一学就会的绘画技巧 9787514353723 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 巴林顿巴伯 著

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• 青少年
• 实用

店铺： 广影图书专营店

出版社： 现代出版社

ISBN：9787514353723

商品编码：29641081562

包装：平装

出版时间：2016-11-01

基本信息

书名:一学就会的绘画技巧

定价：39.80元

售价：29.1元,便宜10.7元,折扣73

作者:巴林顿巴伯

出版社：现代出版社

出版日期：2016-11-01

ISBN：9787514353723

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

★谁都可以画画——这确实是真的！

★任何时候拿起画笔来开始你的绘画之路都不晚！

★在这本书中，巴林顿·巴伯逐步示范了水彩画、画和油画的画法。他研究了如何运用色彩，并且向我们展示了各种绘画媒介在表达主题时的不同技巧和效果，包括静物画、风景画、肖像画和建筑画。
★用不同媒介完成的作品让我们知道了不同的材料所能达到的效果，范例中介绍的构图、技巧和风格更是展现了画家是如何作画的。通过这本书的指导以及不断练习，你会在学习绘画的过程中发现乐趣并获得成就感。

内容提要

人人都能学会画画，所需要的只是不断的练习，以及浓厚的兴趣去创作趣味盎然又引人注目的作品。本书通过指导读者掌握使用水彩、、水粉及油彩绘画的方法，让读者更有信心画好帆布画。

·按步骤的指导
·美妙的示例
·适合初学者和正在寻求进步的画家

目录

作者介绍

巴伯是绘画教学专家、职业画家。他以专业平面设计师的身份步入广告业，曾为*广告代理商们服务，其后开始自由职业，为一系列书籍和杂志插画。他从事绘画教学多年，著作颇丰，主要有“基础”系列、人人能画画、绘画课堂、创造性绘画及基础油画原理等。

