聲樂教程蓋世俊西南師範大學齣版社9787562153979 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蓋世俊，魏煌 著

圖書標籤:

• 聲樂
• 音樂教學
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• 蓋世俊
• 西南師範大學齣版社
• 9787562153979
• 音樂專業
• 聲樂教學
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齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562153979

商品編碼：29684799377

頁數：356

圖書基本信息
書名：	聲樂教程
叢書名：
作者/主編：	蓋世俊，魏煌
齣版社：	西南師範大學齣版社
ISBN號：	9787562153979
齣版年份：	2011年8月

版次：	第1 版
總頁數：	356頁
開本：	16
圖書定價：	58元
實際重量：	1.14kg
新舊程度：	正版全新

總序
前言
練習麯
迪亞貝裏練習麯(0p．149N0．15)
迪亞貝裏練習麯(0p．149N0．27)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．8)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．9)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．17)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．18)
貝倫斯練習麯(op．61N0．27)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．32)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．33)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．37)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．38)
貝倫斯練習麯(0p．61N0．39)
貝倫斯練習麯(0p．88N0．3)
貝倫斯練習麯(0p．88N0．6)
貝倫斯練習麯(0p．88N0．19)
貝倫斯練習麯(0p．89N0．17-19)
貝倫斯練習麯(0p．89N0．29-36)
貝倫斯練習麯(0p．89N0．1-3)
勃爾提尼練習麯(0p．29N0．18)
勃爾提尼練習麯(0p．29N0．22)
海勒練習麯之“雪崩”(0p．45N0．2)
海勒練習麯之“天籟之音”(0p．45N0．9)
海勒練習麯之“雨夾雪”(0p．45N0．11)
海勒練習麯之“嚴肅”(0p．45 No．12) 
海勒練習麯之“水手之歌”(0p．45 No．14) 
海勒練習麯之“戰士之歌”(0p．45 No．15) 
海勒練習麯之“趣事”(0p．45 No．17) 
海勒練習麯之“芭蕾舞蹈”(0p．45 No．20) 
海勒練習麯之“小精靈和美人魚”(0p．45 No．21) 
海勒練習麯之“竪琴之歌”(0p．45 No．22) 
海勒練習麯(0p．46 No．11) 
海勒練習麯(0p．46 No．23) 
海勒練習麯(0p．46 No．24) 
海勒練習麯(0p．46 No．25) 
海勒練習麯(()p．46 No．29)
車爾尼練習麯(0p．823 N0．55) 
車爾尼練習麯之“顫音”(0p．823 No．62) 
車爾尼練習麯之“馬祖卡”(0p．823 No．69) 
車爾尼練習麯之“迴鏇麯”(0p．823 No．72) 
車爾尼練習麯之“雙手交叉”(0p．823 No．73) 
車爾尼練習麯(0p．748 N0．12) 
車爾尼練習麯(0p．748 N0．13) 
車爾尼練習麯(0p．748 No．15) 
車爾尼練習麯(0p．748 No．16) 
車爾尼練習麯(0p．748 N0．18) 
車爾尼練習麯(0p．748 No．19) 
車爾尼練習麯(0p．636 No．19) 
車爾尼練習麯(0p．636 N0．22) 
車爾尼練習麯(0p．139 No．80) 
車爾尼練習麯(()p．553 N0．2)
車爾尼練習麯(0p．553 No．3)
車爾尼練習麯(0p．553 No．6)
杜維諾依練習麯(0p．276 No．5)
杜維諾依練習麯(0p．276 No．8)
杜維諾依練習麯(0p．276 No．18) 
杜維諾依練習麯(0p．276 No．20) 
杜維諾依練習麯(0p．120 No．10) 
杜維諾依練習麯(0p．120 N0．11) 
杜維諾依練習麯(0p．120 No．12) 
杜維諾依練習麯(0p．120 N0．14) 
杜維諾依練習麯(0p．120 No．15) 
阿連斯基練習麯(0p．41 N0．1) 
勃拉姆斯練習麯(No．2a) 
勃拉姆斯練習麯(No．2b) 

……

《普通高等學校音樂學教師教育本科教材：鋼琴教程（必修麯2）（練習麯與復調作品）》是為培養普及型鋼琴基礎教育人纔而編寫的。該教材以麯庫的形式編寫，內容含中國作品與奏鳴麯兩部分，每首作品均配有文字介紹及演奏提示。

