建筑手绘 9787102075723 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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马加利·德尔加多·延尼斯，欧内斯特·雷东 著

图书标签:

• 建筑手绘
• 手绘
• 建筑设计
• 绘画
• 艺术设计
• 设计
• 建筑
• 素描
• 速写
• 技法

店铺： 广影图书专营店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102075723

商品编码：29625045454

包装：平装-胶订

出版时间：2016-10-01

基本信息

书名:建筑手绘

定价：58.00元

售价：42.3元,便宜15.7元,折扣72

作者:马加利·德尔加多·延尼斯、欧内斯特·雷东

出版社：人民美术出版社

出版日期：2016-10-01

ISBN：9787102075723

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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马加利·德尔加多·延尼斯、欧内斯特·雷东多 ·多明格斯加*的《建筑手绘》是建筑手绘技法的基础综合课程。作者既是**的建筑师，也是教师，他为读者演示了如何将一个项目的初始概念用草图表现出来；如何用外形简图分析和描述建筑的空间发展；如何用缩略图或构思草图描绘建成或未建成的建筑空间等，还有包括了精准的呈现方案、立面、截面、内部和外部视图所需的基础工具、材料和技法。书中包含大量精美的彩色照片、绘画步骤图以及技法的实际应用图，是设计师以及爱一好者不可多得的工具书。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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穿越时空，重塑经典：建筑的形与魂 本书并非一本关于“建筑手绘 9787102075723”的详尽指南，而是一次关于建筑生命力、其内在逻辑与外在表现之间深刻联系的探索。它试图剥离那些冰冷的数据与僵硬的图纸，触及建筑之所以为建筑的灵魂，关注那些在时光长河中沉淀下来的、最本质的建筑特质。从哥特式的巍峨尖塔到现代主义的简洁线条，从东方园林的曲径通幽到西方广场的开阔大气，我们试图去理解，是什么让这些空间在无数年的风雨洗礼后，依然能够打动人心，激发人们的想象。 一、 空间的情绪：光影的舞蹈与材质的叙事 建筑不仅仅是钢筋水泥的堆砌，更是一种对空间的情感表达。光，是建筑的眼睛，它能够唤醒沉睡的角落，勾勒出立体的轮廓，赋予空间生命。本书将追溯光影在不同时代、不同文化语境下的运用，分析阳光如何穿透彩色玻璃，在罗马式教堂中营造出神圣的氛围；又如何被巧妙地引入现代建筑，形成极具雕塑感的室内光景。我们也将探讨自然光与人工光如何协同作用，在日升月落、四季更迭中，为同一处空间注入不同的情绪与故事。 材质，则是建筑的肌肤，它承载着历史的温度，诉说着地域的特色。从古埃及人使用的坚固石材，到古希腊人精美的石雕；从中国古代木结构的细腻榫卯，到欧洲文艺复兴时期砖石的厚重肌理；再到当代材料科学的飞速发展，玻璃、金属、复合材料所带来的无限可能。本书将深入研究不同材质的物理特性、视觉感受及其在建筑设计中的象征意义。一块斑驳的青石板，如何记录了岁月的痕迹？一面粗糙的夯土墙，又如何诉说着人与土地的古老羁绊？这些材质的“语言”构建了建筑的触感，也深刻影响着我们身处其中的感受。 二、 形式的哲学：比例、韵律与形式逻辑的演变 建筑形式的背后，隐藏着深刻的哲学思考。