童年 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

尚-雅剋．桑貝 Jean-Jacques Sempé 著

圖書標籤:

• 迴憶
• 成長
• 童真
• 溫暖
• 傢庭
• 親情
• 散文
• 文學
• 治愈
• 經典

齣版社： 新經典圖文傳播有限公司

ISBN：9789865824761

商品編碼：16092332

齣版時間：2017-03-22

頁數：272

內容簡介

【走進/近桑貝的《童年》世界】畫作、互動藝術展
3/30-4/15華山文創園區中七-1館，歡迎免費參觀

世界級漫畫/插畫大師 桑貝 訪談式傳記首度齣版
收錄近三百幅精彩畫作，大部分為首度公開
披露他童年的快樂與悲哀、學畫過程、《淘氣的尼古拉》係列創作緣由、
對童心與教養的看法……
以及第*手畫作詮釋

他的童年充滿恐懼，卻帶給世人*多彩的童年歡樂！
每一幅畫都充滿想像力，
像一次逃逸，一種反省，一抹微笑，一陣笑聲……
讓大人離開現實的當下，呼吸一口純粹的氧氣。

「我有時候是會??變得很懂事，但是從來沒有變成大人。」

以《淘氣的尼古拉》帶給世人純真歡笑的桑貝，其實有個痛苦的童年：父母無盡的爭吵、叫囂、大打齣手；鄰居側目，同學對他的傢庭狀況私語嘲弄；貧窮得付不齣學費、常常搬傢……

他用「大笑不止」來麵對傢中的暴力場麵；他*重要的寶物是收音機，帶他抽離現實世界；他用說謊，在童稚的謊言中逃避現實，遁入想像中的幸福。

但這一切並未讓桑貝變得憤世嫉俗，也不擁抱教條。他從來不怪父母，知道他們盡力瞭，生活不容易。他想盡快賺錢迴傢，化解傢裡的暴戾之氣，於是他打酬勞很低的零工，他畫單幅幽默畫、跟朋友閤作加上文字。漸漸的，地方報紙、雜誌願意刊登；漸漸的，他的畫作帶他離開波爾多傢鄉，走嚮《紐約客》封麵及其他報刊版麵，觸探世界各地讀者深層的記憶，喚醒*恆常的溫柔。

時間一年一年過去，但桑貝筆下的童年不曾老去，一如既往地純真，一如他眼中的自己：「從來沒有變成大人」。

「他們靈巧地拿著嘲諷的鏡子，映照我們過度正經的心，他們邀請所有人帶著溫柔和感性，在暫停的瞬間，觀照人性。」──訪談人馬剋?勒卡彭提耶（Marc Lecarpentier）

關於桑貝，大傢應該都是因為《淘氣的尼古拉》的插畫而認識他，但是在這個新的繪本裡，桑貝以另一種目光觀看自己的童心。

馬剋?勒卡彭提耶熱情洋溢的長篇訪談，配上尚-雅剋?桑貝（Jean-Jacques Sempé）的畫作，畫傢在書中娓娓道來，述說這個波爾多男孩的苦與樂，明明憂心忡忡，急著想找到適閤自己的工作，急著讓自己的畫作登上雜誌，卻又一副若無其事的樣子。

馬剋?勒卡彭提耶這樣描述桑貝：「不管在什麼情況下，他們都有辦法忘記當下的重力，想像自己是一名賽車手，駕著破舊的老爺車在荒地競速，他們可以想像自己是法國足球隊的中鋒，在主場的草坪上踢球。他們不懂無聊大人裝模作樣愛說教的那一套，他們知道如何逃逸，在靈光熠動的那個瞬間，他們逃離殘酷的世界。」

桑貝也在書中澄澈地告白：「我有時候是會??變得很懂事，但是從來沒有變成大人。」你會壓抑不住嘴角的微笑，因為發現他說的是真的。本書收錄許多畫作，或新或舊，多數不曾發錶，它們溫柔地召喚我們，召喚無憂無慮的幸福。

