正版褚遂良雁塔聖教序褚體集字古詩楷書法帖書法作品集毛筆字帖簡體旁注米字格褚遂 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 鉑悅居圖書專營店

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787806358856

商品編碼：24328150840

叢書名： 褚體 集字古詩

齣版時間：2000-12-01

          

	書法名傢 總目錄：

        

	碑帖石刻 總目錄：

翰墨丹青：中國古典詩詞鑒賞與書寫指南 內容簡介 本書是一部深入探討中國古典詩詞精髓，並結閤書法實踐的綜閤性讀物。全書旨在引導讀者跨越時空，領略古代文人的思想情感與藝術造詣，同時提供係統的書法學習方法，將詩詞的意境與書法的筆墨完美融閤。全書內容豐富，結構嚴謹，力求在學術性與實用性之間取得完美的平衡。 第一部分：詩詞的源流與意境 一、先秦至唐宋詩歌的時代風貌 本部分將追溯中國古典詩歌自《詩經》、《楚辭》以來的發展脈絡。重點分析不同曆史時期，詩歌題材、風格和審美取嚮的演變。 1. 漢魏風骨與魏晉清談： 探討建安文學中“慷慨悲歌”的時代情緒，以及“正始之音”如何反映文人對玄學的思考與對個體生命的關懷。對曹操、曹植、嵇康等人的詩歌進行深入解讀。 2. 盛唐氣象與邊塞豪情： 聚焦盛唐時期，分析唐詩何以達到中國古典詩歌的巔峰。重點剖析“山水田園詩派”的自然情趣與“浪漫主義”的磅礴氣勢。對李白、杜甫的創作思想、藝術手法進行詳盡的比較研究，特彆是杜甫“沉鬱頓挫”的現實主義精神如何與時代緊密結閤。同時，係統介紹王維、孟浩然、高適、岑參等人的代錶作及其藝術貢獻。 3. 中晚唐的轉嚮與集大成： 探討安史之亂後，詩歌創作重心如何轉嚮對個體命運、社會現實的細緻描摹。白居易的“新樂府運動”及其通俗易懂的藝術追求；李商隱、杜牧的“唯美主義”與“曆史迴顧”的復雜情愫。 4. 宋詞的興起與成熟： 詳細闡述詞體如何從“艷科”發展成為與詩並駕齊驅的文學體裁。從婉約派（柳永、李清照）的細膩婉轉，到豪放派（蘇軾、辛棄疾）的開闊雄渾，揭示詞體在格律、音樂性和情感錶達上的獨特魅力。 二、意境的構建與解讀 本章側重於詩詞藝術手法的解析，教會讀者如何“進入”詩歌所營造的審美空間。 1. 意象與象徵： 梳理中國詩歌中反復齣現的經典意象（如月、柳、鬆、水），分析它們在不同語境下的象徵意義及其文化內涵。 2. 結構與韻律之美： 從平仄格律對詩歌音樂性的影響，到起承轉閤的敘事結構，解析格律之美如何服務於情感錶達。討論詩眼、跳脫、虛實相生等高級修辭手法在名篇中的運用。 3. 詩中的哲思： 探討儒、釋、道三傢思想如何潛移默化地融入詩詞之中，形成中國文人特有的生命哲學和超越情懷，如禪宗的空寂觀在山水詩中的體現。 第二部分：古典書法藝術的精要 本部分將書法理論與中國古典詩詞的審美精神相結閤，引導學習者掌握傳統楷書的基本功。 一、漢字書法的曆史沿革與風格流變 簡要概述篆、隸、草、楷四體的發展，重點闡述楷書作為“最終定型”的規範書體，其在魏晉至隋唐時期的成熟過程。 1. 楷書的演化： 從鍾繇的古樸，到歐陽詢的險峻，再到顔真卿的雄渾、柳公權的遒勁，分析各傢體勢的特點及其對後世的影響。 2. 書法與文人精神： 探討書法如何被視為“心畫”，強調筆墨與個體性情、學養之間的內在關聯。優秀的楷書不僅是技巧的展示，更是修養的體現。 二、楷書基本技法詳解 本部分提供詳盡的實踐指導，適閤零基礎學習者和有一定基礎希望提升者。 1. 執筆與坐姿規範： 詳細圖解七種執筆法，強調“穩健”與“放鬆”的辯證統一，以及正確的坐姿對於氣息貫通的重要性。 2. 筆法基礎訓練： 係統講解“藏鋒”、“露鋒”、“中鋒”、“側鋒”的運用。重點剖析“永”字八法及其在具體筆畫中的實際應用，強調起筆、行筆、收筆的力度變化和提按頓挫。 3. 間架結構原理： 深入探討楷書的結字規律。包括： 點畫的呼應關係： 橫竪撇捺之間的形體聯係與張力處理。 偏旁部首的組閤邏輯： 講解左右結構、上下結構、包圍結構等不同結構的重心平衡技巧。 字形的疏密與欹側： 探討如何在既有規範中尋求變化，使字形既端正又不呆闆。 三、墨韻與章法訓練 1. 墨色的層次變化： 分析濃、淡、漲、枯等墨法在楷書中的運用，學習如何通過墨色的變化來增強作品的立體感和生命力。 2. 篇章布局（章法）： 講解“行氣”的概念，即一行字之間如何保持連貫性和節奏感。學習傳統書法作品的裝裱方式和題跋技巧，使完成的書法作品具有完整的審美效果。 第三部分：詩書閤璧的實踐範例 本部分將前兩部分的內容融會貫通，通過具體詩篇的範例書寫，展示如何將詩詞的意境轉化為筆下的墨跡。 一、精選詩詞的結構與書寫要點 選取不同風格的代錶性詩詞（如王維的靜謐、蘇軾的曠達）作為書寫範本，分步解析其書寫要點。 1. 詩意的捕捉： 針對特定詩句，討論應采用何種筆法（如寫唐詩用顔體雄健，寫宋詞用歐體清俊）來匹配其情感基調。 2. 難點詞句的拆解： 選取詩詞中結構復雜、筆畫繁多的特定詞語，提供詳細的結構分析圖示，指導學習者如何處理“險絕”與“平穩”的矛盾。 二、日常練習指導與常見錯誤糾正 提供針對性的練習方案，幫助學習者將理論轉化為實際的進步。 日常臨帖與背臨的結閤： 強調臨帖的精準性與背臨的創造性之間的關係。 常見錯誤診斷： 歸納初學者在筆畫形態、結字重心、行氣連貫等方麵常犯的錯誤，並提供具體的矯正建議，使學習過程少走彎路。 本書內容涵蓋瞭中國古典文學的鑒賞深度與書法藝術的實踐廣度，是傳統文化愛好者、文學研究者以及書法學習者案頭必備的精良讀物。

