正版零基础学架子鼓齐江西南师范大学出版社全新教材9787562165705 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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齐江 著

图书标签:

• 架子鼓
• 零基础
• 教材
• 音乐
• 乐器
• 齐江
• 西南师范大学出版社
• 9787562165705
• 入门
• 学习
• 正版

店铺： 一碧万顷图书专营店

出版社： 西南师范大学出版社

ISBN：9787562165705

商品编码：29506390648

页数：126

图书基本信息
书名：	零基础学架子鼓
丛书名：	零基础学音乐丛书
作者/主编：	齐江
出版社：	西南师范大学出版社
ISBN号：	9787562165705
出版年份：	2014年5月

版次：	第 1版
总页数：	126页
开本：	16
图书定价：	18元
实际重量：	0.2 kg
新旧程度：	正版全新

第一单元 架子鼓的概况
一、架子鼓的起源
二、架子鼓的发展
三、架子鼓的构造
第二单元 鼓棒的种类及鼓的调音
一、鼓棒的种类
二、鼓的调音
第三单元 基本演奏方法及演奏技巧
一、认识音符及鼓谱
二、鼓棒的基本用法
三、双脚的演奏方法
四、基本功练习
第四单元 实用练习
一、基本“摇滚”节奏练习
二、4/4拍的基本节奏及一小节插入练习
三、两小节插入练习
第五单元 小鼓的深度练习
一、常用节奏的练习
二、重音练习
三、复击练习
四、边击练习
五、装饰音练习
六、滚奏练习
第六单元 常见典型节奏风格的节奏型练习
一、典型的Rock Beat
二、华尔兹舞曲节奏
三、典型的Funk节奏
四、R&B;布鲁斯节奏
五、典型的Gospel Rock节奏
六、典型的Shuffle节奏
七、典型的Fusiou节奏
第七单元 拉丁节奏练习
一、Cha-Cha(恰恰)
二、Mambo(曼波)
三、Tango(探戈)
四、Reggae(瑞格)
五、Rumba(伦巴)
六、Bossa Nova(波萨诺瓦)
七、Bolero(波莱罗)
八、Samba(桑巴)
九、Latin Rock(拉丁摇滚)
十、Nanigo(南尼哥)
十一、Songo(松戈)
十二、Mozambique(莫桑比克)
第八单元 实战练习
从头再来
我祈祷
深呼吸
梦回唐朝
Rose Rose I Love You
Penny Lane
附录一 常用音乐术语
附录二 鼓及演奏方面的专业技术名词对照
附录三 世界打击学会制定的40种基本功

　为了满足广大青少年朋友学习架子鼓的需要，笔者齐江编写了这本初级教程。《零基础学架子鼓》向读者朋友介绍了架子鼓的历史发展状况、架子鼓主要的演奏技法和节奏型，同时，还为大家搜集整理了一部分脍炙人口的乐队合奏曲，供大家练习时选用。有志组合乐队的青年朋友们，也可以将这些乐曲用于乐队排练。

