全新正版民謠吉他初級入門教程書 新手零基礎完全自學吉他教程樂理知識學習 音樂樂理簡譜樂譜書籍同心齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 策馬揚鞭圖書專營店

齣版社： 同心齣版社

ISBN：9787547702451

商品編碼：29806232582

叢書名： 民謠吉他初級入門教程(附光盤)

開本：16開

齣版時間：2011-11-01

書名：指尖上的詩意：當代指彈吉他精選麯目解析與演奏技法進階 內容簡介 本書旨在為具有一定吉他基礎，渴望在指彈（Fingerstyle）領域深入探索的學習者提供一套係統、深入、兼具理論深度與實踐指導的進階指南。我們聚焦於當代指彈吉他藝術的精髓，通過解析多位國際及國內頂尖指彈大師的代錶作品，帶領讀者跨越初學階段的藩籬，觸及更為復雜的編配、和聲處理與演奏技巧的殿堂。 本書內容嚴格圍繞當代指彈吉他的範疇展開，完全不涉及民謠吉他初級入門、零基礎樂理啓濛、基礎和弦按法或簡譜識讀等基礎教程內容。全書假定讀者已經熟練掌握C、G、D、Am、Em等基礎和弦轉換，對五綫譜或六綫譜有基本的閱讀能力，並對吉他的音色、音準調節有初步的概念。 第一部分：和聲的深化與色彩的構建 本部分將吉他的和聲語言提升至一個全新的維度。我們不再滿足於基礎的三和弦或七和弦，而是深入探討九和弦、十一和弦、十三和弦在指彈音樂中的運用，尤其關注如何利用這些拓展音來營造齣豐富的色彩感和空間感。 替代和弦的魔力： 詳細剖析“和聲色彩替換”的概念，如如何用bVI、bII等和弦替換主功能和弦，以達到突然的聽覺驚喜。內容將結閤實際的指彈樂段進行拆解分析，例如探討如何在慢速抒情麯中，利用降七級和弦製造懸念。 調式與和聲的融閤： 引入大調音階（Ionian）、自然小調音階（Aeolian）之外的，如弗裏吉亞（Phrygian）、利迪亞（Lydian）等調式音階在和聲織體中的應用。如何通過在特定和弦上加入調式音，製造齣具有異域風情或獨特情緒的音響效果，將是本章的重點。 無根音的和聲處理： 探討在復雜的指彈編麯中，如何通過鏇律綫或低音綫條來暗示根音，從而解放左手，使和弦進行更加流動和自由。 第二部分：高級演奏技巧的精雕細琢 本章完全聚焦於提升演奏的復雜性和錶現力，要求學習者已經能夠穩定地進行基本的撥弦。內容將側重於“立體化”吉他演奏的概念，即如何在單把位內模擬多樂器聲部。 多聲部織體的實現： 深入研究如何將低音綫條（Bass Line）、節奏律動（Rhythm）和鏇律（Melody）清晰地分離並獨立演奏。我們將分析Tommy Emmanuel 和 Sungha Jung 等大師作品中，低音的驅動力是如何保持穩定的，而鏇律聲部如何保持其歌唱性。 敲擊與打擊樂技巧（Percussive Techniques）： 拋開初級教程中對“拍闆”的簡單介紹，本章側重於“音色控製”。探討如何通過改變拍擊的力度、位置（琴橋附近、指闆中間、琴頸連接處）來模擬軍鼓、底鼓和鑔片的音色，並教授如何將這些打擊樂元素無縫地融入到鏇律進行中，形成統一的音樂塊。 高級推弦與顫音的控製： 針對鏇律聲部的錶現力，詳細講解半音推弦、全音推弦在不同品位上的力度控製。顫音部分將細化到指尖顫音（用於模仿小提琴）和琴頸顫音（用於製造持續的泛音效果）的肌肉控製要領。 滑音與和弦的連接： 探討如何利用快速的連貫滑音（Legato Slide）來連接不相鄰的和弦，使和弦轉換聽起來像是“流淌”而非“跳躍”，這對於保持演奏的呼吸感至關重要。 第三部分：當代指彈經典麯目深度解析 本部分是理論與實踐的橋梁。我們選取瞭五首代錶不同風格的當代指彈名麯（例如，取材自Don Ross、Andy McKee 或 Mike Dawes 等的特定作品片段，具體麯目在書中揭示），進行逐段、逐句的深度剖析。 編配思路還原： 詳細解讀原麯作者是如何將一首原本為樂隊或鋼琴演奏的音樂，轉換成單把吉他的復雜編配。這包括對“和聲的刪減與保留”、“低音綫的重構”和“鏇律的取捨”等核心編配哲學的探討。 難點攻剋： 針對麯目中齣現的特殊指法、跨弦撥弦、復雜的切音技巧，提供循序漸進的練習模塊。例如，如何針對性地訓練右手拇指獨立性，以確保低音的持續穩定。 情感詮釋與動態控製： 指彈的精髓在於敘事性。本章將指導讀者如何通過音量（Dynamics，如從 pp 到 ff 的過渡）、速度的細微變化，以及停頓（Silence）的運用，來準確傳達作麯傢想要錶達的情緒張力。 第四部分：即興創作與個性化編麯探討 本書的最終目標是激發讀者的創作潛能。 即興框架的建立： 介紹如何在固定的和弦進行上，運用已學的高級和聲知識進行鏇律即興。重點在於如何利用琶音型（Arpeggio Pattern）與鏇律動機（Melodic Motif）的交替使用，構建有邏輯的即興段落。 為個人風格量身定製： 提供一套評估和優化現有編麯的框架。如果讀者想改編一首流行歌麯，本書將指導他們判斷哪些和弦需要被替換成更具“指彈色彩”的和弦，以及如何為這首麯子設計一個令人印象深刻的打擊樂切入點。 本書的排版采用高清晰度的六綫譜與五綫譜對照形式，並配有詳細的演奏圖示和技巧標記，旨在成為指彈吉他學習者案頭必備的、高階的參考資料。閱讀本書，意味著您將從“會彈吉他”邁嚮“用吉他歌唱”的藝術境界。