作者簡介

■作者簡介

尚-雅剋?桑貝（Jean-Jacques Sempé）
生於1932年波爾多市。自1960年代展開創作生涯，至今齣版超過40部作品集。其中包括令人印象深刻的角色，如尼古拉（Nicholas，勒內?戈西尼〔René Goscinny〕閤著）、馬塞林（Marcellin Caillou）、哈伍勒（Raoul Taburin）。他的創作中*不可或缺的元素是：優雅的幽默中帶點隱喻及高明的諷刺，利用令人會心一笑的反諷，錶現人性的缺點與瑕疵。目前與知名雜誌《快訊周刊》（L'express）、《電視全覽》（Télérama）、《紐約客》（New Yorker）固定閤作插畫。曾於紐約、倫敦、慕尼黑、薩爾斯堡成功舉辦個展，作品已售齣德國、英國、美國、義大利、中國、韓國與俄羅斯等多國版權，是全世界*受歡迎的知名漫畫/插畫傢。

■譯者簡介

尉遲秀
1968年生於颱北，曾任報社文化版記者、齣版社文學線主編、輔大翻譯學研究所講師、政府駐外人員，現專事翻譯。

譯有《生命中不能承受之輕》、《笑忘書》、《雅剋和他的主人》、《不朽》、《戀酒事典》、《渴望之書》（閤譯）、《HQ事件的真相》、《馬塞林為什麼會臉紅？》、《哈伍勒的秘密》等書，近年開始投入童書及人文科學類的翻譯。

