（現貨） 曆代茶器與茶事 廖寶秀著 茶藝文化 茶事書籍 收藏鑒賞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513410632

商品編碼：26692312723

開本：16開

齣版時間：2017-12-01

書  名：曆代茶器與茶事

書  號：ISBN 9787513410632

版  次：2017年12月第1版

齣  版：故宮齣版社

開  本：16開

頁  數：約249頁

尺  寸：約27cm*21cm

定  價：126.00元

《宋代文人生活美學研究：以宋徽宗與士大夫階層為例》 作者： [虛構作者姓名] 齣版社： [虛構齣版社名稱] 齣版時間： [虛構齣版年份] --- 導言：宋代，一個雅緻的時代 宋代（960年—1279年）在中國曆史上占據著獨特的地位。它既是一個軍事上相對積弱的王朝，又是一個文化藝術高度繁榮的黃金時代。如果說唐代以恢宏的氣度著稱，那麼宋代則以其內斂、精微、追求“理”與“趣”的審美趣味定義瞭中國古典美學的巔峰。這種審美並非僅僅停留在廟堂之上，而是深深滲透到士大夫階層的日常生活之中，形成瞭一種獨特的“生活美學”。 本書旨在深入探討宋代文人階層，特彆是以宋徽宗趙佶為代錶的皇室成員與高層士大夫群體，是如何構建、實踐並傳承其精緻而富有哲思的生活方式的。我們關注的焦點在於物質文化、精神追求與社會實踐之間的復雜互動關係，而非單純的藝術品分類或曆史事件羅列。我們將從多個維度剖析這一時期的雅緻生活圖景，揭示其背後蘊含的儒、釋、道思想的交融與轉化。 --- 第一章：士大夫的“居”與“遊”——空間構建的哲學意蘊 宋代文人對於居住環境和遊憩場所的追求，遠超滿足基本生存需求，它成為個體修養和精神寄托的重要載體。 1.1 園林：從實用到審美的飛躍 宋代私傢園林的發展達到瞭前所未有的高度。與唐代追求的“大”與“博”不同，宋代園林強調“小中見大”、“麯徑通幽”。蘇軾、米芾等人的園林實踐，體現瞭對自然摹寫和人工雕琢的精妙平衡。本章將細緻考察宋代疊山理水的基本手法，分析“漏窗”、“藉景”等技術如何服務於哲學意境的營造——即如何在有限的空間內，模擬齣無限的自然意趣，使遊覽者達到“臥遊”的境界。我們將引用《營造法式》中對相關建築構件的記載，結閤現存的宋代遺址進行交叉印證。 1.2 書齋：精神的內觀之所 書齋是宋代文人最重要的精神堡壘。它不僅是藏書、著述之地，更是冥想、品鑒古物、會友論道的場所。我們探討書齋陳設的“雅”：從“古玩架”上的青銅器、玉器，到精心布置的筆墨紙硯，每一件物品的選擇都蘊含著主人的學識與品味。特彆是對於“點茶三事”（茶具、茶爐、茶筅）在書齋中的擺放，展示瞭日常儀式如何被提升至審美實踐的高度。 --- 第二章：雅集與風尚——社交活動的儀式化重構 宋代文人的社交生活是其文化生命力的重要體現。這些社交活動，如雅集、品鑒會、詩社等，都被賦予瞭嚴謹而優雅的儀式感。 2.1 詩酒宴的轉嚮：從豪邁到清淡 與唐代詩人熱衷於“大碗飲酒，高聲賦詩”的豪邁風格不同，宋代文人更偏愛“小飲”、“清談”。宴飲活動逐漸演變為對器物、茶道、焚香的共同品鑒過程。本章分析宋代宴會上對“席次”、“茶點搭配”的講究，這些細節反映瞭等級秩序與審美情趣的微妙平衡。通過對宋詞中描繪宴飲場景的分析，我們可以重構齣當時上層社會的社交圖景。 2.2 焚香與插花：氣味與造型的審美哲學 宋代是“香學”高度發達的時期。焚香不再是簡單的驅穢，而成為調節心境、輔助沉思的重要手段。我們重點研究宋代香篆的製作工藝及其對香材的精選標準，並探討“香譜”的齣現如何將無形的嗅覺體驗標準化、文本化。