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亨利·霍伦斯坦 著

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店铺： 智胜图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517900269

商品编码：29800371741

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

商品名称：	数码摄影基础 畅销书籍 摄影写真 正版	开本：
作者：	亨利·霍伦斯坦	页数：
定价：	79.00元	出版时间：	2014-01-01
ISBN号：	9787517900269	印刷时间：
出版社：	中摄影出版社	版次：	1
商品类型：		印次：

插图



目录 内容提要 30年来，亨利 霍伦斯坦先生一直是美享有盛誉的*摄影教授之一，他的经典著作《全新黑白摄影教程》《彩色摄影教程》和《摄影进阶》均已成为美相关院校的教科书。霍伦斯坦先生这次又为我们编著了这本内容全面具体、可操作性强的《数码摄影基础》，以帮助摄影爱好者更好地拍摄数码照片。
本书按照当今的数码摄影流程设计了全面而循序渐进的课程。当你阅读这本《数码摄影基础》时，既能学到曝光控制、快门选择、布光等基础知识，又能了解数码照片编辑、打印和存储的方法。同时，本书还选登了摄影师和际知名艺术的摄影作品，并配合讲解文字，讨论了摄影技巧。全书的教学专栏和小贴士等多配有插图和示例，以便读者理解。 编辑推荐 《数码摄影基础》是同类书籍中*为出色的，是一本内容*全面、*有用的操作指南。这本参考书的表述清晰易懂，无论对正在由胶片相机向数码相机转型的摄影师，还是对初识摄影艺术的新手都不可或缺。 作者介绍 亨利 霍伦斯坦自19世纪70年代以来，一直从事摄影、教学和写作工
作。他曾在芝加哥大学学习历史专业，后又在罗德岛设计学院师从传奇摄影师哈里 卡拉汉和亚伦 西斯金德，并获得美学学士及硕士学位。霍伦斯坦的摄影作品在际上被广泛收藏和展览。他出版过30多部专著，其中包括享有盛誉的《全新黑白摄影教程》一书。该书目前被数十万所大学、学院、高中和艺术学校用作摄影专业的教科书。
他还发行了数本摄影作品集， 包括《秀》《乡村音乐肖像》《动物界》《亲密关系》等。霍伦斯坦居住在波士顿，是罗德岛艺术学院的摄影专业教授。

