新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD 上海音乐出版社 邵光禄、邵尉 五线谱 训练古经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552308419

商品编码：29525862776

出版时间：2013-01-01

商品详情

音乐启蒙与技艺精进的阶梯：多维度小提琴学习资源导览 本篇简介将聚焦于市场上其他几类针对不同学习阶段、不同侧重点的小提琴教材与学习资料，旨在为不同水平的小提琴学习者和指导者提供更广阔的资源选择视野，涵盖从初级入门到专业演奏的各个层面，以及对音乐理论和演奏技巧的深度钻研。 --- 一、 针对零基础初学者的启蒙教程系列 对于刚刚接触小提琴的儿童或成人，入门阶段的教材选择至关重要。这些教程往往侧重于建立正确的持琴姿势、运弓习惯和基础识谱能力，其设计理念通常是“趣味性”与“系统性”的结合。 1. 强调视觉与听觉互动的“游戏化”教材 这类教程通常采用大量图示、色彩和简单的故事情节来吸引初学者。它们可能包含： 角色引导系统： 将小提琴的部件（如琴弓、指板）拟人化，用故事线引导学生完成基础练习。 节奏卡片与视唱练耳结合： 早期即引入基础的节奏型和音高辨识练习，通过配套的音频或视频材料，确保学生在学习演奏的同时，同步发展听觉训练。 “一指一指通”原则： 严格遵循从一根弦到四根弦，从两个指位到更多指位的渐进原则，避免信息过载。例如，许多早期的入门教材会用彩色贴纸标记指位，待学生熟悉音高后，再逐步移除。 2. 传统与现代融合的入门教材 此类教程吸取了欧洲古典教学法的严谨性，同时融入了现代教育理念，力求在早期就打下扎实的演奏基础。 德奥体系的严谨基础： 注重弓法（如分弓、连弓）在最早期就开始的规范化训练，对音准要求较高。教材中会包含大量专门练习“换把位”前预备动作的短曲或练习曲。 俄派技巧的早期渗透： 尽管俄派技巧常与高难度相关联，但其基础教材中也会强调对左手手指独立性和手腕灵活性的早期培养，例如通过一些短小的、带有一定速度要求的音阶练习。 --- 二、 进阶与专业技巧精炼的练习曲集 当学习者度过基础持琴阶段，进入到中级及以上水平时，对技巧的深入打磨成为核心需求。此时，经典的练习曲集成为不可或缺的“军师”。 1. 侧重弓法与力度控制的专项练习 优秀的弓法是小提琴演奏的灵魂。专门的弓法练习曲集通常会涵盖： 连弓技巧的无限变化： 不仅仅是简单的两个音或三个音的连弓，而是涉及长弓、短弓、顿弓（Détaché）、撞弓（Martelé）等多种弓法在不同把位和速度下的组合应用。 揉弦的深度开发： 揉弦技巧的成熟是一个漫长的过程。