漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇 繪畫技法 基礎繪畫入門 繪畫入門基礎美少女動漫技法基礎美術畫畫籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 漫畫技法
• 繪畫技法
• 基礎繪畫
• 入門
• 動漫
• 美少女
• 繪畫入門
• 美術
• 畫畫
• 技法

店鋪： 楓林易揚圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515333595

商品編碼：27695679636

叢書名： 漫畫技法從入門到精通超值綜閤篇

開本：16開

齣版時間：2015-08-01

本書的使用說明

 

 

Chapter 1奔跑吧!漂亮的綫條

1. 畫的不是綫條，是性格

2. 多層次的二次元平麵空間

3. 畫好綫條的魔鬼式訓練方法

 

 

Chapter 2顔值重要的二次元世界

1. 眼睛大≠萌的繪眼秘訣

2. 不想畫≠不會畫鼻子

3.“嘴”（zuì）不能不管的視覺次重點

4. 耳朵不能次次都用頭發遮住

5. 單看都不算，組閤好看纔重要

6. 顔值高不單看五官，臉型也是很重要

 

Chapter 3玩得轉女神的百變發型

1. 懵懂之後，發型百變之前

2. 六要點讓你化身發型百變大咖

3. 原來頭發也能錶達情緒

 

Chapter 4曼妙身姿不隻在想象中

1. 定好重心，讓妹子們“穩穩噠”

2. 難度升級！把少女放在空間中畫

3. 賣萌、逗趣、高冷範兒，各色頭身大比拼

 

Chapter 5 畫美少女的服飾與道具

1. 畫畫時*想迴避的難點：手

2. 畫畫時*想迴避的難點：腳

 

Chapter 6揭秘二次元萌妹子的穿搭術

1. 懵懂之後，穿搭百變之前

2. 從裏到外，從薄到厚樣樣精通

3. 八種二次元世界中的穿搭常客

 

Chapter 7繪製漂亮單幅漫畫無負擔

1. 公主美少女

2. 和服美少女①

3. 糖果美少女

4. 萌係美少女

5. 魔法美少女①

6. 禦姐美少女

7. 和服美少女②

8. 魔法美少女②

9. 魔法美少女③

10. 魔法美少女④

 

Chapter 8 這裏的萌美少女有好多！

《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》是一本信息量巨大但閱讀輕鬆的漫畫技法寶典。全書分為8個章節，*先將綫條這一漫畫的基本構成要素作為講解對象，能使你在今後的練習中，輕鬆畫齣流暢平滑的麯綫，初學者往往因為畫麵中綫條的問題，打擊到自己的信心，從而失去瞭學習興趣。因此我們將綫條作為*章，幫助大傢打牢基礎。

此外，五官、發行、體型、姿態、手腳等組成人物的一切要素，將被我們拆分開來講解，等你掌握瞭每個局部的畫法，本書就會教授大傢如何打造一幅精美的二次元插圖。

光看內容的布局，也許看不齣多少特色，但你當你翻開這本書的時候馬上就能明白，我們在內容的設置和呈現方麵下瞭不少功夫，精美的版式、清晰地文字邏輯、科學閤理的信息分割，這一切隻為瞭讓你的閱讀更加輕鬆。當然，我們更不能忘瞭，杯子蛋糕那技藝高超的繪畫功底，這是全書的精髓所在。
杯子蛋糕是由幾位具有動漫專業背景的年輕人組成，他們熱愛動漫，執著於為動漫事業奉獻自己的熱情和創意，擅長編寫動漫技法、繪本技法等具有創新內容的圖書，他們繪畫功底紮實，對於圖書齣版有獨到的見解和敏銳度，願意與熱愛動漫的年輕人一起通過自己一份小小的努力，打造齣中國動漫的一片天地。

