亲爱的，我把心都画在纸上了 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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金善贤 王福娇 著

图书标签:

• 情感
• 治愈
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• 爱情
• 文艺
• 成长
• 生活
• 温暖
• 细腻
• 心语

店铺： 读者科技图书专营店

出版社： 北方妇女儿童出版社

ISBN：9787538585926

商品编码：27037590171

包装：平装

出版时间：2015-03-01

基本信息

书名：亲爱的，我把心都画在纸上了

定价：39.8元

作者：金善贤 王福娇

出版社：北方妇女儿童出版社

出版日期：2015-03-01

ISBN：9787538585926

字数：136千

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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★随书附赠《神奇的曼陀罗疗愈画册》1本；

★全彩图纸，高档印刷，保留自然手绘的触感！

★充满静心能量，让读者纷乱的头脑平息，感到温暖、疗愈！

★消除内在屏障，构筑亲密关系！

内容提要

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我真正想做的工作是什么呢？ 有没有均衡工作和家庭的方法？
结婚就能幸福地生活吗？ 更年期以后的我就不是女人了吗？
今天的女性似乎正遭遇着的困境，既要适应竞争激烈的工作节奏，又要扮演好妻子、母亲、儿媳、女儿等角色。据一家女性机构调查，有近95%的职业女性承受着诸如就业、竞争、婚育、家庭等各种压力，这些压力让女性情绪不断波动，感到困惑、抑郁、烦躁、焦虑……
美术疗法是一种新兴的自我疗愈技巧，通过绘画、雕刻、制作、装饰灯美术活动，可以将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来，让自己更加了解内心深处的世界。而且，在欣赏自己作品的过程中，既能够放松心灵，获取愉悦感，又能满足心理需求，更加爱惜自己，充满正能量。

目录

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作者介绍

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金善贤（韩）
美术教育硕士、临床美术治疗博士、商谈心理学硕士、德国柏林洪堡大学附属医院临床美术师、美国艺术治疗协会正式会员。现任韩国CHA医科大学替代医学研究生临床美术治疗专业主任教授，兼任大韩临床美术治疗学会会长、国际自然治愈联盟总务理事、韩国联合医学会总务理事、大韩癌症补充替代医学会副会长等职。
著有《阅读心灵的美术治疗》《美术治疗的实质——曼陀罗》等书。

文摘

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推荐序：美术治疗，让女性探索自我、独立成长
作为医生，我几乎接触过社会各个阶层的女性。她们是一群为了同时扮演好职业女性、妻子、母亲、儿媳妇、女儿等角色而孤军奋战的女人，是为了实现梦想而努力提高自我的年轻女人，是儿女成家立业后才有时间关注自己的中年女人，是组建起多文化家庭的移民女性和为躲避性暴力而痛苦挣扎的女人。这些女人处在不同的年龄段，各自过着不同的生活。在这个纷繁复杂、竞争激烈的现代社会，到底用什么方法能让这些女性朋友幸福呢？
美术活动是众多治疗方法之一。金善贤教授将它引用到了医疗方面，通过她我才深入了解到“临床美术治疗”这个领域。绘画、雕刻、制作、装扮等这些美术活动都会成为表达内心的方式，这一点着实让人着迷。另外，美术治疗还有其他优势，譬如治疗者在谈论自己创造的作品的同时，可以听到埋藏在自己心底的声音，进一步说，它能够让治疗者在身体、精神、社会方面重获健康。总之，美术治疗能够给女性朋友带来诸多帮助。
这次，金善贤教授以诸多美术治疗经验为基础，写作并出版了《亲爱的，我把心都画在纸上了》。在这本书中，每一个细微之处都能看到金善贤教授的深思熟虑，她在不同的治疗现场，都怀着积极的心去面对一切，试图理解不同境遇的女性朋友，与她们感同身受。因此，虽然书店里关于女性的书多如牛毛，却很少有一本能像这本书一样，透彻地解读女性心理，让女性完成探索自我、独立成长的过程。
金善贤教授同样扮演着两个孩子的妈妈、贤良淑德的妻子、学术精湛的教授等众多角色，她却处理得很好。作为她的前辈教授，同样作为女人，我为她感到骄傲。祝贺《亲爱的，我把心都画在纸上了》的出版，希望女性朋友通过阅读本书，能够体味那些与自己境遇相同的女性的日常生活和思想情感，反思自己的言行，调整自己的心态，朝着积极的生活方向前进。
韩国女子医师会会长
延世大学医学院解剖学课程教授
朴庆雅

