葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王泽云 编

图书标签:

• 葫芦丝
• 民族乐器
• 简谱
• 教材
• 教法
• 音乐教学
• 学生用书
• 乐器学习
• 云南音乐
• 民间音乐

店铺： 火把图书专营店

出版社： 百花文艺

ISBN：9787530670507

商品编码：29494486910

开本：16

出版时间：2016-08-01

基本信息

• 商品名称：葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)
• 作者：编者:王泽云
• 定价：13
• 出版社：百花文艺
• ISBN号：9787530670507

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2016-08-01
• 印刷时间：2016-08-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：30
• 字数：60千字

内容提要

王泽云编著的《葫芦丝教材教法》在内容方面选 用健康向上、喜闻乐见的乐曲。当学生们拿起美观、 易学、悦耳动听的葫芦丝，他们手在动、眼在看(谱) 、耳在听、大脑在综合性的思维，使他们在兴致勃勃 玩玩乐乐的活动中，陶冶了情操，开发了智力，这就 是我们进行葫芦丝教学的目的。
    

目录

认识葫芦丝
第1课 卖报歌音阶指法的练习
十六分音符、附点八分音符的认知与练习
卖报歌
第2课 咏鹅
反复记号、省略记号的认知与练习
咏鹅
小青蛙找家
第3课 春天
三种吐音的演奏方法与练习
春天在哪里
娃哈哈
第4课 孔雀舞
叠指符号及其技能练习
孔雀舞
第5章 知音
波音、颤音符号及其技能练习
知音
第6课 节拍与音符的练习
八分休止符的认知与练习
铃儿响叮当
第7课 大海
连线符号、分奏、连奏的吹奏方法及其练习
婚誓
大海啊，故乡
第8课 北京喜讯到边寨
倚音符号及其技能练习
落水天
大海摇篮
顿音符号，分奏与顿音的区别及其练习
乒乓变奏曲
北京喜讯到边寨
**0章 草原上升起不落的太阳
全按作“5”又发“3”音的发音原理与运用
草原上升起不落的太阳
多情的巴乌

