Nikon D600單反攝影從入門到精通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭林著 著

圖書標籤:

• Nikon
• D600
• 單反相機
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 攝影教程
• 攝影指南
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• 相機
• 佳作

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115307194

商品編碼：29692259081

包裝：平裝

齣版時間：2013-03-01

基本信息

書名:Nikon D600單反攝影從入門到精通

定價：69.00元

售價：46.9元,便宜22.1元,摺扣67

作者:鄭林著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2013-03-01

ISBN：9787115307194

字數：560000

頁碼：256

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.863kg

編輯推薦

　　《NikonD600單反攝影從入門到精通》內容豐富，功能詳解和拍攝詳解並重，詳解機身與菜單設置，精通相機操作與實拍，書中您將一一看到：
　　強大功能逐一解析，快速上手一點即通，
　　專傢點撥菜單設定，專業測評相機性能，
　　3種自動對焦模式，4種AF對焦區域設定，
　　3種常見題材的對焦位置選擇定律，
　　19種情景模式，三要素拍齣好照片，
　　8種基礎構圖方式，6種基礎用光方式……

內容提要

　　《NikonD600單反攝影從入門到精通》以尼康D600用戶由淺入深的學習過程為綫索，詳盡地介紹瞭相機的各項功能、規格參數、菜單設置以及對焦、曝光、測光、感光度等操作知識，還講述瞭構圖、光影等攝影美學知識，並為初學者介紹瞭相機配套鏡頭以及附件的性能與選用。《NikonD600單反攝影從入門到精通》對攝影愛好者經常拍攝的風光、人像、兒童、舞颱、寵物等題材的拍攝技巧進行瞭詳盡的解讀，對讀者常用的後期軟件處理和技法也進行瞭說明演示。　　《NikonD600單反攝影從入門到精通》適閤廣大尼康D600用戶進行參考學習。

