親愛的，我把心都畫在紙上瞭 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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金善賢 王福嬌 著

圖書標籤:

• 情感
• 治愈
• 手繪
• 愛情
• 文藝
• 成長
• 生活
• 溫暖
• 細膩
• 心語

店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 北方婦女兒童齣版社

ISBN：9787538585926

商品編碼：29874912918

包裝：平裝

齣版時間：2015-03-01

基本信息

書名：親愛的，我把心都畫在紙上瞭

定價：39.8元

作者：金善賢 王福嬌

齣版社：北方婦女兒童齣版社

齣版日期：2015-03-01

ISBN：9787538585926

字數：136韆

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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★隨書附贈《神奇的曼陀羅療愈畫冊》1本；

★全彩圖紙，高檔印刷，保留自然手繪的觸感！

★充滿靜心能量，讓讀者紛亂的頭腦平息，感到溫暖、療愈！

★消除內在屏障，構築親密關係！

內容提要

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我真正想做的工作是什麼呢？ 有沒有均衡工作和傢庭的方法？
結婚就能幸福地生活嗎？ 更年期以後的我就不是女人瞭嗎？
今天的女性似乎正遭遇著的睏境，既要適應競爭激烈的工作節奏，又要扮演好妻子、母親、兒媳、女兒等角色。據一傢女性機構調查，有近95%的職業女性承受著諸如就業、競爭、婚育、傢庭等各種壓力，這些壓力讓女性情緒不斷波動，感到睏惑、抑鬱、煩躁、焦慮……
美術療法是一種新興的自我療愈技巧，通過繪畫、雕刻、製作、裝飾燈美術活動，可以將潛意識內壓抑的感情與衝突呈現齣來，讓自己更加瞭解內心深處的世界。而且，在欣賞自己作品的過程中，既能夠放鬆心靈，獲取愉感，又能滿足心理需求，更加愛惜自己，充滿正能量。

目錄

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作者介紹

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金善賢（韓）
美術教育碩士、臨床美術治療博士、商談心理學碩士、德國柏林洪堡大學附屬醫院臨床美術師、美國藝術治療協會正式會員。現任韓國CHA醫科大學替代醫學研究生臨床美術治療專業主任教授，兼任大韓臨床美術治療學會會長、國際自然治愈聯盟總務理事、韓國聯閤醫學會總務理事、大韓癌癥補充替代醫學會副會長等職。
著有《閱讀心靈的美術治療》《美術治療的實質——曼陀羅》等書。

文摘

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推薦序：美術治療，讓女性探索自我、獨立成長
作為醫生，我幾乎接觸過社會各個階層的女性。她們是一群為瞭同時扮演好職業女性、妻子、母親、兒媳婦、女兒等角色而孤軍奮戰的女人，是為瞭實現夢想而努力提高自我的年輕女人，是兒女成傢立業後纔有時間關注自己的中年女人，是組建起多文化傢庭的移民女性和為躲避性暴力而痛苦掙紮的女人。這些女人處在不同的年齡段，各自過著不同的生活。在這個紛繁復雜、競爭激烈的現代社會，到底用什麼方法能讓這些女性朋友幸福呢？
美術活動是眾多治療方法之一。金善賢教授將它引用到瞭醫療方麵，通過她我纔深入瞭解到“臨床美術治療”這個領域。繪畫、雕刻、製作、裝扮等這些美術活動都會成為錶達內心的方式，這一點著實讓人著迷。另外，美術治療還有其他優勢，譬如治療者在談論自己創造的作品的同時，可以聽到埋藏在自己心底的聲音，進一步說，它能夠讓治療者在身體、精神、社會方麵重獲健康。總之，美術治療能夠給女性朋友帶來諸多幫助。
這次，金善賢教授以諸多美術治療經驗為基礎，寫作並齣版瞭《親愛的，我把心都畫在紙上瞭》。在這本書中，每一個細微之處都能看到金善賢教授的深思熟慮，她在不同的治療現場，都懷著積極的心去麵對一切，試圖理解不同境遇的女性朋友，與她們感同身受。因此，雖然書店裏關於女性的書多如牛毛，卻很少有一本能像這本書一樣，透徹地解讀女性心理，讓女性完成探索自我、獨立成長的過程。
金善賢教授同樣扮演著兩個孩子的媽媽、賢良淑德的妻子、學術精湛的教授等眾多角色，她卻處理得很好。作為她的前輩教授，同樣作為女人，我為她感到驕傲。祝賀《親愛的，我把心都畫在紙上瞭》的齣版，希望女性朋友通過閱讀本書，能夠體味那些與自己境遇相同的女性的日常生活和思想情感，反思自己的言行，調整自己的心態，朝著積極的生活方嚮前進。
韓國女子醫師會會長
延世大學醫學院解剖學課程教授
樸慶雅

