男士人像摄影：摆姿 用光 拍摄技巧全解析 9787115452580 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 杰夫·罗贾斯 著

图书标签:

• 人像摄影
• 男士摄影
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• 光线
• 姿势

店铺： 广影图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115452580

商品编码：29639885608

包装：平装-胶订

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名:男士人像摄影：摆姿 用光 拍摄技巧全解析

定价：89.00元

售价：65.0元,便宜24.0元,折扣73

作者:杰夫·罗贾斯

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787115452580

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：20开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

本书向读者展示了以下男士人像摄影的相关技巧：◎ 如何好地去诠释每一位拍摄对象的身体特征以及如何弥补缺陷◎ 如何通过拍摄对象的肢体语言去传达某种态度或情感，提供了男士人像摄影坐姿、站姿、卧姿等摆姿技巧的详细示例及小贴士◎ 提供了各种身材类型的男士服饰搭配及造型的技巧及小贴士◎ 提供了男士肖像摄影、商业摄影及时尚摄影的实用布光技巧，并配有对应的布光图

内容提要

本书是一本覆盖了现代男性时尚及商业摄影的人像摄影专业指南。内容涵盖了男性摄影摆姿、造型、用光、后期处理等实用技巧。 阅读本书后，你将学会如何生动地刻画男性模特的面部轮廓、身材及其他特征，并通过布光及后期处理等手段弥补拍摄对象的某些缺陷，巧妙地展现出他好的特质，使其看起来更加自然、自信、阳光。本书还提供了多种男士摆姿及造型技巧，包含了男性的站姿、坐姿、卧姿及各种身材类型男性所适用的服饰搭配和造型技巧。此外，你还将掌握各种类型的布光技巧，无论是为何种类型的客户拍摄肖像摄影、时尚摄影还是商业摄影，你都能够准确布光。掌握了本书所讲解的技巧，您将可以轻松应对各种身材及类型的客户，无论是企业家、管理者、绅士，还是潮男、运动员、专业模特，甚至影视明星，你都能够成功拍摄。 本书适合从事男士时尚及商业摄影的专业摄影师、对男士人像摄影感兴趣的摄影爱好者、摄影培训机构的学员或摄影专业高校的师生以及男性模特阅读参考。

目录

前言 9
第　1 篇 定义特征
第　1 章 脸型　17
研究脸型　17
拍摄对象的脸型决定一切　33
第　2 章 体型　41
消瘦型　42
匀称型　46
肥胖型　48
第　3 章 可被觉察到的缺陷　53
秃头或额头宽大　54
暗疮、疤痕和皱纹　57
面部发红或有玫瑰痤疮　64
双下巴　67
白头发　69
眼镜　71
第　2 篇 摆姿和造型
第　4 章 读懂肢体语言　79
非语言传达在摄影中的重要性　80
肢体语言并不难　81
利用三角形构图及负空间　88
分析拍摄对象及周围环境　90
指导拍摄对象摆姿　90
第　5 章 站姿　95
双手插兜，双脚分开与肩同宽　96
一只手放在肩上，另一只手插兜，双腿分开与肩同宽　97
双手插兜，双腿分开　98
双臂交叉，双腿交叉　99
一只手摸脸，手臂交叉，双腿交叉　101
夹克搭在肩膀上，一手插兜，双腿交叉　102
夹克搭在肩膀上，手臂放松，向前走向相机　103
一只手插兜，另一只手抓住对侧手臂，走向相机　104
更多的灵感　106