《光影之间：现代摄影的艺术与技术》 一、 视觉叙事的艺术：捕捉瞬间，诉说故事 摄影，作为一种强大的视觉叙事语言，早已超越了单纯记录现实的范畴，成为表达情感、传递思想、甚至创造想象世界的媒介。本书《光影之间：现代摄影的艺术与技术》旨在带领您深入探索摄影的本质，从理解光影的魔力，到掌握构图的奥秘，再到解锁色彩的语言，最终学会如何用镜头讲出属于您自己的独特故事。 我们相信，每一张成功的照片背后，都蕴藏着摄影师对世界的观察、对情感的理解以及对表达方式的精心雕琢。本书将从最基础的视觉原理入手，为您揭示那些让照片“活”起来的秘诀。您将学习到： 光影的语言： 光是摄影的灵魂，而影则是光留下的痕迹。我们将深入剖析自然光与人造光的特性，探讨不同光源如何影响画面的氛围、质感和立体感。从晨曦的柔光到夕阳的暖调，从直射光的硬朗到散射光的细腻，您将学会如何利用光线来塑造主体、烘托情绪，并赋予画面深刻的层次感。我们将探讨黄金时段、蓝色时段的运用，以及如何通过人造光源（如闪光灯、持续光源）来弥补光线的不足，甚至创造出戏剧性的光影效果。 构图的法则与自由： 构图是摄影师组织画面元素的“骨架”。本书将系统介绍经典的构图法则，如三分法、黄金分割、对角线构图、对称构图等，并详细解释它们在引导视线、营造平衡感、突出主体等方面的作用。同时，我们也将强调构图的灵活性与创造性，鼓励您在理解规则的基础上，打破常规，形成自己独特的视觉语言。您将学习如何通过景深控制、线条引导、框架构图等手法，让画面更具冲击力与感染力。 色彩的魔力： 色彩是情感的直接表达者。本书将带您领略色彩的心理学效应，理解不同颜色组合所传达的情绪与意境。您将学习如何运用色彩的对比、协调、和谐来增强画面的表现力，如何通过白平衡的准确调整来还原真实的色彩，以及如何在后期处理中，通过色彩的渲染来提升照片的艺术感染力。我们将探讨冷暖色调的应用，以及如何利用色彩的饱和度与明度来营造特定的氛围。 聚焦瞬间的艺术： 摄影的魅力在于捕捉稍纵即逝的精彩瞬间。本书将引导您培养敏锐的观察力，学会预判和捕捉决定性的时刻。无论是运动的动态，还是人物瞬间的表情，您都将掌握技巧，让您的照片充满生命力与故事性。 二、 相机操作的精髓：驾驭科技，释放创造力 现代数码相机为我们提供了前所未有的创作自由。然而，要真正发挥其潜力，精通相机的各项功能是必不可少的。本书将为您提供一份详尽的相机操作指南，让您从“小白”蜕变为“高手”。 理解曝光的三角： 光圈、快门速度和ISO感光度是摄影曝光的三个关键要素，它们共同决定了照片的明亮度。本书将深入浅出地解释它们之间的相互关系，以及如何根据不同的拍摄场景和创作意图，灵活调整这三个参数，从而获得理想的曝光效果。您将学习如何通过大光圈实现背景虚化，如何通过慢快门捕捉动感，以及如何在弱光环境下，通过提高ISO来保证画面的亮度，同时理解高ISO可能带来的噪点问题。 焦点控制的奥秘： 清晰锐利的焦点是照片成功的基石。我们将为您详细讲解自动对焦与手动对焦的原理和应用场景，介绍不同的对焦模式（如单次对焦、连续对焦）以及如何准确选择对焦点，确保您拍摄的主体始终保持清晰。您还将学习如何利用景深来控制对焦区域，实现创意性的视觉效果。 白平衡的科学与艺术： 光源的色温决定了照片的色彩倾向。本书将教会您如何准确设置白平衡，以还原真实自然的色彩，同时也会引导您如何利用白平衡来营造特殊的色彩氛围，为照片增添艺术感。我们将详细介绍自动白平衡、预设白平衡以及自定义白平衡的设置方法。 测光模式的智慧选择： 相机的测光系统是决定曝光准确性的重要环节。我们将为您解析不同的测光模式（如评价测光、中央重点测光、点测光），并指导您在各种拍摄环境下，如何选择最适合的测光模式，以避免过曝或欠曝的困扰。 镜头语言的解读： 不同的镜头拥有独特的视角和成像特点。本书将为您介绍焦距、光圈大小等镜头参数的含义，帮助您理解广角镜头、标准镜头、长焦镜头以及定焦镜头、变焦镜头在拍摄中的不同应用，让您能够根据拍摄需求，选择最合适的镜头，并充分发挥其优势。 三、 后期处理的魔法：锦上添花，升华艺术 现代摄影离不开后期处理。它并非“作假”，而是对拍摄素材的二次创作，是放大和升华摄影师意图的重要环节。本书将为您揭示后期处理的强大力量，并提供循序渐进的学习路径。 RAW格式的优势与处理： 我们将详细介绍RAW格式相较于JPEG格式的优势，包括更宽广的动态范围和更高的后期调整空间，并指导您如何使用专业的RAW处理软件（如Adobe Lightroom、Capture One）来优化您的RAW文件。 基础调色与影调调整： 您将学习如何对照片的曝光、对比度、亮度、高光、阴影等进行精细调整，以达到理想的影调效果。同时，也将学习如何调整色彩的饱和度、色相、白平衡，以及如何运用曲线、色阶等工具来精准控制画面的色彩走向。 局部调整与精细修饰： 本书将教授您如何运用蒙版、渐变滤镜、径向滤镜等工具，对照片的特定区域进行局部调整，如提亮暗部、压暗过曝区域、突出主体等。您还将学习如何进行基础的污点修复、锐化等操作，以提升照片的整体质感。 创意风格的塑造： 在掌握了基础的调整技巧后，我们将引导您探索各种创意风格的塑造，如黑白摄影的转换、复古色调的模拟、HDR效果的实现等，帮助您找到并形成自己独特的后期处理风格。 软件的选择与工作流程： 我们将介绍主流的后期处理软件，并为您提供一套高效的后期处理工作流程建议，让您在有限的时间内，最大化地提升照片的艺术价值。 四、 摄影实践与进阶：从理论到实践，不断超越 理论学习固然重要，但摄影最终是实践的艺术。本书将贯穿实践指导，鼓励您在学习过程中不断尝试和总结。 不同题材的拍摄技巧： 本书将涵盖人像、风光、静物、街拍等多种常见的摄影题材，为您提供针对性的拍摄建议和技巧。您将学习如何捕捉人物的内在神韵，如何展现壮丽的自然风光，如何布置引人入胜的静物，以及如何在街头捕捉人文的瞬间。 建立您的个人摄影作品集： 我们将指导您如何有目的地进行拍摄，如何整理和筛选自己的作品，如何构建一个能够充分展现您个人风格和摄影能力的を有作品集。 批判性思维与自我提升： 摄影的进步离不开不断的学习和反思。本书将鼓励您对自己的作品进行批判性思考，与其他摄影爱好者交流，吸收他人的经验，从而不断提升自己的摄影水平。 影像伦理与版权意识： 在享受摄影创作乐趣的同时，我们也将强调影像伦理的重要性，以及保护摄影师版权的必要性。 《光影之间：现代摄影的艺术与技术》 是一本为所有热爱摄影、希望提升摄影技巧的您精心打造的指南。无论您是初学者，还是已经有一定基础的摄影爱好者，都能从中获得宝贵的知识和灵感。我们相信，通过阅读本书，您将不仅掌握拍摄的“术”，更能领悟到摄影的“道”，用您的镜头，创造出更多打动人心的精彩瞬间。让我们一起，在光影之间，探索无限的可能。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期游走在摄影爱好者边缘的人，我总是对那些“高大上”的摄影理论望而却步，总觉得摄影是一门遥不可及的艺术。然而，《数码摄影基础》这本书彻底颠覆了我的认知。它不像我之前看过的那些枯燥乏味的摄影教程，而是以一种非常亲切、易懂的方式，将复杂的摄影原理化繁为简。书中的语言非常生动，充满了生活化的比喻，让我这个对技术参数一窍不通的人也能轻松理解。我尤其喜欢书中关于“摄影眼”的培养这一章节，它不仅仅是教授技巧，更是在引导我们去观察生活，去发现美，去用镜头记录下那些被忽略的瞬间。每次翻开这本书，我都能从中获得新的灵感和启发。我不再满足于简单的扫街，而是开始尝试去捕捉人物的情感，去探索自然的光影变化，去用画面讲故事。这本书让我觉得，原来摄影并没有想象中那么难，只要用心去感受，去实践，每个人都能成为一个用镜头说话的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我是被这本书的“正版”和“亨利·霍伦斯坦”的名头所吸引。我对这位摄影大师一直心存敬意，所以当看到他的著作时，便毫不犹豫地入手了。拿到书后，我并没有立即急于翻阅，而是先仔细欣赏了一下它的装帧和印刷质量，不得不说，非常精美，充满了艺术感。当我真正开始阅读时，才发现这本书的价值远不止于此。它不像一些速成教程，只教你几个简单的技巧，而是深入浅出地讲解了数码摄影的方方面面，从基础的曝光原理到复杂的色彩管理，都讲解得非常透彻。书中的例子也极其丰富，涵盖了人像、风光、静物等多种摄影题材，让我能够根据自己的兴趣进行学习。我尤其喜欢书中关于“光线的故事”的章节，它用非常诗意和哲学的语言，阐述了光线在摄影中的重要性，让我对光有了全新的认识。这本书不仅仅是一本摄影教材，更像是一次与大师的心灵对话，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对摄影有着浓厚的兴趣，但总感觉自己的技术停滞不前。偶然间，我看到了《数码摄影基础》这本书，它的“畅销书籍”和“摄影写真”的标签引起了我的注意，加上作者亨利·霍伦斯坦的名气，我决定购买。拿到书后，我发现这本书的内容非常全面，涵盖了数码摄影的各个方面。它从相机的工作原理讲到各种拍摄模式，再到光圈、快门、ISO等关键参数的运用，讲解得非常细致。我特别喜欢书中关于“构图的艺术”这一部分，它通过大量的范例图，讲解了如何运用三分法、黄金分割等构图技巧，让我的照片立刻变得更有层次感和吸引力。此外，书中还分享了许多关于后期处理的实用技巧，让我能够更好地修饰照片，使其达到专业水准。这本书不仅提升了我的摄影技术，也让我对摄影有了更深刻的理解和感悟。我还会继续学习这本书，不断提升自己的摄影水平。