好的，这里为您提供一份图书简介，内容不涉及您提到的特定书籍，且力求详尽自然。 --- 书名：《星辰轨迹：现代天文学导论与宇宙探索》 作者： 苍穹观测小组 页数： 约 780 页 开本： 16 开 定价： 148.00 元 ISBN： 978-7-5361-9876-5 --- 内容简介 《星辰轨迹：现代天文学导论与宇宙探索》是一部集科普性、专业性和前瞻性于一体的综合性著作，旨在带领广大天文爱好者、理工科学生以及对宇宙抱有好奇心的读者，系统而深入地理解我们所处的宇宙及其运行的规律。本书不仅梳理了经典天文学的核心知识体系，更融入了近二十年来天文学领域取得的突破性进展，尤其侧重于观测技术、前沿理论与深空探测的最新成果。 全书共分为五大部分，三十个章节，脉络清晰，层层递进。 第一部分：观测基础与地球邻域（第 1-6 章） 本部分是构建现代天文学理解的基石。我们从人类如何“看”到宇宙开始，详细介绍了电磁波谱在天文学中的应用，从可见光到射电波、红外线、X 射线和伽马射线望远镜的原理、构造及其观测优势与局限。 重点剖析了地面观测站和空间望远镜（如哈勃、钱德拉、斯皮策等）的关键技术挑战与解决方案。随后，视角收缩至太阳系内部。我们详细考察了太阳的结构、能量产生机制及其对地球环境的周期性影响（如太阳活动周期与空间天气）。 在行星科学部分，本书没有停留在简单的行星介绍，而是深入探讨了类地行星与气态巨行星的形成模型、内部结构探测方法，并对柯伊伯带天体、奥尔特云以及小行星带的物质组成与动态演化进行了翔实的分析。此外，对于地球卫星系统和行星际空间环境的描述，为后续的深空探索提供了必要的背景知识。本部分特别增设了一章，专门讨论了系外行星的发现历史、凌日法与视向速度法背后的复杂计算，以及对宜居带的最新定义与约束条件。 第二部分：恒星的生命周期与银河系（第 7-14 章） 恒星是宇宙中最基本的发光实体。本部分从恒星的诞生讲起，详细阐述了分子云的引力坍缩过程、原恒星的形成阶段，以及主序星的能量平衡。赫罗图（H-R 图）被用作核心工具，用于分类不同质量恒星的演化轨迹。 重点章节深入探讨了恒星内部的核聚变反应链（质子-质子链与CNO 循环），以及这些反应如何决定恒星的寿命与光度。对于恒星的死亡，本书进行了精细的区分：低质量恒星演化为白矮星和行星状星云，而大质量恒星则以壮观的超新星爆发收场。 银河系部分是本部分的高潮。我们不仅介绍了螺旋星系的结构模型（盘面、核球和光晕），还详细描述了如何通过测量脉冲星的计时和恒星视向速度来绘制银河系的运动学图谱。最引人注目的是对银河系中心——人马座A——的观测证据链的梳理，解释了红外观测如何揭示超大质量黑洞的存在，以及恒星轨道如何被用来精确测定其质量。本书还探讨了银河系卫星星系（如麦哲伦星云）的并合历史，力求还原我们家园星系的“族谱”。 第三部分：星系宇宙学与大尺度结构（第 15-21 章） 从恒星尺度跃升至星系尺度，本部分聚焦于宇宙的宏观结构及其演化历史。我们首先回顾了哈勃的开创性工作，即通过标准烛光（造父变星、Ia型超新星）测量星系距离，并导出了宇宙膨胀的证据。 本书详尽分析了星系的分类（塞弗特、椭圆、不规则星系）及其形成与演化理论，包括星系合并在塑造星系形态中的关键作用。关于活动星系核（AGN）的章节，解释了类星体、射电星系和布莱萨的物理机制，并统一在“统一模型”的框架下进行解读。 宇宙学部分是本书的理论核心。它系统介绍了弗里德曼方程的基础，并着重解释了标准宇宙学模型——Lambda-CDM 模型——的各个组成部分：普通物质、暗物质和暗能量。通过对宇宙微波背景辐射（CMB）的观测数据（如WMAP和普朗克卫星的结果）的解读，本书阐明了早期宇宙的均匀性、各向异性以及暴涨理论的观测佐证。此外，对大尺度结构的形成，如纤维状结构和空洞的形成机制，也进行了详细的数值模拟结果展示。 第四部分：极端物理与前沿领域（第 22-26 章） 本部分探索了宇宙中物质和能量所能达到的极端状态，是现代物理学与天文学交叉最活跃的领域。 黑洞物理占据了核心篇幅，从史瓦西半径、事件视界到信息的悖论，详细剖析了理论基础。本书对引力波天文学进行了全面介绍，着重阐述了 LIGO/Virgo/KAGRA 探测器的原理、首次并合事件的意义，以及未来探测器（如 LISA）的预期贡献，展示了“引力波多信使天文学”的崭新图景。 中子星和脉冲星的章节，不仅探讨了它们的超高密度和强磁场特性，还涉及了极化辐射的机制。此外，本书还深入分析了高能天体物理现象，如伽马射线暴（GRB）的起源模型，以及宇宙射线（包括银河系内外的超高能粒子）的加速机制。 第五部分：探索未来与展望（第 27-30 章） 最后一部分将读者的目光引向未来。我们回顾了载人航天和无人探测任务的辉煌成就，特别是对火星、木卫二（欧罗巴）和土卫六（泰坦）的生物学意义的探索。 关于系外行星的搜寻，本书展望了下一代望远镜（如詹姆斯·韦伯空间望远镜 JWST）在分析系外行星大气光谱，寻找生物标记物（Biosignatures）方面的潜力与路线图。 在基础理论前沿，本书讨论了暗物质和暗能量的候选粒子模型（如WIMPs、轴子），以及当前地面和空间实验的最新限制结果。最后，对宇宙学的终极命运（大撕裂、大冻结或大反弹）进行了基于当前数据的推测和分析，为读者留下了无限的思考空间。 适用读者 本书内容翔实，论证严谨，既可作为大学物理、天文、地球科学等相关专业本科生进阶学习的教材或参考书，也是面向所有对宇宙奥秘抱有深厚兴趣的非专业读者提供的、兼具深度与广度的入门读物。书中配有大量精美的实测图像、精确的图表和便于理解的数学推导，旨在使复杂的概念变得触手可及。阅读本书，如同踏上了一场从地球到宇宙边缘的宏伟旅程。 ---

