BF-尼康D600超级单反天书-伍振荣 北京美术摄影出版社 9787805015644 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

伍振荣 著

图书标签:

• 尼康D600
• 单反相机
• 摄影技巧
• 摄影教程
• 伍振荣
• 北京美术摄影出版社
• 摄影入门
• 数码摄影
• 相机设置
• 摄影指南

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805015644

商品编码：29767673022

包装：平装-胶订

出版时间：2013-08-01

图书基本信息
图书名称	尼康D600超级单反天书	作者	伍振荣
定价	59.00元	出版社	北京美术摄影出版社
ISBN	9787805015644	出版日期	2013-08-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订

内容简介

《尼康D600超级单反天书》主要内容包括：D600：抓起就拍的快、自动对焦与连续快拍、D600多样化光影创意、手动操控D600自主创作、即时取景让拍摄更精准、MFNikkor完全匹配、D600暗光夜摄*强项、尼康全画幅DSLR比拼、发挥D600闪光功能、5支您应该考虑的Nikkor镜头、值得玩的广角至中距变焦镜等。

作者简介

伍振荣，AlexNg，《摄影杂志》及《DCPhoto数码摄影》创办人，香港树仁大学新闻与传播学系高级讲师，中国人民大学新闻学文学硕士（视觉传播），是香港摄影文化人及多产的影像作家。主要著作包括《光与曝光》、《影像谎言》、《摄影独白》系列、《决定性瞬间解码》、《香港摄影20年》、《数码摄影天书》、《曝光天书》、《摄影艺术甚么？》系列，以及其他数十种摄影及相机参考书等。 　　胡民炜，RaymondWu，香港大学理学院荣誉学士，1996年开始投身《摄影杂志》编辑工作，曾参与多册畅销摄影书刊的拍摄、写作及编辑工作，近年来主攻数码影像及色彩管理，曾编写香港首册《彩色数码摄影摄影师色彩管理手册》，经常主讲数码摄影讲座，多次担任摄影比赛的评委，个人摄影展“Moodof HongKong／香港感觉”获齐鲁国际摄影奖，“TIMESTAMP：在时空中走过”在香港展出时大获好评。 　　黎韶琪，DennisLai，毕业于香港树仁大学新闻与传播学系，是《摄影杂志》及《DCPhoto数码摄影》的编辑，有10年摄影出版及摄影培训教育工作经验，多次担任香港重要摄影比赛评委。参与编撰的畅销摄影书包括《Contact：52位香港当代摄影家》、《数码摄影实用攻略》、《Photoshop专业影像处理手册》等，个人摄影展“荒谬都市”入选济南当代国际摄影双年展作品。2010年在香港展出时备受关注。