第　6 章 坐姿　113
双手放在腿上，身体前倾，面向镜头　116
双腿架起，一只手放在腿上，另一只手放在脸旁　118
双腿分开，一只手插兜，另一只手放在膝盖上　119
交叉双手和双腿，面向相机　120
交叉双臂和双腿，脸看向旁边　121
身体偏向一侧膝盖，手臂放在腿上，向外伸出双腿　122
坐在高脚凳上　123
坐在高脚凳上，面向相机　124
更多的灵感　125
第　7 章 卧姿　131
伸展右腿，弯曲左腿，一只手放在膝盖上，另一只手肘支撑身体　136
右膝指向相机，左腿立起，左手肘放在膝上，用右手支撑身体　137
双肘支在地板上，弯曲左腿　138
身体侧卧，一只手支撑头部，另一只手放在腹部　139
身体侧卧，一只手支撑头部，另一只手臂置于头顶　140
更多的灵感　141
第　8 章 造型101　147
为什么衣着合体比造型时尚更重要　148
一件西装怎样才算合体　151
工作室内的造型工具　156
第　9 章 为特殊身材造型　159
体型较宽大的男士　159
瘦高身材的男士　165
矮个子的男士　166
有双下巴，颈部短且粗　167
细长的颈部　167
第　3 篇 布光
第　10 章 男士摄影的布光基础　171
人造光与自然光　173
硬光与柔光　175
灯光设备　176
第　11 章 肖像摄影　183
经典的男士肖像　185
干净的背景　186
简洁的男士肖像　191
戏剧性的男士肖像　192
雅痞风格的男士肖像　196
绘画风格的男士肖像　198
绅士风格的男士肖像　201
标志性风格　205
第　12 章 商业摄影　207
男士香水广告：透过窗户的自然光　209
男士香水广告：闪光灯　212
健身和瑜伽装备　214
运动装备（一）　216
男装目录　218
运动装备（二）　220
健身杂志　224
形象宣传片　227
第　13 章 时尚摄影　231
透过窗户的自然光　233
数码快照　235
眼镜宣传（一）　237
眼镜宣传（二）　239
品宣传　241
自然的质感　243
户外荫蔽下的自然光　245
眼镜宣传（三）　246

作者介绍

杰夫·罗贾斯是一位来自美国纽约的摄影师兼作者，主攻时尚及商业人像摄影，作品常发表在《Elle》、《Esquire》等时尚杂志上。与此同时，杰夫还是一名出色的摄影讲师，教学平台包括CreativeLive、WPPI、the PhotoPlus Expo、Imaging USA 及APA 等。