评分☆☆☆☆☆

对于架子鼓这项乐器，我一直抱有一种既向往又有些敬畏的态度。它强大的节奏感和爆发力，总是能深深吸引着我，但同时，其复杂的技巧和丰富的打击乐器组合，也让我望而却步。市面上架子鼓的学习资料确实不少，但很多都更偏向于针对已经有一定基础的鼓手，或者是一些特定风格的教学。我渴望找到一本真正适合“零基础”入门的书，能够系统地、扎实地打下坚实的基础，而不是一开始就陷入各种花哨的技巧。这本教材给我的感觉就是，它完全站在了初学者的角度去思考问题。它没有上来就扔给你一堆复杂的节奏型或者独奏乐句，而是从最最基本的“是什么”和“怎么做”开始。比如说，对于鼓组的各个组成部分的介绍，就非常详细，包括它们各自的声音特点、在不同音乐风格中的作用，甚至连如何正确地进行摆放和调整都涉及到了。更重要的是，它非常注重基础的律动和节奏感训练，通过一些简单的、反复的节奏练习，帮助学习者建立起对拍子和速度的感知。我特别喜欢教材中关于“身体与鼓的协调性”的讲解，这部分内容在很多教材里都会被一带而过，但这本书却花了不少篇幅，通过一些非常实用的练习方法，引导初学者去感受身体的律动，让击打架子鼓不再是单纯的“手脚并用”，而是与音乐融为一体。这种对基础的重视，让我觉得这本教材是真正为想要“学明白”架子鼓的人准备的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名渴望学习架子鼓的爱好者，我对“零基础”这个概念格外看重，因为我深知，打好基础对于任何一门艺术的学习来说都是至关重要的。之前也接触过一些架子鼓教学的资料，但总感觉它们要么过于深奥，要么内容不系统，很难让我这个完全的门外汉找到正确的学习路径。这本教材给我带来的惊喜，在于它对“零基础”学习者需求的深度理解和精准把握。它没有上来就灌输复杂的乐理知识或者炫技的节奏型，而是从最最基础的概念入手，比如清晰地解释了什么是“拍子”，什么是“小节”，以及它们在音乐中的基本意义。在介绍架子鼓的各个组成部分时，教材也做得非常到位，不仅列出了它们的名称，还详细说明了它们各自的特点和在不同音乐风格中的应用，这让我对整个鼓组有了初步的认识。让我特别欣赏的是，教材花费了大量的篇幅来讲解正确的姿势、持棒方法以及基础的击打技巧。这些看似简单的内容，对于初学者来说却是决定能否走多远的关键。书中配有丰富的图解，生动地展示了每一个动作要领，让我可以很直观地学习和模仿。更重要的是，教材提供了一系列循序渐进的练习曲目，从最基础的节奏模式开始，逐步增加难度，让我能够在实践中巩固所学，不断提升自己的节奏感和协调性。这种扎实的教学体系，让我对自己的架子鼓学习之路充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版，无疑是为许许多多怀揣音乐梦想的初学者打开了一扇通往架子鼓世界的大门。作为一名对架子鼓一直充满好奇，却又不知从何下手的人，我一直在寻找一本能够真正引导我入门的书籍。市面上架子鼓教材琳琅满目，但很多都显得过于专业，或者内容零散，对于完全没有基础的人来说，常常感到无所适从。这本教材的出现，则恰恰解决了这一痛点。它从最基础的乐理知识讲起，比如节奏、拍子、小节等概念，用非常通俗易懂的语言进行解释，即使是完全没有接触过音乐的人，也能迅速理解。接着，教材循序渐进地介绍了架子鼓的各个组成部分，以及它们的正确击打方式和基础动作。