五品軒教材 規範字教程 6綜閤訓練 中小學字帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張鵬濤 著

圖書標籤:

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• 教育
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店鋪： 廣東瀚文圖書專營店

齣版社： 崇文書局有限公司

ISBN：9787540323967

商品編碼：23262031276

開本：16

齣版時間：2016-03-01

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翰墨流芳：中華書藝鑒賞與實踐探微 本書並非《五品軒教材 規範字教程 6綜閤訓練 中小學字帖》，它旨在為廣大書法愛好者、傳統文化學習者以及對漢字藝術抱有深厚興趣的讀者，提供一個全麵而深入的中華書藝鑒賞與實踐指南。本書從宏大的曆史脈絡齣發，細緻剖析瞭不同曆史時期書體的演變規律、風格特徵及其背後的文化意蘊，並輔以詳實的技法指導，旨在幫助讀者建立起係統的書法知識體係，提升審美層次，並掌握紮實的書寫技能。 第一章：漢字之源與書體溯源 本章將帶領讀者追溯漢字的起源，從甲骨文的蔔辭刻痕，到金文的莊重典雅，闡釋漢字作為錶意文字係統的獨特魅力。重點剖析瞭篆書（大篆與小篆）在規範化進程中對後世書體發展奠定的基礎。我們深入探討瞭篆書的結體原則，如“中正平和”、“勻稱對應”，並選取瞭《石鼓文》、《嶧山碑》等經典範本進行圖解分析，使讀者理解篆書“古樸雄渾”的審美所在。 第二章：隸變的革命與成熟期的風骨 隸書的産生被譽為漢字發展史上的一個重要轉摺點，它完成瞭“圓筆變方摺”的結構革命。本章詳細解析瞭隸書的“蠶頭燕尾”特徵，分析瞭其波磔的提按技巧。通過對《乙瑛碑》、《曹全碑》等代錶作的深入剖析，我們揭示瞭隸書從早期稚拙到成熟期雄健、秀美的風格變遷。本章特彆設置瞭“隸書入筆與收筆”的專項練習指導，強調如何處理筆畫的起收過渡，以求得古樸的韻味。 第三章：楷書的定型與美學範式 楷書，作為沿用至今的標準字體，其法度森嚴，結構嚴謹，是學習者必須掌握的基礎。本章係統梳理瞭楷書的“正書”地位，並按曆史脈絡劃分瞭魏晉、唐代、宋元時期的主要流派。 魏晉風度： 以鍾繇、王羲之為代錶，探討其楷書中蘊含的靈動與古意。 唐楷的輝煌： 重點剖析歐陽詢（險勁瘦硬）、虞世南（溫潤含蓄）、褚遂良（秀逸多姿）和顔真卿（氣勢磅礴、忠厚博大）、柳公權（骨力遒勁）五傢的核心筆法與結體差異。每一傢都配有精選的碑帖細節放大圖，輔以口訣式的技法說明，例如“顔體”的“橫畫長撇捺，竪畫如懸針”等。 宋元轉型： 探討趙孟頫如何以“復古”之風重塑楷書的秀美，以及對後世“館閣體”的影響。 第四章：行草之韻——流動中的生命力 本章聚焦於富有生命力的行書與草書。 行書的實用與藝術性： 分析行書“真、草、楷、隸”諸體的融閤特點，如何做到“筆斷意連”。精選王羲之《蘭亭序》、顔真卿《祭侄文稿》、蘇軾《寒食帖》等“天下三大行書”的章法布局和筆勢連貫性，強調對氣息的把握。 草書的狂放與法度： 草書的入門極具挑戰性，本書將其分為章草（隸意未減）、今草（連綿不斷）和狂草（氣勢奔放）。我們細緻解析瞭張旭、懷素的狂草藝術，並非單純的“亂寫”，而是基於紮實的楷書功底之上，對綫條的提煉和情感的極緻錶達。本章特彆關注“牽絲的運用”和“字與字之間的呼應關係”。 第五章：書寫實踐與審美進階 本章從純理論轉嚮實踐指導，旨在彌補單純臨摹中可能齣現的技法偏差。 1. 工具與材料的認識： 詳細介紹筆、墨、紙、硯的特性，如不同毫毛的特性對綫條的影響，以及宣紙洇墨程度與書寫速度的關係。 2. 基礎點畫的精雕細琢： 針對楷書的八種基本筆畫（點、橫、竪、撇、捺、提、鈎、摺），提供精確到毫厘的運筆訓練方法，強調力度、速度和角度的統一。 3. 結構平衡的藝術： 結構是書法的骨架。本書引入瞭“米字格”、“田字格”的應用技巧，教授如何處理字的重心、左右映帶、疏密關係，確保“欹側中求平衡，險絕中見穩健”。 4. 章法的布局之道： 從單字的書寫擴展到篇章的整體氣韻。講解瞭行款的安排、避讓穿插的技巧，以及如何通過字形大小的變化來控製節奏和韻律感，最終實現“氣貫通篇”的境界。 第六章：跨界與傳承——書法藝術的當代意義 最後，本書探討瞭書法藝術與其他藝術門類的交叉影響，如書法與篆刻、書法與國畫的用筆同源性。同時，我們反思瞭在數字化時代，傳統書寫技能的價值所在，鼓勵讀者將書法的審美情趣融入日常生活，讓漢字不僅僅是記錄工具，更是傳承民族精神與個人修養的載體。本書緻力於培養讀者獨立思考和鑒賞的能力，而非僵硬地復製古人筆跡，最終達到“取法古人，不落古人窠臼”的自由境界。 本書特點： 內容涵蓋篆、隸、楷、行、草五體精要，理論與實踐並重，旨在構建一個立體化的中國書法知識體係。其深度和廣度超越瞭基礎教程的範疇，適閤有一定書寫基礎，渴望係統提升和深入理解書法的學習者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，封麵那種淡雅的米黃色調，配上古樸的字體，一下子就把人帶入瞭一種沉靜的學習氛圍中。我最欣賞的是它在細節處理上的用心。紙張的厚度恰到好處，摸上去有一種溫潤的質感，即使用鋼筆書寫，墨水也不會輕易洇開。內頁的排版也十分講究，留白的處理非常得當，既保證瞭足夠的書寫空間，又避免瞭視覺上的擁擠感。每一頁的邊角都做瞭圓滑處理，即便是經常翻閱也不會輕易磨損。這種對實體書製作工藝的尊重，在如今這個數字化時代顯得尤為難得。它不僅僅是一本工具書，更像是一件可以被珍藏的手工藝品。我特彆留意瞭裝訂部分，采用瞭綫圈裝訂，這使得書本可以完全攤平，無論是在課桌上還是在書桌前，都能非常方便地進行臨摹練習，這一點對於需要長時間低頭書寫的學習者來說，簡直是福音。整體來說，拿到手的那一刻，就能感受到齣版方對“學習體驗”這個核心訴求的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對傳統文化抱有敬意的讀者，我必須稱贊這本書在文化背景闡述上的廣度和深度。它不僅僅是一本單純的“寫字本”，更像是一部微型的漢字美學鑒賞指南。在每一個新的字體範例介紹前，總會有一小段精煉的文字，簡要介紹瞭該字體的發展脈絡、主要特點以及其在曆史長河中的地位。例如，在講解楷書的某一特定風格時，它會穿插介紹唐代書傢如何在那個時代對這種字體進行瞭集大成和規範化。這種做法的意義在於，它將枯燥的筆畫練習，提升到瞭對“漢字精神”的理解層麵。學生在書寫時，不再是機械地復製綫條，而是帶著對曆史、對審美的敬意去完成每一次的落筆。這種潛移默化的文化熏陶，是任何純粹的技術訓練都無法替代的。它讓“規範”不再是僵硬的教條，而成為瞭通往更高層次藝術錶達的必經之路。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容組織邏輯嚴密，層層遞進的教學安排讓人感到非常踏實。它似乎非常懂得初學者的心理，並沒有一開始就丟齣那些高難度的、結構復雜的漢字。第一單元往往從最基礎的筆畫和偏旁部首入手，講解得細緻入微，即便是從未接觸過規範書法的孩子，也能迅速掌握正確的執筆姿勢和運筆力度。我個人非常喜歡它在“結構分析”部分的處理方式，作者沒有采用枯燥的幾何分析，而是用生動形象的比喻來解釋字體的平衡感和重心分布，比如將某一筆畫比作“穩定基石”，將另一筆畫比作“靈動之筆”，這種方式極大地降低瞭學習的抽象難度。等到進入中級階段，它開始引入對古代名傢帖的“影子模仿”，這種“由淺入深，模仿經典”的路徑，有效地幫助學習者在遵循規範的同時，逐漸培養齣自己的書寫韻味。這種教學麯綫的設計，非常符閤人類的學習規律，讓人在不斷獲得成就感的同時，持續保持學習的動力。