文摘

序言

《魅力光影：男性人像摄影的艺术与实践》 内容简介 在摄影的世界里，人像摄影无疑是最能触动人心、最富表现力的领域之一。而将镜头聚焦于男性，更是充满了独特而迷人的挑战与机遇。本书《魅力光影：男性人像摄影的艺术与实践》并非一本简单的技术手册，而是一次深入探索男性肖像摄影精髓的旅程。它旨在为摄影爱好者、专业摄影师以及任何对捕捉男性魅力充满热情的人们，提供一套系统、全面且富有创意的指导。 本书将引导读者超越简单的“拍好看”的层面，深入理解如何通过精准的摆姿、巧妙的光影运用以及富于表现力的拍摄技巧，去发掘和展现男性个体独特的气质、力量、故事与情感。我们将从最基础的理解男性面部结构与身体特征开始，逐步进阶到如何通过引导和设计，让模特在镜头前展现出最自然、最自信、最富有表现力的状态。 第一篇：理解与构建男性魅力——摆姿的艺术 男性人像的摆姿，绝非僵硬的站立或坐卧。它关乎身体语言的表达，关乎情绪的传递，更关乎人物性格的塑造。在本篇中，我们将深入剖析男性身体的线条、骨骼结构以及肌肉的走向，学习如何通过细微的姿态调整，来强调阳刚之气，或者展现柔韧之美，抑或传达沉稳、内敛、甚至是动感与活力。 基础与进阶的站姿： 从最常见的站姿出发，我们将探讨如何运用身体的重心转移、手臂与腿部的自然摆放，以及头部和颈部的角度，来塑造不同的体型感和气场。例如，微微前倾的身体可以带来力量感，而稍稍后仰则可能显得更具权威。我们将详细讲解如何利用背景和环境来丰富站姿的视觉语言。 坐姿的哲学： 坐姿同样蕴含着丰富的表达。从经典的商务坐姿到随性的休闲坐姿，我们将研究不同坐姿所传递出的信息。例如，身体前倾并双手交叠可能表现出专注和思考，而放松地倚靠则可能传达出舒适和自信。我们将通过大量实例，解析如何让坐姿更加自然、生动，并与人物的职业、性格相契合。 动作的张力与情感： 静态的摆姿固然重要，而动感的瞬间更是捕捉男性魅力的关键。我们将学习如何在拍摄过程中引导模特进行一些有意义的动作，例如迈步、转身、触摸自己或周围的物体，甚至是一些具有象征意义的肢体语言。这些动作不仅能打破画面的沉闷，更能赋予照片生命力，让观者感受到模特内心的涌动。 面部表情的引导： 脸部是人像摄影的灵魂。我们将探讨如何通过与模特的沟通、情绪的引导，以及一些简单的面部微调，来捕捉不同层次的表情。从坚毅的眼神、若有所思的沉吟，到不经意的微笑，每一个表情都承载着丰富的故事。我们会学习如何观察和捕捉那些能够瞬间打动人心的面部细节。 肢体与环境的融合： 优秀的男性人像，是人物与环境和谐统一的体现。我们将指导读者如何让模特的肢体语言与所处的环境产生互动，例如靠在墙壁上、坐在台阶上、或者与道具进行互动。这种互动能够增强照片的叙事性，让人物的角色更加鲜明。 第二篇：光影的叙事——照明艺术的精髓 光是摄影师的画笔，它能够塑造形状、烘托情绪、隐藏细节，更能赋予画面生命与深度。在本篇中，我们将系统地学习如何运用光线来刻画男性人像的魅力，从自然光到人造光，从简单到复杂，我们将掌握控制光线的强大能力。 自然光：亲切而多变的画布： 我们将深入研究不同时段、不同方向的自然光所带来的独特效果。清晨的柔和斜射光能营造温暖、宁静的氛围；正午的顶光则能带来强烈的戏剧性；傍晚的余晖则能赋予画面浓郁的色彩和情感。我们将学习如何利用窗户、阴影等自然元素来塑造光影。 人造光：精准的控制与创意： 从影室闪光灯到常亮灯，我们将全面解析各种人造光源的特性与运用。 基本布光模式： 我们将详细讲解单灯、双灯，乃至多灯布光系统中，如何通过调整灯光的位置、角度、强度和附加附件（如柔光箱、反光板、蜂巢等），来达到不同的照明效果。例如，伦勃朗光能够凸显面部立体感，蝴蝶光能突出面部轮廓，侧光则能营造神秘或戏剧性的氛围。 高调与低调的渲染： 我们将学习如何通过控制曝光和光源的分布，来营造高调（明亮、柔和）或低调（暗部多、对比强烈）的画面风格。高调人像常用于展现健康、阳光的形象，而低调则能凸显人物的深邃、沉稳或神秘感。 色彩与氛围的塑造： 除了黑白，色彩在人像摄影中同样重要。我们将探讨如何运用不同色温的光源，以及如何通过后期调整色彩，来强化画面的情感基调。例如，暖色调能带来温馨与活力，冷色调则能营造冷静、理性或忧郁的氛围。 特效光与创意照明： 我们将引导读者尝试一些更具创意的照明方式，例如使用彩色的滤光片、束光筒制造焦点光效、或者利用环境中的现有光源（如霓虹灯、路灯）来创造独特的光影效果。 光影的心理学： 光影不仅仅是技术，更是情感的语言。我们将探讨不同的光影组合如何影响观者的情绪，如何利用阴影来隐藏或突出某些特征，以及如何通过光影的对比来强调人物的性格。 第三篇：瞬间的永恒——拍摄技巧的精进 掌握了摆姿的艺术与光影的叙事，最终的呈现离不开精湛的拍摄技巧。本篇将聚焦于如何在实际拍摄中将理论转化为实践，捕捉到那些决定照片成败的关键瞬间。 