孩子们的小提琴练习曲123 套装3册 缩编版 顿特 克莱采尔 邵光禄 邵尉编著 小提琴初级 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552313727

商品编码：29525847199

出版时间：2015-01-01

商品详情

基本信息

出版社:上海音乐出版社; 第1版 (2017年10月1日)

平装

ISBN:9787552313727

品牌:上海音乐出版

基本信息

出版社:上海音乐出版社; 第1版 (2017年10月1日)

平装

ISBN:9787552313734

品牌:上海音乐出版社

基本信息

出版社:上海音乐出版社; 第1版 (2017年10月1日)

平装

ISBN:9787552313741

品牌:上海音乐出版社

弦上的启蒙：小提琴初学者必备曲集（精选集） 一部汇集经典、面向未来的小提琴基础教程 本套精选集旨在为零基础或初学小提琴的琴童搭建一个坚实而愉快的学习阶梯。我们深知，初学阶段的教材选择至关重要，它不仅关乎技巧的建立，更决定了孩子对音乐的最初感知和持久热爱。因此，本套《弦上的启蒙》并非对现有任何成熟教材的简单复制或删减，而是基于多年一线教学经验，精心打磨、重新编排的一套专注于“打基础、养乐感”的综合性练习曲集。 核心理念：趣味性驱动下的科学性训练 我们摒弃了传统初级教材中枯燥乏味的音阶和指法练习，转而采用“故事化”、“游戏化”的教学思路。全套教材共分为三个递进的册次，力求让每一次练习都成为一次富有成就感的音乐探索。 第一册：初识琴弦——建立稳固的演奏姿势与乐感萌芽 目标： 熟悉小提琴的构造、掌握正确的持琴与持弓姿势，并初步建立音准概念。 主要内容构成（不涉及您提到的具体曲目集）： 1. 姿势工坊： 人体工程学导引： 详细图解如何自然放松地抱琴，肩垫与下巴垫的适配调整。重点讲解“V”形站姿和坐姿的重心平衡，避免耸肩与僵硬。 运弓的初步接触： 专注于空弦练习。引入“小铅笔”握弓法，强调手指的弹性与关节的灵活度，而非蛮力压弓。练习初期只要求弓子在琴码与指板之间平稳移动，发出清晰、连贯的声音。 2. 音符的“画像”： 五线谱的直观理解： 不急于学习所有音符，而是将C、D、E三个相邻音符与手臂的不同位置建立视觉和触觉联系。使用颜色标记法辅助识别中央C区音高。 节奏的“脚步”： 引入最简单的全音符和二分音符，配合肢体律动（如跺脚、拍手）来感知时值，而非单纯的节拍器训练。 3. 第一把位手指初探： “定点”练习： 仅使用一指（食指）在A弦和D弦上练习固定音程的按压。着重训练手指的垂直触弦力度和按弦后指尖的稳定性，确保“音准的萌芽期”声音干净。 模仿大自然的声音： 部分小练习曲模仿了风声（长弓）、鸟鸣（短促的断奏）等，激发孩子的想象力，将枯燥的音符与生活场景联系起来。 第二册：手指的舞蹈——拓展指位与弓法的多样性 目标： 熟练掌握第一把位所有音符，开始进行简单的换把预备，并引入初步的换弓技巧。 主要内容构成（不涉及您提到的具体曲目集）： 1. 指位矩阵的构建： 四指连奏的流畅性： 集中训练食指、中指、无名指、小指之间的连贯性。采用“交替练习”模式，例如A弦（2-3指）与D弦（1-4指）的对比练习，避免手指的“粘滞感”。 四分之一音程的校准： 开始引入半音的概念，通过对比自然音与升降记号音，培养初步的听觉辨别能力。 2. 弓法技巧的深化： 分弓与连弓的区分： 明确区分“一次拉弓奏出多个音符”（连弓）和“一个音符一次拉弓”（分弓）。