时装里的生活

时装里的生活 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

Kelly Doust凯莉.道斯特著,金闻羽 著
图书标签:
  • 时装
  • 生活方式
  • 时尚文化
  • 服装设计
  • 流行趋势
  • 个人风格
  • 穿搭技巧
  • 时尚历史
  • 都市生活
  • 审美
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 博学精华图书专营店
出版社: 电子工业出版社
ISBN:9787121185878
商品编码:29711144972
包装:平装
出版时间:2012-11-01

具体描述

基本信息

书名:时装里的生活

:36.00元

售价:25.2元,便宜10.8元,折扣70

作者:Kelly Doust(凯莉.道斯特)著,金闻羽

出版社:电子工业出版社

出版日期:2012-11-01

ISBN:9787121185878

字数:162000

页码:237

版次:1

装帧:平装

开本:32开

商品重量:0.459kg

编辑推荐


内容提要

  本书主要讲述时装对一个女孩一生的影响。作者自有记忆以来就对服饰痴迷的喜爱,这种热爱让时装充斥着她的生活,伴随她一路从懵懂的少女成长蜕变为充满魅力的女人,时装就像是她的初恋,也是她至今持久的“爱恋”,本书是她对于时装和成长的回忆,还有关于服饰搭配的想法,以及与其他女性友人的服饰交流心得,书中不仅有对于时尚的经典诠释,还有许多关于搭配的小妙招,让我们走进作者的故事,爱上时装里的生活。


目录


作者介绍


文摘


序言



《流光剪影:百年时尚的物质与精神图景》 一卷穿越时光的华服史诗,一窥时代脉动的隐秘符号。 本书并非对某一本特定书籍的复述,而是深入探究一个宏大且迷人的主题:时尚作为一种文化现象,如何在物质的更迭与精神的变迁中,塑造并反映了人类社会的面貌。 我们将聚焦于二十世纪以来,尤其是两次世界大战之间到数字时代的服饰变迁,考察其背后错综复杂的社会、经济、技术与艺术思潮。 第一部分:物质的革命与身体的解放 时尚的演变,首先是一场与布料、剪裁和身体限制的抗争。本部分将详细剖析材料科学的进步如何彻底颠覆了服装的形态。从蒸汽工业时代对厚重羊毛和紧身胸衣的依赖,到人造纤维如尼龙和聚酯纤维的横空出世,每一次材料的革新都伴随着社会角色的转变。 束缚与解脱: 深入解析维多利亚时代末期“沙漏”廓形对女性身体的物理压迫,以及Paul Poiret等先驱如何通过引入东方元素和放弃束腰,为现代女性的活动自由奠定基础。这不是简单的审美变化,而是社会对女性体力与智力投入需求的直接反映。 战时实用主义与中性化: 考察两次世界大战期间,军装风格如何渗透民用服装,催生了简洁、功能至上的设计。女性进入工厂,对裤装的需求激增,这不仅是实用需求,更是身份地位提升的视觉宣告。我们将对比Coco Chanel在这一时期所倡导的“解放的舒适感”与同期欧洲大陆更为严苛的配给制下的着装规范。 新材料的冲击: 对五十年代Dior“New Look”的结构复杂性进行反思,将其视为对战时克制的一种强烈反弹。同时,分析塑料、PVC等非传统材料在六十年代太空竞赛背景下,如何与青年文化结合,创造出反叛和未来主义的审美。 第二部分:符号的语言:阶级、性别与亚文化 服装从来不是中性的,它是一种高效率的社会信息传递系统。本部分将拆解时尚符号在不同历史语境下的具体含义,探讨“穿什么”如何定义“我是谁”。 从高级定制到成衣革命: 重点探讨二战后成衣(Prêt-à-Porter)的兴起,这一转变如何使“时尚”从少数贵族的特权,转化为中产阶级可以参与的消费行为。分析Yves Saint Laurent等设计师如何将高级定制的精髓平移至批量生产,从而重塑了社会阶层的视觉区隔。 青年文化与颠覆: 深入研究五六十年代朋克(Punk)、嬉皮(Hippie)等亚文化群体如何利用服装进行社会宣言。例如,朋克对破损、安全别针和DIY美学的推崇,是对主流消费主义和既有权威的直接嘲弄。我们不只是描述这些风格,而是分析它们是如何通过“丑化”和“反向消费”来构建其身份认同的。 权力的着装代码: 剖析职场着装在不同年代的演变,尤其关注女性在传统男性主导空间中如何利用权力套装(Power Suit)来“伪装”或“主张”权威。探讨八十年代华尔街文化如何将服装转化为进攻性的商业符号。 第三部分:全球化、身份政治与数字时代的时尚 进入九十年代以后,时尚加速与全球经济、身份政治和技术革新交织,变得前所未有的复杂和流动。 极简主义的回归与解构: 分析九十年代对过度装饰的反思,探讨Maison Margiela和Jil Sander等设计师如何通过“去中心化”和“解构主义”来挑战传统的美学标准,这与当时对真实性(Authenticity)的社会渴望息息相关。 身份政治与文化挪用: 详细考察时尚界在面对多元文化、民族性表达时所面临的伦理挑战。分析特定非西方服饰元素在被西方主流设计采纳时所引发的关于“致敬”与“掠夺”的争论,关注设计师如何尝试在商业利润与文化尊重之间寻求平衡。 屏幕之下的透明度: 讨论互联网和社交媒体如何彻底改变了时尚的发布周期、影响力和消费模式。网红(Influencer)文化的兴起,以及“快速时尚”(Fast Fashion)对环境和社会公平带来的深远影响。我们将审视当“街拍”取代T台成为潮流风向标时,时尚的定义是如何被重新书写的。 结语:未完成的叙事 本书的结论将不再是总结某一种风格的优劣,而是提出一个开放性的思考:在技术日益渗透个体生活的今天,当我们开始大量使用虚拟形象(Avatar)和元宇宙(Metaverse)中的数字服饰时,“真实”的衣橱在人类的自我表达中,究竟还剩下多少不可替代的价值? 《流光剪影》旨在提供一个多维度的分析框架,帮助读者理解服装背后的权力结构、经济动因和未曾言说的社会渴望。它是一本关于我们如何穿着、以及为什么这么穿着的历史地理学考察。