跨越時空的對話：中國古典詩詞賞析與藝術魅力探尋 引言：詩意的棲居與靈魂的共鳴 在中華文明綿延數韆年的曆史長河中，詩詞以其獨特的韻律美、意境深和情感真摯，構築瞭一座座不朽的藝術豐碑。它們不僅是記錄曆史的文字，更是承載著古代文人墨客心聲與哲思的載體。本書旨在帶領讀者穿越時空，深入探訪中國古典詩詞的瑰麗世界，領略其跨越時代的藝術魅力與深刻的思想內涵。我們不滿足於簡單的文本解讀，而是力求挖掘詩詞背後的文化土壤、創作背景以及其對後世藝術形態的深遠影響，完成一次精神層麵的深度對話。 第一部分：詩歌的源流與奠基——從《詩經》到漢魏風骨 第一章：《詩經》：華夏詩歌的源頭活水 《詩經》作為中國最早的一部詩歌總集，其重要性無可替代。本章將從其“風、雅、頌”三個部分的結構入手，剖析其內容所涵蓋的周代社會風貌、農業生産、愛情婚姻以及戰爭徭役等方方麵麵。重點解析“賦、比、興”三大基本錶現手法，並通過對《國風》中如《關雎》《蒹葭》等名篇的細緻賞析，展現其質樸而深沉的情感張力。我們將探討《詩經》如何確立瞭中國詩歌重情達理、注重民聲的優良傳統，並審視其在後世文學批評中的地位。 第二章：楚辭的浪漫與想象——屈原的悲壯與浪漫主義的濫觴 與北方的質樸不同，南方的楚辭以其瑰麗的想象和奔放的情感獨樹一幟。《離騷》作為楚辭的代錶作，不僅是屈原個人命運的寫照，更是對國傢前途的深刻憂思。本章將著重分析《楚辭》中大量運用神話傳說、香草美人象徵手法的藝術技巧，探討其對後世浪漫主義文學思潮的影響。我們將對比《詩經》與《楚辭》的地域風格差異，理解中國古典詩歌在早期即展現齣的多元性。 第三章：漢樂府與五言詩的形成——質樸與規範的過渡 漢代詩歌的演變，標誌著詩歌形式從四言為主嚮五言、七言過渡的關鍵時期。本章首先梳理漢樂府民歌的興盛及其對現實主義精神的繼承與發揚，如《孔雀東南飛》所展現的民間悲劇力量。隨後，深入探討建安文學的“慷慨悲涼”之風，特彆是曹操、曹植父子的作品，如何以飽滿的生命力與傢國情懷，為後世的建功立業、懷纔不遇的主題奠定瞭基調。五言古詩在此時逐漸成熟，為唐詩的輝煌打下瞭堅實的形式基礎。 第二部分：唐詩的鼎盛與流派紛呈——格律的精妙與氣象萬韆 第四章：初唐的革新與盛唐的氣象——從初學到輝煌的蛻變 唐代是中國詩歌的黃金時代，其標誌是近體詩（格律詩）的成熟與定型。本章先考察“初唐四傑”如何突破宮廷詩的柔靡之氣，開啓革新之風。緊接著，聚焦盛唐氣象，分析以“李杜”為代錶的偉大詩人如何將詩歌推嚮巔峰。我們不將李白和杜甫簡單對立，而是深入探討李白的浪漫豪邁、對自由的無限嚮往，與杜甫沉鬱頓挫、心係蒼生的現實主義精神如何共同構成瞭盛唐精神的兩極。同時，王維、孟浩然的山水田園詩，則展現瞭盛唐對自然和諧之美的極緻追求。 第五章：中晚唐的轉嚮與深化——對人生的哲學思辨 隨著盛世的遠去，中晚唐的詩歌開始轉嚮對個體生命的細緻體察與哲學思辨。白居易的新樂府運動，以通俗易懂的語言直陳時弊，體現瞭詩歌的社會責任感。韓愈、柳宗元力圖“以文為詩”，在題材和語言上開拓瞭新的疆域。而中晚唐最引人注目的是對人生無常、時光易逝的敏感，如李商隱的朦朧含蓄、用典精妙，以及杜牧的詠史懷古，都體現瞭更為內省和精緻的審美取嚮。 第三部分：宋詞的婉約與豪放——音樂性與文人情趣的融閤 第六章：宋詞的勃興與兩大風格的奠基 宋代是“詞”這一文學體裁發展至頂峰的時期。本章分析瞭宋詞如何從音樂的附屬品，逐漸發展成為獨立且成熟的文學形式。婉約派的代錶人物柳永，以其貼近市民生活的題材和對愛情的細膩描摹，拓寬瞭詞的領域。接著，重點解析蘇軾對詞體的革新——“以詩為詞”，打破瞭詞的傳統格局，開創瞭豪放一派，展現齣開闊的胸襟和對宇宙人生的深刻思考。 第七章：格律的精嚴與意境的深遠——以“雙李”為代錶 本章深入探究瞭南宋詞壇的成就，特彆是“雙李”——李清照與辛棄疾。李清照的詞，以其女性的獨特視角和對故國的感傷，將婉約詞推嚮瞭情感的極緻，展現瞭“易安體”的清麗與沉鬱。辛棄疾則以其激昂的愛國情懷和豐富的典故運用，將豪放派推嚮瞭新的高度，他的詞作中蘊含著對恢復中原的無限渴望與壯誌難酬的悲憤。通過對這些詞作的品讀，讀者能體會到宋代文人在傢國之變中所承受的復雜心緒。 結語：古典詩詞的永恒價值 中國古典詩詞，以其獨特的審美範式和豐富的情感光譜，構成瞭我們民族精神結構中不可或缺的一部分。它們不僅是語言藝術的典範，更是我們理解古代社會、曆史變遷以及中國人獨特情感錶達方式的鑰匙。本書希望通過這種細緻的梳理和深入的賞析，激發讀者對傳統文化的熱愛與敬意，讓這些古老的詩句，在當代依然能夠引發深刻的共鳴，成為我們精神世界中一處永不枯竭的源泉。這份跨越韆年的對話，永遠值得我們用心聆聽。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和裝幀實在讓人眼前一亮，那種厚重的質感，拿在手裏就有一種對知識的敬畏感。封麵設計得簡潔又不失韻味，初次翻開時，我就被它清晰的字體和閤理的留白吸引住瞭。對於一本需要長時間研讀的教程來說，閱讀體驗至關重要，而這本書在這方麵做得非常齣色。每一頁的墨跡都非常飽滿，紙張的韌性也恰到好處，即使用力翻閱也不會有損壞的擔憂。內頁的插圖和樂譜示例都印刷得極其精細，即便是最微小的細節也清晰可見，這對於學習聲樂技巧，尤其是在模仿和觀察樂譜符號時，提供瞭極大的便利。而且，裝訂得異常結實，感覺可以經受住反復翻閱的考驗，不會輕易散頁。這種對細節的關注，足見齣版方在製作過程中投入的心血，它不僅僅是一本教材，更像是一件值得收藏的藝術品，讓人在學習之餘，也能感受到閱讀的愉悅和舒適。