练习曲目开始要求准确的换弓点控制，避免在琴弦上“打滑”。 接触点的实验： 引导学生尝试在指板上方、码位正中、靠近琴码处拉弓，体会音色（Tonal Quality）的变化，建立对音色的主动控制意识。 3. 小品曲集——情感的初次表达： 本册包含大量模仿民谣旋律的短小乐句。这些乐句结构简单，但要求情感的细微处理，例如要求在乐句的尾声处“轻轻放下”弓子，模拟人声的自然呼吸感。 双音的试探： 引入极其简单的平行双音练习（通常是八度或五度），目的是感知两个音同时发声的和谐感，为将来的和声学习做铺垫，但强调音准优先于双音的完成度。 第三册：进入音乐的世界——流畅性、速度的初步挑战与乐章结构理解 目标： 巩固所有第一把位技巧，开始接触基础的换把概念，并学习演奏具备清晰乐句结构的简单曲目。 主要内容构成（不涉及您提到的具体曲目集）： 1. 连贯性与速度的平衡： 模进练习的引入： 采用简单的音型在不同把位和弦区进行模进，训练大脑对指位转换的预判能力。速度要求根据练习的准确性逐步提升，而不是盲目追求快。 不同弓法的组合运用： 练习曲开始要求在同一乐句内，流畅地切换连弓、分弓、略微顿挫的快分弓（如十六分音符组），模拟音乐的呼吸起伏。 2. 换把的“安全着陆”： 目标音位锁定： 集中训练从第一把位到第三把位特定音（如高把位的D音或A音）的准确转换。强调换把过程中的“最小位移”和“平稳过渡”，避免因换把造成的音高突然失准或弓子断裂。 揉弦的听觉准备： 在较高把位练习长音时，介绍手腕和手指的放松状态，为日后学习揉弦做准备，但本册主要仍以清晰的固定音高为主。 3. 乐曲的“结构阅读”： 本册收录的短小乐章（如简单的奏鸣曲片段或巴洛克风格的小赋格），要求学生不仅要“拉对音符”，更要理解乐句的“问与答”、“起承转合”。 表情记号的实践： 学习并尝试应用 p (弱)、f (强)、crescendo (渐强) 等基础表情记号，将技术动作转化为音乐语言的表达。 总结： 本套《弦上的启蒙》是一套重在“内化”而非“堆砌”的教材。它避免了大量重复、难度跨度过大的练习，专注于为初学者构建扎实的演奏习惯、敏锐的听觉判断力，以及对小提琴艺术最纯粹的热爱。学习者将通过循序渐进的练习，稳健地走完从小提琴的“新手村”到“初级演奏者”的关键阶段。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在社区大学教授小提琴入门课程的老师，一直以来都在寻找一套能够兼顾教学效率和学生兴趣的教材。《孩子们的小提琴练习曲123 套装3册 缩编版 顿特 克莱采尔 邵光禄 邵尉编著 小提琴初级》这个标题，一开始让我有些犹豫，担心“孩子们”这个定位会过于低龄化，无法满足成人初学者的需求。但在实际使用后，我发现它巧妙地平衡了这一点。虽然教材设计上考虑到儿童的学习特点，但其严谨的训练体系和循序渐进的难度划分，对于成年初学者同样适用，甚至可以说，它提供了成年人重拾基础、纠正旧习惯的绝佳机会。 这本书的突出优点在于其对基本功的极致打磨。它不像一些速成的教材，上来就强调演奏难度。相反，它花费大量篇幅在最基础的持琴姿势、运弓方法（如平行运弓、全弓的使用）以及左手手指的独立性训练上。每个练习看似简单，但一旦认真执行，就会发现其中蕴含的深意。例如，书中关于弓速与音量的关系、弓子与弦的接触点的练习，都设计得非常到位，能帮助学生建立起扎实的演奏基础。我发现，那些在更高级教材中遇到的问题，很多时候都可以追溯到基础训练的不足，而这套书正是弥补了这一块的空白。对于成人来说，它提供了一个重新审视和强化自身演奏根基的平台。

