禪宗音樂美學著述研究

禪宗音樂美學著述研究 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

皮朝綱 著
圖書標籤:
  • 禪宗
  • 音樂
  • 美學
  • 中國哲學
  • 藝術史
  • 文化研究
  • 音樂哲學
  • 宗教音樂
  • 傳統文化
  • 心靈修養
想要找書就要到 新城書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 人民齣版社
ISBN:9787010184616
版次:1
商品編碼:12325058
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2017-12-01
用紙:膠版紙
頁數:572
字數:550000
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  《禪宗音樂美學著述研究》是一部本填補空白的學術基礎研究。禪門中人關於音樂的論述,至今尚未引起學術界的關注,都未被學界引入相關論著之中。禪宗音樂美學思想是禪宗美學思想、中國漢傳佛教音樂美學思想、中國古代音樂美學思想的組成部分,是中國優秀傳統文化、中華美學精神的一個組成部分,但至今,對它的文獻發掘、整理,還未起步,對它進行理論研究,還十分薄弱。因此,開展禪宗音樂美學著述的發掘、整理、研究,就有重要的文獻價值和學術意義。這不僅能為創建“禪宗音樂美學”這門學科,做好基礎的文獻發掘整理工作,並且能拓寬禪宗美學思想研究的領域,擴大中國漢傳佛教音樂美學思想研究的範圍,充實中國音樂美學史研究的內容,為建立中國美學文獻學提供經驗,為建設具有中國特色的現代美學體係、建構中國化美學話語體係,提供可資藉鑒的思想資源。全書分上下兩編,上編為理論闡釋,下編為文獻匯編。

作者簡介

  皮朝綱,1934年10月生,四川南川縣(現為重慶市南川區)人。1954年於四川師範學院(四川師範大學前身)漢語言文學專業畢業留校,曾任係黨總支副書記、校黨委辦公室主任、副校長等職。四川師範大學文學院美學教授,四川大學文學與新聞學院博士生導師,四川省美學學會名譽會長。發錶學術論文100餘篇,齣版著作10餘部。主要有:《中國古典美學探索》、《中國美學沉思錄》、《中國古典美學思辨錄》、《中國古代文藝美學概要》、《禪宗美學史稿》、《禪宗美學思想的嬗變軌跡》、《丹青妙香叩禪心:禪宗畫學著述研究》、《墨海禪跡聽新聲:禪宗書學著述解讀》、《遊戲翰墨見本心:禪宗書畫美學著述選釋》、《中國禪宗書畫美學思想史綱》、《禪宗的美學》(閤著)、《審美心理學導引》(閤著)、《中國古代審美心理學論綱》(閤著)、《中國美學體係論》(主編,閤著)、《審美與生存——中國傳統美學的人生意蘊及其現代意義》(主編,閤著,國傢社會科學基金項目)、《中國曆代美學文庫明代捲》(主編,閤著)。其論著曾獲省、部級優秀科研成果奬七項(榮譽奬1項、二等奬2項、三等奬3項、優秀學術著作優秀奬1項)、優秀教學成果奬1項(二等奬)。獲曾憲梓教育基金奬。1992年起享受國務院政府特殊津貼。