評分☆☆☆☆☆

我最欣賞的是這本書所蘊含的那種深厚的學術底蘊和對專業標準的堅守。它絕非市麵上那些浮於錶麵的“速成指南”，而是透射齣一種對聲樂藝術近乎苛刻的尊重。在描述一些高難度的技巧時，作者並沒有采取一筆帶過的態度，而是引入瞭相關的聲學知識和醫學常識，讓你從根本上理解聲音的物理機製，而不是僅僅停留在感覺層麵。這種嚴謹的態度，讓我在學習過程中充滿瞭安全感，知道自己走的每一步都是建立在堅實的科學基礎之上。對於想要未來走專業道路的人來說，這種對細節的打磨和對知識的深度挖掘是不可或缺的。它成功地架起瞭一座堅實的橋梁，連接瞭基礎訓練的刻苦與舞颱藝術的輝煌，讓人在敬佩之餘，更添學習的動力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始拿到這本書時，有點擔心它的實用性，畢竟理論書籍容易顯得空泛。然而，這本書的實操性超齣瞭我的預期。它提供瞭一係列非常具體、可操作的練習方法，並且針對不同階段學習者可能遇到的常見問題，都給齣瞭詳盡的診斷和解決方案。比如，書中關於“頭腔共鳴的建立”那幾章，我按照裏麵的指導反復練習，明顯感覺到以往難以企及的高音區變得更加輕鬆自如，聲音的穿透力也有瞭質的飛躍。它不僅僅告訴你“要做什麼”，更重要的是告訴你“怎麼做纔能有效”，這纔是真正區彆於普通教材的關鍵所在。而且，書中的示例麯目選擇也十分巧妙，既有經典範例，也有更具挑戰性的現代作品片段，確保瞭學習內容的多樣性和前沿性，讓學習者能時刻保持對技術精進的渴望和熱情。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容組織邏輯嚴謹得像一颱精密運轉的儀器，從最基礎的發聲原理娓娓道來，循序漸進地引導學習者進入更高階的技巧領域。我特彆欣賞它對氣息控製部分的闡述，不像有些教程那樣晦澀難懂，而是用生動具體的比喻和大量的練習範例，將抽象的生理概念具象化瞭。每一次練習的設置都經過瞭深思熟慮，從單音的穩定到音階的流暢，再到不同聲區的過渡，每一個環節都環環相扣，步步為營。更難得的是，它並沒有陷入純粹的理論說教，而是巧妙地穿插瞭曆史背景和不同流派的風格特點分析，這讓整個學習過程充滿瞭人文關懷和廣闊的視野。對於我這種喜歡深入探究“為什麼”的學習者來說，這種兼顧瞭科學性與藝術性的編排方式，簡直是教科書級彆的典範，讓人感覺每翻過一頁，知識體係都在紮實地構建。

評分☆☆☆☆☆

從一個長期學習者的角度來看，這本書的價值在於它的“長效性”。很多教程在學習初期很有吸引力，但隨著水平的提高，就會顯得力不從心，需要不斷更換新的參考書。但這本書似乎具有一種“伴隨成長”的特性。我現在已經深入研讀瞭三年，每次迴顧，都能從中發現一些初次閱讀時因為經驗不足而忽略掉的精妙之處。特彆是那些關於情感錶達和音樂處理的章節，隨著我人生閱曆的增加，對書中的解讀有瞭更深層次的體會，這是一種非常奇妙的學習反饋機製。它教會我的不僅僅是“如何唱好一個音”，更是“如何用聲音講故事，如何理解音樂的靈魂”，這種超越技巧層麵的引導，使得這本書的價值遠遠超過瞭一本普通的聲樂教科書，它更像是一位德高望重的導師，在你迷茫時提供清晰的指引。