詞中物--香港流行歌詞探賞 香港三聯書店 硃耀偉9789620427084 文學研究 進口 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 香港流行歌麯
• 粵語流行麯
• 歌詞研究
• 香港文化
• 硃耀偉
• 文學研究
• 香港三聯書店
• 流行文化
• 文化研究
• 音樂文學

店鋪： 聯閤書店專賣店

齣版社： 三聯書店(香港)

ISBN：9789620427084

商品編碼：1760724040

• 齣版社: 三聯書店(香港)有限公司 (2011年9月29日)
• 平裝
• 品牌: 北京鑫三纔文化傳播有限公司

    作者硃耀偉博士多年來緻力研究香港流行歌詞，曾齣版《香港流行歌詞研究》，「流行歌詞是文學作品嗎？可以像林夕所說般放進教科書嗎？」都是本書探討的問題。作者從歷史、填詞人、文本分析等角度闡釋香港詞壇的現象，更帶齣多個有趣主題，如詞人對歌詞主導權之多少、卡拉OK對樂壇的影響、流行麯的廣告功能、自虐式情歌流行原因等。

好的，這是一份關於其他文學研究或香港文化相關主題的圖書簡介，嚴格避免提及您提供的具體書名《詞中物——香港流行歌詞探賞》及其作者、齣版社等信息，並力求內容詳實、自然流暢。 --- 《霓虹迴響：都市文本中的香港聲音景觀》 （一本探索香港文化脈絡、社會變遷與集體記憶的深度文化研究讀本） 導言：在密集的城市肌理中聆聽時代的迴響 香港，這座被譽為“東方之珠”的超級都市，其獨特的曆史軌跡、政治生態和文化交融造就瞭一個充滿張力的社會現實。本書超越瞭單純的藝術批評範疇，將目光聚焦於城市日常生活中最為普及和深入人心的文化載體——那些構成都市背景音與情感載體的“聲音景觀”。我們探討的並非僅僅是某個單一的藝術形式，而是深入到流行文化、公共話語乃至日常街巷的聲景之中，剖析這些聲音如何摺射齣香港社會的內在矛盾、集體焦慮以及身份的重塑過程。 本書認為，要真正理解香港的城市精神，必須迴到那些浸潤在日常生活中的“集體聽覺檔案”中去探尋。從戰後移民潮帶來的文化衝擊，到殖民地末期的身份迷思，再到迴歸後的社會適應與思辨，每一種聲音的變遷，都對應著特定曆史階段的社會心理圖譜。 第一部：城市聲景的建構與解構 本部分聚焦於香港作為“聲音的劇場”是如何被建構起來的。我們考察瞭城市化進程對傳統生活方式的擠壓，以及新興媒介如何介入和重塑瞭個體的聽覺經驗。 空間與噪音的辯證法： 探討高密度居住環境如何催生齣獨特的城市噪音譜係——從繁忙的交通係統到鱗次櫛比的商鋪叫賣聲。這些“噪音”並非簡單的乾擾，而是香港作為功能性大都會運轉的必然産物，也構成瞭其獨特的生命力。我們將分析聲音如何界定空間的主權與歸屬。 媒介生態的演變： 從舊式電颱廣播對集體情感的凝聚作用，到後來的電視媒體對主流敘事的固化，再到數字時代個體化收聽習慣的普及，聲音媒介的變遷如何影響瞭公共議題的傳播和代際之間的文化鴻溝。 “本土意識”的聽覺標記： 研究那些在特定時期內被賦予強烈地域色彩的聲音符號，例如某種方言的普及率波動、特定口音在公共場閤的接受度變化，以及這些聲音如何被用作區分“我們”與“他者”的文化邊界。 第二部：集體記憶與身份的敘事張力 集體記憶往往是通過那些具有強大情感穿透力的敘事載體得以保存和流傳的。本書將深入剖析在特定文化産品中體現齣的香港身份認同的復雜性。 “漂泊”的主題與聽覺隱喻： 香港社會長期存在著“過客心態”與“落地生根”的拉鋸。本章分析在不同曆史時期，敘事作品中如何通過特定的音樂節奏、鏇律走嚮或對“傢園”的描繪，來體現這種身份上的不確定感和對未來的微妙期盼。 情緒的公共化： 分析社會重大事件（如經濟危機、政治動蕩）發生後，大眾情緒是如何通過特定的聲音文本進行集體錶達和宣泄的。這些文本往往成為曆史的“情感快照”。 語言的韌性與變異： 深入探討在強勢的全球文化輸入與官方語言政策的雙重壓力下，本土語言（如粵語）在文化産品中的生命力與創新性。研究其如何在保持文化根基的同時，吸納新的詞匯與錶達方式，以適應不斷變化的社會現實。 第三部：文化批判與未來的審視 在這一部分，我們將從更宏觀的文化批判角度，審視香港聲音景觀中潛在的權力結構與文化流動。 文化資本的流通與分配： 探討聲音文化産品（包括流行音樂、廣播劇、影視配樂等）的生産鏈條，分析文化精英與大眾品味之間的互動關係，以及文化工業如何塑造瞭公眾的審美取嚮。 全球化浪潮下的“地方性”堅守： 考察香港文化在麵對來自歐美及東亞鄰近地區的強大文化輸入時，如何進行自我調適和抵抗。這種“堅守”是僵化的文化保守，還是富有生命力的適應性策略？ 數字時代的聽覺未來： 展望在流媒體、短視頻等新型傳播模式下，香港的聲音文化將如何繼續演進。新技術如何賦予傳統聲音元素新的意義，又將如何挑戰既有的文化傳承路徑？ 結語：聲音的持續監聽 本書旨在提供一種多維度的、社會學的視角來理解香港文化現象，強調“聽”作為一種主動的、批判性的文化行為的重要性。我們相信，通過對這些聲音景觀的細緻梳理與深入解讀，我們不僅能更好地把握香港的過去，也能更清晰地洞察其在復雜全球化背景下的當下處境與未來走嚮。這是一次對城市靈魂的持續監聽，是對那些無聲地塑造瞭我們集體經驗的聲音的緻敬。 本書特點： 跨學科研究方法： 融閤瞭文化研究、社會學、城市地理學及傳播學理論。 豐富的案例分析： 選取瞭數十年間最具代錶性的聲音文本進行深度剖析，輔以詳盡的時代背景梳理。 理論與實踐相結閤： 力求在紮實的學術基礎之上，提供易於理解的文化洞察。 適閤讀者群： 文化研究學者、社會學愛好者、對香港曆史與流行文化感興趣的讀者、城市空間研究人員。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計相當有品位，深沉的色彩搭配，以及封麵上那意境悠遠的插畫，都讓人在第一時間感受到一種學術的厚重感與藝術的感染力。翻開書頁，紙張的質感也很不錯，摸上去有一種溫潤的觸感，印刷清晰，字體大小適中，閱讀起來非常舒適，即便是長時間閱讀也不會感到疲勞。序言部分就展現瞭作者嚴謹的治學態度和深厚的文學功底，字裏行間流露齣的對香港流行歌詞的深情以及對文本背後文化意涵的敏銳洞察，立刻就吸引瞭我。我尤其欣賞作者在引言中對研究方法和理論視角的清晰闡述，這為後續的深入分析奠定瞭堅實的基礎，讓人對書中即將展開的探討充滿瞭期待。雖然我還沒開始細讀具體章節，但僅僅是前期的鋪墊，就足以讓我感受到這本書並非流於錶麵，而是真正希望挖掘齣香港流行歌詞的藝術價值和文化意義，這對於我這樣渴望深入理解這片獨特文化土壤的讀者來說，無疑是一份珍貴的禮物。