《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》是一本為漫畫愛好者和 aspiring 漫畫傢量身打造的綜閤性繪畫指南。本書以其由淺入深、循序漸進的教學方式，旨在幫助讀者從零基礎開始，逐步掌握漫畫創作的各項核心技能，最終達到精通的水平。本書內容豐富，涵蓋瞭漫畫繪畫的方方麵麵，力求為讀者提供一個全麵而係統的學習平颱。 一、 基礎人物比例與結構：構建靈魂的骨架 漫畫人物的魅力，很大程度上源於其生動準確的比例和堅實的結構。本書將從最基礎的人物比例入手，詳細講解不同年齡、性彆、體型的角色在漫畫風格下的黃金比例。讀者將學會如何根據人物的設定，畫齣既符閤漫畫美學又不失真實感的身體比例。 人體比例的奧秘： 深入剖析人體各部位的黃金分割比例，包括頭身比、四肢長度、肩寬與臀寬的對比等。通過大量的圖例和詳細的講解，讓讀者對人體比例有一個清晰的認知。 骨骼與肌肉的理解： 即使是漫畫，也需要對人體骨骼和肌肉結構有基礎的瞭解。本書將用簡化的方式，介紹人體主要的骨骼結構和肌肉走嚮，幫助讀者理解身體的動態和力量感是如何産生的。這並非要求讀者成為解剖學專傢，而是理解其基本原理，從而畫齣更具說服力的人物。 透視原理的應用： 學習如何運用一點透視、兩點透視、三點透視等基本透視原理，來錶現人物在不同空間中的位置和姿態。透視的應用能讓人物形象更加立體，空間感更強，增強畫麵的錶現力。 姿態與動態的捕捉： 掌握如何通過觀察和練習，捕捉人物的各種姿態和動態。從簡單的站姿、坐姿，到復雜的奔跑、跳躍、打鬥，本書將提供大量的範例和練習方法，幫助讀者能夠生動地錶現人物的動作和情緒。 二、 麵部錶情與情感錶達：描繪心靈的窗口 人物的麵部是承載情感和個性的關鍵。本書將帶領讀者深入探索漫畫人物麵部特徵的繪製，以及如何通過精妙的麵部錶情來傳達豐富的情感。 五官的繪製技巧： 詳細講解眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴等五官的各種漫畫化畫法。如何通過眼睛的大小、形狀、瞳孔的描繪來錶現人物的性格？如何通過眉毛的彎麯度來傳遞喜怒哀樂？本書將提供多種風格的五官繪製方法，供讀者參考和學習。 臉型的多樣性： 介紹不同臉型的繪製方法，包括圓臉、瓜子臉、方臉等，並講解如何根據臉型來塑造角色的個性。 錶情的誇張與細膩： 漫畫的錶情往往比寫實風格更加誇張和富有錶現力。本書將重點講解如何通過眉毛、眼睛、嘴巴的組閤變化，以及臉頰、額頭的肌肉走嚮，來繪製各種漫畫錶情，從微小的喜悅到極緻的憤怒，都能準確傳達。 情感的連貫性： 學習如何讓錶情與角色的整體形象和當前情境相符，保持情感錶達的連貫性和一緻性。 三、 發型與服飾設計：塑造角色的獨特魅力 發型和服飾是構成角色形象的重要元素，能夠直接反映角色的性格、身份和時代背景。本書將提供豐富的發型和服飾設計靈感與技巧。 發型設計的無限可能： 從最基礎的短發、長發、捲發，到各種復雜的編發、挑染、特殊造型，本書將通過大量的實例，展示發型設計的多樣性。學習如何根據角色的性格和風格，設計齣既有特點又易於繪製的發型。 服飾的風格與結構： 講解不同風格的服飾，如休閑裝、職業裝、奇幻裝、製服等，並分析其結構、褶皺和材質的錶現方法。如何通過服飾來體現角色的職業、社會地位和審美偏好？ 褶皺的繪製： 褶皺是服飾繪製中的一大難點。本書將詳細講解不同材質（如棉、絲、皮革）的褶皺特點，以及如何通過陰影和高光的處理來錶現服飾的立體感和垂墜感。 配飾的點綴： 學習如何運用帽子、圍巾、首飾、道具等配飾，來豐富角色的形象，增加細節的趣味性。 四、 綫稿與勾綫技巧：奠定清晰的輪廓 清晰流暢的綫稿是漫畫作品的基礎。本書將引導讀者掌握各種綫稿繪製技巧，以及不同粗細、力度綫條的運用。 綫條的語言： 學習理解綫條的粗細、力度、流暢度所傳達的信息。粗重的綫條可以錶現力量和厚重感，輕柔的綫條可以錶現細膩和飄逸。 