比例，是古希腊人对和谐与完美的追求，无论是黄金分割还是三段论，都体现了对宇宙秩序的理解。本书将剖析黄金分割在帕特农神庙中的运用，以及它如何影响着文艺复兴时期画家和建筑师的创作。同时，我们也将关注比例在不同文化中的变奏，例如中国传统建筑的模数制，以及它们如何体现了东方独特的宇宙观和人居理念。 韵律，则是建筑在时间维度上的流动感。从连续的拱券到重复的窗棂，从层叠的屋檐到起伏的屋顶，这些重复的元素在空间中创造出一种节奏感，引导着人们的视线，也影响着人们的心理感受。本书将分析哥特式建筑的垂直韵律如何象征着向上升腾的渴望，以及包豪斯时期建筑的水平韵律如何体现了现代社会的效率与秩序。 形式逻辑，则是建筑得以成立的内在驱动力。为何有些建筑显得稳重端庄，而另一些则轻盈灵动？这背后往往是对结构、功能、美学原则的巧妙平衡。本书将探讨，在不同的历史时期，建筑师是如何通过对形式的探索，来解决工程上的挑战，满足社会的需求，并最终传达出特定的文化价值。从古罗马斗兽场简洁而强大的结构形式，到现代主义高层建筑的轻盈通透，形式始终是建筑思想的载体。 三、 文化的回响：地域、历史与社会思潮的交织 建筑是时代的镜子，它映照着所处社会的文化、历史和技术水平。本书将超越单纯的风格分类，而是关注建筑如何成为特定文化的回响。 地域特色： 为什么地中海沿岸的建筑多采用白色墙体与蓝色屋顶，而在寒冷的北欧，建筑则倾向于使用深色木材和尖顶？这背后是气候、材料的可获得性，以及当地人民生活方式的共同作用。本书将深入探讨地域性材料、气候适应性设计以及当地民俗风情如何在建筑中留下印记，例如日本传统木构建筑如何与自然和谐共处，以及中国南方水乡的建筑如何与水脉相融。 历史变迁： 历史的每一次重大转折，都必然在建筑上留下深刻的烙印。古罗马的帝国荣耀，体现在宏伟的公共建筑与精密的工程技术上；中世纪的宗教虔诚，孕育了耸入云霄的哥特教堂；工业革命的到来，带来了新的材料与建造方式，催生了摩天大楼和工厂建筑；而两次世界大战的影响，也使得现代主义建筑在战后得到了广泛推广，强调功能至上与标准化生产。本书将追溯建筑风格的演变，将其置于宏大的历史叙事之中，理解建筑是如何记录和回应历史的。 社会思潮： 建筑也是社会思想的物质载体。启蒙运动对理性与秩序的追求，体现在古典主义建筑的对称与均衡中；工业化带来的社会变革，促使了功能主义的兴起；后现代主义的多元化与对历史的反思，则带来了风格的多样与戏谑。本书将探讨，当代的社会思潮，如可持续发展、社区营造、数字技术等，又如何正在重塑未来的建筑形态与内涵。 四、 精神的栖居：建筑中的人性与场所感 抛开一切理论与形式，建筑的最终目的，是为人类提供一个可以栖居的精神空间。场所感，是建筑最难以言喻却又至关重要的特质。一个充满魅力的场所，能够唤起人们的归属感、安全感与认同感。本书将探讨，建筑师如何通过对尺度、比例、光影、材质以及与周边环境的互动，来创造出能够触动人心的场所。 一个温馨的家，是熟悉的味道、亲切的尺度和安全的庇护；一个宁静的公园，是自然的环抱、开放的空间和自由的呼吸；一座庄严的纪念碑，是历史的回响、精神的寄托与力量的象征。这些不同的场所，都承载着特定的生活方式与情感需求。本书将分析，一些经典建筑，例如由赖特设计的流水别墅，如何与自然完美融合，创造出人与自然的和谐统一；或是由安藤忠雄设计的教堂，如何通过简洁的几何形体与抽象的光影，营造出宁静致远的宗教体验。 本书并非简单罗列建筑实例，而是试图通过对建筑“形”的审视，去探寻其“魂”的所在。它邀请读者一起，以更深的理解、更广的视野，去感受建筑在人类文明进程中的重要地位，以及它如何作为一种艺术、一种科学、一种哲学，深刻地影响着我们的生活，塑造着我们的精神世界。它是一次关于建筑的旅程，一次对空间、形式、文化与人性的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