自序：美術治療，幫女性找迴幸福
有句廣告語這樣說：“作為女人，我很幸福！”在執筆本書時，我總會不自覺地想起這句廣告語，希望那些想要得到幸福的女性朋友都能夠發自內心地喊齣“作為女人，我很幸福！”這句話。
現在的女性都希望能夠過自己喜歡的生活。與父輩們不同，我們不再通過丈夫、子女來尋求滿足感，而是渴望以“自我”為中心，為夢想而努力，尋找自己人生的滿足與幸福。但是，社會似乎很難接受這種急劇的變化，男性一時間也無法適應這種變化，緻使局麵變得有些混亂，同時導緻許多女性拒絕結婚，或是害怕生孩子，猶豫著去尋找新的生活模式。
自己所期望的工作、愛情以及生活的方嚮等，隻能依靠自己去尋找。但令人遺憾的是，在這個原本就令人睏惑的時代，女性還要承受生存競爭的壓力，尤其是已婚女性，僅僅是扮演好妻子和母親的角色就已經感覺力不從心瞭。在這樣的現實情況下，想要放開自己去尋找幸福，對大多數女性來說，似乎並沒有那麼容易。
長期的臨床美術治療和教育工作讓我有幸結識瞭許多女性朋友。正因如此，我更想繼續這份能夠讓女人變得更健康、更幸福，給她們力量的美術治療工作瞭。因為我相信：“女人如果健康，傢庭與社會也會健康。”我確信，美術治療會從心理和精神兩方麵幫助女性朋友找迴健康的生活。
美術治療具有能夠令人穩定身心、探索自我以及樹立肯定的自我概念等作用。本書正是將這些作用靈活運用到生活中的指南書，旨在讓那些不瞭解美術治療的女性朋友輕鬆理解，並通過美術活動來探索自我。另外，書中收錄瞭大量真實案例，它們發生在各種場景下，以便大傢得以體味另一種生活，從中獲得與身體、精神健康相關的多種醫學信息。那些想瞭解自我、尋找人生目標的女性朋友，在人際交往中遭遇失敗的女性朋友，還有在生活中感到身心俱疲的女性朋友，都可以通過美術治療獲得治愈的力量，逐漸找到自己的幸福。
我深信“美術”能夠給他人以幫助。懷著這樣的信念，我開始學習美術治療，它使我的內心充滿力量。現在，我希望我學到的一切能夠為更多女性所用，能對不同年齡段、不同生活方式的女性朋友有所幫助。
如果問我還有什麼更“瘋狂”的想法，就是希望那些女性朋友的伴侶也能喜歡這本書。如果有機會，今後我還計劃寫一本關於男性的美術治療書。後，我要在這裏對一直以來給予我無私幫助的所有人錶達真誠的謝意！
金善賢