评分☆☆☆☆☆

我是一位多年未碰乐器、最近才重新燃起学琴热情的“中年琴童”。在网上搜集教材时，看到了《孩子们的小提琴练习曲123 套装3册 缩编版 顿特 克莱采尔 邵光禄 邵尉编著 小提琴初级》这款产品。当时我有点犯嘀咕，觉得“孩子们”这个词听起来好像有点太简单了，担心不适合我这种已经有一定基础但很多东西都忘光了的“成年人”。然而，当我收到货，仔细翻阅后，我惊喜地发现，这套书的“简单”恰恰是它的精髓所在。它并没有因为“儿童”这个目标群体而牺牲掉科学性，反而用一种非常温和、易于理解的方式，将小提琴演奏中最核心、最基础的要素一一呈现。 我特别喜欢书中对基本功的分解和讲解。比如，关于如何正确握弓，如何找到运弓的“黄金点”，如何让左手指尖“跳舞”而不是“趴着”，这些看似微不足道的细节，在这套书中却被反复强调和细化。它通过一些形象的比喻和巧妙的练习，让我在不知不觉中就掌握了一些过去被我忽略或者误解的技巧。即便我已经不是“孩子”，但重新学习这些基础，让我感觉像是给我的小提琴演奏打上了一层坚固的“钢筋混凝土”，为我以后学习更复杂的曲目打下了坚实的基础。而且，书中的一些练习曲，虽然简单，但旋律性也很好，听起来不至于那么单调，这让我在练习过程中也能感受到一些音乐的美好。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从小学就开始接触小提琴，但多年荒废后又重新拾起乐器的“半路出家”的成年人，一直在寻找一本既能巩固基础，又不至于太枯燥的练习曲集。《孩子们的小提琴练习曲123 套装3册 缩编版 顿特 克莱采尔 邵光禄 邵尉编著 小提琴初级》这个名字，一开始确实吸引了我，以为会是那种专为儿童设计，但又能满足成人复习需求的教材。然而，当我拿到这套书时，发现它更侧重于为真正意义上的初学者，尤其是对音乐理论和节奏感还处于启蒙阶段的孩子们量身定制。 这本书的编排逻辑非常清晰，从最基础的持琴、运弓动作开始，循序渐进地引入音阶、简单的旋律片段。我特别欣赏它对节奏的强调，通过各种游戏化的练习和图示，让抽象的节奏概念变得生动具体。虽然我已不再是“孩子们”，但重新温习这些基础训练，让我认识到自己过去学习中一些被忽略的细节，比如弓子的平行运动，指尖的触弦力度等等。书中的每一步都设计得非常扎实，仿佛是在为孩子们的音乐大厦打下坚实的地基。我甚至发现，一些看似简单的练习，如果认真去做，对成年人的手指灵活性和肌肉记忆的恢复也大有裨益。只是，对于我这种希望能够快速进入到一些有旋律感、能演奏出完整乐句的练习曲的读者来说，这本书的“缩编版”可能意味着它省略了许多进阶的内容，更侧重于“123”这个阶段的启蒙。

评分☆☆☆☆☆

我是一名资深的小提琴爱好者，平时喜欢收集各种版本的小提琴教材。最近，我偶然看到了《孩子们的小提琴练习曲123 套装3册 缩编版 顿特 克莱采尔 邵光禄 邵尉编著 小提琴初级》这套教材，出于职业好奇心，我购入并进行了仔细研究。虽然我本人已非初学者，但对于任何一份优秀的教学材料，我都会给予足够的尊重和关注。这套教材的编排，可以说是一种“反其道而行之”的智慧。它没有一开始就抛出复杂的乐曲，而是从最最基础的概念入手，将小提琴演奏的核心技巧“化整为零”，用最清晰、最直观的方式呈现给学习者。 我尤其欣赏书中对“听觉辨别”和“节奏感”的早期培养。它并非仅仅是枯燥的音阶和琶音练习，而是通过一些富有音乐性的短小片段，引导学习者去感受音高、音色以及不同节奏型带来的变化。这种“寓教于乐”的设计，对于培养学习者的音乐感知能力至关重要。此外，教材中对运弓动作的讲解，无论是关于弓子的“平行性”、“圆弧性”，还是关于弓子与琴弦的“接触点”和“压力控制”，都进行了非常细致的分解和指导，并且配以生动的插图，这对于任何阶段的学习者，尤其是在成人学习过程中容易形成不良习惯的学生，都是一次宝贵的“纠错”机会。它提醒我们，那些看似简单到极致的动作，恰恰是构建一切复杂演奏技巧的基石。

评分☆☆☆☆☆

这套书的封面设计很讨喜，色彩明亮，插画也很卡通，一看就知道是给小朋友们准备的。我侄女刚刚开始学小提琴，我给她买这套教材，希望她能喜欢。拿到手后，我大致翻了一下，发现它的内容确实非常适合初学者。首先，它从最基本的手型、持弓、左手按弦等最最基础的部分讲起，配有清晰的图解，这对于零基础的孩子来说非常重要，可以避免一开始就走弯路。然后，练习的内容也是循序渐进的，不是一下子就出现很难的指法或者节奏。比如，它会先教你认识一些基本的音符，然后练习简单的节奏型，再慢慢加入音阶的练习。 我最喜欢的是书中那些互动性很强的练习设计。它会用一些小朋友们熟悉的故事场景或者小动物来引导练习，让枯燥的指法训练变得有趣起来。而且，每一页的内容量都控制得很好，不会让孩子感到压力过大。我看了一下目录，前面几册确实都是在打基础，教授最基本的乐理知识和演奏技巧。这对于想让孩子培养起对小提琴兴趣的家长来说，绝对是一套不错的选择。虽然我不是直接的使用者，但作为旁观者，我能感受到这套书的用心，它真正站在了孩子们的角度去思考如何学习小提琴。