目录

精彩内容敬请期待

编辑推荐

精彩内容敬请期待

文摘

精彩内容敬请期待

序言

精彩内容敬请期待

摄影的艺术：洞悉光影，捕捉瞬间 摄影，这门集科学与艺术于一身的迷人技艺，早已不仅仅是简单地记录，更是我们感知世界、表达情感、传承记忆的独特方式。从古老的暗房冲洗到如今触手可及的数字时代，摄影的魅力从未减退，反而随着科技的进步，以更多元、更深刻的面貌展现在我们面前。 一、 认识你的镜头，掌控你的光线 无论是经验丰富的专业摄影师，还是刚刚拿起相机的爱好者，对手中器材的深入了解，是迈向优秀摄影的第一步。相机，尤其是那些拥有强大性能和丰富功能的单反相机，如同摄影师的眼睛和大脑，它们捕捉光线，记录细节，并赋予画面生命。 景深与焦距： 景深，即画面中清晰成像的范围，是摄影中一个至关重要的概念。它直接影响着照片的主体突出程度和背景的虚实对比。了解不同焦距镜头带来的景深变化，例如广角镜头提供更广阔的视野和更深的景深，而长焦镜头则能压缩空间，创造出迷人的背景虚化效果。善于运用景深，可以引导观者的视线，突出画面主体，营造出强烈的艺术感染力。 曝光的奥秘： 曝光，是相机记录光线的过程，它由光圈、快门速度和ISO感光度这“曝光铁三角”共同决定。 光圈（Aperture）： 光圈的大小直接控制着进入镜头的光线量，同时影响着景深。大光圈（小f值）允许更多光线进入，景深浅，适合拍摄人像，突出主体；小光圈（大f值）允许较少光线进入，景深深，适合拍摄风光，让画面细节更丰富。 快门速度（Shutter Speed）： 快门速度决定了相机传感器曝光的时间。高速快门可以“凝固”瞬间，捕捉运动物体的清晰影像，例如飞驰的车辆或跳跃的身影；慢速快门则能记录运动轨迹，创造出丝绸般的水流或星轨效果，为画面增添动感和意境。 ISO感光度（ISO Sensitivity）： ISO感光度衡量了相机传感器对光的敏感程度。低ISO值通常带来更纯净的画面，噪点少；高ISO值虽然可以在弱光环境下拍摄，但会增加画面噪点，影响画质。熟练掌握这三者的组合，是精确控制曝光，获得理想画面的关键。 白平衡（White Balance）： 光源的颜色会影响照片的色彩还原。白平衡的作用就是根据不同的光源调整色彩，使白色物体在照片中呈现为白色，从而还原真实的色彩。了解并学会调整白平衡，可以避免照片出现偏黄或偏蓝的色温问题。 对焦模式： 自动对焦（AF）和手动对焦（MF）各有其优势。理解不同的自动对焦模式（如单次对焦、连续对焦）以及如何精准地进行手动对焦，确保画面焦点准确，是清晰锐利照片的保证。 二、 构图的语言：平衡、线条与意境 构图，是摄影的灵魂所在，它决定了画面元素的排列组合，影响着观者的情感体验。一个好的构图，能够赋予照片生命力，让平凡的场景变得不凡。 黄金分割与三分法： 黄金分割点和三分法是构图中经典的视觉引导线，将画面横竖各分为三等份，将画面主体放置在交叉点或线上，能够创造出更具美感和稳定感的画面。 引导线： 道路、河流、栏杆、建筑线条等，都可以成为引导线，将观者的视线自然地引入画面主体，增强画面的纵深感和叙事性。 对称与平衡： 对称构图能带来稳定、庄重的感觉，而打破对称的非对称构图则能制造视觉张力，使画面更具活力。 框架构图： 利用前景的物体（如门框、窗户、树枝）形成一个“框架”，将主体框入其中，可以增加画面的层次感，并突出主体。 留白： 适当的留白，即画面中空白或不重要的区域，可以减轻画面的拥挤感，突出主体，并营造出宁静、空灵的意境。 视角的变化： 尝试不同的拍摄视角，如仰视、俯视、平视，甚至是非常规的低角度或高角度，都能为画面带来全新的视觉感受和创意。 三、 光影的魔法：柔光、硬光与色彩 光线是摄影的生命线，它塑造了被摄体的形态，营造了画面的氛围。理解并运用不同性质的光线，是提升摄影作品艺术性的关键。 自然光： 黄金时段（Golden Hour）： 日出后和日落前的一小时左右，光线柔和，色彩温暖，是拍摄人像和风光的绝佳时机。 蓝调时段（Blue Hour）： 日落后或日出前，天空呈现出深邃的蓝色，光线昏暗但有特点，适合拍摄城市夜景或带有神秘感的场景。 散射光： 阴天或多云天气下的光线，柔和均匀，适合拍摄人像，避免了强烈的阴影。 直射光： 正午的阳光，光线强烈，阴影分明，可以用来创造强烈的戏剧感，但需要注意控制曝光和避免过曝。 人造光： 闪光灯、持续光源等，可以为摄影师提供更多控制光线的可能性。学会使用柔光罩、反光板等附件，能够有效地控制光线的方向、强度和性质，创造出更加理想的光影效果。 色彩的运用： 色彩是情感的直接载体。了解色彩的心理学效应，例如暖色调带来的温暖、热情，冷色调带来的宁静、忧郁，并善于利用色彩的对比与和谐，可以极大地增强画面的表现力。 四、 纪实、人像与风光：不同的拍摄主题，不同的表现手法 摄影的题材千变万化，不同的主题需要不同的技巧和表现手法。 纪实摄影： 捕捉真实的生活瞬间，讲述故事，传递情感。这需要摄影师敏锐的观察力、快速的反应能力以及对被摄对象的高度尊重。 人像摄影： 展现人物的个性、情感和神态。这不仅需要技术上的精准，更需要与被摄对象建立信任，捕捉他们最自然、最动人的一面。眼神、表情、姿态，都是人像摄影的灵魂。 风光摄影： 展现自然景观的美丽与壮阔。这需要摄影师对光线、天气、季节的深刻理解，以及对景点的耐心等待和独特视角。 五、 后期处理：点睛之笔，而非颠覆之术 数码摄影的魅力还在于其后期处理的灵活性。适当的后期处理，可以对照片进行优化，使其达到更佳的视觉效果，例如调整曝光、对比度、色彩平衡，以及去除瑕疵等。然而，后期处理的目的是“锦上添花”，而非“颠覆重造”，应保持真实性，避免过度修饰。 结语 摄影是一场永无止境的学习与探索。它需要耐心、热情，更需要不断的实践和思考。每一次按下快门，都是一次与光影的对话，一次与世界的沟通。愿每一位热爱摄影的人，都能在光影的世界里，找到属于自己的独特表达，捕捉那些触动心灵的瞬间，创造出属于自己的摄影传奇。

