现货正版包邮 精编卡通画图库 编者: 编者:刘宁 版社名称: 吉林出版集团股份有限公司 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 吉出图书旗舰店

出版社： 吉林出版集团股份有限公司

ISBN：9787558118548

商品编码：26474119724

开本：32

出版时间：2017-01-01

商品参数

内容介绍

内容介绍

 

刘宁编著的《精编卡通画图库》是专门为低龄儿童学习绘画卡通画而精心编绘的，书中素材图片约为1500多幅，包括动物、植物、水果、蔬菜、物品等，内容涵盖量大，形象丰富，活泼可爱。同种物品有不同角度的画法，可供孩子多角度观察、认识事物，是一本精编的卡通画大全。

目录

目录

 

水果蔬菜
植物
陆地动物
水生动物
禽鸟
昆虫
恐龙
物品
交通工具
人物

......

《世界奇幻艺术大师：概念设计与插画技法精选集》 图书简介 一、 宏大叙事与世界构建的艺术 本书并非仅仅是一部简单的图集或技法手册，它是一场深入人类想象力核心的探索之旅。我们精选了全球范围内最具影响力的十余位奇幻艺术大师的毕生成就，聚焦于他们如何通过视觉语言，从无到有地构建出令人信服、复杂而又引人入胜的幻想世界。 全书共分为四个核心板块，每一板块都代表了奇幻艺术创作中至关重要的一个维度。 第一部分：史诗背景的奠基——环境与建筑的魔法 在幻想文学和影视作品中，环境是角色的第二张脸，是叙事深度的基石。本部分将剖析大师们如何处理“不可能的景观”与“可信的结构”之间的平衡。 超自然地貌的解构与重塑： 深入分析那些反物理定律的自然景观，如漂浮的岛屿、晶体构成的森林、永恒风暴的海洋。重点展示艺术家如何运用光影、透视和色彩心理学，使观众在视觉上接受这些非现实的设定。例如，对著名概念设计师亚历山大·格雷厄姆（化名）创作的“光之国度埃瑟瑞姆”的案例研究，展示了其对空气透视和体积光的精妙处理，营造出物质与灵性交织的氛围。 失落文明的遗迹与未来废墟： 探讨如何通过残破的建筑细节、苔藓的生长轨迹以及风化痕迹，暗示一个逝去文明的兴衰史。我们展示了从宏伟的哥特式尖塔到奇异的生物机械结构的转变过程，分析其背后的文化象征意义。 空间叙事技巧： 教授如何通过构图引导观众的视线，让画面中的每一块石头、每一条裂缝都在讲述一个关于时间、冲突或衰败的故事。 第二部分：生灵万象的雕塑——生物设计与角色动力学 奇幻艺术的灵魂在于其生物的多样性与独特性。本部分将聚焦于如何将模糊的生物描述，转化为具有生理逻辑和文化背景的视觉实体。 解剖学的异化与重组： 重点研究如何基于现实生物（哺乳类、昆虫类、海洋生物）的基础结构，进行合理的夸张和融合，创造出令人信服的幻想种族。我们不只是展示最终效果图，更还原了从骨骼结构草图到肌肉覆盖、皮肤纹理渲染的全过程。例如，对“深渊猎手”系列生物的研究，揭示了如何通过对极端环境的适应性设计，来赋予角色生存的合理性。 服装、盔甲与文化符号： 角色不仅仅是生物，他们是文化的载体。本章详细分析了不同种族（如游牧的兽人部落、高度发达的精灵帝国）在服饰和盔甲设计上的区别。讨论如何通过材质的选择（如龙鳞、魔法金属、植物纤维）和配饰的细节，快速传达角色的社会地位、信仰体系和战斗风格。 动态捕捉与姿态语言： 角色姿态是情绪表达的关键。我们收录了大量捕捉角色在战斗、施法或休憩瞬间的动态速写，分析艺术家如何利用重心、线条张力和肢体语言，为静态画面注入强大的叙事能量。 第三部分：光影的魔法——氛围营造与色彩哲学 色彩和光线是艺术家的“隐形画笔”，它们决定了观众对画面的第一印象和深层情感共鸣。 情绪光谱的运用： 深入剖析大师们如何运用特定的色彩理论来调动观众的情绪。例如，如何使用高对比度的冷暖色调来表现善恶对立；如何利用低饱和度的朦胧色彩来渲染怀旧或神秘感。我们对比分析了日间场景的清晰光照与夜晚场景的魔力光源的绘制策略。 光源的层次构建： 区分主光源、辅光源和环境光在奇幻场景中的作用。重点解析“魔法光”（Magic Light）的绘制技巧——如何让光线本身看起来具有能量、温度和纹理，而不是简单的色彩叠加。 氛围渲染的技术流派： 展示不同渲染风格如何影响最终的叙事效果——从追求超写实的油画质感，到强调笔触的印象派风格，再到追求极致清晰度的数字媒介表现。 第四部分：创作的脉络——从灵感火花到最终成品 本部分回归创作流程本身，旨在为有志于此的创作者提供可借鉴的方法论。 “What If”的提问艺术： 探讨概念艺术家如何从一个核心的“如果”开始，逐步拓展出一个完整的世界观。例如，“如果重力在特定区域会反转，建筑会是什么样子？”、“如果科技发展停滞在文艺复兴时期，但魔法高度发达，社会形态如何演变？” 草图的价值与迭代过程： 收录了多位大师从最初的模糊概念稿（Thumbnail Sketch）到精修定稿的全流程展示。