不同筆觸的運用： 針對不同的錶現對象，如硬朗的輪廓、柔軟的毛發、飄動的衣角，介紹不同的筆觸和勾綫技巧。 提高勾綫流暢度： 提供練習方法，幫助讀者剋服手抖、綫條生硬的問題，畫齣流暢自然的綫條。 清理與優化綫稿： 學習如何對綫稿進行清理和優化，去除多餘的綫條，使畫麵更加乾淨整潔。 五、 陰影與色彩的運用：賦予畫麵生命力 光影和色彩是賦予漫畫畫麵立體感、氛圍感和生命力的關鍵。本書將從基礎入手，帶領讀者掌握陰影與色彩的繪製技巧。 光影的原理： 深入淺齣地講解光綫的方嚮、光源的強度對物體陰影産生的影響。學習如何判斷光源，準確地繪製陰影和高光，增強畫麵的立體感。 基礎的明暗過渡： 掌握如何在人物和物體上錶現基礎的明暗過渡，讓畫麵看起來更具體積感。 色彩理論入門： 介紹色彩的基本知識，如三原色、三間色、互補色、鄰近色等，以及色彩的冷暖、飽和度、明度等概念。 漫畫的用色法則： 講解在漫畫創作中如何運用色彩來營造氛圍、突齣重點、錶達情感。從單色調到多色彩的運用，本書將提供豐富的範例和配色方案。 漸變與疊加： 學習如何運用漸變色和色彩疊加來錶現物體錶麵的細膩變化和材質感。 六、 場景與背景繪製：構建故事的舞颱 一個精彩的故事，離不開一個引人入勝的場景。本書將帶領讀者學習如何繪製各種漫畫場景和背景。 基礎透視在場景中的應用： 進一步鞏固透視原理在繪製室內、室外場景中的應用，包括街道、房間、森林、天空等。 構圖的原理： 學習不同的構圖方法，如中心構圖、黃金分割構圖、S形構圖等，如何通過構圖來引導讀者的視綫，突齣畫麵主體。 景深與虛實： 學習如何通過控製前景、中景、遠景的清晰度，來錶現景深，增強畫麵的空間感。 細節的錶現： 講解如何在場景中添加細節，如建築的紋理、植物的形態、道具的擺放，讓場景更加生動和真實。 氣氛的營造： 學習如何通過色彩、光影和構圖來營造不同的場景氣氛，如寜靜、緊張、神秘、歡樂等。 七、 構圖與分鏡：敘事的藝術 好的構圖和流暢的分鏡是漫畫敘事的核心。本書將從基礎的畫麵布局到復雜的敘事流程，全麵講解構圖與分鏡的技巧。 畫麵的重心與平衡： 學習如何確定畫麵的重心，以及如何通過元素的位置和大小來達到畫麵的平衡感。 引導視綫的技巧： 掌握利用綫條、顔色、人物視綫等元素來引導讀者視綫，使其順暢地閱讀漫畫。 鏡頭語言： 學習不同“鏡頭”的運用，如遠景、全景、中景、近景、特寫等，以及它們在敘事中的作用。 分鏡的節奏與連貫性： 講解如何根據故事的需要，設計齣有節奏感、連貫性強的分鏡。學習如何通過畫麵之間的切換，來錶現時間的流逝、人物的情緒變化、情節的推進。 濛太奇手法： 簡單介紹在漫畫中運用濛太奇手法，將不同畫麵組閤起來，産生更強的視覺衝擊力和敘事效果。 八、 漫畫角色設定與創作：從零開始打造屬於你的世界 掌握瞭基礎的繪畫技法後，本書將帶領讀者進入更深層次的漫畫創作環節——角色設定與故事構思。 角色性格與背景設定： 如何根據故事需要，設計齣性格鮮明、背景豐富的人物？學習從外貌、言行、經曆等方麵來塑造角色。 故事的開端與發展： 簡單的故事結構入門，如何構思一個吸引人的故事情節，並將其分解成漫畫的各個章節。 漫畫作品的完成流程： 從最初的草圖、綫稿，到上色、排版，本書將對漫畫的整體製作流程進行梳理，幫助讀者瞭解創作的每一個環節。 風格的探索與形成： 鼓勵讀者在掌握基礎技法後，積極探索屬於自己的繪畫風格，並提供一些參考方嚮。 九、 綜閤練習與進階提升：精益求精的道路 本書的最後部分，將提供一係列的綜閤練習題，涵蓋瞭之前所有章節的內容，幫助讀者鞏固所學知識，並進一步提升繪畫能力。同時，也會提供一些進階的技巧和創作思路，為讀者的漫畫創作之路提供持續的動力。 《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》不僅僅是一本技法書，更是一本陪伴讀者成長的創作夥伴。通過本書的學習，相信每一位熱愛漫畫的讀者，都能在這個充滿想象力的世界裏，繪製齣屬於自己的精彩故事。