此类书籍会提供专门的“揉弦导引练习”，从手腕的放松、手指的交替频率控制，到揉弦幅度（宽揉与窄揉）的转换训练。 换把位的平滑性训练： 专注于解决换把位时声音的“打滑”或“断裂”问题，通过大量的音阶、琶音和跨把位的练习，实现无缝连接。 2. 专攻音阶与琶音的系统化教材 音阶和琶音是技术大厦的基石。专业教材不再满足于简单的“C大调音阶”，而是将技术训练提升到艺术表达层面： 复调性音阶练习： 训练双手在快速音阶进行中保持清晰的独立性，例如在三度、六度和八度上同时进行音阶练习，这对于演奏巴赫的奏鸣曲与组曲至关重要。 高把位与泛音的探索： 随着演奏难度增加，对指板高把位的掌握成为关键。教材会详细解析高把位指位的布局，并提供专门的颤音和双音练习，以适应奏鸣曲和协奏曲的要求。 --- 三、 音乐作品赏析与演奏实践的曲目精选 技术训练最终要服务于音乐的表达。不同风格和时期的大量曲目精选，是检验和应用所学技巧的平台。 1. 奏鸣曲与奏鸣曲式作品集 这些作品集通常是中高级演奏者必须面对的“硬骨头”，它们不仅考验技巧，更考验对古典音乐结构的理解： 巴洛克时期（如巴赫、维瓦尔第）： 强调线条的清晰度、节奏的精确性以及对对位法的理解。教材中会包含对巴赫无伴奏作品的指法标记、分句处理的深入探讨。 古典与浪漫主义时期（如莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯）： 侧重于歌唱性的旋律线条（Cantabile）的塑造，以及在复杂和声背景下的力度层次变化（Dynamics）。 2. 炫技性作品与民族乐派精选 为了培养演奏的舞台表现力，一些具有鲜明风格和高难度技巧的曲目是必要的补充： 帕格尼尼的“魔鬼”挑战： 针对高难度技巧，如换把、双音、连弓中的特殊处理等，会提供对帕格尼尼随想曲的详细分解与解析，侧重于解决速度与精确度之间的矛盾。 民族乐派的色彩表达： 俄罗斯（如柴可夫斯基、肖斯塔科维奇）或东欧（如匈牙利、罗马尼亚）的浪漫主义作品，要求演奏者掌握更富激情和戏剧性的演奏风格，以及对特定节奏型和调式的敏感性。 --- 四、 音乐理论、听觉与视唱练耳的配套资源 优秀的小提琴家必然是全面的音乐家。许多配套资源致力于弥补纯粹器乐训练中可能出现的理论短板。 和声学与曲式分析入门： 帮助学习者理解所演奏作品的结构和和声进行逻辑，从而指导演奏中的乐句划分和情感处理。 针对小提琴的视唱练耳材料： 专门设计的小提琴视唱练耳教材，会侧重于音程、和弦的听辨，特别是针对小提琴特有的音程关系（如大三度、小三度）的听辨练习，以及快速阅读不熟悉的节奏型。 通过以上多维度的资源选择，学习者可以根据自身的学习进度和音乐目标，构建起一个全面、深入且富有挑战性的个性化学习路径，有效地提升小提琴的演奏水平与音乐素养。