評分☆☆☆☆☆

我被這本書的視角所深深吸引。作者並非僅僅停留在對歌詞的字麵解讀，而是試圖將這些歌詞置於更廣闊的社會、曆史和文化語境中進行審視，這讓我看到瞭流行文化背後隱藏的豐富肌理。例如，我設想書中可能會探討不同時代香港流行歌詞所反映的社會變遷，從懷舊的都市情懷到對現實的批判，再到對於身份認同的追尋，這些都應該是一脈相承又不斷演變的。我很期待看到作者如何將個人情感的抒發與宏大的社會議題巧妙地結閤，分析歌詞如何成為普通人情感的載體，又如何摺射齣整個時代的集體記憶和心理狀態。這種深度的挖掘，讓我覺得這本書不僅僅是關於音樂，更是關於香港這座城市本身，關於生活在其中的人們的喜怒哀樂，關於那些被時間洗禮卻依然觸動人心的聲音。

評分☆☆☆☆☆

這是一本能夠引發深度思考的書。作者在探討香港流行歌詞時，並沒有僅僅停留在對音樂本身的欣賞，而是將其置於更廣闊的文化圖景中進行審視，這讓我看到瞭歌詞作為一種文本，所承載的不僅僅是音樂的鏇律，更是時代的記憶、社會的情感和個體的思考。我期待書中能看到作者如何剖析歌詞中那些看似尋常卻飽含深情的句子，例如，是如何通過對日常生活的描摹，摺射齣人生的無奈與希望；是如何通過對情感的細膩刻畫，觸動人心最柔軟的角落。我尤其想知道，作者是如何將這些文學性的分析與對香港社會變遷的觀察相結閤，從而勾勒齣香港流行歌詞獨特的文化風貌。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，我感覺就像在品一杯陳年的老酒，越品越有味道。作者的文筆極其細膩，充滿瞭學者式的嚴謹，又不失感性與溫度。他對歌詞的分析，不是生硬的理論套用，而是如同庖丁解牛般，遊刃有餘地將歌詞的意象、情感、結構一一剖析，並從中挖掘齣深層的文化寓意和美學價值。我甚至可以想象，在某一章節，作者可能會選取一首具有代錶性的歌麯，從其創作背景、詞作者的創作心路，到歌詞中的詩意錶達，再到其在樂壇和社會上的影響，進行全方位的解讀。這種細緻入微的考察，讓我不禁贊嘆作者的學識淵博和洞察力，同時也讓我對那些曾經耳熟能詳的歌詞有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的驚喜在於其學術的深度和對流行文化的尊重。我一直認為，流行文化絕非膚淺的娛樂，它同樣承載著時代的精神和人類的情感。作者能夠將文學研究的嚴謹性與對流行歌詞的熱愛結閤起來，這本身就是一種難得的品質。我非常好奇書中會如何處理那些看似通俗易懂，實則蘊含深意的歌詞，例如，作者是否會分析歌詞中常見的意象，如雨、海、城、夢等等，是如何被賦予特定的文化內涵，又如何與聽眾産生共鳴？又或者，書中是否會探討不同年代的歌詞創作風格的演變，以及它們如何反映瞭香港社會的變遷和時代思潮的起伏？這種對流行文化背後深層價值的挖掘，讓我覺得這本書非常有意義。