辛笛应用钢琴四手联弹教程 简易儿童歌曲 1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 钢琴教材
• 四手联弹
• 儿童歌曲
• 简易
• 入门
• 合奏
• 练耳
• 音乐启蒙
• 钢琴练习
• 辛笛

店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787811192292

商品编码：29525851158

出版时间：2016-04-01

商品详情

书名：辛迪应用钢琴四手联弹教程简易儿童歌曲册

出版社：上海音乐学院出版社

作者:辛迪

定价：35元

版次：2016年4月版

音乐启蒙与技巧探索：不同风格的钢琴独奏与合奏曲集 钢琴学习的进阶之路：从基础到表现力的全面提升 本教程精选了一系列适合中级及以上水平钢琴学习者、旨在系统提升演奏技巧与音乐表现力的曲目集。它摒弃了针对初学者入门的简易儿歌，专注于构建扎实的音乐理解框架与精湛的演奏能力。 第一部分：古典主义精粹与巴洛克织体研究 本部分收录了大量十七世纪至十八世纪欧洲键盘音乐的代表作，重点在于对复调织体、对位法的细致处理，以及巴洛克时期特有的装饰音演奏规范。 巴赫的艺术：赋格与对位法的深度解析 我们选取了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《平均律键盘曲集》中部分难度适中的练习曲目，而非教学性质的简易编曲。学习者将重点掌握以下技能： 1. 独立声部控制： 训练左右手及同一手中不同声部（如高音声部与低音声部）的音量、音色和清晰度的精确控制，这是理解巴洛克音乐“多声部对话”的关键。 2. 节奏的精确性与弹性： 深入探讨巴赫音乐中对位线条的流动性，避免机械的节拍器式演奏，理解“韵律感”（moto perpetuo）的内在驱动力。 3. 触键的颗粒感： 针对巴赫作品对键盘乐器（如羽管键琴）特性的继承，本部分强调手指触键的清晰、独立和“颗粒状”质感，要求力度变化细微且精准。 莫扎特与海顿的清晰结构 收录了沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特的一些奏鸣曲的精选乐章片段，以及弗朗茨·约瑟夫·海顿的变奏曲。这些作品要求学习者： 形态分析能力： 识别主调、副调、呈示部、发展部与再现部的结构，并据此调整音乐的重音和力度变化。 歌唱性旋律的塑造： 莫扎特作品中蕴含的意大利歌剧元素要求旋律线条如同人声般连贯、优美，对连奏（legato）的质量提出极高要求。 踏板的审慎运用： 鉴于古典主义时期钢琴踏板功能的不完善，本部分指导演奏者如何利用指法控制达到必要的音色融合，而非过度依赖延音踏板。 第二部分：浪漫主义的抒情性与技巧挑战 本单元着重于十九世纪音乐中强烈的情感表达、拓展的和声语言以及对钢琴音域和表现力极限的探索。 肖邦的诗意与触键艺术 精选了弗雷德里克·肖邦的部分练习曲（Op. 10 和 Op. 25 中难度适中的曲目，而非为初学设置的简化版）与夜曲的片段。这些曲目是训练钢琴家“歌唱”能力和掌握复杂技巧的基石： 1. “歌唱的左手”： 许多肖邦作品中，左手承担着复杂的分解和弦、琶音或固定低音，同时还要保持旋律性的支撑。本部分提供专门的练习来平衡左右手的这种不均衡负荷。 2. 和声色彩的捕捉： 肖邦广泛使用不协和音程和色彩丰富的和弦。教程指导如何通过微妙的触键速度和力度变化，使这些和弦产生“呼吸感”和独特的音色对比。 3. 鲁巴托（Rubato）的精确控制： 讲解如何区别“真正的”音乐性鲁巴托（旋律的自由伸缩，伴奏节奏的稳定）与随意的速度波动，确保情感表达服从于整体结构。 舒曼与德彪西的内心世界 收录了罗伯特·舒曼《儿时情景》中更具深度和性格描绘的作品，以及克劳德·德彪西的印象主义片段，这标志着音乐语言从清晰结构向色彩意境的转变。 性格小品（Charakterstücke）的刻画： 针对舒曼作品中人物或场景的快速切换，训练演奏者在短时间内实现音乐情绪和速度的戏剧性转换。 印象派的和声与音响空间： 德彪西的作品要求学习者探索钢琴的“共鸣箱”效果。教程指导如何利用全踏板和半踏板的结合，创造出模糊、朦胧的音响色彩，专注于音高之间的叠加而非清晰的线条。 第三部分：现代钢琴技巧与合奏协调性训练 本部分面向希望挑战现代钢琴语汇和提升合奏默契的学习者。 二十世纪前卫技巧的初探 包含一些二十世纪中叶作曲家作品中的特定技巧片段，例如： 集群音（Tone Clusters）的运用： 探索如何使用手掌、前臂等非传统方式敲击琴键，以及如何将这些现代音响元素融入到传统织体中，控制其爆发力和衰减速度。 非传统演奏法（Extended Techniques）的引入： 讨论在特定标记下对琴弦的敲击或拨弄（需钢琴技师许可后进行）的控制方法，以拓展钢琴的音色范围。 室内乐合作——双钢琴或四手联弹精选片段 本单元精选了针对两架钢琴或同一钢琴上四手联弹的复杂段落，这些选段极大地考验合作者的听觉、预判能力和节奏同步性，远超基础的教学用“简易”合奏曲。 1. 预判与反应时间： 学习如何在演奏中预测伙伴的进入点、速度变化和力度标记，从而在毫秒之间调整自己的演奏以保持统一。 2. 空间平衡的掌握： 在双钢琴设置中，需要精确平衡两台乐器的音量，确保两种不同的音响中心能够和谐共存。在四手联弹中，则需明确“谁是主导声部”的瞬间决策。 3. 复杂节奏的统一： 包含交错出现的复节奏（如一人三拍一人四拍）的片段，要求合作双方通过眼神和肢体语言达成比节拍器更精妙的内在同步。 总结 本书的宗旨是通过精选的、具有挑战性的古典、浪漫及近现代作品，将钢琴学习者从“学会弹奏”提升到“理解并诠释音乐”的层次，重点训练音乐分析能力、精细的触键控制以及与他人合作的默契。它要求学习者具备扎实的识谱能力和至少三年的系统学习背景。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对传统音乐充满热爱，但又渴望尝试新鲜事物的老乐迷。最近，我对四手联弹产生了浓厚的兴趣，总觉得那种两个人默契配合，共同创造美妙旋律的感觉非常迷人。我希望能够找到一本教材，能够引导我从零基础开始，逐步掌握四手联弹的技巧，并且能够弹奏一些经典且耳熟能详的曲目。我特别偏爱那些能够唤起美好回忆的老歌，如果能够用四手联弹的方式重新演绎，那一定别有一番风味。我希望这本教材能够提供清晰易懂的讲解，并且能够包含一些我熟悉的曲目，让我能够快速上手，并且在弹奏中找到乐趣。我希望这本教材能够帮助我实现与朋友一同演奏的愿望，共同享受音乐的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我最近尝试接触了一些线上钢琴课程，但总觉得缺乏一种系统性和连贯性。很多课程都是零散的知识点，很难形成一个完整的学习体系。我一直在寻找一本能够为我提供扎实基础，并且能够循序渐进的教材。我对手指的独立性和协调性方面比较欠缺，希望能找到一本能够有效地训练这些能力的教程。我对于能够弹奏出一些舒缓、优美的旋律特别感兴趣，尤其是那些能够让人放松心情的曲子。同时，我也很想尝试四手联弹，觉得那种与他人合作演奏的体验会非常有成就感。我希望这本教材能够提供一些基础的乐理知识，让我能够更好地理解乐谱，并且能够逐渐提升自己的演奏技巧。