评分☆☆☆☆☆

最近，我下定决心要认真学习摄影。感觉以前拍的照片，要么就是随手记录，要么就是拍个大概，总觉得缺少了点什么。我想成为一个真正懂得如何用相机去表达情感、去捕捉瞬间的人。我明白，摄影是一门技术，更是一门艺术，需要系统地学习和大量的实践。我一直在寻找一本能够帮助我打下坚实基础的书籍，最好是能从最基本的光圈、快门、ISO讲起，然后逐步深入到构图、用光、后期处理等各个方面。听说《BF-尼康D600超级单反天书》这本书，是由伍振荣老师所著，并且是北京美术摄影出版社出版的，这让我对它的内容质量充满了期待。我希望这本书能够点燃我对摄影的热情，并为我提供一套清晰的学习路径，让我的摄影之路不再迷茫，而是充满收获和惊喜。

评分☆☆☆☆☆

收到！请看这五段出自不同读者之手的、风格各异的《BF-尼康D600超级单反天书-伍振荣》评价，它们聚焦于阅读前的期待、摄影的普遍困惑、对摄影书籍的整体印象、对器材探索的渴望，以及学习摄影的热情，都未涉及具体内容，但字里行间流露出对这本书的关注与期盼： 一踏入摄影的世界，总感觉自己像个站在巨大宝库门前却找不到钥匙的探险者，器材的型号、参数、功能，每一个名词都像加密的符号，令人望而却步。尤其当我听说尼康D600这款相机的时候，它的名字就自带一种专业和强大的光环，仿佛掌握了它，就能拍出惊艳世人的作品。然而，摆在我面前的，是琳琅满目的说明书、网上的碎片化信息，以及各种相互矛盾的建议。我迫切需要一本能够系统性地解读这款相机，甚至能够引领我理解摄影核心理念的指南。这本书的出现，就像黑夜中的灯塔，让我看到了一丝希望。我期待它不仅仅是关于D600的参数罗列，更希望能从中找到摄影的灵魂，理解光影的语言，学会如何用镜头去“看见”世界。我渴望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心解答我这个初学者的疑问，帮助我拨开迷雾，真正踏上摄影之路。

评分☆☆☆☆☆

这些年来，我一直被一个摄影上的难题困扰着：明明用的是不错的相机，但拍出来的照片总感觉少了点“味道”。照片曝光不准确、色彩不讨喜、景物虚实结合不到位，这些基础的问题时不时地出现，让我倍感挫败。我尝试过各种网络教程，也看过一些摄影大师的作品，但总觉得隔靴搔痒，无法真正触及问题的根源。我总是在想，是不是我没有掌握到摄影的真正精髓？是不是我在某些关键的设置和理解上存在误区？这次看到关于尼康D600这本书的信息，我产生了一种强烈的预感，它或许能为我指点迷津。我希望这本书能够深入浅出地讲解那些“为什么”，而不是简单地告诉你“怎么做”。我期待它能从更宏观的角度，例如光线的运用、构图的原则、曝光的逻辑等方面，给我一个全面的认识，从而解决我长期以来在摄影实践中遇到的那些“瓶颈”和“困惑”。

评分☆☆☆☆☆

我算是一个对摄影抱有浓厚兴趣的普通爱好者，过去陆陆续续地也接触过不少关于摄影的书籍。有些书过于技术化，充斥着枯燥的参数和晦涩的术语，读起来让人昏昏欲睡；有些书又过于追求艺术性，讲一些高深莫测的理论，但对于如何实际操作却语焉不详。市面上，能做到既有深度又不失趣味，既有理论指导又有实践价值的摄影书籍，真的不算多。当我了解到《BF-尼康D600超级单反天书》这本书是由伍振荣老师创作，并且由北京美术摄影出版社出版时，我immediately对它产生了浓厚的兴趣。我非常期待这本书能够突破市面上同类书籍的局限，用一种更加亲民、更加接地气的方式，将摄影的知识和技巧传授给我。我希望它能成为一本真正能够“用起来”的书，一本我愿意反复翻阅、并从中受益的书。

评分☆☆☆☆☆

每一次更换相机，都是一次学习的开始，也是一次探索的召唤。尤其是像尼康D600这样定位的相机，我深知它蕴含着强大的潜力和丰富的功能，但要将这些潜能完全挖掘出来，绝非易事。我总是希望能有一本权威的、全面的指南，能够带我深入了解这款器材的每一个细节，掌握它最核心的操控技巧，甚至解锁那些隐藏的“绝技”。我希望这本书能够像一位经验丰富的向导，陪我在器材的海洋中遨游，指引我认识每一个重要的“岛屿”和“暗礁”。我渴望通过这本书，能够真正理解D600的设计理念，了解它在不同场景下的最佳运用方式。不仅仅是学会拍照，更是学会如何与这台机器“对话”，让它成为我创作中不可或缺的伙伴。