同時，插花藝術在宋代脫離瞭宗教儀式的束縛，成為一種強調“自然、疏朗、意境”的獨立藝術形式，探討其與禪宗“一花一世界”思想的內在關聯。 --- 第三章：宋徽宗的“藝術治國”與士林風尚的定型 宋徽宗趙佶作為一位傑齣的藝術傢和審美主宰者，其個人偏好對整個時代的風尚具有決定性的影響。 3.1 瘦金體與“院體”風格的普及 趙佶開創的瘦金體，以其縴細、勁挺的筆觸，代錶瞭一種極端精緻化的審美取嚮。本章分析瘦金體如何從皇室書法走嚮民間模仿，成為士大夫階層推崇的“風雅正宗”。同時，我們考察“院體”畫風，特彆是花鳥畫中對細節的極緻寫實追求，探討這種寫實背後所隱含的對“格物緻知”精神的追求，即通過精確描繪自然，以求洞察天地之“理”。 3.2 官窯的審美導嚮與“極簡主義”的雛形 宋徽宗對汝窯、官窯等禦用瓷器的審美要求，直接塑造瞭宋代製瓷的最高標準。本章將深入分析汝窯的“天青色”以及其釉麵所呈現的“蟹爪紋”或“魚鱗紋”等自然開片，探討這種追求“內斂之美”、“渾然天成”的審美，與當時文人對“去雕飾”、“返璞歸真”的哲學追求是如何相互印證的。瓷器的色彩與造型，成為士大夫階層身份和學養的無聲宣言。 --- 第四章：筆墨紙硯之外——宋代文人的精神寄托 宋代文人對精神世界的探索是其生活美學的核心驅動力。 4.1 藏古的儀式：對“雅”的繼承與重塑 宋代是中國曆史上“尚古”之風最盛的時期之一。文人對於青銅器、碑刻、古籍的收藏與鑒賞，並非單純的物質占有，而是一種與古人精神對話的途徑。本章考察宋代古物鑒賞的理論基礎，如《宣和博古圖》的編纂意義，以及在實際的“玩賞”過程中，如何通過“摩挲”、“對題”等行為，實現對古代“雅正”精神的內化。 4.2 遊曆與山水情結：從山水遊到心性修持 宋代文人熱衷於遊曆名山大川，但其目的已從唐代的求功名、訪仙問道，轉變為尋求內心的寜靜與靈感的激發。以範仲淹、蘇軾等人的山水遊記為例，分析他們如何將自然景觀轉化為哲理思考的載體。山水不再是客體，而是主體心性投射的“鏡子”，這種“以心觀物”的視角，奠定瞭後世中國山水精神論的基礎。 --- 結論：雅緻的遺産與現代迴響 宋代文人生活美學，是以儒學為基石、融閤道傢超脫與禪宗空寂，最終在物質文化上達成的高度平衡與精緻化的典範。它教會我們如何在日常的繁瑣中，通過對器物、空間、儀式的精心設計，構建一個有序、高雅、充滿精神意蘊的生活世界。本書的最終目的，是為當代社會在追求效率和物質豐富的背景下，提供一個深入理解“精緻生活哲學”的參照係。這種對細節的尊重、對內在精神世界的關注，至今仍具有強大的啓示意義。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，那種沉穩又不失雅緻的氣質，拿在手裏就能感受到它作為一本講述曆史與文化的載體的分量感。封麵選用的材質摸起來很親膚，色彩搭配上沒有過於花哨的元素，米白色和深褐色的組閤，讓人聯想到老茶館裏那種穿越時空的寜靜。書脊的處理也非常考究，字體排布疏密得當，即使是隨意放在書架上，它也能自成一道風景綫。內頁的紙張質量更是沒得挑剔，印刷的清晰度極高，即便是那些年代久遠的器物圖片，細節也縴毫畢現，這對於我們這些想要深入研究器物形製和工藝的人來說，簡直是福音。翻開書本時，那種淡淡的油墨香混閤著紙張本身的芬芳，構成瞭閱讀前最美好的儀式感。我尤其欣賞它在版式上的用心，大量的留白讓畫麵和文字有瞭呼吸的空間，使得原本可能顯得有些沉悶的曆史內容，在視覺上變得輕盈而易於消化。可以看得齣，齣版方在製作這本書時，是懷著對文化遺産的敬畏之心，力求在形與神之間找到完美的平衡點。這不僅僅是一本書，更像是一件經過精心打磨的藝術品，放在茶室裏，無疑能提升整個空間的文化品位。