目錄

上編 中國美學文獻學學科建設視域下的禪宗音樂美學著述詮釋
引言
第一章 “以音聲為佛事”:禪門音樂審美化生存方式
一 “以音聲為教體”:禪宗文化的重要特性
(一)“以音聲為佛事”,是“高揚嚮上宗乘,大作無邊佛事”,獲“超劫成佛之功”的重要法門
(二)“以音聲為佛事”是“即事顯理”,“警昏怠,肅教令,導幽滯,而和神人”的重要場所和渠道
(三)“以音聲為佛事”具有巨大功能,源於它的“梵音清雅,令人樂聞”,“音聲微妙,稱適人心”,有很強的審美感召力
二 禪道萬韆法門,“音聲佛事”處於優先地位
(一)“世間所有一切事法”,“莫不皆從音聲演齣”
(二)“十方俱擊鼓,十處一時聞”
三 創“清規”,建“儀軌”:禪宗音樂生活製度化
(一)“興禮樂,定宗綱”,“禮以立中道,樂以導性情”
(二)“朝暮課誦”:禪宗基本生活與音樂審美活動
第二章 “村歌社舞釋迦禪”:禪宗音樂審美世俗化
一 佛麯的俗化與傳播
(一)禪師用俗麯“唱道”與“授徒”
(二)“法樂自娛”與俗麯“度盡迷雲”
二 “耍笑謳歌是佛法”,“酒肆歌樓,是佛境界”
(一)“耍笑謳歌作佛事”,“耍笑與謳歌,愈聽聲愈好”
(二)“或歌或舞,頭頭盡是吾傢事,處處全彰妙總持”
(三)“小艷情詞、綿州巴歌,皆足使學者銷意中之積滯,齣眼內之金塵”
(四)“歌樓舞榭,簫鼓齊鳴,盡是觸著磕著透露風光底時節”
三 “村歌社舞,共話無生”、“樵歌牧語,句句吐佛祖心髓”
(一)“看取村歌社舞”以“識祖意西來”
(二)“村歌社舞釋迦禪”
(三)“村歌社舞,此是新年頭底佛法”
第三章 以樂喻禪:禪宗音樂美學的獨特風貌
一 “以琴理喻禪”:以樂喻禪命題的提齣
(一)“以琴理喻禪”
(二)“以琴說法”
(三)“閤琴與禪為一緻”
二 “妙音”與“妙指”
(一)“修行六度”,修持“楞嚴大定”
(二)“衲僧分上”用功夫
(三)“善用其心”,清除“妄想顛倒”
(四)求“諸大佛祖,麯垂方便”
(五)不能“執之失度”,隻能“放之自然”
(六)“非妙音妙指能發”
三 “參禪如調弦之法”
(一)“受戒參禪,如調弦相似,緩急得中,則思過半矣”
(二)參禪用心如彈琴,“心若調適乃可得道”
四 “絲不如竹,竹不如肉”與“竹不如絲,絲不如肉”
(一)“絲不如竹,竹不如肉”
(二)“竹不如絲,絲不如肉”
……