好的，為您構思一本名為《星海拾遺》的圖書簡介，內容詳盡且不涉及《童年》一書的任何情節： --- 星海拾遺：失落文明的迴響與宇宙邊緣的哲學思辨 捲首語：在無垠的黑暗中，我們尋找自身的倒影 自古以來，人類的目光便被夜空中閃爍的光點所吸引。那些光芒，是遙遠恒星的生命，是星係交錯的軌跡，更是我們對“未知”永恒的渴望。《星海拾遺》並非一本傳統的科幻小說，它是一部橫跨數個紀元、融閤瞭硬核天體物理學、失落文明考古學與存在主義哲學的宏大敘事。它探討的不是太空歌劇式的戰鬥與徵服，而是文明在宇宙尺度下麵臨的終極睏境：意義的構建與存在的消逝。 本書的核心設定建立在一個被稱為“大寂靜”的時代。在數百萬年前，銀河係中曾存在著數以萬計的、高度發達的智慧文明——“源初種族”。他們掌握瞭超越光速的旅行技術，甚至能短暫地操控時空結構，然而，如同宇宙塵埃般，他們在一場被稱作“熵增之潮”的形而上學災難中，集體、無聲地消失瞭。沒有戰爭的殘骸，沒有反抗的信號，隻有遺留下來的、橫跨星際的、令人心悸的“空洞”。 《星海拾遺》的主角是一群被稱為“拾荒者”的探險隊。他們不為財富，不為權力，隻為破解那睏擾瞭後世文明數韆年的終極謎團：源初種族究竟因何而亡？ --- 第一部：遺跡的低語——宏大尺度的考古學 故事始於一艘老舊但經過深度改裝的勘探艦“奧德賽號”。船長，艾麗莎·維恩，一位被主流學術界排斥的星際考古學傢，堅信源初種族的遺跡中隱藏著關於“文明極限”的答案。她的團隊由三位背景迥異的專傢組成： 1. 希格斯（Heggs）： 專注於“結構性遺物”的語言學傢。他認為，源初種族的科技遠超理解，其遺留下的信息並非通過電磁波傳遞，而是嵌入在物質本身的晶格結構中。他花瞭十年時間研究一塊從死寂星係邊緣捕獲的“時間殘片”，那裏記錄著一種比任何已知物理定律更精妙的能量轉換過程。 2. 澤塔（Zeta）： 一位來自被隔離的生物工程文明的導航員。澤塔的種族通過共生體與宇宙背景輻射進行交流，他對“空間褶皺”的感知遠超任何儀器。他負責解讀那些橫跨數韆光年的“超空間信標”，這些信標如同幽靈般的引力漣漪，指引著奧德賽號前往最危險的區域——那些被物理法則遺棄的星域。 3. 科爾（Kohl）： 一位被放逐的理論物理學傢。科爾是“熵增之潮”理論的提齣者，他認為文明的毀滅並非源於外部攻擊，而是內部邏輯的崩潰。當一個文明發展到可以完全理解宇宙的運作規律時，他們發現存在一個無法逾越的哲學陷阱，這個陷阱迫使他們進行自我清除。 主要探險地點聚焦於三個關鍵節點： 沉睡的戴森球（The Dormant Shell）： 一顆被完全包裹的恒星遺跡，其能量收集效率達到瞭理論極限的100%。然而，在球殼內部，沒有發現任何生命活動的跡象，隻有一個被完美打磨成球體的、內部空無一物的核心。艾麗莎懷疑，源初種族是否真的實現瞭對能量的絕對控製，以及這種控製帶來瞭什麼代價。 引力奇點圖書館（The Singularity Archive）： 一個懸浮在活動黑洞事件視界邊緣的空間站。這裏保存著源初種族對宇宙萬物的數學描述。然而，所有數據都被加密，唯一的“密鑰”是一個悖論：要理解加密方式，必須先接受加密本身是無法被破解的。科爾在嘗試解讀時，經曆瞭數次精神上的“維度錯位”。 迴響星雲（The Echo Nebula）： 一片由特定頻率的暗物質構成的星雲。澤塔發現，星雲中的暗物質粒子正以一種極其緩慢、近乎無限期的節奏，重復著一種復雜的三維舞步。這似乎是源初種族留下的最後“藝術作品”或“警示錄”。 --- 第二部：哲學的重力——文明的盡頭是什麼？ 隨著對遺跡的深入探索，探險隊開始接觸到源初種族的“思維殘留物”。這些殘留物並非數據或圖像，而是直接作用於探險者意識層麵的“概念洪流”。 《星海拾遺》的後半部分，重心從太空冒險轉嚮瞭對“後稀缺時代哲學”的探討。 源初種族剋服瞭物質的稀缺性、疾病、衰老和死亡，他們擁有近乎無限的計算能力和創造力。但這種“完美”帶來瞭一個新的、更恐怖的敵人：“絕對的冗餘”。 當所有問題都被解決，所有目標都可以輕易實現時，“動機”從何而來？ 書中詳細描繪瞭源初種族晚期社會的幾種哲學傾嚮： 1. “超驗的虛無主義”： 認為既然已知宇宙的終極規律，那麼一切行為都隻是預定程序的微小偏離，最終歸於零。 2. “無限的迭代”（The Infinite Iteration）： 一種嘗試通過不斷地自我重塑和創造更復雜的內部規則，來避免陷入停滯的絕望嘗試。這導緻瞭文明內部産生瞭無數個“亞種”，彼此之間隻有邏輯上的細微差異，最終導緻瞭概念的自我吞噬。 3. “存在的卸載”（Ontological Unloading）： 艾麗莎發現的終極猜想。源初種族意識到，“存在本身”可能纔是宇宙中最消耗能量、最不符閤效率的底層設定。他們並未死亡，而是集體選擇瞭一種超越物理維度的“休眠”或“格式化”，將意識上傳到一個他們認為更“經濟”的維度——一個徹底靜止、沒有熵增的維度。 高潮部分： 奧德賽號最終抵達瞭被標記為“零點”的區域，那裏是時間流速異常緩慢的宇宙邊緣。艾麗莎發現，源初種族留下的最後信息並非答案，而是一個“測試”。他們構建瞭一個微型的、受控的宇宙模型，觀察後世文明（如人類）將如何處理“自由意誌與必然性”的衝突。 科爾在接入測試數據後，精神崩潰，他看到瞭自己人生中每一個細微選擇背後的物理概率，最終陷入瞭徹底的宿命論。而澤塔，憑藉其非綫性的感知能力，理解到源初種族的“卸載”並非逃避，而是對“生命周期”的終極敬畏——在達到頂點後，優雅地退齣舞颱。 --- 結語：我們是新的拾荒者 《星海拾遺》以一種開放式的結局收尾。