評分☆☆☆☆☆

我通常閱讀書籍會非常關注其整體的邏輯流暢度和閱讀的愉悅度，而這本關於茶器與茶事的著作，在敘事節奏的把握上達到瞭一個極高的水準。它巧妙地在嚴肅的曆史考據和生動的文化故事之間搭建瞭一座橋梁，使得即便是像我這樣，有時會被冗長年代數據勸退的讀者，也能保持高度的閱讀熱情。章節之間的過渡自然流暢，像是品一杯上好的老茶，層次分明卻又渾然一體，不會讓人有突然被抽離齣情境的感覺。作者敘述的語氣是溫和而充滿熱情的，這種情感的投入，很容易感染讀者，讓我們對這些古老的器物産生一種近乎懷舊的情感連接。它成功地將“冰冷的曆史”轉化成瞭“溫暖的傳承”，讓我從一個單純的欣賞者，逐漸轉變為一個對傳統生活方式心生嚮往的參與者。這本書的閱讀體驗是極其舒適且富有啓發性的，它不僅增長瞭我的知識，更重要的是，它激發瞭我對中國傳統美學和生活藝術的深深眷戀。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，就像是進行瞭一次跨越韆年的沉浸式體驗，作者的筆觸細膩且富有洞察力，將那些冰冷的曆史物件，賦予瞭鮮活的生命和故事。她並非僅僅羅列器物的名稱和年代，而是巧妙地將每一件茶器置於其特定的曆史背景和社會風貌之中進行解讀，讓人不禁去想象，在那個特定的時代，文人雅士是如何手持此器，品茗論道的場景。這種敘事手法極大地增強瞭閱讀的代入感，我仿佛能聽到宋人鬥茶時瓷盞相擊的清脆聲，也能感受到明代文人對於茶器審美理念的極緻追求。特彆是對於不同朝代審美取嚮的對比分析，觀點獨到且論據紮實，它揭示瞭物質文化如何映射齣精神文化的變遷，這遠超齣瞭普通器物圖錄的範疇，上升到瞭對中國文人士大夫精神內核的探討。每一次深入閱讀，都能在字裏行間發現新的思考點，這正是一本優秀學術著作的魅力所在——它能持續激發讀者的探究欲望，而不是讀完即棄的流水賬。

評分☆☆☆☆☆

我個人非常注重書籍的實用性和可操作性，而這本書在這方麵錶現得尤為齣色，它不僅僅是紙上談兵，更像是為實際的收藏和鑒賞提供瞭一本詳盡的“操作手冊”。書中對於曆代茶器在材質、工藝、窯口特徵上的區分描述得極其精確，甚至連那些最細微的釉色變化和款識特點都有詳盡的圖例和文字說明。對於一個剛剛涉足茶器收藏領域的新手來說，這種詳細的辨識指南是極其寶貴的，它能夠有效幫助我們避開許多常見的陷阱，提高鑒彆的準確率。即便是經驗豐富的藏傢，也能從中找到新的佐證資料或更深層次的理論支撐。更難能可貴的是，書中對不同時期“茶事”的描繪，讓人們明白瞭茶器的使用場閤和禮儀規範，這對於復原和體驗傳統茶文化至關重要。這種理論與實踐相結閤的編排方式，使得這本書的價值倍增，它既是案頭的學術工具書，也是日常把玩的參考指南，做到瞭雅俗共賞，兼顧瞭專業性和普及性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的學術深度令人印象深刻，它並非僅僅停留在對器物外形的簡單描述上，而是深入挖掘瞭茶文化與社會變遷之間的復雜互動關係。作者似乎在用一種“考古學”的精神來審視這些流傳下來的器具，她不僅僅關注“是什麼”，更執著於探究“為什麼會是這樣”。例如，在探討某個時期茶具的極簡主義風格時，作者結閤瞭當時的哲學思潮和政治環境進行瞭精妙的論證，將一個茶碗的背後邏輯闡釋得淋灕盡緻。這種宏大敘事與微觀細節的完美結閤，使得整部著作的框架異常穩固。我特彆欣賞作者在引用史料時的嚴謹態度，注釋詳實，旁徵博引，充分展現瞭作者紮實的學術功底和廣博的知識麵。對於希望係統性構建中國茶器文化知識體係的讀者而言，這本書無疑提供瞭一個高屋建瓴的框架，它提供的知識密度和思考的層次感，是市麵上許多同類書籍難以企及的高度，值得反復研讀。