下篇 禪宗音樂美學著述擷要
後記

精彩書摘

  《禪宗音樂美學著述研究》:
  中國自古以來,就十分重視音樂和音樂教育,積纍瞭非常豐富而深厚的音樂美學思想和美育思想。其中,“樂教”即“禮樂教育”的理論研究和美育實踐的內容,就特彆豐厚而有特色①。並且,由於中國古代思想傢的睿智,很早就敏銳地發現審美與道德之間的密切關係,通過音樂審美教育,能使人變得有道德修養,美的音樂乃是道德的錶現、道德的花朵,所謂“樂所以修內也,禮所以修外也,禮樂交錯於中,發形於外,是故其成也懌,恭敬而溫文”②;“樂者,通倫理者也。……知樂,則幾於禮矣,禮樂皆得,謂之有德”③;“夫樂以安德”④;“樂者,所以象德也”⑤;“德者,性之端也;樂者,德之華也”⑥,等等,這些産生於先秦時期的論斷,就是有關審美與道德之間存在密切關係的精當錶述。
  在西方,19世紀德國古典美學傢康德,從哲學美學的高度,直接論述瞭審美與道德、美學與倫理學之間存在密切關係及其共同根源。他說:“美作為道德的象徵”①,“美者是道德上的善者的象徵”②;“發展道德理念和培養道德情感”是培育一種“純正的鑒賞纔能”的“真正預科”③,等等。那麼,依照康德的觀點,“審美有利於培養人們對道德的敏感性”④,“通過鑒賞而變得有道德”⑤;而且,審美的“價值對於作為理性存在的人來說,隻有在同道德的聯係中纔能顯示齣來。因為隻有通過這種聯係,審美所産生的愉悅纔不僅訴諸於人的感官、情感,同時也訴諸人的理性”⑥。從康德的觀點,反觀我國古代的音樂美學論述,可以看見我國古代思想傢智慧的深刻和音樂美學思想的豐富。
  對先秦時期提齣的“樂教”說的內涵、特徵、價值以及對當代的啓示作用,已有不少學者,進行瞭深入細緻的討論和研究⑦。我們應進一步作齣更為全麵準確的闡釋,為當今各級各類學校開展的審美教育工作提供理論資源和參考意見⑧。
  禪宗也重製禮作樂,“興禮樂,定宗綱”⑨,“禮以立中道,樂以導性情”⑩。宋代著名禪師契嵩還有專論《禮樂》,明確提齣“樂之本者在乎人和也”,“樂者所以接人心而達和氣也”的主張。禪宗也十分重視音樂和音樂教育,重視音樂的教化功能,其“以音聲為佛事”,主張“聲教”,就是“樂教”這種音樂美學思想的一種體現。中國近代高僧太虛大師曾明確指齣:“音樂可使社會之心理互相溝通,如吾作樂,賞樂者聞音,即知吾之心理。人類社會既成組織,必須人人心理互相溝通;音樂為人類社會心理溝通劃一之作。古之禮樂同說,缺一則顛,禮儀是內心之見於形色者,音樂是內心之通於聲氣者。”①近代史上著名的音樂傢、音樂教育傢弘一法師也曾說過,“聲音之道,感人深矣”,其“琢磨道德,促社會之健全;陶冶性情,感情神之粹美。效用之力,寜有極矣”②。誠然,在禪宗史上,禪門大師重視“以音聲為佛事”,主張“聲教”,乃是立足於宗教立場,以堅定、強化宗教信仰為前提,以息妄心返真心為宗旨,以期明心見性為目的,因而其論述中,有若乾宗教說教。但他們關於音樂的論述,特彆是有關音樂教育功能的論述,卻有不少閤理可資藉鑒的內容。
  禪宗在重視音樂的教化功能的同時,也並未忽視音樂的審美教育作用。而禪宗音聲佛事中的音樂本身,由於“梵音清雅,令人樂聞”③,“琴瑟琵琶箜篌鼓樂,人之所樂聞也”④,因而其音樂活動本身就具有藝術的感染力量。比如禪僧們每天必須進行的早晚課誦,乃是“以音聲作佛事”.是生活在美妙和雅的佛音的熏陶之中,在接受佛法教育、道德教育的同時,也在接受音樂審美教育。
  禪宗音樂美學思想是禪宗美學思想、中國古代音樂美學思想的組成部分,是中國優秀傳統文化、中華美學精神的一個組成部分,在馬剋思主義的曆史觀、美學觀的指導下,對它們加以詮釋,可以擴大禪宗美學思想研究的範圍,充實中國古代音樂美學思想研究的內容,為建立中國美學文獻學提供經驗,為建設具有中國特色的現代美學體係、建構中國化美學話語體係,提供可資藉鑒的思想資源。
  ……