文摘

序言

《一日画境：零基础速成绘画启蒙》 告别“手残”，拥抱色彩与线条的奇妙世界！ 你是否曾被一幅幅生动的画面所打动，心生向往，却又因为“我天生就没有绘画细胞”的念头而却步？你是否曾对着空白的画纸，想要描绘出脑海中的奇思妙想，却发现自己连最基本的线条都难以驾驭？你是否曾被市面上那些晦涩难懂、步骤繁琐的绘画教程劝退，觉得绘画是一门遥不可及的艺术？ 现在，是时候打破这些束缚，迎接全新的绘画体验了！《一日画境：零基础速成绘画启蒙》并非一本简单的教程，它更像是一位耐心而睿智的引路人，为你打开通往艺术殿堂的大门，让你在轻松愉快的氛围中，发现自己内在的创作潜能，亲手勾勒出属于自己的精彩世界。 这是一本为你量身打造的绘画“启蒙书”，它深刻理解零基础学习者的困惑与需求： 抛弃“天赋论”，点燃“可行性”： 我们坚信，绘画并非少数人的专利，而是每个人都能掌握的视觉语言。本书从最基础的握笔姿势、线条的运用开始，循序渐进，以最直观、最易懂的方式，拆解绘画的每一个环节。你不需要任何绘画基础，也不需要昂贵的绘画工具，只需要一颗想要去尝试的心，和一颗不惧怕犯错的勇气。我们会告诉你，如何像学习写字一样，掌握绘画的基本法则，让你从“不敢下笔”到“乐于落笔”。 告别枯燥理论，拥抱“即时成就感”： 许多绘画教程往往充斥着大量的理论术语，让人望而却步。《一日画境》则将理论知识融入实践，每一课都伴随着具体、可操作的练习。我们注重“看得见”的学习成果，让你每一次的练习都能带来清晰可见的进步。从画一个简单的几何图形，到绘制一朵含苞待放的花朵，再到勾勒出可爱的小动物，每一个小小的成功都将为你注入满满的信心，让你对绘画的热情如同燎原之火，一发不可收拾。 从“模仿”到“创造”，激发无限灵感： 学习绘画，绝非简单的复制。本书的精髓在于，它引导你理解造型的本质，掌握光影的规律，学习色彩的搭配，从而让你能够真正地“看见”世界，并将这份“看见”转化为属于你自己的独特表达。我们不只教你“怎么画”，更教你“为什么这么画”，让你在理解的基础上，逐渐形成自己的绘画风格和审美判断。从临摹简单的物体，到尝试组合元素，再到最终能够独立构思画面，你将一步步解锁属于自己的创作密码。 多维度视觉盛宴，触动你的艺术神经： 本书摒弃了单调的文字讲解，而是通过大量精美的范例、清晰的步骤图、生动的示意图，为读者构建了一个立体的学习空间。每一页都充满了视觉冲击力，让你在欣赏美的同时，也在潜移默化中吸收绘画的精髓。我们精选了不同风格、不同题材的范例，涵盖人物、风景、静物、创意插画等多个领域，让你在丰富的视觉体验中，发现自己最感兴趣的绘画方向。 “玩”转绘画，让学习成为一种享受： 我们深知，学习的动力来源于兴趣。《一日画境》将绘画学习过程设计得如同一次有趣的探索之旅。我们将每一个概念都用生动形象的比喻来解释，将每一个技巧都用有趣的小练习来巩固。你会在不知不觉中爱上动笔的感觉，爱上色彩在纸上跳跃的过程，爱上将脑海中的想法变成现实的满足感。绘画不再是枯燥的任务，而是一种释放压力、愉悦身心、丰富生活的绝佳方式。 《一日画境：零基础速成绘画启蒙》将带你踏上怎样的奇妙旅程？ 第一章：线条的秘密——万物的基石 认识你的画笔：握笔的N种姿势，找到最舒适的“施力点”。 