自序：美术治疗，帮女性找回幸福
有句广告语这样说：“作为女人，我很幸福！”在执笔本书时，我总会不自觉地想起这句广告语，希望那些想要得到幸福的女性朋友都能够发自内心地喊出“作为女人，我很幸福！”这句话。
现在的女性都希望能够过自己喜欢的生活。与父辈们不同，我们不再通过丈夫、子女来寻求满足感，而是渴望以“自我”为中心，为梦想而努力，寻找自己人生的满足与幸福。但是，社会似乎很难接受这种急剧的变化，男性一时间也无法适应这种变化，致使局面变得有些混乱，同时导致许多女性拒绝结婚，或是害怕生孩子，犹豫着去寻找新的生活模式。
自己所期望的工作、爱情以及生活的方向等，只能依靠自己去寻找。但令人遗憾的是，在这个原本就令人困惑的时代，女性还要承受生存竞争的压力，尤其是已婚女性，仅仅是扮演好妻子和母亲的角色就已经感觉力不从心了。在这样的现实情况下，想要放开自己去寻找幸福，对大多数女性来说，似乎并没有那么容易。
长期的临床美术治疗和教育工作让我有幸结识了许多女性朋友。正因如此，我更想继续这份能够让女人变得更健康、更幸福，给她们力量的美术治疗工作了。因为我相信：“女人如果健康，家庭与社会也会健康。”我确信，美术治疗会从心理和精神两方面帮助女性朋友找回健康的生活。
美术治疗具有能够令人稳定身心、探索自我以及树立肯定的自我概念等作用。本书正是将这些作用灵活运用到生活中的指南书，旨在让那些不了解美术治疗的女性朋友轻松理解，并通过美术活动来探索自我。另外，书中收录了大量真实案例，它们发生在各种场景下，以便大家得以体味另一种生活，从中获得与身体、精神健康相关的多种医学信息。那些想了解自我、寻找人生目标的女性朋友，在人际交往中遭遇失败的女性朋友，还有在生活中感到身心俱疲的女性朋友，都可以通过美术治疗获得治愈的力量，逐渐找到自己的幸福。
我深信“美术”能够给他人以帮助。怀着这样的信念，我开始学习美术治疗，它使我的内心充满力量。现在，我希望我学到的一切能够为更多女性所用，能对不同年龄段、不同生活方式的女性朋友有所帮助。
如果问我还有什么更“疯狂”的想法，就是希望那些女性朋友的伴侣也能喜欢这本书。如果有机会，今后我还计划写一本关于男性的美术治疗书。后，我要在这里对一直以来给予我无私帮助的所有人表达真诚的谢意！
金善贤