禪宗音樂美學著述研究:以宋代詞學視角審視明清佛麯的文體流變與精神內涵 本書導論:探尋“禪”與“樂”的交融之境 本書旨在對中國傳統文化中“禪宗”思想與“音樂美學”理論進行係統梳理與深入剖析,尤其聚焦於宋代詞學傳統對後世佛麯文本形態與精神氣質的深刻影響。我們並非著眼於對既有《禪宗音樂美學著述研究》一書內容的重復或替代,而是從一個獨特的切入點——宋代詞學範式對明清佛麯文體演變與審美取嚮的塑造——來構建一套全新的研究框架。本書的核心議題在於:禪宗的體悟與超脫如何在具體的音樂文學載體中被錶達齣來?宋人對“言意之辨”的探討,如何化轉化為佛麯創作者對“俗樂格律”的化用與“禪機錶達”的平衡? 第一章:宋詞的“禪化”傾嚮與審美範式移植 宋代是士大夫階層將禪宗思想融入日常審美活動的高峰期。李清照、蘇軾等詞人筆下,常有對空寂、無常、瞬間體悟的描摹,這使得宋詞在主題上天然地與禪宗的“直指人心,見性成佛”具有瞭契閤點。 本章首先梳理宋詞中“禪機暗示”的詞匯與意象譜係,例如對月、水、風、夢等意象的運用,及其在不同流派中的語義側重。繼而,我們將重點分析宋詞的“雙重結構”:其外在是精妙的格律形式(以周密為代錶的格律派對音律的精準把握),其內在則是對“境界”的追求(以蘇辛為代錶的豪放派對情感的爆發與消融)。 這種“格律之美”與“境界之思”的結閤,為後來的佛麯文本提供瞭初步的範式。佛麯,特彆是明清時期盛行的佛教贊頌與梵唄唱誦文本,在吸收民間俗樂和戲麯格律的同時,其對“清淨心”的追求,明顯可見宋詞中那種從濃烈迴歸平淡、從具象走嚮抽象的審美傾嚮。我們認為,宋詞並非直接為佛麯提供瞭“內容”,而是提供瞭“如何安放內容”的文體容器和審美基調。 第二章:明清佛麯的文體復雜性:俗樂、雅樂與禪音的張力 明清時期,隨著城市商業經濟的發展和民間宗教活動的興盛,佛麯的創作迎來瞭“俗化”與“精緻化”並存的局麵。大量佛麯采用戲麯麯牌(如散麯、小令、套數)入樂,這使得其音樂性和敘事性大大增強,但也帶來瞭美學上的挑戰:如何在高歌猛進的俗樂錶象下,保持住禪宗追求的“不立一字”的超驗性? 本章將細緻考察明清佛麯在文本結構上對宋代文人詞的繼承與變異。我們發現,許多注重“唱頌”的佛麯文本,其韻腳處理、對仗工整度,以及句式長短的控製,明顯參考瞭宋詞的詞牌體式。然而,佛麯的“目的性”極強,它必須服務於宗教儀軌或弘法教化,因此,其在“意境的含蓄性”上往往弱於宋詞,而更偏嚮於“道理的直陳性”。 我們將重點分析這一時期代錶性的佛麯集,如《禪林寶訓》中的唱詞部分,對比其與宋人“禪意詩詞”在語體和情緒張力上的差異。研究錶明,這種差異並非簡單的“雅俗之彆”,而是不同曆史階段對“禪宗美學”在傳播媒介上進行適應性選擇的結果。 第三章:從“言意之辨”到“唱念之彆”:禪宗本體論在佛麯中的體現 禪宗美學最核心的議題之一,便是對語言的警惕性——“不立文字,直指人心”。宋代以來,儒釋道三傢在“言意之辨”上的探討,深刻影響瞭知識分子對藝術的看法。 本書將從這一哲學高度切入,探討佛麯文本如何處理“能說”與“不可說”的矛盾。如果說宋詞是士大夫在格律限製下,巧妙地繞開“直說”的嘗試,那麼明清佛麯則是直接在“可說”的麯牌框架內,盡可能地滲透“不可說”的禪意。 我們提齣“唱念之彆”的概念:唱,代錶瞭對音樂形式(格律、聲腔)的依賴,是“入世”的錶達;念,則代錶瞭對核心禪理的專注與內化,是“齣世”的迴歸。一部優秀的佛麯文本,必須在“唱”的繁復中實現“念”的空寂,這與宋詞中“清空之美”的追求有著異麯同工之妙,但其路徑更為直接,也更依賴於音樂的引導。 第四章:審美旨歸的差異:超脫與沉醉的張力 宋代詞學的審美高峰,往往在於對人生無常的深刻體悟後,達成的曠達或蒼涼的超脫感。這種超脫是帶有知識分子個體生命體驗的痕跡的。 而明清佛麯的審美旨歸,則更偏嚮於“宗教的群體性安慰”與“修行中的入定狀態”。佛麯的美感往往體現在其引導聽者進入一種循環往復、綿延不絕的聽覺狀態,以達到“忘我”乃至“法喜充滿”的目的。 本書將通過對不同時代佛麯文本中情感釋放的程度分析,來對比這兩種審美導嚮:宋詞的審美是嚮外的、對世界的映照;而佛麯的審美是嚮內的、對自我的重塑。這種導嚮的差異,決定瞭即使佛麯藉用瞭宋詞的句法結構,其最終達到的美學效果也迥然不同。 結語:跨越時空的審美對話 本書通過對宋代詞學範式如何被明清佛麯所吸收、改造和運用的考察,揭示瞭中國古典音樂美學在特定曆史語境下的能動性與適應性。我們並非試圖重構《禪宗音樂美學著述研究》的論斷,而是從文體學和審美史的角度,補充瞭一條關於“禪意如何通過規範化的文學形式得以長久流傳”的清晰脈絡。研究的價值在於,它證明瞭跨越數百年的不同文體之間,存在著對“超越性經驗”錶達的深刻共通與形式上的巧妙轉化。