镜头语言的解读： 不同焦距的镜头会带来不同的视觉效果。我们将讲解广角、标准、长焦镜头在男性人像拍摄中的不同运用。广角镜头可以营造空间感和力量感，长焦镜头则能虚化背景，突出主体，并带来更亲近的视角。 对焦的精准艺术： 人像摄影的焦点至关重要。我们将深入讲解如何精确地将焦点对准模特的眼睛，以及在特殊情况下（如倾斜角度）如何进行对焦。清晰锐利的眼睛是照片的灵魂，是连接观者与模特的情感桥梁。 景深控制的奥秘： 景深不仅影响画面的清晰度，更影响画面的层次感与信息量。我们将学习如何通过光圈、焦距和拍摄距离来控制景深，从而突出主体，虚化背景，或者在需要时呈现更广阔的场景。 曝光的艺术： 理解曝光三角形（光圈、快门速度、ISO）是基本功。在此基础上，我们将探讨在不同光线条件下，如何进行准确的曝光，以及如何通过曝光补偿来营造特定的视觉效果。 构图的黄金法则与突破： 我们将回顾经典构图法则，如三分法、对称构图、引导线等，并在此基础上，探讨如何根据男性人像的特点进行创新和突破。例如，如何利用人物的视线方向引导观众的目光，如何运用负空间来突出人物的存在感。 快门速度的魔力： 快门速度不仅影响画面的清晰度，更能定格瞬间的动感或营造运动的轨迹。我们将学习如何通过不同的快门速度来表现人物的活力、动态，或者营造一种静止的、沉思的氛围。 连拍的智慧： 连拍功能是捕捉转瞬即逝表情和动作的利器。我们将学习如何在连续拍摄中找到最佳的瞬间，并如何利用连拍来丰富照片的叙事性。 白平衡的准确性： 准确的白平衡能够还原真实色彩，而有意的色彩倾向则能营造特定的情绪。我们将学习如何调整白平衡，以及如何在后期对色彩进行精细的控制。 与模特的沟通与互动： 拍摄成功的关键在于与模特的良好沟通。本书将提供实用的沟通技巧，帮助摄影师在拍摄前、拍摄中、拍摄后与模特建立信任，激发其表现力，使其在镜头前感到放松与自信。 本书特色 系统性与实践性并重： 本书内容由浅入深，理论讲解清晰易懂，同时辅以大量的案例分析和实操建议，确保读者能够将所学知识切实应用于拍摄实践。 深入的原理剖析： 拒绝“拿来就用”的表面化技巧，本书深入剖析摆姿、用光、拍摄技巧背后的原理，帮助读者建立起扎实的摄影认知体系。 丰富的视觉案例： 书中将包含大量高质量的男性人像摄影作品，涵盖不同风格、不同场景、不同人物类型，为读者提供直观的学习范本。 激发创意灵感： 在掌握基本技巧的同时，本书更注重启发读者的创意思维，鼓励他们在实践中不断探索与创新，形成自己独特的拍摄风格。 面向不同层次读者： 无论是摄影初学者，还是有一定经验的摄影师，都能从本书中获得宝贵的知识和启示。 《魅力光影：男性人像摄影的艺术与实践》不仅仅是一本关于摄影的书，它是一扇窗，带领你看到男性身体与心灵的丰富层次；它是一把钥匙，助你解锁用镜头捕捉独特魅力的能力；它更是一次邀约，邀请你加入这场光影交织的艺术探索之旅，用你的镜头，去发现、去记录、去创造属于男性最动人的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是我的“摄影启蒙读物”！作为一个新手，一开始我面对相机和模特，脑子里简直就是一片空白，完全不知道从何下手。看到这本书的标题，我当时就觉得“这正是我需要的！”。拿到书后，我迫不及待地翻阅起来。首先，它的排版设计就非常舒服，大量的图片清晰地展示了各种姿势的细节，而且每个姿势旁边都有文字说明，解释了为什么这样摆放，以及它能达到什么样的效果。这一点对我来说太重要了，我不是死记硬背，而是理解了背后的原理。书中关于“放松”和“自信”的引导方式，让我明白即使是简单的站立，也可以通过调整肩部、头部甚至手指的微小动作，来展现出人物的不同状态。比如，书中提到的“斜靠”姿势，看似简单，但通过不同的斜靠角度和手部放置，就能营造出截然不同的感觉，时而随意，时而沉稳。然后是关于用光的部分，我之前只知道“打光”，但具体怎么打，打哪里，用什么类型的光，我都是凭感觉。这本书详细地介绍了各种基础的光线运用，比如如何利用窗户的光线来打造柔和的侧光，如何利用反光板来提亮阴影，甚至是一些关于如何利用阴影来增加画面层次感的技巧，都写得非常到位。我跟着书中的例子练习，发现自己的照片确实有了很大的提升，人物的脸部轮廓更加分明，眼神也显得更加有神采了，不再是那种“死板”的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容实在是太棒了，让我受益匪浅。作为一个摄影爱好者，我一直对人像摄影有着浓厚的兴趣，尤其是男士人像，总觉得它蕴含着一种独特的魅力和力量感。然而，在实际拍摄中，我常常会遇到瓶颈，不知道如何引导模特摆出自然而又不失气场的姿势，也对如何运用光线来塑造人物立体感感到困惑。这本书的出现，就像为我打开了一扇新的大门。