评分☆☆☆☆☆

作为一位热衷于研究儿童早期教育的教育工作者，我一直在寻找能够促进儿童全面发展的教学资源。音乐教育对于培养孩子的感知力、创造力和社交能力有着至关重要的作用。我尤其关注那些能够激发孩子学习兴趣，并且能够让他们在快乐中学习的教材。我希望能够找到一本能够将基础的钢琴技巧与孩子们喜爱的歌曲相结合的教材，并且能够支持四手联弹的模式，让孩子们在合作中学习，体验团队协作的乐趣。我希望这本教材能够设计得既有趣味性，又兼具科学性，能够循序渐进地引导孩子掌握钢琴演奏的技能，同时也能培养他们对音乐的热爱。

评分☆☆☆☆☆

一直对古典音乐有种莫名的向往，总觉得那是一种高雅而深沉的艺术。虽然我没有接受过系统的音乐训练，但内心深处一直渴望能亲手弹奏出美妙的乐章。最近，我迷上了四手联弹，那种两个人合奏，心意相通的默契感，简直太吸引人了！我一直在寻找一本合适的入门教材，能够引导我从零基础开始，一步步踏入四手联弹的世界。我希望这本书不仅要教授基本的技巧，更能让我感受到音乐的乐趣，而不是枯燥的练习。我听说有位叫辛笛的老师，在儿童钢琴教育方面很有造诣，她的教程口碑也相当不错。我特别关注那些能够激发孩子学习兴趣，同时又能打下坚实基础的教材。如果这本书能让我体会到和朋友一起弹奏的快乐，那简直是太棒了。我期待着能找到一本既能满足我的好奇心，又能带领我进入这个美妙音乐世界的书。

评分☆☆☆☆☆

作为一位渴望为孩子寻找启蒙音乐教育的家长，我一直在搜寻那些能够让孩子爱上音乐，并且能够在家中轻松练习的教材。我深信，音乐是培养孩子情商和创造力的绝佳途径。我希望找到一本能够循序渐进，从最基础的指法、节奏入手，然后逐渐过渡到更复杂的乐曲，让孩子在不知不觉中掌握钢琴演奏的技巧。尤其是一些耳熟能详的儿童歌曲，如果能够改编成适合四手联弹的版本，那对孩子们来说一定极具吸引力。我希望这本教材能够提供清晰的指法标注，有趣的乐谱设计，甚至是搭配一些辅助的教学视频，这样孩子们在学习过程中就不会感到枯燥和困难。同时，我也希望这本书能够强调学习的乐趣，让孩子在弹奏中体会到成长的喜悦，而不是强迫和压力。