直线、曲线、折线：它们如何构成世界的轮廓？ 粗细、虚实、轻重：赋予线条生命力的魔法。 练习：从画一条完美的直线到描绘不同质感的物体边缘。 第二章：形体的魔法——从二维到三维的感知 认识基本形体：球体、立方体、圆柱体、圆锥体，它们是所有物体的雏形。 透视的入门：如何让画面拥有空间感？一点透视、两点透视的简单理解与应用。 光影的语言：明暗交界线、投影、反光的奥秘，让你的形体“站”起来。 练习：绘制简单的几何体组合，理解光影如何塑造体积。 第三章：色彩的交响——点亮你的世界 色彩的基础：三原色、三间色、复色，认识色彩家族。 冷暖、明暗、纯度：理解色彩的情绪与氛围。 色彩搭配的和谐：撞色、邻近色、对比色的运用，让画面更具表现力。 练习：用不同的色彩组合描绘同一场景，感受色彩的魔力。 第四章：质感的触觉——让画面“说话” 不同材质的绘画表现：如何画出丝绸的柔滑、金属的光泽、木头的纹理、毛发的蓬松？ 笔触的运用：水彩的晕染、油画的厚涂、素描的排线，探索不同工具带来的独特质感。 练习：选择几种不同质感的物体进行写生，运用不同的技法表现其特点。 第五章：生灵的跃动——从静止到生命的刻画 动物的基本骨骼与肌肉：理解动物的结构，让你的描绘更具神韵。 动态的捕捉：如何画出动物奔跑、跳跃、休息的姿态？ 眼神的传递：眼睛是心灵的窗户，如何赋予你的笔下生灵灵动的“灵魂”？ 练习：绘制你喜爱的宠物或野生动物，捕捉它们的动态美。 第六章：风景的诗意——定格自然的瞬间 构图的智慧：如何安排画面元素，让风景更具吸引力？黄金分割、三分法等简单法则。 天空、云朵、水面：如何表现不同天气、不同状态的自然景象？ 植物的描绘：树木、花草、藤蔓，它们如何在你的笔下生长？ 练习：写生一处你喜欢的风景，或根据照片创作一幅风景画。 第七章：创意无限——点亮你的想象空间 从生活汲取灵感：观察、记录、联想，你的身边处处是素材。 奇幻生物的创造：结合现实元素，设计独一无二的想象生物。 故事性的画面构建：如何通过画面讲述一个引人入胜的故事？ 练习：根据一个简单的关键词或一段文字，创作一幅创意插画。 《一日画境：零基础速成绘画启蒙》适合谁？ 完全的绘画新手： 渴望学习绘画，但不知道从何开始。 拥有绘画梦想的人： 曾经尝试过，但因难度或挫败感而放弃。 希望培养一项新爱好的人： 寻找一种能够带来乐趣和成就感的新技能。 需要放松身心、缓解压力的人： 绘画是绝佳的减压方式。 希望提升审美能力和观察力的人： 绘画能够让你更细致地感知世界。 家长和教育工作者： 寻找适合孩子启蒙的绘画教材。 为什么选择《一日画境》？ 因为它不是一蹴而就的速成秘籍，而是循序渐进的学习路径；它不是枯燥乏味的理论灌输，而是充满趣味的实践体验；它不是遥不可及的艺术殿堂，而是触手可及的生活技能。 准备好了吗？ 拿起你的画笔，翻开《一日画境：零基础速成绘画启蒙》，让色彩与线条在你指尖绽放，让你的生活从此多姿多彩！从今天起，你不再是那个“画不好”的自己，而是那个能够用画笔描绘世界的创作者！让每一天都成为一次绘画的奇遇，让每一个瞬间都定格在你的画境之中。 让我们一起，用画笔，点亮生活，创造美好！