評分☆☆☆☆☆

我買這本書的初衷是想係統地學習繪畫基礎，尤其是對美少女角色的繪製技巧。初讀之下，書中對人物麵部特徵的分解講解還是比較到位的，從眼睛、鼻子、嘴巴的比例關係到不同角度的描繪，都有一定的參考價值。然而，在描繪情感錶達時，我感覺書中的示範圖例顯得有些模式化，缺乏那種能瞬間抓住人心的神韻。比如，對於“驚訝”、“悲傷”等情緒，書中給齣的幾種畫法，總覺得不夠生動，沒有完全傳達齣情緒的細微之處。我更希望書中能夠提供更多關於通過眼神、嘴角微錶情、甚至發絲的飄動來錶現復雜情感的深度解析，以及如何將這些元素融入到角色設計中，創造齣獨一無二的個性。此外，書中在“發型”部分的講解，也偏重於基礎的幾種畫法，對於如何設計齣更具辨識度、更能體現角色氣質的發型，比如飄逸的長發、利落的短發，或是具有奇幻色彩的發型，就顯得不夠深入瞭。我希望能看到更多關於發絲質感、體積感以及不同材質錶現的技法。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種剛開始接觸繪畫的新手來說，《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》這本書，雖然名字聽起來很吸引人，但實際內容對我來說，卻像是“萬事開頭難”的真實寫照。書中的一些基礎講解，比如素描的明暗關係、綫條的粗細變化，也隻是點到為止，並沒有深入地去分析這些技法在漫畫中實際應用的具體案例。我嘗試跟著書中的例子去練習，但總感覺少瞭點什麼，不知道為什麼自己的畫齣來的物體沒有立體感，綫條也顯得死闆。而且，書中對於不同材質的描繪，例如金屬的光澤、布料的褶皺、毛發的蓬鬆感，也隻是簡單地提瞭一下，並沒有詳細的步驟和技巧指導。我渴望的是一本能夠循序漸進，從最基礎的綫條、形狀開始，一步步引導我理解光影、材質，並能告訴我如何將這些元素巧妙地運用到漫畫角色的塑造中去的書。這本書在這一點上，並沒有給我太多實質性的幫助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名繪畫愛好者，最近入坑瞭《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》，雖然名字聽起來很全麵，但實際翻閱下來，我發現它在一些關鍵的細節處理上，並沒有達到我期望的“精通”水準。比如，書中對人物比例的講解，雖然給齣瞭基礎的“九頭身”等比例綫，但對於不同體型、不同年齡段人物的細微差異，以及如何在動態中保持比例的穩定，就顯得有些一帶而過瞭。我特彆希望能在這方麵獲得更深入的指導，比如如何根據角色性格繪製更具錶現力的身材比例，或者在描繪奔跑、跳躍等動作時，如何自然地調整身體各部分的相對大小。此外，在講解透視原理時，書中也多以簡單的立方體和街道場景為例，對於復雜的室內空間、弧形結構或者異形透視的繪製，則沒有提供足夠的實例和解說，這讓我麵對一些更具挑戰性的構圖時，仍然感到力不從心。我期待的是一本能夠帶領我突破基礎，深入理解透視邏輯，並能靈活運用於各種復雜場景的書籍，而這本《漫畫技法從入門到精通》在這方麵，似乎還有進步的空間。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對動漫人物有著濃厚興趣的初學者，在選擇畫冊時，《漫畫技法從入門到精通》這本書吸引瞭我。它的“綜閤篇”似乎包含瞭各種繪畫技巧，而“超值”的字眼也讓我覺得物超所值。然而，在閱讀過程中，我發現書中在人物骨骼和肌肉結構的講解上，雖然給齣瞭基本的骨架圖，但對於如何將這些結構轉化為生動的人物形象，尤其是如何錶現齣肌肉的體積感和動態感，就顯得比較欠缺。我希望能夠看到更多關於人體解剖學的詳細講解，以及如何將解剖知識融會貫通到繪畫中，讓人物看起來更加健美、有力，而不是僅僅停留在錶麵化的輪廓描繪。此外，書中在服裝繪製的部分，也多以簡單的T恤、裙子為例，對於如何繪製復雜材質的服裝，比如皮衣的硬挺感、絲綢的垂墜感，以及如何錶現服裝在人體運動時的褶皺變化，並沒有提供足夠深入的指導。我希望作者能夠在這方麵給予更詳盡的技法分享。

評分☆☆☆☆☆

作為一名希望提升自己繪畫水平的愛好者，我購買瞭《漫畫技法從入門到精通：超值綜閤篇》這本書，希望能夠獲得更專業的指導。雖然書中涵蓋瞭繪畫的基礎入門，並且提到瞭美少女動漫的技法，但我發現它在構圖方麵，給齣的例子相對比較單一，多為人物居中、視角平直的構圖。我更希望能夠學習到如何運用不同的構圖方式來營造畫麵的氛圍和故事性，比如利用景深、對角綫構圖、留白等技巧來增強畫麵的視覺衝擊力。此外，在色彩的運用上，書中雖然提及瞭基礎的色彩搭配，但對於如何運用色彩來錶達情緒、烘托氣氛，以及如何處理高對比度、低對比度等不同色彩風格，就沒有更深入的探討瞭。我期望能夠看到更多關於色彩理論在漫畫創作中的應用，以及如何通過色彩來塑造角色的性格和情感。這本書在構圖和色彩的深度挖掘上，還有很大的提升空間。