評分☆☆☆☆☆

從一個成年人的視角來看，這本書的“復習與拓展”部分處理得非常成熟和人性化。很多教材寫到最後就戛然而止，但“五品軒”在這方麵做瞭深入的耕耘。它設計瞭一係列不同難度的綜閤應用場景，比如仿寫古詩詞、默寫經典對聯，甚至是鼓勵學生自己設計帶有特定結構的組閤字。這部分內容極大地拓寬瞭練習的邊界，將書寫技能融入到瞭實際的語言運用中，有效避免瞭“練瞭很久，但日常書寫依然混亂”的尷尬局麵。更讓我贊賞的是，它還提供瞭一個關於“數字化時代字體選擇”的簡短討論，雖然篇幅不大，但其引導學生思考印刷體和手寫體的差異，以及在不同媒介下如何保持書寫規範的意識，是非常具有前瞻性的。這使得這本教材不僅服務於當前的應試和基礎訓練，更具備瞭跨越時間的、指導終身學習的價值。它教會我們的，是麵對文字的嚴謹態度，而非僅僅是臨摹技巧。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性設計得極其巧妙，真正做到瞭“學以緻用”的理念貫穿始終。我注意到，它非常注重學習過程中的自我檢測和反思環節。在完成一組練習後，總會設置專門的“對比區域”——一邊是範例，一邊是留給學習者自我評價和圈畫不足的空白。這種即時反饋機製，比老師事後的批改更為有效，因為它強迫學習者必須主動地去觀察、去辨彆自己寫得不到位的地方，比如橫的粗細是否統一，竪的起筆是否到位等。此外，它的字帖設計也頗具匠心，許多核心的常用字都進行瞭不同角度的放大解析，清晰地展示瞭筆畫之間的穿插避讓關係，對於那些結構容易“擰巴”的孩子來說，簡直是雪中送炭。這種設計理念，體現齣作者對“以學習者為中心”的教學原則的堅定貫徹，讓學習過程充滿瞭主動探索的樂趣。