评分☆☆☆☆☆

我是一位热爱旅行的摄影爱好者，总是希望用镜头记录下旅途中的每一个精彩瞬间。然而，过去的照片往往显得平淡无奇，缺乏冲击力。这次，《数码摄影基础》这本书的出现，无疑为我的摄影之旅注入了新的活力。我非常欣赏这本书的编排方式，它将理论知识与实践技巧完美结合，既有系统性的讲解，又不乏生动的案例分析。书中关于“二次曝光”、“长曝光”等一些进阶技巧的介绍，让我对摄影有了更深入的理解，也为我提供了更多创作的可能性。我尝试着在拍摄夜景时运用书中的长曝光技巧，结果令我惊喜不已，照片中流动的车灯和璀璨的星空，让我的旅途回忆变得更加梦幻。此外，这本书对于后期处理的入门介绍也很有帮助，让我能够更好地优化照片，使其达到我想要的效果。总而言之，《数码摄影基础》是一本值得反复品读的摄影宝典，它不仅提升了我的摄影技能，更激发了我对摄影艺术的无限热爱。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我摄影道路上的启蒙之光！我一直对摄影充满了热情，但苦于没有系统的方法，拍出来的照片总是差强人意。偶然间在书店看到了《数码摄影基础》，被它“畅销书籍”和“摄影写真”的字样吸引，又看到作者是亨利·霍伦斯坦，这位在摄影界鼎鼎有名的大师，便毫不犹豫地买下了。拿到书后，我迫不及待地翻阅，发现这本书的内容简直太实用了！它从最基础的相机操作讲起，一步步深入到光圈、快门、ISO的联动原理，让我这个小白也能很快理解。书中的讲解图文并茂，非常直观，尤其是那些关于构图和用光的案例分析，简直是把我脑海中模糊的摄影概念瞬间具象化了。我尝试着按照书中的指导去实践，发现照片质量真的有了质的飞跃。以前我总是随意按下快门，现在我会在按下快门前思考景物的特点，如何利用光线来突出主体，如何通过构图来增强画面的表现力。这本书让我真正体会到了摄影的乐趣，也让我对未来的摄影之路充满了信心。我还会反复阅读这本书，不断巩固和学习其中的知识，相信自己一定能拍出更多令人满意的作品。