目錄

作者介紹

文摘

序言

《光影的魔術師： Nikon D600 深度探索與創作指南》 引言： 在數字影像飛速發展的時代，單反相機以其卓越的畫質、靈活的操控和無限的創作可能，成為瞭無數攝影愛好者和專業人士的得力助手。Nikon D600，這款兼具齣色性能與親民價格的中畫幅單反相機，憑藉其紮實的硬件配置、成熟的成像技術以及人性化的設計，贏得瞭廣大用戶的青睞。然而，擁有一颱優秀的相機隻是創作的起點，真正的挑戰在於如何駕馭它，將腦海中的畫麵轉化為觸動人心的攝影作品。 本書並非僅僅是一本操作手冊，更是一場與Nikon D600深入對話的旅程。我們將跳脫齣基礎功能的羅列，而是從攝影師的視角齣發，挖掘D600在不同場景下的潛能，探索其核心技術如何轉化為實際創作中的優勢，並引領您一同領略光影的奧秘，構建屬於自己的攝影語言。我們希望通過本書，讓您不僅僅是“會用”D600，更能“玩轉”D600，成為真正意義上的“光影魔術師”。 第一篇：D600 的靈魂——硬件解析與技術精髓 不止於參數：D600 核心硬件的深度解讀 2430萬像素 FX 格式 CMOS 傳感器： 這塊全畫幅傳感器的奧秘遠不止於像素數量。我們將深入剖析其像素尺寸、感光度範圍（ISO 100-6400，可擴展至 50-25600）帶來的高畫質錶現，以及在低光環境下的控噪能力。我們將通過實際樣張和圖錶，直觀展示D600在細節錶現、色彩還原和動態範圍上的優勢，以及如何通過閤理設置ISO，在保證畫質的前提下，捕捉轉瞬即逝的瞬間。 EXPEED 3 圖像處理器： 作為D600的大腦，EXPEED 3在圖像處理、色彩演算、降噪以及動態範圍擴展等方麵扮演著至關重要的角色。我們將探討其如何影響白平衡的準確性、色彩的細膩度以及高感光度下的細節保留。本書將通過對比測試，展示不同Picture Style（照片風格）在EXPEED 3加持下的獨特魅力，以及如何根據拍攝題材進行選擇與優化。 39點自動對焦係統（包括9個十字型對焦點）： D600強大的對焦係統是捕捉動態瞬間的保障。我們將詳細解析這39個對焦點如何協同工作，以及9個中央十字型對焦點在弱光和低對比度環境下的卓越性能。本書將通過實戰場景，演示不同對焦模式（單次伺服AF、連續伺服AF、自動伺服AF）在拍攝運動物體、人像特寫時的應用技巧，以及如何運用對焦點選擇模式，精準鎖定拍攝主體。 92萬像素 3.0 英寸 LCD 顯示屏： 雖然D600的屏幕不支持觸控，但其細膩的顯示效果依然能為我們提供準確的色彩和曝光參考。我們將討論如何在拍攝時利用屏幕進行構圖、檢查焦點和白平衡，以及其在後期處理時的參考價值。 鎂閤金機身與密封設計： D600的堅固結構和防塵防滴濺設計，使其成為戶外攝影的可靠夥伴。我們將分享在惡劣天氣條件下使用D600的經驗，以及如何保養和維護相機，延長其使用壽命。 雙SD卡槽： 雙卡槽不僅提供瞭存儲的冗餘，更提供瞭靈活的存儲管理方案。本書將探討RAW+JPEG存儲、RAW文件備份、RAW與JPEG分開存儲等策略，以及如何最大化利用雙卡槽的優勢，避免因存儲卡問題導緻創作中斷。 超越ISO：感光度與控噪的藝術 理解ISO的本質： 我們將從技術層麵講解ISO的含義，以及提高ISO對畫麵質量的影響，包括噪點、色彩飽和度和動態範圍的變化。 實戰中的ISO運用： 探討在不同光綫條件下，如何權衡快門速度、光圈和ISO，以獲得最佳曝光。本書將提供豐富的低光拍攝案例，例如夜景、室內昏暗環境，展示如何在保證畫麵清晰度的前提下，將ISO控製在可接受範圍內，以及通過後期降噪技術進行彌補。 噪點的“美學”： 偶爾的噪點並非全然是壞事。我們將探討在某些風格的攝影中，適當的噪點反而能增加畫麵的質感和藝術氛圍，以及如何通過後期處理，將噪點轉化為一種風格元素。 色彩的語言：Picture Styles 與白平衡的奧秘 Picture Styles 的深度解析： 詳細解讀D600內置的“標準”、“鮮艷”、“自然”、“單色”、“人像”、“風光”等Picture Styles，分析它們在銳度、對比度、飽和度和色調上的差異。 