序言

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《迷雾之城：遗失的星图》 内容简介 这座城市，名叫“埃尔德拉”，自古以来便被一层浓厚的、带着金属气味的雾气笼罩。它并非自然形成，而是某种古老、失落文明留下的遗迹与某种持续运行的能量场相互作用的结果。在这里，时间仿佛被拉伸或压缩，逻辑定律时常失灵，每一条街道的尽头都可能通向截然不同的维度或时代片段。 故事的主角，埃利亚斯·凡恩，是一位在“档案局”工作的低级绘图员。档案局是埃尔德拉城中负责记录一切“异常现象”和“时间涟漪”的官方机构，但其内部运作充满了官僚主义和刻意的隐瞒。埃利亚斯天生拥有一种罕见的能力：他对非线性时间流的感知比常人敏锐，能“听见”不同时间点重叠时发出的细微“嗡鸣”。 埃利亚斯的生活原本循规蹈矩，直到他偶然间在清理一处废弃的“钟楼观测站”时，发现了一张残缺的星图。这张星图并非绘制于纸张或羊皮纸上，而是以一种活体金属的形态存在，其纹路似乎在缓慢地自我修复和重组。更令人震惊的是，星图上标记的星辰位置，与当前埃尔德拉城上空的星空完全不符，它指向的，是一个被所有官方记录抹去、被称为“零点宇宙”的领域。 这张星图的出现，立刻将埃利亚斯卷入了城中两大对立势力的漩涡： 一、“光辉议会”： 掌控埃尔德拉的统治阶层，他们坚信维持现状——即让迷雾持续笼罩——是防止更深层“虚空侵蚀”的唯一方法。议会的首席执行官，冷酷的维多利亚·塞莱斯特，认为埃利亚斯手中的星图是动摇社会秩序的危险文物，并派遣了装备了“静默抑制器”的执法队追捕他。他们深知迷雾的真相，并为此付出了极高的代价来维持其稳定。 二、“逆流者”： 一群由科学家、哲学家和被放逐者组成的地下抵抗组织。他们相信埃尔德拉是被困在一个巨大的时空陷阱中，而唯一的出路，就是找到“星图”所指引的“锚点”，重启早已停滞的城市核心动力源。逆流者的领袖，年迈却思维敏捷的机械师卡西乌斯，试图利用埃利亚斯的能力，解读星图的深层代码。 埃利亚斯在逃亡中，必须学会信任那些他过去视为异类的“逆流者”。他发现，这张活体星图不仅是地图，更是一把钥匙。当他触摸星图时，他不仅能看到遥远的过去和未来，还能短暂地“借用”不同时间线上自己的技能——在某一刻，他可能是身经百战的战士，下一刻，则是一名掌握古代语言的学者。 旅程的核心围绕着寻找星图上描绘的三个关键地标： 1. “永恒图书馆”： 位于城市最深层的地下结构，其书架上的书籍内容会根据阅读者的知识水平实时更迭，记载着城市建立初期的原始设计蓝图，其中隐藏着关于“零点宇宙”的警告。 2. “静默之塔”： 一座直插云霄、被闪电常年环绕的巨型结构，塔顶是唯一能观测到“真实天空”的地方。但登上此塔，意味着必须穿越由“光辉议会”布置的、不断变换形态的幻象陷阱。 3. “编织者之墟”： 传说中是埃尔德拉文明的创造者所在之地，一个时间完全停止流动的区域，任何进入者都会被瞬间冻结在永恒的瞬间。 随着埃利亚斯逐步解开星图的秘密，他开始明白，迷雾并非保护，而是一种囚禁。而他自己，似乎与这张星图有着某种先天的联系，他并非偶然发现它，而是被它“召唤”而来。 故事的高潮发生在埃利亚斯成功抵达“编织者之墟”的核心时。他发现，那所谓的“零点宇宙”，并非另一个世界，而是埃尔德拉被封印的“真实时间线”。他的任务不是逃离，而是要做出一个极端的选择：是接受维多利亚·塞莱斯特的提议，继续维持这个稳定但虚假的“迷雾幻境”，以换取众人的生存；还是冒险启动星图，解放被束缚的时间，面对可能毁灭一切的“真实虚空”。 这是一部融合了蒸汽朋克美学、硬核科幻设定和复杂心理博弈的史诗。它探讨的不仅是自由与安全的抉择，更是关于“记忆的真实性”和“存在的意义”的深刻哲学命题。埃利亚斯必须学会驾驭他那混乱而强大的时间感知力，在无数个可能性中，找到那条通往真正黎明的道路。城市的命运，以及时间本身，都系于他手中那张仍在缓慢呼吸的活体星图之上。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏这本书的一点，是它在“留白”上的艺术。在画面构图上，它并没有选择将所有空间都填满，而是巧妙地留出了一些空白。这些留白，并没有让人觉得空洞，反而更增添了画面的意境和想象空间。它像是留给读者的一片天地，让你有机会将自己的情感和经历，填入其中，与作品产生更深层次的互动。有时候，我会对着一幅画，想象着画中的人物接下来会做什么，会去哪里，会遇到什么。这些想象，都是因为作者留下的那些“空白”。它就像是一个引子，激发了我的创造力，让我成为这个故事的共同创作者。而且，这种留白的处理，也让我感受到了作者的自信和大气。她并没有试图用过多的元素来证明自己的技艺，而是相信读者能够通过这些简约而富有深意的画面，去体会到她想要表达的情感。它让我明白了，有时候，少即是多，真正的力量，往往蕴藏在那些不易察觉的细节和留白之中。这本书，就是一本关于“留白”的艺术，也让我从中领悟到了很多关于生活和情感的智慧。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，让我体验到了一种非常奇妙的“慢节奏”。在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，能够有一本书，让你心甘情愿地放慢脚步，细细品味，本身就是一种奢侈。每一次翻阅，我都会有新的发现，新的感受。它不是那种让你一口气读完就丢在一旁的书，而是会让你时不时地拿起，重新翻阅，每一次都能从不同的角度，发现新的惊喜。我特别喜欢它在色彩运用上的考究，那种深浅不一、层次分明的色块，仿佛有生命一般，在纸面上跳跃。它没有使用那种过于鲜艳、夺目的色彩，而是选择了更为内敛、沉静的色调，却能营造出一种深邃而引人入胜的氛围。我常常会因为一抹淡淡的蓝色，或者是一片柔和的绿色，而陷入沉思，仿佛置身于一个宁静的梦境之中。这本书也让我重新审视了“孤独”这个概念。它并没有将孤独描绘成一种消极的状态，而是通过一些画面，展现了孤独中蕴含的独特的美感，那种与自己对话、与内心交流的宁静时刻，原来也可以如此动人。它让我明白，有时候，独处，也是一种力量。