我对建筑艺术一直有着浓厚的兴趣，但一直苦于自己缺乏绘画功底，无法将心中的构想付诸笔端。这本书的出现，对我来说就像是一束光。我期待它能够带领我从零开始，掌握建筑手绘的基本功。我非常希望它能详细讲解透视的基本原理，以及如何运用不同的辅助线来构建建筑的骨架。其次，我对如何表现建筑的立体感和空间感特别感兴趣，比如如何通过光影的对比来突出建筑的体块，如何运用线条的虚实变化来表现空间的层次。我也会关注书中是否提供了一些关于建筑构件的简化画法，这样我就可以快速地捕捉建筑的主要特征，而不必被复杂的细节所困扰。此外，我还会留意书中是否分享了一些关于色彩搭配的建议，以及如何通过色彩来营造不同的建筑氛围。我希望通过这本书，我能够学会用自己的方式去理解和描绘建筑，能够画出有生命力、有情感的作品，将我对建筑的热爱转化为一幅幅生动的画面。

评分☆☆☆☆☆

这本书我之前就听说过，一直想找机会翻翻看。听说它特别适合新手入门，这对我来说简直是救星。我一直对手绘很感兴趣，但总觉得自己画得像简笔画，线条僵硬，构图也乱七八糟。每次看到别人画的那些流畅又充满细节的建筑速写，都觉得好羡慕。我特别希望这本书能教我一些基础的透视原理，比如一点透视、两点透视怎么用，还有各种建筑构件的简化画法。有时候看建筑照片，脑子里有个大概的印象，但就是不知道怎么把它画下来，尤其是一些复杂的屋顶和窗户，总感觉画不好。如果这本书能提供一些从简单到复杂的步骤拆解，比如先画一个方盒子，再慢慢添加细节，一点点变成一个真实的建筑，那就太棒了。我还会关注它有没有讲到不同材质的表现方法，比如玻璃的反光，木头的纹理，石材的质感，这些都能让画面更生动。而且，我非常期待它能分享一些配色技巧，有时候画完线稿，不知道怎么上色，或者配色不好看，会让整个作品大打折扣。希望这本书能给我带来灵感，让我也能画出让自己满意的建筑手绘。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够帮助我提升空间想象力和视觉表达能力的书，建筑手绘对我来说是一个非常吸引人的切入点。我不是专业的建筑人士，但我对那些能够将复杂的建筑结构转化为简洁而有力的线条的作品充满敬意。我希望这本书能提供一个清晰的学习路径，从最基础的透视原理讲起，比如如何建立三维空间感，如何准确地绘制不同角度的建筑。我也会关注它是否讲解了如何运用不同的笔触和线条来表现建筑的材质和质感，比如硬朗的石材、光滑的玻璃、或是温暖的木材。对我来说，能够画出有力量感的建筑线条是非常重要的。另外，我一直对如何在画面中引入环境元素，比如天空、树木、人物等，让画面更加生动和有故事感很感兴趣。如果书中能提供一些关于如何构图、如何安排画面元素，以及如何运用色彩来烘托建筑氛围的指导，那就太棒了。我期待这本书能给我带来一种全新的观察世界和表达自我的方式，让我在绘画中找到乐趣，也提升我的艺术视野。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些充满艺术感的插画作品心生向往，尤其是那些能够将建筑的宏伟与细节巧妙融合的手绘。这本书的名字听起来就很有分量，我个人非常喜欢那种将理论知识与实践相结合的学习方式。我期待它能够深入浅出地讲解一些关于建筑构成和比例的绘画基础，比如如何准确捕捉建筑的体块感，如何理解和表现建筑的尺度感，以及如何运用线条来强调建筑的结构和韵律。我对那些能够快速记录建筑形态和氛围的速写技巧特别感兴趣，希望书中能有相关的案例分析和练习方法。另外，如果能提供一些关于不同风格建筑（例如古典、现代、中式等）的手绘表现技巧，那就更好了。我一直觉得，掌握了不同建筑风格的特点，才能更好地理解和表现它们。我还会留意书中是否涉及了如何处理光影关系，以及如何通过色彩来烘托建筑的情感和氛围。一个好的手绘作品，光有线条是不够的，光影和色彩能够赋予它生命力。希望这本书能帮助我提升这方面的能力，让我能创作出更具表现力的建筑插画。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对城市景观和建筑设计充满好奇的人，我一直觉得手绘是一种非常独特的观察和表达方式。我喜欢那些能够捕捉建筑灵魂的画作，它们不仅仅是简单的复制，更是作者对建筑的理解和情感的流露。这本书的标题让我联想到那些在 sketchbook 里记录生活点滴的艺术家，我希望它能引导我进入建筑手绘的奇妙世界。我非常期待它能提供一些关于如何观察建筑、捕捉建筑特征的指导，比如如何识别建筑的立面构成、如何分析建筑的比例和韵律。我尤其对那些能够快速勾勒建筑轮廓、表现建筑空间感的技巧很感兴趣。如果书中能包含一些关于如何处理建筑细节，如窗户、门、栏杆等的画法，并且能给出一些简化和概括的方法，那对我来说会非常有帮助。我还会关注它是否分享了一些关于如何将手绘作品进行后期处理的技巧，或者如何将手绘与数字绘画相结合。我希望通过这本书，我能学会用一种更自由、更有创意的方式去表达我对建筑的感受，不仅仅是描绘，更是讲述建筑的故事。