Picture Control 的自定義與優化： 教您如何根據拍攝題材和個人喜好，對Picture Styles進行精細調整，例如銳度、清晰度、飽和度、色調等參數，創造齣獨具風格的色彩錶現。 白平衡的精準掌控： 深入理解白平衡的原理，以及不同光源（日光、陰天、白熾燈、熒光燈等）對畫麵色彩的影響。我們將提供各種場景下的白平衡設置技巧，包括自動白平衡、預設白平衡和自定義白平衡的應用，以及如何通過後期調整，糾正不準確的白平衡。 第二篇：創意驅動——D600 的實戰潛能挖掘 場景的呼喚：風光攝影的極緻之美 自然光綫的魔法： 探索不同時間段（日齣、日落、黃金時段、藍色時段）的光綫特性，以及如何利用順光、逆光、側光等光綫方嚮，營造畫麵的層次感和氛圍。 構圖的靈魂： 運用黃金分割、三分法、引導綫、框架式構圖等經典構圖法則，並結閤D600的取景器和LCD屏幕，指導您如何發現和創造具有衝擊力的畫麵。 景深與焦點： 講解大景深（f/8、f/11）在風光攝影中的運用，以確保前景到遠景的清晰度。同時，探討如何利用淺景深，突齣畫麵中的特定元素。 長曝光與慢門技巧： 介紹ND減光鏡的使用，以及如何通過長曝光拍攝流水、雲彩的動感效果，創造齣如夢似幻的畫麵。 D600 的風光特典： 結閤D600全畫幅的優勢，探討其在錶現壯麗風光時的細膩度和寬容度，並提供後期調整RAW文件的技巧，以獲得更佳的後期空間。 捕捉靈動：人像攝影的溫度與情感 眼神的傳遞： 強調對焦在人像攝影中的重要性，特彆是對焦在眼睛上，以傳達人物的情感。我們將演示D600的AF-S（單次伺服AF）和AF-C（連續伺服AF）在拍攝不同狀態人物時的應用。 光影的雕塑： 探討不同布光方式（自然光、影棚燈光）對人像錶情和輪廓的影響，以及如何利用柔光、硬光，塑造人物的立體感。 背景的選擇與虛化： 講解如何利用D600的FX格式傳感器和不同焦距的鏡頭，創造齣美麗的背景虛化效果，突齣人物主體，並避免雜亂的背景乾擾。 錶情的捕捉： 關注人物的瞬間錶情，訓練攝影師的觀察力，以及如何通過引導和互動，激發被攝者的自然流露。 D600 的人像優勢： 分析D600在人像膚色還原上的錶現，以及如何通過Picture Styles和後期，進一步優化人像膚質和色彩。 記錄瞬間：活動與紀實的魅力 快速反應的藝術： 強調在拍攝運動物體和突發事件時，熟練運用D600的連拍功能（約3.9張/秒）、快速對焦和簡潔的操作。 環境的融入： 學習如何在復雜的活動現場，快速適應光綫變化，並運用構圖技巧，將人物與環境有機結閤。 情感的捕捉： 專注於捕捉人物之間的互動、情緒的流露，以及事件的真實狀態。 D600 的可靠性： 討論D600在連拍速度、對焦跟蹤能力以及高感錶現，如何在新聞報道、體育賽事等紀實場景下發揮作用。 微觀世界的奇遇：靜物與微距的細膩描繪 光綫的控製： 講解如何利用柔光箱、反光闆等輔助工具，以及D600的精確曝光，來控製光綫，突齣靜物的質感和細節。 細節的挖掘： 強調對焦的精準性，以及如何運用大光圈進行背景虛化，將觀眾的注意力引導至畫麵的焦點。 前景與背景的協調： 學習如何選擇和布置背景，以襯托靜物，增強畫麵的整體美感。 D600 的微距潛力： 雖然D600本身不帶微距功能，但配閤微距鏡頭，其FX格式的傳感器可以提供齣色的細節解析力，展現微觀世界的精妙。 第三篇：創作的深化——後期處理與風格塑造 RAW 格式的無盡可能 RAW vs JPEG： 詳細解釋RAW格式相對於JPEG格式的優勢，包括更高的動態範圍、白平衡的靈活性、更多的圖像信息等。 後期調整的基石： 強調RAW文件是後期處理的理想起點，能夠為後續的調整提供最大的空間。 常用RAW處理軟件介紹： 簡要介紹Adobe Lightroom、Capture One等主流RAW處理軟件的特點和功能，並指導讀者如何選擇適閤自己的工具。 Lightroom 入門與精通 目錄管理與導入： 學習如何高效地管理數以萬計的數碼照片，並快速導入RAW文件。 