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我最近收到了一份很特别的音乐礼物，我一直都很想学习小提琴，但又怕一个人练会很枯燥，而且我之前完全没有接触过乐器，心里总有点没底。收到这本《新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD》真是太及时了！虽然我是初学者，但感觉这本教材的设计非常人性化。它不像是那种直接丢给你乐谱然后让你自己摸索的，而是有系统的教学方法，特别是“集体课”这个概念，让我觉得学习过程会更有趣，也更有动力。听说里面还有DVD，我猜想一定会有老师的示范演奏和讲解，这样我就可以跟着学，纠正自己的姿势和指法，避免走弯路。而且，教材标注了“上海音乐出版社”和“邵光禄、邵尉”的名字，这些都是专业人士，让我对教材的质量有了很大的信心。我尤其期待“古经典”这个关键词，这说明教程可能会涉及到一些经典的曲目，我一直梦想着能拉出优美的旋律，这本教材似乎给了我一个不错的起点。虽然是第六册，但我相信即使我是新手，也可以通过这个教程循序渐进地学习。我迫不及待地想开始我的小提琴之旅了！

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说实话，我一直对古典音乐有着浓厚的兴趣，尤其钟爱小提琴那悠扬、充满情感的音色。但作为一个成年人，重新拾起乐器，而且是小提琴这样对技术要求很高的乐器，总觉得有点望而却步。不过，当我看到这本《新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD》时，我的想法有所改变。虽然名字里有“少儿”，但我认为好的教程不应该有年龄的限制。它强调“集体课”，这或许意味着教程的设计考虑到了学习过程中的互动和鼓励，即使是成年人，也能从中获得乐趣和进步。附带的DVD更是解决了我的一个大顾虑——如何获得正确的指导。通过视频，我可以直观地学习老师的演奏技巧，这比单纯看书本上的图文要生动得多。而“邵光禄、邵尉”的署名，更是让我觉得这本教材的专业性和权威性。我特别好奇“训练古经典”这部分内容，我希望它不仅仅是基础技巧的训练，还能引领我进入一些有深度、有历史的古典小提琴作品，让我真正体会到音乐的魅力。我对这本教材充满了期待，希望能它能帮助我实现一直以来的音乐梦想。

评分☆☆☆☆☆

我家孩子对音乐表现出浓厚的兴趣，尤其喜欢听小提琴的声音，所以我一直想为他找一套适合的启蒙教材。在众多选择中，这本《新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD》引起了我的注意。我比较看重教程的系统性和趣味性，尤其是“集体课”这个概念，我希望它能让孩子在和小伙伴们一起学习的过程中，感受到学习的乐趣，互相鼓励，而不是独自面对枯燥的练习。DVD的配备更是让我觉得非常贴心，这样我可以和孩子一起观看，了解教学内容，甚至在家里也能模仿老师进行指导。上海音乐出版社出品，以及邵光禄、邵尉的作者信息，都让我对教材的专业性和严谨性充满信心。我特别关注“训练古经典”这几个字，我希望这套教材能从小就培养孩子对经典音乐的理解和欣赏能力，而不是局限于一些简单的儿歌。虽然是第六册，但我相信它应该有完整的循序渐进的教学体系，能够帮助孩子打下坚实的基础。我对这本教材寄予厚望，希望它能点燃孩子对小提琴的热情，开启他的音乐之旅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对音乐教育略有了解的人，我一直在关注市面上优质的儿童乐器教材。当我看到《新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD》时，我首先注意到的是其“集体课”的教学模式。我认为，对于小提琴这样需要长期坚持和大量练习的乐器，集体教学能有效地提升学习者的积极性和参与感，通过同伴之间的互动，可以激发学习兴趣，同时也能在老师的统一指导下，确保教学质量和学习效果。邵光禄、邵尉两位老师的名字，以及上海音乐出版社的权威背书，都表明这套教材拥有深厚的学术积淀和丰富的教学经验。附带的DVD则能为学习者提供直观的示范和讲解，对于理解抽象的音乐概念和复杂的演奏技巧非常有帮助。而“训练古经典”这一描述，让我联想到这套教程在选材和教学理念上，可能会融入更多经典的音乐元素和更成熟的教学方法，这对于培养孩子深厚的音乐素养非常有益。我期待这套教材能够真正做到寓教于乐，让孩子们在快乐中学习，在学习中成长。

评分☆☆☆☆☆

我一直对小提琴这种乐器心生向往，但苦于没有找到合适的入门途径，总觉得它高不可攀。偶然间看到了这本《新少儿小提琴集体课教程 第六册 附DVD》，它传递出的信息让我感到惊喜。首先，“集体课”的定位就非常吸引我，这意味着学习过程不会是孤军奋战，而是可以和大家一起学习、一起进步，这种集体氛围往往能带来强大的动力和归属感，对于保持学习的长期性非常重要。其次，附带的DVD真是太实用了，想象一下，有专业的老师在视频里一步步地示范，从指法到弓法，甚至到表情，我就可以随时随地跟着练，这简直是为我量身打造的学习助手。上海音乐出版社的出品，加上邵光禄、邵尉老师的名字，足以说明这本教材的专业性和权威性。最让我动心的是“训练古经典”这几个字，我一直觉得音乐的魅力就在于它的经典作品，我渴望能通过系统性的学习，掌握演奏这些经典曲目的能力，这本教材似乎给了我一个非常明确的方向。我迫不及待地想看看这本教材究竟能带我走向多远的音乐世界。