书中对男士人像的姿势进行了非常系统和细致的讲解，从站姿、坐姿到一些更具动态和表现力的姿势，都配有大量的实拍图片和详细的指导。我最喜欢的是书中关于“眼神”的训练部分，教我如何引导模特通过眼神传递情绪，这让我的照片瞬间有了灵魂。不仅如此，书中关于用光的部分也让我眼前一亮。我之前总是觉得用光是一门玄学，很难掌握，但这本书用非常通俗易懂的语言，结合各种布光方式的图示，让我彻底理解了如何运用自然光和人造光来烘托人物的轮廓、质感和氛围。比如，书中关于“伦勃朗光”的讲解，让我明白了如何通过阴影的运用，为男士人像增添一种深邃和神秘感。还有关于“侧光”和“逆光”的运用，我学会了如何利用光线勾勒出人物的边缘，让画面更具立体感和空间感。这本书的每一个章节都像是在为我量身打造，让我感到非常实用和有成就感。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这样的“手残党”量身定制的！我一直都很喜欢拍人像，特别是那些充满故事感和情绪的照片，但无奈每次拍出来的照片总是显得很不自然，模特就像是僵在那里一样，一点生命力都没有。我尝试了很多方法，看了很多网上的教程，但总觉得隔靴搔痒，没有找到真正能够指导我的东西。直到我看到了这本书，我才真正找到了方向。书中对男士人像的摆姿讲解，真的是太细致了，它不仅仅是告诉你要摆出什么姿势，更是深入分析了每个姿势背后的心理状态和想要传达的情绪。比如，书中关于“手部姿势”的讲解，我之前从来没注意过，但这本书里却花了很大的篇幅，教你如何利用手部动作来增加画面的动态感和人物的个性，无论是插兜、扶额还是搭在膝盖上，都有不同的寓意。我还学会了如何通过“眼神”来表达情绪，书中给出了很多眼神训练的小技巧，让我能够引导模特在镜头前展现出更自然的表情。最让我惊喜的是，书中关于“拍摄技巧”的部分，它没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用非常接地气的方式，教你如何在不同的场景下，运用最简单的设备，拍出高质量的照片。比如，关于“构图”的部分，书中有很多经典的构图案例，并详细解释了为什么这样构图会更好看，让我一下子就开窍了。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书真的颠覆了我对人像摄影的认知！之前我对男士人像摄影总有一种“高冷”的印象，觉得它很难掌握，需要专业的设备和高深的技巧。拿到这本书之后，我才发现，原来男士人像摄影也可以如此亲切和实用。书中对“摆姿”的讲解，简直是教科书级别的。它不仅仅是告诉你要摆出什么样的姿势，更是深入剖析了每一个姿势背后的心理暗示和想要传达的情绪，让我能够更准确地引导模特，让他们在镜头前展现出最真实的自己。我学会了如何通过一些微小的动作，比如调整肩部、头部，或者运用手部姿势，来营造出不同的气质，时而沉稳，时而洒脱，时而又带着一丝忧郁。更让我惊喜的是，书中关于“用光”的部分，也让我受益匪浅。我之前总是对光线运用感到困惑，不知道如何用光来突出人物的特点，或者营造出特定的氛围。这本书用非常直观的方式，结合大量的实拍照片，详细地讲解了各种布光技巧，比如如何利用自然光来塑造人物的立体感，如何利用人造光来增加画面的戏剧性，甚至是如何利用阴影来烘托人物的情绪。我跟着书中的例子进行实践，发现自己的照片有了显著的提升，人物的轮廓更加清晰，眼神也更加有神采了。这本书让我觉得，原来摄影并不是遥不可及的，只要掌握了正确的方法和技巧，每个人都能拍出令人惊艳的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是解决了我的一个大难题！我一直对摄影有着浓厚的兴趣，尤其喜欢拍摄男性肖像，我觉得男性身上有一种独特的硬朗和沉静的气质，很适合用镜头去捕捉。但是，在实际拍摄中，我常常会觉得束手无策，不知道如何让模特摆出既有力量感又不失自然感的姿势。我尝试过很多方法，但总觉得拍出来的照片缺乏那种“灵魂”。这本书的出现，简直就像是及时雨。它系统地讲解了男士人像的摆姿技巧，从最基础的站姿、坐姿，到更复杂的动作，都配有大量的实拍图片和详细的分析。我尤其喜欢书中关于“如何引导模特放松”的章节，它提供了一些非常实用的沟通和互动技巧，让我能够在拍摄过程中，与模特建立良好的关系，让他们更加自然地展现自我。更让我惊喜的是，书中关于“用光”的讲解，也让我茅塞顿开。我之前总是对光线运用感到困惑，不知道如何用光来塑造人物的立体感和氛围感。这本书用通俗易懂的语言，结合大量的案例，详细地讲解了各种布光方式的原理和运用，比如如何利用侧光来突出人物的轮廓，如何利用阴影来增加画面的神秘感，甚至是如何利用逆光来营造出一种梦幻般的效果。读完这本书，我感觉自己的摄影技术有了质的飞跃，拍出来的照片也更加生动和有感染力了。