基礎調整：曝光、對比度、白平衡： 掌握曝光補償、高光/陰影調整、對比度、白平衡校正等基本操作，快速優化照片的明暗和色彩。 細節與色彩優化：銳化、降噪、HSL調整： 學習如何提升照片的清晰度，抑製噪點，並精細調整特定顔色的飽和度和色調。 局部調整工具：畫筆、漸變濾鏡、徑嚮濾鏡： 掌握這些工具，對照片的局部區域進行精確的曝光、色彩和細節調整，實現更具創造性的效果。 批處理與預設： 學習如何應用預設，批量處理照片，提高工作效率，並分享創建個性化預設的技巧。 Photoshop 的深度創作 圖層與濛版的藝術： 理解圖層的概念，並學會使用濛版，實現非破壞性編輯，精細控製調整區域。 色彩管理與校準： 學習如何進行色彩空間設置，並使用校色儀，確保屏幕顯示的色彩準確，為後期創作打下基礎。 高級銳化與降噪技巧： 探索Photoshop中更精細的銳化和降噪方法，以獲得更純淨的畫麵。 閤成與創意效果： 學習如何通過圖層疊加、混閤模式，實現更具創意的閤成效果，例如HDR、移軸模擬等。 人像後期潤飾： 掌握磨皮、去除瑕疵、眼部提亮等技巧，但強調適度，保留人物的真實感。 個人風格的探索與形成 分析優秀作品： 引導讀者學習分析不同攝影師的作品，理解其風格特點，包括色彩運用、構圖方式、光綫處理等。 嘗試與模仿： 鼓勵讀者通過模仿，學習他人的優點，並在此基礎上進行創新。 技術與藝術的融閤： 強調攝影風格並非一蹴而就，而是技術熟練度和個人審美意識不斷融閤的結果。 建立自己的後期流程： 鼓勵讀者根據自己的拍攝習慣和審美偏好，建立一套高效且具有個人特色的後期處理流程。 結語： Nikon D600 是一款卓越的攝影工具，它賦予瞭您捕捉世界的能力。然而，真正的攝影藝術，源於您對光影的理解，對瞬間的感知，以及對情感的錶達。本書旨在為您打開一扇通往更高層次攝影創作的大門，讓您不僅僅是D600的使用者，更是其潛能的挖掘者，光影世界的探索者。願您在這段旅程中，發現更多攝影的樂趣，創造齣更多令人驚嘆的作品。拿起您的D600，用鏡頭去記錄，用心去感受，用影像去講述屬於您的故事。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，它不僅僅是一本相機使用手冊，更像是一位循循善誘的攝影導師。它讓我從一個被動接受信息的人，變成瞭一個主動探索攝影的實踐者。這本書的語言風格非常樸實易懂，沒有華麗辭藻，但字裏行間都透著對攝影的熱愛和對讀者的關懷。它會在關鍵的節點提醒你注意一些容易被忽略的細節，也會在遇到睏難時給你提供解決思路。我最喜歡的是它在結尾部分，並沒有以“精通”為終點，而是鼓勵讀者繼續保持學習的熱情，去嘗試、去創新，去找到屬於自己的攝影風格。這本書就像一位老朋友，在你需要的時候，總能給你最恰當的建議。我會在我拍攝的過程中，時不時地翻開它，重新溫習一些內容，每一次都能從中獲得新的啓發。它讓我明白瞭，攝影不僅僅是技術的堆砌，更重要的是觀察世界、錶達自我的方式。這本書，讓我對攝影的未來充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書在講解拍攝技巧的部分，真的是讓我大開眼界。我以前以為攝影就是按下快門，結果拍齣來的照片總是“韆人一麵”，缺乏靈魂。這本書卻從“光綫”這個攝影的本質元素入手，詳細解析瞭不同時間、不同環境下的光綫特點，以及如何巧妙地運用這些光綫來營造氛圍、突齣主體。比如，書中關於“黃金時段”的講解，我就學到瞭很多以前不知道的細節，不僅僅是傍晚的光綫柔和，還包括瞭不同方嚮的光綫如何影響照片的質感。更讓我驚喜的是，它並沒有停留在理論層麵，而是給齣瞭大量的實拍案例，並且分析瞭每個案例中光綫運用的具體手法，例如逆光如何拍齣輪廓光，側光如何塑造立體感等等。我跟著書中的指導，嘗試著在不同的光綫下進行拍攝，效果果然大不一樣。我嘗試著在陰天拍攝人像，利用散射光避免瞭刺眼的陰影；我也嘗試著在日落時分拍攝風景，捕捉到瞭那種溫暖而迷人的色彩。這本書的講解方式，讓我覺得攝影不再是遙不可及的藝術，而是可以通過學習和實踐掌握的技能。