用户评价

评分

这是一本需要反复品味的“慢读”之作。它的文字密度极高,每一个句子似乎都承载了大量的研究信息,但表达方式却异常流畅,毫不晦涩。我最欣赏它处理“全球化”议题的角度。很多关于时尚的书籍会简单地归结为“西方主导,东方模仿”,但这本书却清晰地梳理了非西方文化元素是如何被“提取”、“简化”并反哺回主流时尚体系的过程,揭示了其中的权力转移和文化挪用现象。作者的论证过程非常扎实,总能提供出意想不到的历史佐证。例如,它追溯某种民族图腾在不同大陆上的不同生命周期,这比单纯描述一款印花要深刻得多。这本书的配图(如果它有的话,我假设它在行文描述中提供了充分的视觉想象空间)想必也是经过精心挑选的,因为它成功地在我的脑海中勾勒出了一幅幅鲜活的、充满时代烙印的画面。它让人感觉到,穿衣服这件事,从来都不是一件小事,而是关乎权力、阶级、技术革新与文化认同的宏大叙事。

评分

初读这本《时装里的生活》,我原本是抱着一种猎奇的心态,想着也许能窥见T台背后的那些光怪陆离。然而,它给我的体验远超预期。这本书并非简单罗列设计师的名字和品牌历史,它更像是一部深入骨髓的社会观察报告。作者的笔触极为细腻,比如描述上世纪五六十年代女性穿着廓形套装时的那种自信与束缚之间的微妙拉扯,简直让人身临其境。我特别欣赏其中关于“制服”演变的那一章,它不再是权力或从属的象征,而是如何被街头文化和亚文化一步步解构、重塑,最终成为个人表达的工具。书里穿插了大量历史场景的复原,比如战后物资匮乏时期,人们如何用改造旧衣来表达对美的渴望,这种“以有限创造无限”的精神,比起现在铺天盖地的快时尚,显得更有力量感。它让我开始重新审视衣柜里的每一件衣服,它们不仅仅是布料和剪裁,更是时代精神和个体选择的浓缩。那种对日常细节的捕捉能力,让人拍案叫绝,仿佛作者就是一位潜伏在时装历史长河中的人类学家,冷静而深刻地记录着一切。

评分

这本书的叙事节奏把握得极其巧妙,读起来完全没有一般学术著作那种枯燥感,反而像是在听一位资深老友娓娓道来他多年游历世界的心得体会。尤其是关于“身份构建”那几章,简直是打开了我的新世界大门。作者并没有局限于主流时尚叙事,反而将目光投向那些边缘群体——摇滚乐手、朋克青年、地下艺术家的着装哲学。我记得其中一段分析了某种特定的皮衣如何从摩托车手的装备,一步步被主流时尚圈“挪用”并消解其反叛内核的过程,那种无奈与循环往复的权力游戏,被作者描述得入木三分。语言风格上,它大量运用了富有画面感的比喻,读到那些描述面料触感和色彩饱和度的文字时,我几乎能闻到香水味,看到光线落在丝绸上的折射。这绝非一本空谈理论的书,它充满了对“人”的关怀,探讨的是人在特定服饰压力下如何挣扎、如何自我确立的永恒命题。读完后,我对“潮流”这个词的理解一下子变得更加立体和批判性了。

评分

坦白说,我对时尚史原本有些敬畏,觉得那是非常精英化的小圈子话题。但《时装里的生活》成功地将我这样一个门外汉拉了进来,并且让我沉醉其中。它的结构非常清晰,像是一部精密的钟表,每一个章节的齿轮都咬合得天衣无缝。最让我震撼的是它对“实用性”与“审美”之间张力的探讨。作者花了大量的篇幅去分析那些看似不合时宜的设计,比如极度夸张的垫肩或是结构复杂的礼服,是如何在特定历史时期满足了人们潜意识中对“秩序”或“突破”的渴望。这种分析深入到了心理学层面,而非停留在简单的流行趋势罗列上。书中引用的案例丰富多样,从古代宫廷的服饰规制到当代社交媒体上的穿搭挑战,无缝切换,显示出作者深厚的跨学科功底。阅读过程中,我感觉自己像是在进行一场智力探险,每翻过一页,都能收获一个新的认知支点,去重新审视我们习以为常的着装习惯。

评分

与其说这是一本关于“时装”的书,不如说它是一部关于“人如何在物质世界中定义自己”的哲学著作。我尤其钟爱它那种略带疏离又充满同理心的观察视角。作者似乎总是站在一个略高的维度,俯瞰着人类对“美”的狂热追逐,但笔锋却始终保持着一份理解与尊重。书中关于“身体与布料边界模糊化”的论述尤其引人深思,探讨了随着科技发展,智能面料和可穿戴设备如何挑战我们对“服装”的传统定义。这种前瞻性让这本书不仅是对历史的回顾,更是对未来的预判。文字风格上,它偶尔会使用一些非常凝练的、近乎诗意的短句来总结复杂的现象,这种节奏变化有效地避免了长篇大论带来的疲惫感,像是在平坦的草原上突然出现了一座造型奇特的山峰,让人精神一振。读罢,我感觉自己看待周围的一切都多了一层“解构”的滤镜,变得更加清醒和审慎。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有