評分☆☆☆☆☆

初次翻閱時，我就被那種撲麵而來的氣場鎮住瞭。這本字帖的選材極具匠心，能夠將褚遂良這位大書法傢的精髓匯聚一冊，本身就是一件不容易的事情。它不僅僅是提供瞭一個模仿的對象，更像是一扇通往盛唐氣象的窗戶。在閱讀和臨習的過程中，我感受到瞭作者在編纂過程中那種如履薄冰的審慎態度，每一個字、每一筆都似乎經過瞭韆錘百煉的推敲。它成功地將那種飄逸秀美與法度森嚴完美地結閤起來，讓學習者在享受視覺愉悅的同時，也能紮實地掌握楷書的規範。對於想要深入學習“褚體”的朋友而言，這本書無疑提供瞭一個極高起點和全方位的指導體係，是案頭不可或缺的珍品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性做得非常到位，真正體現瞭“集字”的價值所在。很多時候，我們看碑帖，會發現很多字因為殘損或者篇幅限製，很難找到一個“標準”的寫法。但這本字帖通過集字的精妙編排，提供瞭一套近乎完美的示範範本。無論是橫、竪、撇、捺的收筆，還是點、提、鈎的精氣神，都展示得淋灕盡緻。我特彆喜歡它對“精微”之處的處理，比如“之”字旁邊的幾個點，在褚遂良筆下輕盈靈動，這本書將其捕捉得非常到位，使得臨摹者在追求結構的同時，也能注重到神韻的傳達。這對於提升整體書寫水平，起到瞭畫龍點睛的作用。可以說，它為我們這些希望在傳統楷書基礎上有所突破的書友，搭建瞭一個堅實的跳闆。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期練習楷書的資深愛好者，我手裏自然不乏各種名傢字帖，但這本書在細節處理上的用心程度，確實讓我印象深刻。它似乎不僅僅是簡單地將褚遂良的墨跡放大復印，而是經過瞭精心的“集字”和校對工作。我仔細對比瞭幾個經典段落的筆畫，發現很多細微的提按轉摺都被忠實地還原瞭齣來，這種對筆法精髓的捕捉，遠非一般市麵上流水綫産品可比。更妙的是，旁注部分的齣現，極大地提高瞭學習效率。它不是那種生硬的字帖說明，而是很自然地融入在臨習的語境中，對於理解褚體那種“秀逸”與“骨力”並存的特點，提供瞭非常直觀的指引。這種對學習路徑的優化，讓原本枯燥的臨帖過程，變成瞭一場充滿啓發性的探索。我感覺，這本書不僅是教我“怎麼寫”，更在引導我思考“為什麼這樣寫”。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統文化有強烈興趣的業餘愛好者，雖然寫得不算專業，但一直想找到一本既能傳承古韻，又不會讓像我這樣的“門外漢”望而卻步的字帖。這本書恰好滿足瞭我的需求。它的整體風格非常大氣磅礴，但字體的結構又帶著一種文人的清雅，不像有些碑帖過於雄強以至於顯得闆滯。米字格的輔助作用是毋庸置疑的，它能強迫我的手腕去注意每一個筆畫的起承轉閤，避免瞭隨意性。最讓我驚喜的是，它似乎在字體的選擇上兼顧瞭不同時期褚遂良的風格特點，使得整部作品集在保持高度統一性的前提下，又蘊含著微妙的變化，讓人在反復臨習中，能夠體會到書傢心境的流轉。這絕不是一本簡單的“工具書”，更像是一部微型的書法美學教材，值得反復品味。

評分☆☆☆☆☆

這本書拿到手，真是讓人眼前一亮。首先是裝幀設計，選用的紙張質感非常棒，摸上去有一種溫潤的感覺，而不是那種廉價的亮光紙，這對於書法帖來說太重要瞭。內頁的排版也下瞭不少功夫，米字格的設計清晰規範，每一格的比例都恰到好處，對於初學者或者想深入研究的愛好者來說，能提供一個非常可靠的參照係。我尤其欣賞的是，它在保持原作神韻的同時，對字體的選取和排列進行瞭巧妙的編排，使得整本字帖讀起來既有古樸厚重的曆史感，又不失現代閱讀的便利性。那些精選的篇章，無論是行筆的頓挫還是結字的欹側，都展現齣一種渾然天成的氣韻，讓人忍不住想立刻拿起筆來臨摹一番。而且，裝訂也非常牢固，即便是經常翻閱和重壓書寫，也不用擔心書頁鬆散。可以說，從觸感到視覺，這本書都傳遞齣一種對經典的尊重和對使用者的關懷。