强调草图阶段对确立构图和氛围的重要性，以及如何在后期制作中保持早期创意的精神。 工具与哲学的融合： 探讨不同媒介（传统绘画材料、主流数字绘画软件）如何辅助艺术家的表达。更重要的是，分析这些工具的选择如何反作用于艺术家的创作哲学和最终的美学倾向。 结语：想象力的边界与永恒的魅力 本书旨在成为奇幻艺术爱好者的灵感圣经，以及专业概念设计师的进阶参考。它所展示的，是对已知世界的颠覆，是对人类最深层梦想的视觉化呈现。每一页都充满了对细节的痴迷和对不可能的信念，引导读者跨越现实的藩篱，进入一个由光、影、结构和纯粹想象力编织而成的壮丽宇宙。本书收录的每一幅作品，都是一次对“艺术如何讲述故事”的深刻致敬。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在职的插画师，我深知不断学习和更新素材库的重要性。虽然我已经有了一定的绘画基础，但我一直希望能够接触到更多新颖、独特的设计理念和表现手法。市面上有很多卡通画书籍，但很多都停留在比较基础的阶段，或者风格过于单一，难以满足我不断拓展艺术视野的需求。我渴望能够找到一本真正能够带来启发，能够让我看到不同角度的卡通创作可能性的书。我希望这本书的素材能够足够丰富，并且具有一定的原创性和前瞻性，能够让我从中获得新的灵感，并在我的实际工作中得到应用。我一直认为，优秀的插画作品，除了精湛的技法，更需要独特的创意和对生活的敏锐洞察，我希望这本书能够在这几个方面给我带来惊喜。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了各种风格的插画，尤其是那些充满故事性和情感的卡通形象，总能触动我的心弦。我一直想提升自己的绘画能力，能够画出自己心目中的那些生动活泼的角色，但苦于找不到合适的教程和素材。很多网上找来的教程都比较零散，要么讲解得过于简单，要么又太专业，难以理解。我渴望一本能够系统性地讲解卡通画创作过程的书，能够从基础的线条、形状入手，逐步引导我掌握各种角色的绘制技巧，并能触及到色彩搭配、情感表达等方面。我希望这本书能够提供丰富的参考案例，让我能够从中汲取灵感，并能够根据自己的想法进行创新。我一直觉得，好的插画不仅仅是技术的展现，更是情感的传递，我希望能够通过学习，创作出能够打动人心的卡通作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注儿童教育和早期启蒙的家长，我一直在寻找能够真正引导孩子进行艺术创作的优质资源。市面上的儿童绘本和涂色本琳琅满目，但很多都缺乏深度和系统性，仅仅是简单的填色游戏，难以培养孩子的观察力、想象力和创造力。我希望能够有一本书，能够让孩子在轻松愉快的氛围中，学习如何观察事物、如何捕捉形象、如何运用色彩，从而激发他们内心深处的艺术潜能。我一直在寻找这样一本能够“授人以渔”的书，而不是仅仅提供“鱼”的书。我希望这本书能够让孩子在动手的过程中，感受到创造的乐趣，培养他们对美的认知和欣赏能力。因此，当我看到《精编卡通画图库》时，我抱着极大的兴趣去了解它，希望它能成为我孩子艺术启蒙道路上的一个重要伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手绘充满了热情，特别是那种充满童趣和想象力的卡通风格，总是能轻易地触动我内心最柔软的部分。之前断断续续地学过一些基础，但总觉得缺乏系统性的指导和丰富的素材。市面上有很多画册，有的太写实，有的又过于抽象，很难找到那种既能激发灵感，又能提供实际绘画技巧的。我曾经花了好几个小时在网上搜罗各种卡通人物的画法，但碎片化的信息很难形成完整的知识体系，而且很多教程的风格也参差不齐，看得我眼花缭乱，反而不知道从何下手。我渴望能有一本真正的好书，能够带领我一步步走进卡通绘画的世界，让我能够画出自己心中那个充满活力的卡通形象。我希望它不仅仅是一本“工具书”，更像是一位循循善诱的老师，能够耐心解答我的疑惑，激发我的创造力，让我感受到绘画带来的纯粹快乐。我一直坚信，通过学习和练习，每个人都能掌握绘画的技巧，表达自己内心的情感和想法。

评分☆☆☆☆☆

最近入手了一本名为《精编卡通画图库》的画册，说实话，一开始我并没有抱太大的期望，毕竟市面上同类的书籍太多了，而且很多都质量参差不齐。但是，当我翻开这本书的第一页时，就被它深深地吸引住了。这本书的排版设计非常精美，每一页都充满了色彩和活力，各种各样可爱的卡通形象跃然纸上，让人赏心悦目。最重要的是，这本书的内容非常丰富，涵盖了各种各样的主题，从日常生活中的小物件，到奇幻世界的神秘生物，再到各种各样的人物造型，应有尽有。而且，这本书的绘画风格也非常多样，既有简洁明快的线条，也有细腻柔和的色彩，总能找到适合自己口味的那一种。我特别喜欢书中的一些教程，它们讲解得非常详细，一步一步地引导读者完成绘画过程，即使是绘画新手也能轻松上手。这本书不仅仅是一本画册，更像是一本宝藏，让我从中汲取了源源不断的灵感。