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我本来没抱太大希望，因为市面上这类“技巧”书实在太多了，很多都是换汤不换药，或者内容陈旧。但《一学就会的绘画技巧》给了我一个不小的惊喜。它最大的特点在于，它能够准确地抓住初学者在绘画过程中最容易遇到的瓶颈，并且给出非常实用和易于操作的解决方案。比如，很多人画不好人物，觉得比例不对，或者神态僵硬。这本书就针对这一点，提供了非常详细的人物骨骼结构和动态分析，用非常形象的比喻，比如“木偶人”来帮助理解肢体运动的规律，再通过简单的几何图形去构建人物的动态。我按照书中的方法尝试了几次，发现自己画的人物瞬间就有了生命力，不再是死板的“火柴人”。另外，它在讲解色彩运用时，也避免了那些复杂的色轮理论，而是通过简单的色彩搭配示范，教你如何用最少的颜色画出丰富的效果。我尤其喜欢它关于“氛围感”的塑造，书中提到如何通过光线、色彩和笔触来营造不同的情绪和氛围，这一点对于提升画作的艺术感染力非常有帮助。总的来说，这本书就像一个经验丰富的老师，知道你在哪里会跌倒，并且提前帮你铺好了软垫。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我印象深刻的地方，在于它那种“授人以渔”的教学理念。它并没有仅仅告诉你“如何画出某个东西”，而是更侧重于“如何思考和观察”。这一点对于我这种想要建立自己绘画体系的人来说，至关重要。我之前看过的很多教程，往往是模仿性很强，学完之后，我只能画出书里教过的那些东西，一旦遇到新的对象，就无从下手。但是这本书，它会教你理解透视的原理，让你知道为什么线条会收敛；它会讲解光影的走向，让你明白受光面和背光面的区别；它甚至会探讨构图的法则，让你知道如何安排画面才能更具吸引力。这些基础的、原理性的讲解，就像给我的绘画能力打下了坚实的地基。我发现，当我理解了这些原理之后，我不再害怕面对陌生的物体，因为我知道从哪里入手去分析它，如何去把它分解成易于处理的形状和线条。而且，书中的一些进阶技巧，也并非高不可攀，它会将复杂的技法分解成几个简单的步骤，配合着清晰的图示，让我觉得“原来如此”，并且能够立刻上手尝试。这种“融会贯通”的感觉，是我在其他很多绘画书籍中都未曾体验过的。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本书，我内心其实带着一丝忐忑。毕竟“一学就会”这样的字眼，在我的经验里，往往带着夸大的成分，更像是营销的噱头。我曾经尝试过不少号称“入门简单”、“零基础也能画”的教程，结果往往是看了开头，后面就因为跟不上或者觉得晦涩而放弃。所以，当我看到《一学就会的绘画技巧》的封面时，第一反应是：“又一本？”然而，当我真正开始翻阅，并且按照书中的引导去尝试时，我发现我的疑虑开始慢慢消散。书中的讲解方式非常直观，它不像一些理论性的书籍那样，上来就抛出大量的术语和复杂的概念，而是从最基础的线条、形状开始，一步一步地引导读者去理解。我尤其喜欢它在讲解过程中穿插的那些生活化的例子，比如用简单的几何图形来分解复杂的物体，或者通过观察日常物品的轮廓来练习手眼协调。而且，书中提供的练习素材也非常贴近生活，不需要我们去寻找特别的静物，身边随处可见的杯子、水果、甚至是窗外的风景，都可以成为我们的练习对象。最让我感到惊喜的是，它并没有回避绘画中的难点，而是用一种非常巧妙和易于理解的方式去化解，让我觉得很多曾经觉得“不可能”的技巧，其实是有章可循的。这种循序渐进的学习方式，让我感到非常有成就感，也更加坚定了我继续学习下去的信心。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我曾经有过一段“绘画低谷期”，觉得怎么学都画不好，甚至开始怀疑自己是不是真的没有绘画天赋。很多教程都让我觉得学起来很吃力，要么是讲解过于理论化，要么是练习的难度太大，根本跟不上。直到我遇到了《一学就会的绘画技巧》，才重新找回了学习绘画的乐趣和信心。这本书的语言非常接地气，没有那些冷冰冰的专业术语，很多讲解都像是朋友在聊天一样，很轻松，很舒服。而且，它在设计上也非常用心，每一页都充满了启发性，大量的示意图和范例，让我觉得学习过程一点也不枯燥。我印象特别深刻的是，它有一个章节专门讲如何克服“画面空洞”的问题。我之前画的画，总觉得少了点什么，不够饱满，不够有故事感。这本书就教了我如何通过添加细节、利用景深、或者加入一些辅助元素来丰富画面，让画面更有层次感和吸引力。更重要的是，它让我明白，绘画不仅仅是为了“画得像”，更是为了表达内心的感受和对世界的理解。通过这本书，我不仅学到了一些技巧，更重要的是，我重新燃起了对绘画的热情，并且开始享受这个创作的过程。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己好像打开了新世界的大门，之前对于绘画的那种“高不可攀”的印象，被彻底颠覆了。我一直觉得自己是个美术白痴，连最基本的素描都画不好，所以从来不敢奢望能画出像样的作品。但这本书的出现，完全改变了我的看法。它不仅仅是教授绘画技巧，更重要的是，它在潜移默化中教会了我如何去“看”。书中有很多关于观察和分析的章节，让我明白，绘画不仅仅是手上的功夫，更是脑海里的构思和对世界的感知。我开始学着去留意物体的光影变化，去捕捉它们的体积感，甚至去体会不同材质的质感。书里的一些小练习，比如“三分钟速写”，看似简单，但效果惊人。它迫使我快速地抓住物体的关键特征，而不是陷入细节的泥潭。我发现，通过这种方式，我能够更准确地捕捉到事物的神韵，而不是死板地复制。而且，这本书的排版也非常舒服，大量的插图清晰地展示了每一个步骤，配合着简洁明了的文字说明，即使是没有任何绘画基础的人，也能轻松理解。我甚至可以带着它去咖啡馆，利用零散的时间，跟着里面的教程练习。这种随时随地的学习模式，让我觉得绘画不再是一件需要专门挤出时间才能完成的事情，而是可以融入生活的点点滴滴。