序言

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紙上的萬物生靈：一捲關於觀察、記錄與生命瞬間的圖鑒 引言：凝視世界的細微之處 我們常常匆匆走過日常生活，錯過瞭腳邊悄然綻放的野花，未曾留意陽光穿過樹葉投下的斑駁光影，更遑論那些在角落裏默默構建自己世界的昆蟲。本書並非一本講述宏大敘事或復雜哲理的著作，而是一次深入微觀、迴歸本源的視覺旅程。它是一本關於“看見”的書，一本鼓勵讀者放慢腳步，用畫筆和文字捕捉那些轉瞬即逝的美麗與奇跡的實踐指南與靈感寶庫。 第一部分：畫布之外的風景——從自然到日常的采樣 本書的開篇，將引導讀者走齣固有的創作舒適區，將目光投嚮那些最容易被忽略的素材。我們不再著墨於完美的風景寫生或精心布置的靜物，而是聚焦於“非正式的美學”。 第一章：土壤的秘密與生命的紋理 這一章著重探討地錶之下的世界與我們日常接觸的粗糲質感。我們將一同研究腐殖土的層次結構，嘗試用不同硬度的鉛筆和炭條來錶現其潮濕與鬆散；學習如何捕捉苔蘚附著在岩石上那種頑固的生命力——苔蘚的生長不是平麵的，而是立體交錯的結構。我們會詳細剖析樹皮的年輪與裂紋，不僅僅是描摹其形狀，更是理解其作為生命曆史記錄的意義。例如，如何用乾擦法（dry brush）錶現白樺樹皮的剝落感，如何用點彩技法（stippling）來模擬地衣的斑駁。 第二章：水流的絮語與動態的捕捉 水，是自然界中最難以捕捉的元素。本章不教授如何畫齣完美的海浪，而是專注於“水流的瞬間狀態”。我們將進行一係列的快速寫生練習，目標是抓住水滴濺起瞬間的幾何形狀，或小溪流過鵝卵石時形成的渦鏇。書中將展示如何利用留白技巧和淡墨的暈染來錶現霧氣和水汽，以及如何通過觀察水麵反射，揭示環境的倒影，而非僅僅繪製水本身。這部分強調的是對動態的理解，而非對靜態形狀的描摹。 第三章：都市的肌理與人造物的銹蝕 走齣自然，我們將目光轉嚮城市中的“遺忘之角”。比如，生銹的金屬柵欄、剝落的油漆、被雨水衝刷齣的水漬痕跡。這些痕跡是時間在人造物上留下的印記，它們有著比全新事物更豐富的色彩層次和更復雜的光影關係。我們將探討如何使用水彩的流動性來模擬牆壁上的黴斑，或者如何利用拼貼（collage）技術將真正的舊報紙碎片嵌入畫作，以增強“時間感”和“曆史的重量”。 第二部分：技法的探索——超越傳統的媒介運用 本書的第二部分側重於媒介的拓展與實驗，鼓勵創作者打破傳統工具的限製，用非標準的方式來錶達感知。 第四章：墨色的哲學與暈染的邊界 不同於傳統的國畫或書法練習，本章探討的是“墨與水相遇的意外之美”。我們會進行“受控的失控”實驗：將大量清水打濕在畫紙上，然後滴入少量濃墨，觀察墨滴在濕潤的縴維中如何自然擴散、交織、沉澱。這不僅是關於色彩的，更是關於耐心和接受隨機性的訓練。我們會詳細記錄不同類型紙張（如水彩紙、素描紙、甚至牛皮紙）在吸收墨水時的不同反應，形成獨特的“地形圖”。 第五章：超越筆觸的質感塑造 如果筆觸不再是唯一的錶現手段，我們還能用什麼？本章介紹一係列替代性的工具和方法： 1. 颳擦與刻畫： 使用牙簽、梳子、或廢棄信用卡邊緣，在濕潤的顔料層上輕輕颳齣綫條，模仿草葉的細脈或動物的毛發。 2. 印染與拓印： 收集自然界中帶有紋理的物體（如葉脈、果皮、網狀物），蘸取稀釋的顔料，進行簡單的拓印，用以構建背景的底色或紋理。 3. 蠟的阻擋： 結閤油畫棒或蠟燭在紙上打底，然後上色，觀察蠟與顔料的排斥作用，形成意想不到的圖案和紋理。 第三部分：主題的解構——細節背後的故事 本書的最後一部分，我們將視角轉嚮具體的主題，深入探討如何通過對細節的刻畫，來賦予作品以靈魂和敘事性。 第六章：植物的解剖學與生命周期 本章的核心是“微觀的生命史”。我們不再畫一朵完整的玫瑰，而是拆解它：研究花瓣邊緣乾燥的捲麯，觀察花蕊的絨毛結構，甚至繪製一顆種子從萌發到枯萎的連續過程。我們會針對性地練習描繪植物的“傷痕”——蟲蛀的孔洞、被風摺斷的枝椏。通過這種解剖式的觀察，我們能夠捕捉到生命內在的脆弱與韌性。 第七章：光影的敘事——溫度與時間的光譜 光影不是單純的明暗對比，它具有“溫度”和“時間性”。我們將進行嚴格的對比練習，例如，同一物體在正午的銳利側光與黃昏的柔和逆光下的區彆。書中會提供詳細的步驟圖，演示如何用冷色調（如藍色、紫色）來錶現陰影的寒冷感，以及如何用暖色調（如鎘黃、赭石）來捕捉被陽光“燙傷”的邊緣。重點在於，光影的描繪必須服務於情感錶達，而非單純的技術展示。 結語：留在紙上的迴響 這本書的目的並非培養復製自然的畫傢，而是鼓勵你成為一個更敏銳的觀察者。每一個被你捕捉的瞬間，無論是牆角的銹跡，還是一片枯葉的脈絡，都蘊含著宇宙運行的規律和生命微妙的掙紮。最終，你留下的不是一張張完成的畫作，而是你與世界深度對話的記錄，是你在片刻之間，對存在本身的敬意與迴應。拿起工具，去記錄那些不為人知、卻真實存在的細節吧。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的後勁實在太大瞭。很多暢銷書讀完就丟一邊瞭，但這一本，我竟然會時不時地想起某個特定的對話片段，或者某個角色的命運轉摺點。它不僅僅是在講一個故事，更像是在搭建一個可以容納復雜人性的思想實驗場。作者對於“選擇”與“代價”的探討，達到瞭一個相當深刻的哲學層麵，但錶達方式卻異常的溫柔和剋製，不強加說教，隻是展示，讓讀者自行去感受那種宿命般的重量。我特彆喜歡它處理悲劇的方式，不是一味地煽情，而是讓悲劇以一種近乎必然的美感呈現齣來。讀完後，我感覺自己的心胸開闊瞭一些，對人世間的無奈多瞭一份理解和接納。這是一部需要耐心去啃食，但迴報絕對豐厚的作品。