評分☆☆☆☆☆

這本書在後期處理方麵的介紹，對於像我這樣想要讓照片“錦上添花”的讀者來說，簡直是太及時瞭。我之前一直覺得後期處理很神秘，好像需要掌握非常復雜的軟件操作。但這本書，用一種非常接地氣的方式，一步一步地引導我進入瞭後期處理的世界。它並沒有直接推薦最專業的軟件，而是先從一些基礎的調整入手，比如曝光、對比度、色彩平衡等，並解釋瞭這些調整對照片帶來的具體影響。最讓我受益的是，書中大量地展示瞭“調整前”和“調整後”的對比圖，讓我在視覺上就能直觀地感受到後期處理的魔力。我記得我第一次嘗試調整照片的白平衡，之前總是覺得照片偏黃或者偏藍，但通過書中的指導，我終於學會瞭如何根據光綫環境準確地還原色彩，讓照片看起來更加自然。而且，這本書還介紹瞭一些進階的後期技巧，比如如何通過局部調整來突齣畫麵重點，或者如何通過色彩的疊加來營造特殊的視覺效果。雖然我還沒有完全掌握所有技巧，但這本書無疑為我打開瞭一扇新的大門，讓我對後期處理充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名自認為已經掌握瞭相機基本操作的攝影愛好者，我一直想在構圖和創意上有所突破。很多攝影書籍要麼過於強調技術細節，要麼就講一些空泛的理論，很難轉化為實際的拍攝。這本書在這方麵做得非常齣色。它不僅僅介紹瞭經典的構圖法則，比如三分法、黃金分割等，更重要的是，它引導讀者去思考“為什麼”要這樣構圖。書中通過大量的優秀作品分析，展示瞭不同的構圖方式如何影響觀者的情緒和視覺焦點。我特彆喜歡書中關於“留白”和“前景”的講解，這些技巧以前我雖然聽說過，但總覺得用不好，容易讓畫麵顯得空洞或者雜亂。這本書通過具體的範例，清晰地展示瞭如何運用留白來突齣主體，如何利用前景來增加畫麵的縱深感和故事性。我還嘗試著模仿書中的一些創意拍攝手法，比如利用景深來虛化背景，突齣人物的眼神，或者利用拍攝角度來改變事物的形態。這些嘗試不僅提升瞭我的拍攝技能，更重要的是，它激發瞭我對攝影創作的興趣，讓我開始主動思考如何用照片講故事。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，剛翻開的時候，我心裏其實是有點忐忑的。畢竟“從入門到精通”這幾個字，聽起來就有點宏大，我擔心它會像很多同類書籍一樣，前半部分講得淺嘗輒止，後麵又突然拔高，讓人跟不上節奏。但不得不說，這本書的開篇給我帶來瞭驚喜。它沒有上來就講那些復雜的參數和專業術語，而是非常細緻地從最基礎的相機握持姿勢、按鍵功能講解起，甚至連如何正確安裝電池、存儲卡都一一說明。這對於我這種完全零基礎的初學者來說，簡直是福音。我記得當時最睏擾我的就是相機的握持，總覺得端不穩，拍齣來的照片晃動很厲害。這本書裏特彆用圖文並茂的方式，詳細示範瞭不同場景下的標準握持方法，還強調瞭如何利用身體的穩定來輔助拍攝。讀完這部分，我感覺自己一下子就找到瞭感覺，對相機也親近瞭很多。而且，它在講解每個按鍵功能時，並沒有生硬地羅列，而是結閤瞭實際拍攝場景，告訴我這個功能在什麼時候、什麼情況下會用到，能解決什麼樣的問題，這種“帶著問題去學”的方式，讓我印象深刻，也更容易理解。