張國榮音樂人生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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潘麗瓊 著

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出版社： 7-09999

ISBN：9789881644947

商品编码：1466659197

出版时间：2013-04-01

基本信息

商品名称： 張國榮音樂人生	出版社：	出版时间：2013-04-01
作者：潘麗瓊	译者：	开本： 16开
定价： 250.00	页数：223	印次： 1
ISBN号：9789881644947	商品类型：图书	版次： 1

芳华绝代：华语流行音乐的时代印记 书籍简介 本书并非聚焦于某一位特定的巨星，而是以宏大的视角，梳理了上世纪八十年代至本世纪初，华语流行音乐由萌芽、爆发到走向成熟的波澜壮阔的历程。它是一部关于时代变迁、文化碰撞与艺术创新的编年史，深入探讨了影响一代人乃至数代人的音乐风潮是如何在特定的社会背景下孕育、发展并最终定型的。 本书的核心在于解析“流行”背后的深层驱动力。我们追溯了台湾校园民歌运动的余波如何席卷香港乐坛，催生了粤语流行曲的黄金时代；同时，也审视了中国大陆在改革开放初期，如何通过引进港台音乐，开启了本土流行音乐的工业化进程。 第一部分：风起东方——八十年代的音乐版图重塑 八十年代是华语流行音乐的“拓荒期”。在这一部分，我们详细描绘了台湾乐坛从“民歌”向“都会情歌”转型的关键节点。从滚石、飞碟等唱片公司的崛起，到罗大佑、李宗盛等创作人如何将社会议题和个体思辨融入歌曲之中，本书通过分析经典专辑的制作背景和市场策略，揭示了流行音乐如何开始承载更复杂的文化内涵。 同时，香港乐坛的“四大天王”现象并非孤立存在，而是建立在坚实的工业基础之上。我们考察了香港电台和电视台在音乐推广中的决定性作用，以及大量优秀填词人（如林夕、黄霑）如何以其文学性的笔触，为粤语歌曲注入了独特的都市诗意。本书收录了大量早期音乐人访谈的珍贵资料，展现了他们如何在资源有限的情况下，探索出一条具有东方美学的流行音乐之路。 第二部分：黄金盛世的交响——九十年代的多元化与全球视野 九十年代是华语乐坛的巅峰期，其显著特征是风格的空前多元化和国际化视野的建立。这一时期，R&B、摇滚、电子乐等西方音乐元素被成功地本土化，形成了各具特色的区域风格。 在台湾，周杰伦的横空出世标志着“音乐主权”的回归。本书用了大量篇幅分析“周氏曲风”的结构创新——将中国传统五声音阶与西方现代编曲技巧相结合，这种“中国风”并非简单的复古，而是一种面向未来的文化表达。我们还分析了当时独立音乐的勃兴，如伍佰的台式摇滚，如何在主流商业洪流中开辟出一条更具生命力的地下通道。 香港乐坛则在“后四大天王时代”面临转型压力。本书探讨了陈奕迅、容祖儿等中生代歌手如何继承前辈衣钵，并尝试在都市情感叙事中融入更深层次的哲学思考。我们关注了音乐录影带（MV）作为重要媒介的崛起，以及它如何塑造了艺人的公众形象和音乐的视觉语言。 第三部分：大陆觉醒与数字洪流的冲击 中国大陆的流行音乐发展路径独树一帜。本书详尽记录了九十年代初“摇滚教父”崔健等人在体制内探索的艰辛，以及内地唱片公司如何从模仿港台模式，逐步走向建立本土化的造星工业。从“内地情歌四大天王”到校园民谣的兴盛，再到进入新世纪后，选秀节目对音乐产业的颠覆性影响，我们力图描绘出一幅充满活力和矛盾的音乐发展图景。 进入二十一世纪，互联网和数字技术的冲击成为无法回避的主题。MP3的普及、盗版的猖獗，对传统唱片工业造成了毁灭性打击，但也同时为独立音乐人提供了绕过传统渠道的可能。本书考察了“网络歌手”的兴起，以及数字音乐平台如何重塑了听众的消费习惯和音乐的传播规律。 第四部分：文化符号与时代精神的载体 本书的独特之处在于，它不仅仅记录了音乐的生产和消费，更侧重于分析音乐作为一种“文化符号”所承载的时代精神。 情感的共鸣： 流行歌曲如何成为特定群体（如离乡背井的游子、在都市中打拼的年轻人）的情感避难所？我们分析了经典歌词中对“乡愁”、“失落”、“奋斗”等主题的表达。 身份的构建： 音乐流派的选择（如摇滚的叛逆、舞曲的狂欢）如何帮助听众构建和确认自身的身份认同？ 技术的迭代： 从卡带到CD，再到数字串流，技术的每一次飞跃如何改变了音乐的形态和我们聆听音乐的方式？ 本书通过大量的市场数据分析、专业评论引用以及对幕后制作人、词曲作者的深度剖析，构建了一个立体、多维的华语流行音乐生态系统。它旨在为所有热爱华语音乐的读者，提供一个理解过去、审视现在、展望未来的专业而感性的阅读体验。这部作品，是对那个群星璀璨、才华横溢的“芳华绝代”的致敬。