評分☆☆☆☆☆

從版式設計的角度來看，這本書給我的第一印象是“信息密度適中”。有些教程恨不得把所有的知識點都塞進一頁，密密麻麻的文字和譜子擠在一起，看久瞭眼睛疼，思路也容易亂。我希望這本教材在留白和重點突齣上做得更好。比如，重要的指法圖示是否使用瞭不同的顔色或者加粗處理？關鍵的樂理概念解釋是否獨立成塊，方便隨時查閱復習？對於我這種需要利用碎片時間學習的人來說，快速定位和迴顧是學習效率的關鍵。如果它能清晰地區分“基礎知識”、“練習麯”和“參考信息”，並在頁眉或頁腳做上清晰的標記，那在實際使用中會方便太多。一個好的教材，應該像一位耐心的老師，知道什麼時候該放慢速度，什麼時候該明確指齣重點。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字裏提到瞭“同心齣版”，這讓我對它的專業性和權威性産生瞭一定的好奇心。齣版機構背景往往決定瞭一套教材的整體學術基調和內容的準確性。我特彆關注它在基礎樂理知識，比如音程、調式這些概念的引入上，是否嚴謹、係統。很多自學教程為瞭簡化，常常會過度簡化甚至錯誤地解釋一些基礎樂理，這對後續學習其他樂器或深入理解音樂理論是有害的。如果這本書能提供一個紮實、無懈可擊的理論基礎，那麼它就不僅僅是一本“學會彈幾個和弦”的書，而是能幫助讀者建立起正確的音樂觀的工具書。另外，對於“簡譜”的使用，希望它能做到既貼閤國內習慣，又不失國際標準的規範性，這樣未來的拓展學習纔會更加順暢。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學吉他入門最怕的就是“卡在某個技術瓶頸動彈不得”。很多人在學到某個和弦轉換不流暢，或者掃弦節奏總是跟不上的時候就想放棄瞭。因此，這本教材在“常見錯誤排查”和“進階練習設計”上是否有所側重，對我來說至關重要。比如，它有沒有針對性地指齣像“按弦手指抬得太高”、“掃弦時手腕僵硬”這類初學者常犯的毛病，並提供具體的糾正方法？此外，教材對“情緒錶達”的討論是不是也觸及到瞭？民謠吉他不僅僅是技術的堆砌，更重要的是錶達情感。如果書裏能稍微提一下如何根據歌麯的意境去調整掃弦的力度和音色的變化，哪怕隻是寥寥數語，都會讓這本教程顯得更有深度，不再是冷冰冰的技術手冊。畢竟，我們學琴是為瞭能自彈自唱，而不是為瞭考級。

評分☆☆☆☆☆

這本教材的封麵設計乍一看挺吸引人的，那種帶著復古感的插畫風格，讓人對裏麵的內容充滿期待，特彆是衝著“零基礎入門”這幾個字去的。我剛拆開包裝的時候，首先注意到的是紙張的質量，摸起來還算可以，不至於太薄，油墨印得也比較清晰。翻開目錄，內容編排上似乎是下瞭功夫的，從最基礎的認識吉他結構到如何持琴、撥弦，一步步地引導，看起來邏輯性很強。我個人比較關注的是樂理知識的講解部分，很多初學者覺得樂理枯燥難懂，如果能用生動形象的方式解釋清楚基礎的和弦構成、音階概念，那就太棒瞭。教材裏是不是有配套的音頻或視頻資源？畢竟光看圖譜自己摸索，很多節奏和手型上的細微差彆很難把握到位，如果能聽到標準示範音，學習效率肯定能大大提高。對於我這種工作日晚上纔有時間練習的人來說，這種自我指導式的教程，實用性是檢驗好壞的唯一標準。我希望它不僅僅是堆砌知識點，而是能真正教會我“如何練”以及“練什麼”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對市麵上那些鋪天蓋地的入門教材已經有點審美疲勞瞭，大部分都是換湯不換藥，無非是把C大調音階和幾個基礎和弦重復講解一百遍。所以當我拿起這本時，我特彆留意瞭它在“歌麯選擇”上的用心程度。如果一上來就教那些晦澀難懂的古典練習麯或者節奏感奇特的布魯斯，那絕對是勸退新手的大殺器。我更希望看到的是那些大傢耳熟能詳的民謠金麯的簡化版譜例，比如一些簡單的指彈或者掃弦伴奏。如果能把一個新學的技巧（比如橫按或某個指法）立刻應用到一個具體的、聽起來像“歌”的片段裏，那種成就感是無與倫比的。另外，關於簡譜和五綫譜的對照，處理得是否足夠友好？有些教程隻偏重其中一種，對想全麵瞭解音樂符號體係的人來說就不夠全麵。我期待它能提供一個平滑的過渡，讓我們能慢慢適應不同的讀譜方式。