吹响梦想的序章：精选葫芦丝入门与进阶曲目集（简谱版） 专为初学者与进阶者打造的音乐启蒙与技巧提升指南 本书汇集了大量精选的葫芦丝曲目，涵盖了从基础入门到一定技巧要求的广泛范围。全书采用清晰易懂的简谱记谱法，旨在为所有热爱葫芦丝艺术的爱好者提供一套实用、系统且富有趣味性的学习资源。我们深知每一位学习者都渴望快速掌握演奏技巧，并沉浸在葫芦丝那独有的悠扬音色之中，因此，本书在内容编排上力求循序渐进，兼顾理论与实践的结合。 一、内容精要与结构布局 本书的整体结构设计遵循音乐学习的客观规律，将复杂的学习过程拆解为可操作、易理解的若干模块。我们摒弃了冗长、晦涩的理论说教，转而将知识点融入到具体的练习曲目和乐曲示范中。 （一）基础入门篇：夯实演奏根基 本部分主要面向零基础或初学不久的爱好者。我们精选了一批节奏型简单、音域适中的曲目，它们是建立正确气息支持、手指协调性和基本音准感的最佳载体。 1. 气息与指法基础练习曲： 侧重于平稳气息的控制，以及单音、双音的准确发音。练习曲目多采用基础的五声音阶或常用的调性，确保学习者在最开始就能发出“像样”的声音。例如，一些模仿自然声响或简单的民谣片段，既能激发学习兴趣，又能有效锻炼气息的稳定度。 2. 节奏模进训练： 针对初学者容易出现的节奏不稳问题，设计了一系列包含常见时值（如全音符、二分音符、四分音符、八分音符）的组合练习。这些练习曲目节奏简洁明快，旨在培养学习者对拍子的敏感度。 3. 基础音准校正曲： 葫芦丝音准的校正非常重要。本部分精选的曲目中，反复出现特定音程关系，例如纯五度、纯四度以及大、小三度，帮助学习者建立准确的听觉记忆和指位肌肉记忆。 （二）初级曲目拓展：旋律的初次尝试 当学习者掌握了基本的单音演奏和气息控制后，本书将引导他们进入真正的旋律演奏。 1. 民间童谣与儿歌改编： 挑选流传甚广、旋律耳熟能详的民间童谣进行改编。这些曲目特点是旋律线条流畅，情感表达直接，非常适合初学者建立自信。例如，一些经典的具有地域特色的简单小调，能够让学习者感受到音乐带来的即时愉悦感。 2. 简易民歌精选： 选收了一些旋律优美、流传度高的民歌片段。这些曲目通常结构较为清晰，分段明显，便于学习者进行分段练习和整体合奏的准备。对和声的初步感知也会在这些曲目中自然渗透。 3. 技巧初步引入： 在一些曲目中，会适当地引入一些简单的技巧元素，如滑音（轻微的滑音）、颤音（初级的指颤），但整体难度控制在不给初学者造成负担的前提下，为后续进阶打下铺垫。 （三）进阶技巧训练：提升表现力 本书的中后部分是为那些已经具备一定演奏基础，希望提升乐曲表现力和演奏技巧的学习者准备的。 1. 复合技巧专项练习曲： 针对颤音（如快速指颤、口颤的初步练习）、倚音（上行倚音与下行倚音）、轮指（基础的二度轮指）等技巧，设计了专门的练习曲目。这些曲目专注于某一特定技巧的反复强化，确保技巧的熟练度。 2. 富有表现力的中等难度曲目： 选入了一批具有一定艺术感染力的中等难度民族乐曲或改编作品。这些曲目往往需要更精细的气息调节（如强弱对比、渐强渐弱）、更精准的音准控制以及更富感情的处理。例如，一些具有抒情色彩或描绘自然景物的乐曲，要求演奏者能用声音“绘画”。 3. 节奏复杂性提升： 引入了更多的切分音、附点音符以及更复杂的节拍（如6/8拍）的曲目，训练学习者的节奏驾驭能力，使其能够应对更具挑战性的乐谱。 （四）合奏与配器初探（简谱视角） 虽然本书是学生用教材，但我们鼓励学习者尝试与其他乐器或演奏者配合。本部分提供了一些简单的二人或小组合奏谱例（均以简谱呈现），帮助学习者理解在合奏中自己声部的作用： 1. 对位与和声的简单尝试： 选取的合奏曲目，其配器往往是主旋律与简单的伴奏旋律（或和声声部）之间的交织，让学习者体会到葫芦丝在群体音乐中的定位。 2. 音色与平衡训练： 在合奏练习中，特别强调对音量平衡的控制，避免“唱”得过大或过小，从而培养良好的乐团意识。 二、简谱的便利性与专业性结合 本书全面采用国际通用的简谱记谱法，这极大地降低了初学者的学习门槛。然而，我们并未因此牺牲音乐的专业性： 1. 清晰的记号标注： 所有的演奏法标记，如渐强（<）、渐弱（>）、连音线、跳音、强弱记号（f, p）等，都清晰地标注在谱面上，确保学习者能够准确理解作曲家或改编者的意图。 2. 速度与情绪指示： 每一首曲目开头都注明了合适的演奏速度（如：行板、快板）以及音乐情绪（如：抒情地、活泼地），引导演奏者从一开始就带着音乐感觉去练习，而非机械地“吹音符”。 三、设计理念：实用主义与艺术熏陶并重 本书的设计理念是“在演奏中学习，在学习中提高”。我们相信，枯燥的技巧训练只有融入到动听的旋律中，才能持久地激发学习者的热情。因此，本书所有的选曲都经过严格筛选，确保它们不仅具有教育意义，更拥有较高的艺术欣赏价值。无论是用于课堂教学、个人自学，还是作为小型演出的准备材料，本书都能提供坚实可靠的资源支持，助力每位学习者在葫芦丝的艺术道路上稳步前行，最终吹奏出属于自己的动人乐章。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一位在音乐领域摸爬滚打多年的“老兵”来说，想要找到一本能够真正打动我的教材，其实是相当不容易的。很多时候，市面上的教材要么是陈词滥调，要么是华而不实，很难在内容深度和创新性上达到我的要求。然而，《葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)》这本书，以其独特的视角和深刻的理解，让我眼前一亮。它不仅仅是将演奏技巧进行罗列，而是深入探讨了“教”与“学”之间的内在联系，提供了一种全新的教学范式。书中对于乐曲的解读，不仅仅是分析音高和节奏，更是在挖掘其背后蕴含的文化底蕴和艺术表达方式。我尤其欣赏它在引导学生进行个性化演奏方面的思考，鼓励学生跳出条条框框，用自己的情感去诠释音乐。这种注重人文关怀和艺术精神的教学理念，在目前的音乐教材中是难能可贵的。这本书的出现，无疑为葫芦丝的教学注入了新的活力，也让我对这门乐器的研究有了更深层次的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对葫芦丝这种乐器情有独钟，它的声音就像山间的清泉，悠扬而动听。但一直苦于找不到合适的入门书籍，很多教程都过于简单，或者杂乱无章，让人无从下手。偶然的机会，我发现了这本《葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)》，简直是为我量身定做的！这本书的编排非常人性化，从最基础的持琴、气息，到每一个指法的练习，都讲解得非常细致，配上清晰的图示，让我这个完全的初学者也能看得懂、学得会。更难得的是，它不仅仅是枯燥的指法练习，还穿插了很多耳熟能详的民歌小调，让我可以在学习基本功的同时，就能演奏出动听的旋律，极大地增强了我的学习兴趣和成就感。我特别喜欢书中关于气息控制的讲解，以前总觉得气息是件玄乎的事，看了这本书才知道原来有这么多科学的方法可以练习。现在，我每天都会抽出时间跟着这本书练习，感觉自己进步很快，葫芦丝的声音也越来越动听了！