我特别欣赏教材中对于姿势和手法的讲解，这部分内容往往是初学者容易忽视但又至关重要的环节。书中配有大量的图片和图示，生动形象地展示了每一个动作要领，这对于我这样的视觉学习者来说，简直是福音。而且，教材并没有仅仅停留在理论层面，还结合了大量的练习曲目，从最简单的节奏型到稍复杂的组合，循序渐进，让学习者能够在实践中巩固所学，逐步提升。我尝试着跟着教材中的练习曲进行练习，虽然刚开始有些手忙脚乱，但随着练习的深入，我明显感觉到了自己的进步。这种学习过程的连贯性和系统性，让我对坚持下去充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习任何一门乐器，最难的就是迈出第一步，尤其是像架子鼓这样看似“轰轰烈烈”的乐器，初学者往往会因为对未知和技巧的畏惧而却步。我曾经在网上看过一些架子鼓的教学视频，但那些视频往往节奏太快，内容跳跃性很强，对于我这种完全没有接触过音乐理论，也没有任何乐器基础的人来说，根本无从下手，看完之后感觉更是一头雾水。这本书的出现，则彻底改变了我对架子鼓学习的认知。它的内容设计，完全是从一个“门外汉”的角度出发的。从最最基础的乐理知识讲起，比如什么是“节拍”，什么是“小节”，什么是“重拍”，都解释得非常到位，而且用非常生活化的比喻来帮助理解，完全不会让你感到枯燥。然后，它会详细介绍架子鼓的各个组成部分，不仅仅是告诉你它们的名称，还会告诉你它们各自的声音特点，以及在音乐中通常扮演的角色。最让我惊喜的是，教材里对“持棒方法”和“基础手型”的讲解，真的是非常细致，配有大量的图示，让你能够准确地模仿，避免一开始就养成不好的习惯。书里提供的基础练习，也是循序渐进，从最简单的单音练习，到简单的节奏组合，让你在不知不觉中就掌握了基础的节奏感。我尝试着跟着书里的练习去做，即使是简单的击打，也能感受到节奏的力量，这种成就感非常鼓舞人心。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对架子鼓充满热情，但由于种种原因一直未能真正开始学习的爱好者。每次看到舞台上鼓手们挥洒自如的身影，都让我心生羡慕。之前也尝试过在网上搜集一些免费的教学视频，但往往内容碎片化，缺乏系统性，学起来总是断断续续，效果并不理想。这次偶然的机会看到了这本教材，它的出版信息和详细的介绍让我眼前一亮。教材以“零基础”为定位，这一点对我来说至关重要。当我翻开第一页，就被它清晰的编排和友好的界面吸引了。从最基础的乐理概念，比如音值、节奏、拍号的讲解，到架子鼓的整体结构，再到每个鼓件的名称、功能和发声特点，都用极其浅显易懂的语言进行阐述，配以大量的插图，使得枯燥的理论知识变得生动有趣。让我印象深刻的是，教材并没有急于教授复杂的技巧，而是花费了大量的篇幅来讲解正确的坐姿、持棒方法以及基础的击打力度和控制。这对于初学者来说，能够有效避免养成错误的习惯，为日后的深入学习打下坚实的基础。教材中提供的练习曲目，从最简单的单跳、双跳，到简单的节奏组合，都设计得非常合理，循序渐进，让我在练习过程中能够逐步感受到节奏的乐趣，并且不断积累信心。我发现，通过坚持练习教材中的内容，我不仅能够掌握一些基本的节奏型，更重要的是，我开始体会到了架子鼓在音乐中所扮演的重要角色，以及它所带来的独特魅力。