用戶評價

評分

這本書的題目《禪宗音樂美學著述研究》,讓我聯想到的是一個嚴謹的學術探索過程,但同時又帶著一種難以言喻的東方韻味。我猜測作者可能對曆史上與禪宗相關的音樂理論、音樂傢,以及流傳下來的音樂文獻進行瞭深入的考證和梳理。這裏麵可能涉及到很多不為人知的曆史細節,以及對早期禪宗音樂實踐的獨特見解。比如,是否有一些古老的禪寺,曾經有過專門的音樂活動,或者流傳著一些失傳的禪樂?作者又是如何從浩如煙母的文獻中,挖掘齣與音樂美學相關的綫索,並將其與禪宗的核心思想聯係起來的?我特彆期待書中能夠展現齣作者紮實的學術功底,以及對傳統文化的高度敏感。這種研究,不僅僅是對過去的追溯,更是對傳統智慧的現代解讀,我希望能從中看到作者對禪宗音樂美學發展的曆史脈絡有一個清晰的梳理,並可能提齣一些新的學術觀點。

評分

這本書的書名聽起來就帶著一股超然物外的禪意,讓人忍不住想一探究竟。我一直對東方哲學和藝術的融閤頗感興趣,而“禪宗”與“音樂美學”的結閤,無疑是一個極具吸引力的研究方嚮。想象一下,那些悠遠空靈的鏇律,那些不著痕跡的留白,那些瞬間觸及靈魂的頓悟,如果能用美學的視角去剖析,去理解其背後蘊含的東方智慧,那該是多麼令人神往的體驗。我特彆期待書中能夠深入探討禪宗的哪些核心思想,比如“無我”、“空性”、“當下”,是如何體現在音樂的創作、演奏和聽賞中的。是節奏上的留白,還是鏇律上的剋製?是音色的選擇,還是麯式的結構?又或者,它是一種超越具體音樂形式的,一種精神層麵的感悟?我希望能從這本書中獲得一種全新的理解,不僅僅是關於音樂,更是關於一種生活態度,一種看待世界的方式。這種跨學科的探索,往往能帶來最深刻的啓發,我非常好奇作者是如何將如此深邃的哲學理念,轉化為具體可感的音樂美學分析的。

評分

作為一名對中國古典音樂情有獨鍾的樂迷,我一直覺得古琴、簫、笛子等樂器演奏齣的音樂,與中國傳統文化中的某些精神氣質有著異麯同工之妙,而“禪宗”恰恰是中國傳統文化中一個非常重要的組成部分。這本書的齣現,讓我看到瞭將這層聯係具體化、學術化的可能性。我非常好奇書中是否會選取一些具體的音樂作品作為案例,例如古琴名麯《廣陵散》或者《流水》,去分析其中可能蘊含的禪宗意境。是那些若有若無的泛音,營造齣的空寂之感?還是那些跌宕起伏的鏇律,象徵著人生無常的哲理?亦或是演奏者在指尖流轉中,所傳遞齣的“忘我”境界?我同樣對作者在研究方法上感到好奇,是通過文獻梳理,還是對現存的音樂進行美學解讀,又或是結閤瞭音樂學和宗教學的理論?我期待這本書能提供一種清晰的研究路徑,幫助我們理解禪宗音樂美學並非空中樓閣,而是有著紮實的思想根基和藝術實踐。

評分

讀到這本書的名字,我腦海中立刻浮現齣一些畫麵:青燈古佛旁,一位僧人悠然撫琴;或是山林深處,傳來悠揚的簫聲,迴蕩在空榖之中。我想,這本書很可能是在探討如何從“聲”的層麵,去理解禪宗的“道”。“禪”講究“不立文字”,追求的是一種直觀的體悟,而音樂,作為一種非語言的藝術形式,似乎天然地與這種精神有著某種契閤。我很好奇書中會如何闡釋“寂靜”在禪宗音樂美學中的地位,是作為一種聽覺的留白,還是作為一種精神的迴歸?又或者是如何理解“意境”,是那種“言有盡而意無窮”的藝術錶現?我期待作者能夠提供一些啓發性的論述,幫助讀者在聆聽音樂時,不僅僅是被鏇律和節奏所吸引,更能感受到其中蘊含的深刻哲學思考,以及那種“聽”的過程本身,就可以成為一種修行。

評分

這本書的書名《禪宗音樂美學著述研究》,讓我對作者在學術研究上的深度和廣度充滿瞭好奇。我猜測這本書可能不僅僅是對禪宗音樂美學的簡單描述,而更側重於對其“著述”本身的梳理和研究。這意味著作者可能要深入探究曆史上與禪宗音樂美學相關的各種文獻、論述,甚至可能包括一些早期的音樂理論著作、高僧的語錄、甚至是與音樂相關的詩文,去分析這些著述是如何形成、發展,以及其中所體現齣的思想演變。我很好奇作者是如何界定“禪宗音樂美學”的範疇,哪些著述會被納入研究的範圍,又有哪些是作者的創新性解讀?我期待這本書能夠提供一個係統性的研究框架,幫助讀者瞭解“禪宗音樂美學”這個概念是如何被構建起來的,以及在曆史長河中,有哪些重要的思想傢和藝術傢對此做齣瞭貢獻。

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有