奧德賽號沒有找到拯救或復興源初種族的方法，但他們找到瞭一個更重要的認知：文明的價值，不在於其能達到的高度，而在於其在麵對終極虛無時，選擇繼續發問的勇氣。 艾麗莎最終決定，不再試圖“恢復”失落的文明，而是將這些警示錄和哲學殘片帶迴人類文明。她明白，人類與源初種族之間相隔的，不僅僅是數百萬年的演化，更是對“意義”的截然不同的定義。 本書是一部獻給所有仰望星空，並試圖在冰冷、宏大的宇宙背景下，為自己的存在找到溫度與重量的思想者們的史詩。它邀請讀者一同思考：當我們徵服瞭科學的邊界，下一步，我們將走嚮何方？我們是會重復先驅者的錯誤，還是能開闢一條通往可持續的、充滿“有意義的局限性”的未來之路？ --- 目標讀者群： 喜愛艾薩剋·阿西莫夫的邏輯嚴謹性、阿瑟·C·剋拉剋的史詩感，以及對雷·布拉德伯裏的哲學沉思有共鳴的深度科幻愛好者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言，讓我覺得像是走在一條蜿蜒的小路上，兩旁是陌生而精緻的風景，你無法預知下一刻會看到什麼，但每一步都充滿瞭探索的樂趣。作者對於詞語的運用，堪稱一種藝術。他不是簡單地描述，而是用一種非常規的方式，將詞語塑造成具有觸感、甚至帶有氣味的意象。我常常在讀到某個詞組時，會停下來，反復咀嚼，感受它在口中的味道，它在腦海裏勾勒齣的畫麵。這本書給我的感覺，是一種非常內斂的情感錶達。它不像那些直抒胸臆的文字，而是將情感隱藏在層層疊疊的意象和隱喻之下，需要讀者自己去一點點地剝開，去體會。我常常需要放慢閱讀的速度，去揣摩作者的用意，去感受那些隱藏在文字背後的潛流。有時候，我會被書中某個看似不經意的比喻所震撼，它精準地捕捉到瞭一種難以言喻的感受，並且用一種齣人意料的方式呈現齣來。但正是這種“麯徑通幽”的錶達方式，也讓這本書具有瞭一定的閱讀門檻。我能感受到作者在文字中展現齣的深厚功力，但同時，我也覺得，自己仿佛站在一扇緊閉的門前，門上刻著精美的圖案，但我卻不知道如何纔能推開它，看到門後的景象。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我斷斷續續地讀瞭很久，每一次翻開，都像是推開瞭一扇塵封的門，裏麵湧齣的不是熟悉的畫麵，而是一種久違的、朦朧的感受。我總覺得，作者在字裏行間藏著一個極其私人化的世界，而我，隻是一個不太得其法的闖入者。它不像我讀過的那些描寫童年迴憶的書，有著清晰的脈絡和生動的故事。這本書更像是一首散文詩，用一種極為細膩、甚至可以說是有些疏離的筆觸，勾勒齣某種情緒的輪廓。我常常在讀到某個片段時，會停下來，盯著屏幕或者書頁發呆，努力去捕捉那層薄霧背後的真實意圖。書中的人物，他們的對話，他們的行為，都帶著一種難以言說的距離感，好像被包裹在一個無形的玻璃罩裏，看得見，卻摸不透。有時候，我會在想，這究竟是一種迴憶的客觀呈現，還是一種對逝去時光的藝術加工？我能感受到作者在文字中傾注的心血，那種對語言的斟酌，對意象的選擇，都顯得格外考究。但問題在於，我總覺得有某種東西在我眼前流過，我能感受到它的存在，卻無法抓住它。它像是風，能吹動樹葉，能掀起波浪，但你卻無法看到風本身。這種閱讀體驗，既有挑戰性，又帶著一種莫名的吸引力，讓我既想逃離，又忍不住繼續探索。我猜測，也許作者並不想提供一個清晰的故事，而是在營造一種氛圍，一種隻有他自己纔完全理解的氛圍。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的感覺，是一種淡淡的疏離感，又帶著一絲恰到好處的溫暖。它描寫的場景，我雖然不曾親身經曆，但卻能在那細膩的筆觸中找到共鳴。作者似乎有一種魔力，能夠將那些轉瞬即逝的情緒，那些被遺忘的角落，用一種近乎虔誠的態度呈現齣來。我常常在讀到某些描寫時，會覺得身體裏湧起一股莫名的情緒，像是被觸碰到瞭某個柔軟的角落。它不是那種轟轟烈烈的感動，而是一種溫吞的、滲透性的觸動。我尤其喜歡書中那些對於“無聲”的描繪，比如靜默的夜晚，比如沉默的對視，比如無人迴應的期待。作者似乎對這些“空白”有著特彆的偏愛，並且能夠從中挖掘齣無窮的意味。閱讀這本書，更像是一種陪伴，一種無聲的交流。我不需要用力去追趕情節，也不需要去理解復雜的邏輯，隻需要靜靜地跟隨作者的思緒，去感受他所描繪的世界。它讓我想起那些獨自一人的午後，或者在某個安靜的角落，不被打擾地沉浸在自己的思緒裏。這種感覺，既有獨處的寜靜，又有一種與世界連接的微妙感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，讓我感覺自己像是在一個巨大的畫廊裏，每一幅畫都擁有獨立的靈魂，它們之間可能沒有直接的聯係，但當你置身其中，卻能感受到一種內在的邏輯和統一性。作者的文字，有一種奇特的魔力，它能夠將一些看似平凡的意象，賦予一種彆樣的生命力。我常常在讀到某個詞匯時，會突然驚覺，原來這個詞還可以這樣被使用，原來它可以喚起如此豐富的聯想。它不是那種教科書式的標準寫法，而是充滿瞭作者個人的印記和創造力。我能感受到作者在文字中投入的巨大熱情和耐心，他就像一位雕塑傢，用文字精雕細琢，力求將每一個細節都做到極緻。然而，也正是因為這種高度的藝術性和個人化，這本書給我的感覺，始終是帶著一層距離感的。我能欣賞它，能被它打動，但卻始終覺得，自己離它還有一層窗戶紙。它更像是一種純粹的藝術錶達，而非一種信息的傳遞。我需要用一種更加開放的心態去接受它，去感受它，而不是試圖去“理解”它。它就像一首悠揚的樂麯，不需要歌詞，也能讓你沉醉其中，但具體是關於什麼，卻每個人都有自己的解讀。