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年的音乐教育者，我一直在寻找能够系统、科学地教授葫芦丝的教学资源。很多现有的葫芦丝教材，虽然也涉及基础知识，但在教学方法和理论体系上存在一些不足，往往难以让学生真正理解葫芦丝演奏的精髓。这本《葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)》给了我很大的启发。它不仅仅是一本学生练习的教材，更像是一本关于“如何教”的指南。书中对教学理念的阐述非常到位，强调了以学生为中心，注重培养学生的音乐感知能力和创造性思维。它提供的教学案例和示范，清晰地展示了如何从零开始，循序渐进地引导学生掌握葫芦丝的各项技能。我尤其欣赏它在处理乐曲时的深度挖掘，不仅仅停留在技术层面，更注重引导学生理解乐曲的文化背景和情感内涵。书中对于如何分析乐谱、如何进行情感处理的指导，都非常有深度和实用性。我相信，如果能够遵循这本书的教学理念和方法，学生在葫芦丝学习的道路上一定会走得更远、更稳。

评分☆☆☆☆☆

真是太令人惊喜了！我一直想找一本能够系统学习葫芦丝的教材，市面上虽然不少，但总感觉有些零散，不够深入。直到我翻开了这本《葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)》，我才真正找到组织！它的编写思路非常清晰，从基础的指法、气息控制，到不同音阶的练习，再到各种乐曲的赏析和演奏技巧，层层递进，让我感觉学习的过程不再是枯燥的重复，而是充满了探索的乐趣。更让我印象深刻的是，教材中穿插了许多关于葫芦丝历史文化的小故事，以及演奏大师们的经验分享，这些细节不仅丰富了我的知识面，更让我对这门乐器产生了更深厚的感情。我尤其喜欢它对乐曲的改编，既保留了原曲的韵味，又巧妙地融入了适合葫芦丝演奏的特点，听起来既熟悉又新鲜。而且，书中还提供了很多练习曲，难度适中，让我能够循序渐进地巩固所学。整体来说，这本书就像是一位循循善诱的老师，耐心地引导我一步步走进葫芦丝的美妙世界。我迫不及待地想继续深入学习，相信这本书一定能成为我学习路上的得力助手！

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年葫芦丝演奏经验的爱好者，一直试图寻找能够提升自己技艺的进阶教材。市面上的一些教材，要么过于偏向初学者，内容重复，要么就是曲目选择比较陈旧，难以满足我不断追求新意和挑战的需求。然而，当我偶然接触到这本《葫芦丝教材教法(简谱第2册学生用)》时，我仿佛找到了失散多年的宝藏。这本书的编排逻辑非常缜密，它不仅提供了大量我从未接触过的、极具民族特色的新曲目，还对这些曲目的演奏难点进行了细致的分析和指导。最让我惊喜的是，它还引入了一些前沿的演奏技巧，比如如何在演奏中运用颤音、滑音的细微变化来表达更丰富的情感，以及如何通过气息的精准控制来塑造出更具穿透力的音色。书中的乐谱清晰易懂，配以详细的演奏提示，让我能够快速进入状态。而且，它还鼓励读者在理解谱面的基础上进行个性化的演绎，这极大地激发了我的创作灵感。这本书不仅是一本教材，更像是一个激发我潜能的伙伴，让我重新燃起了对葫芦丝演奏的热情，并决心将其推向一个全新的高度。