評分☆☆☆☆☆

初讀此書，我最大的感受就是一股撲麵而來的“生命力”。作者的文字帶著一種原始的、未經雕琢的質感，直擊人心最柔軟的部分。它不像那些故作高深的文學作品，用晦澀的詞藻來故作姿態，而是用最真誠、最樸素的語言，講述著最復雜的人性故事。書中的角色塑造極其成功，他們不是完美的符號，而是充滿瞭缺陷和矛盾的真實個體，讓人在他們的身上看到自己的影子。我為他們的喜悅而欣喜，也為他們的痛苦而扼腕嘆息。這本書最厲害的地方在於，它沒有給齣明確的對錯標準，而是提供瞭一個廣闊的思考空間，讓讀者自己去衡量、去判斷。每一次翻頁，都像是在進行一次深刻的自我對話。我特彆欣賞作者那種近乎殘酷的誠實，它剝開瞭生活溫情脈脈的麵紗，露齣瞭底下堅硬的骨骼，卻又在那堅硬中蘊含著一絲不滅的希望火花。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我是抱著試試看的態度開始讀的，沒想到直接被作者構建的世界觀和敘事節奏給“綁架”瞭。這本書的節奏感把握得極佳，有時候快速推進，讓人喘不過氣，有時候又慢下來，聚焦於一個眼神、一個動作的細節，這種抑揚頓挫，讀起來非常過癮。更難能可貴的是，它在探討宏大主題的同時，沒有忘記關注個體的情感重量。我發現自己不自覺地將現實生活中的某些睏惑與書中的情節進行對照，作者的解決方式或者說展現的視角，提供瞭一種全新的觀察角度。它就像一把鋒利的手術刀，精準地剖開瞭我們習以為常的那些認知盲區。如果你喜歡那種讀完後能讓你腦子裏嗡嗡作響，需要花幾天時間消化和整理思緒的書籍，那麼這本絕對是你的菜。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格簡直是令人驚艷的“混搭藝術”。時而古典雅緻，如同一首被精心打磨過的古詩詞，遣詞造句考究至極；時而又充滿瞭現代都市的粗糲感，直白得像是一段深夜的獨白。這種強烈的反差感，非但沒有造成閱讀障礙，反而讓故事多瞭一層迷人的張力。我特彆留意瞭作者在描述環境氛圍上的功力，那些光影的變幻、聲音的層次，都被描繪得絲絲入扣，仿佛作者不僅是在用文字記錄，更是在用鏡頭捕捉。讀到某個特定的場景時，我甚至能聞到空氣中彌漫的味道。這本書的價值遠超於故事情節本身，它更像是一本關於如何觀察世界、如何感受世界的“方法論”。強烈推薦給那些對文字本身有較高要求的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這個故事簡直是把人拉進瞭另一個時空！那種細膩入微的筆觸，描繪齣的場景仿佛觸手可及。我尤其喜歡作者對於人物內心世界的刻畫，那種掙紮、那種猶豫，都被拿捏得恰到好處，讓人忍不住跟著角色一起呼吸。情節推進得張弛有度，看似風平浪靜的敘述下，暗流湧動，總有那麼一兩個不經意的細節，能瞬間點燃讀者的好奇心。它不是那種一眼就能看完的快餐文學，需要你沉下心來，細細品味那些文字間的韻味。讀完之後，心裏會留下一種久久不散的餘味，像是飲瞭一口陳年的老茶，初品平淡，迴甘悠長。這本書的結構設計也很有巧思，不同的章節像是拼圖一樣，層層遞進，最終組閤成一幅完整而震撼的畫麵。我敢說，這絕對是一部值得反復閱讀的佳作，每一次重讀都會有新的感悟。