评分☆☆☆☆☆

这本作品给我带来的冲击，更多地体现在它对“表达”这件事的独特处理方式上。我常常觉得，很多时候我们明明有很多话想说，有很多感情想抒发，但却苦于找不到合适的词语，或者说，就算找到了，也难以准确地传达出那种复杂的心绪。而这本书，就像提供了一个全新的维度，让我们看到，原来除了语言，还有如此丰富多彩的方式来承载和传递我们的内心世界。我花了很长时间去揣摩那些画面背后的意图，去想象作者在创作时可能经历的心路历程。它不是那种一眼就能看懂的直白，而更像是一种需要你去沉浸其中，去感受，去体悟的艺术。有时候，我会因为一幅画而陷入沉思，它可能勾起了我一段被遗忘的记忆，也可能让我对某个熟悉的情感有了新的理解。它没有给出明确的答案，而是鼓励你去探索，去寻找属于自己的解读。这种开放性的表达，反而让我在阅读的过程中，更加主动地参与到作品的构建中来，我的情绪、我的经历，都成为了这本书的一部分。它让我意识到，艺术的魅力，往往就在于它能够激发我们内在的思考和感受，让我们在与作品的互动中，找到更多关于自己的答案。

评分☆☆☆☆☆

这本书在我书架上静静地躺了一段时间，直到最近我才真正打开它。我不得不说，它的封面就充满了艺术感，那种淡淡的复古色调和细腻的插画风格，瞬间就吸引了我。翻开书页，我首先被那些精致的插画所打动，每一幅都像是一个小小的故事，充满了情感和细节。我常常会停下来，仔细观察那些线条的勾勒，色彩的搭配，甚至是留白的处理，都能感受到作者在创作时倾注的心血。它不像市面上很多插画集那样追求惊艳的视觉效果，而是更偏向于一种内敛而温暖的表达。你会发现，那些描绘的场景，可能是日常生活中一个不起眼的角落，可能是一个模糊的梦境，也可能是一种难以言说的情绪，但通过作者的画笔，都变得生动而富有诗意。我尤其喜欢它在表现人物情感上的细腻之处，那些眼神，那些肢体语言，都仿佛在低语着一个个不为人知的心事。读这本书的过程，就像是在和一位老朋友进行一场无声的对话，她在用她的画，讲述着关于爱、关于失去、关于成长的一切，而我则用我的眼睛和心灵去回应。它没有华丽的辞藻，没有跌宕起伏的情节，但却能直击人心，引发深深的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

我发现，这本书具有一种很强的“疗愈”力量。在很多时候，我们都会面临各种各样的压力和困扰，感到迷茫、焦虑，甚至不知所措。而这本书，就像是走进了一个安静的避风港，让你能够暂时忘却外界的喧嚣，将注意力重新拉回到自己的内心。它没有直接给你任何说教或者安慰，而是通过那些充满情感的画面，去触碰你内心最柔软的部分。有时候，我会因为一幅描绘着失落的画面而感到心疼，但接着，又会看到另一幅展现着希望的画面，这种情感的起伏，反而是一种释放。它让我意识到，原来我的那些不安和脆弱，并不是孤单一人所承受的，而是很多人都曾经历过的。这种普遍性，反而带给我一种慰藉。它鼓励我去拥抱自己的不完美，去理解自己的情绪，而不是一味地压抑或者否定。读这本书的过程，就像是一场温柔的自我对话，让我更加了解自己，也更加接纳自己。它没有给我强行灌输什么，而是用一种潜移默化的方式，让我感受到一种内心的平静和力量。