评分☆☆☆☆☆

作为一个资深的音乐爱好者，我一直对那些能够跨越时代、触动灵魂的音乐作品有着极大的兴趣。张国荣先生的音乐，无疑就是其中的佼佼者。他的嗓音独特而富有磁性，能够驾驭各种风格的歌曲，无论是抒情慢歌还是动感快歌，都能演绎得淋漓尽致，令人回味无穷。我常常在想，是什么样的经历和感悟，能够让一位歌手创作出如此动人心弦的音乐？这本书，我感觉它就像一本藏宝图，里面一定隐藏着无数关于哥哥音乐创作的秘密和智慧。我非常期待能够通过这本书，更深入地了解哥哥的音乐世界，挖掘那些隐藏在旋律和歌词背后的深层含义。我希望这本书能够不仅仅停留在歌曲的表面，而是能够深入到音乐的肌理，去探究哥哥是如何将自己的情感、思考和对世界的理解融入到每一首作品中的。对我而言，这不仅是对一位伟大艺术家的致敬，更是一次探索音乐力量和生命意义的旅程。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！从小听哥哥的歌长大，他的每一首歌曲都伴随着我走过青春的懵懂、成长的烦恼，还有那些说不出口的心事。从《风继续吹》的深情款款，到《Monica》的活力四射，再到《我》的坚定自我，每首歌都能精准地击中我内心最柔软的部分。我常常幻想，如果有一本书，能够深入剖析这些歌曲背后的故事，能够带我走进哥哥创作的那个世界，那该有多好。这本书，我觉得它就是我一直在寻找的那把钥匙，能够打开我心中关于哥哥音乐的无数回忆和感悟。我迫不及待地想翻开它，去感受那些旋律背后的点点滴滴，去重温那些早已刻在心底的歌词，去理解哥哥是如何用音乐触动一代又一代人的心灵的。我尤其好奇，这本书会不会讲到一些鲜为人知的幕后花絮，或者哥哥在创作过程中遇到的挑战和灵感来源？毕竟，伟大的作品往往蕴含着艺术家最真挚的情感和不懈的追求。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够触及心灵深处的艺术作品充满敬意，张国荣先生的音乐无疑是其中的典范。他的歌声里，仿佛蕴含着一种超越时代的魅力，能够轻易地穿透人们的心防，触碰到最柔软的情感。无论是婉转低回的《倩女幽魂》，还是热情奔放的《红》，每一首歌曲都仿佛是一个独立的故事，讲述着人生百态，传递着丰富的情感。我常常在想，这位伟大的艺术家是如何在音乐中注入如此强大的生命力的？这本书，我感觉它就像一个宝藏，里面珍藏着哥哥音乐创作的奥秘，也可能隐藏着许多不为人知的创作故事和心路历程。我非常希望能够通过这本书，更深入地理解哥哥音乐的精髓，去探究他音乐中那种独特的力量源泉，以及他是如何通过音乐与世界对话，并深深地打动无数人的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，好的音乐不仅仅是旋律和歌词的组合，它更是一种情感的传递，一种精神的共鸣。张国荣先生的音乐，恰恰具备了这样的特质。他的歌声中，既有年轻时的青涩与冲劲，也有成熟后的深沉与内敛，仿佛一部娓娓道来的个人史诗。每一次聆听，都能从中找到不同的感触，仿佛在不同的年龄阶段，都能从他的歌声中找到属于自己的慰藉和力量。这本书，我感觉它就像一扇窗，让我能够窥探到哥哥音乐创作的内心世界，理解他音乐中蕴含的那些复杂而真挚的情感。我特别希望能从书中了解到，哥哥在创作过程中是如何平衡商业与艺术的，又是如何将自己对人生的理解融入到音乐中的。我相信，这本书一定能够带给我更多关于音乐的思考，让我对张国荣先生的音乐艺术有更深刻的认识和理解。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，张国荣先生的音乐不仅仅是旋律，更是一种情感的载体，一种青春的印记。他的歌曲伴随着我走过了无数个或欢笑或落泪的时刻，那些经典的旋律早已深深地刻在了我的脑海里。我常常会在深夜里，独自一人戴上耳机，沉浸在他的音乐世界里，感受那些细腻的情感和深刻的意境。我一直渴望能够更深入地了解，是什么样的经历，让哥哥能够创作出如此打动人心的音乐？这本书，在我看来，就像一本珍贵的日记，记录着哥哥音乐创作的心路历程，也可能揭示着那些鲜为人知的创作灵感和故事。我无比期待，能够通过这本书，更加贴近哥哥的内心世界，去理解他音乐中蕴含的深沉情感和哲学思考。