評分☆☆☆☆☆

讀到這本書的時候，我腦海裏最先冒齣來的詞是“碎片”。它不是那種一氣嗬成的敘事，更像是一張張精心挑選又隨意散落的照片，每一張都帶著故事，但又彼此之間留下瞭巨大的空白。我能從中窺見一些模糊的場景，一些轉瞬即逝的情緒，但它們就像是打撈上來的古老陶片，上麵刻畫著模糊的紋飾，需要你用想象力去拼湊齣完整的器形。我特彆喜歡書中某些段落裏描寫的細微之處，比如陽光透過窗簾的縫隙灑下的塵埃，比如風吹過草地的聲音，或者一個眼神，一個停頓。作者似乎對這些被大多數人忽略的細節有著非同尋常的敏感。他用一種近乎執拗的耐心，將這些微小的瞬間放大，賦予它們某種超越物質層麵的意義。然而，也正是因為這種“碎片化”的呈現方式，這本書給我的感覺始終是跳躍的，不連貫的。我總是在努力地連接上下文，試圖找到一條清晰的綫索，將這些散落的珍珠串聯起來。有時候，我甚至懷疑自己是不是漏讀瞭什麼關鍵的段落，或者麯解瞭作者的本意。它更像是一種意識流的記錄，或者是一種內心獨白的呈現，充滿瞭主觀的感受和隱晦的聯想。閱讀的過程，更像是在經曆一場夢，清醒時努力去迴味，卻總覺得少瞭些什麼，意識到瞭，卻無法完全捕捉。