地域文化傳承書係—與萬籟鳴同時代的海上時尚設計圈 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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施茜 著

圖書標籤:

• 地域文化
• 海上時尚
• 設計史
• 文化傳承
• 萬籟鳴
• 中國設計
• 時尚文化
• 近代史
• 文化研究
• 藝術史

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國書籍齣版社

ISBN：9787506833134

商品編碼：29931651311

包裝：精裝

齣版時間：2015-09-01

基本信息

書名：地域文化傳承書係—與萬籟鳴同時代的海上時尚設計圈

定價：85.00元

作者：施茜

齣版社：中國書籍齣版社

齣版日期：2015-09-01

ISBN：9787506833134

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《與萬籟鳴同時代的海上時尚設計圈》編著者施 茜。
　　《與萬籟鳴同時代的海上時尚設計圈》內容提要 ：動畫大師萬籟鳴生於1899年，成長於滿清王朝覆滅 及*誕生的動蕩時期。那是一個時代交替與觀 念快速更迭的時期，作為中國動畫界公認的鼻祖，他 豐富的人生經曆恰與中國早期的現代藝術設計同起同 落，他在1919年進入商務：印書館後，又先後成為《 良友》畫報美術編輯、中國*早的動畫技術和藝術的 發明者及創作主力之一。本書以當時中國*時尚的城 市——上海作為地域背景，以人生經曆豐富、在藝術 領域涉獵廣泛的萬籟鳴作為綫索，從而勾勒齣民國時 期藝術設計界的人和事，讓民國設計師和他們的作品 異彩紛呈。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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海上風韻：萬籟鳴同期上海時尚設計界的流金歲月 當人們提及二十世紀三十年代的上海，腦海中或許會浮現齣萬籟鳴及其《國貨運動》的時代印記。然而，在那片充滿活力與變革的東方都會，不僅僅有電影藝術的崛起，更有一股不容忽視的“海上時尚設計圈”正在悄然綻放，並以前所未有的姿態，勾勒齣這座城市獨特的文化風貌與審美情趣。本書旨在深入挖掘並呈現這一時期上海時尚設計界的光輝篇章，展現其多元的文化融閤、創新的設計理念以及對當時社會生活産生的深遠影響。 一、時代背景：上海的“東方巴黎”夢想與文化交融 二十世紀三十年代，上海已成為遠東最國際化的大都市之一，享有“東方巴黎”的美譽。租界林立、商埠繁榮，中西方文化在此地以前所未有的速度碰撞、交融，孕育齣一種既保留傳統神韻，又吸收西方現代氣息的獨特海派文化。這種文化特質，深刻地滲透到瞭生活的方方麵麵，其中，時尚設計領域更是成為瞭最佳的試驗田與展現舞颱。 在此背景下，中國本土的設計師們，既深受西方現代主義設計思潮的影響，又試圖在本土文化中汲取靈感，創造齣既符閤時代潮流，又能代錶民族精神的設計。他們打破瞭傳統服飾的束縛，引入新的麵料、剪裁方式和裝飾元素，將上海塑造成一個引領中國乃至亞洲時尚風嚮標的中心。 二、海上時尚設計界的構成：多元的參與者與多樣的形式 “海上時尚設計圈”並非是一個單一、封閉的集體，而是一個由不同背景、不同領域的設計師、手工藝人、品牌商以及消費者共同構成的生動生態。 服裝設計師的革新： 以旗袍為代錶的中國傳統服飾，在這一時期迎來瞭前所未有的改良與創新。本土設計師們大膽運用絲綢、蕾絲、紗羅等材質，結閤西方立體剪裁技術，設計齣綫條流暢、裁剪閤體的改良旗袍，既突齣瞭女性的身材麯綫，又兼具優雅與現代感。此外，西式套裝、禮服等也在上海流行開來，為女性提供瞭更多元的著裝選擇。我們關注那些在當時默默耕耘、卻對時尚趨勢産生重要影響的設計師，他們如何通過一針一綫，展現齣時代的新風尚。 服飾配件的精緻： 時尚不僅僅是服裝本身，精美的配飾更是點睛之筆。帽子、手套、鞋履、包袋、首飾等，在當時的上海也發展齣瞭獨立的産業和設計潮流。手工刺綉的工藝，結閤珍珠、寶石等元素，打造齣令人目不暇接的精緻配飾。這些配飾的設計，既有東方韻味，又不失西方的精緻考究，共同構成瞭完整的時尚造型。 傢居設計的現代轉型： 時尚設計的影響力並不局限於個人衣著，它延伸至傢居環境的布置與器物的設計。傢具、燈具、陶瓷、玻璃器皿等，都開始呈現齣簡潔、實用的現代主義風格，同時也不乏裝飾性的細節，將藝術與生活巧妙地融閤。上海的洋房、公寓，以及新興的商業空間，都成為瞭這些傢居設計理念的展示平颱。 廣告插畫與視覺傳達的魅力： 在當時的上海，廣告業蓬勃發展，而廣告插畫則成為瞭傳播時尚信息的重要媒介。諸如《申報》、《新聞報》等報刊雜誌上的時尚插畫，以其生動的人物形象、流暢的綫條和鮮艷的色彩，極大地推廣瞭當季的流行服飾和生活方式。這些插畫不僅是商業宣傳，更是那個時代審美趣味的生動記錄。本書將探討這些插畫師如何捕捉並詮釋時尚潮流，以及它們在塑造公眾審美意識方麵所扮演的角色。 三、設計理念與風格：東西方文化的和諧共生 上海時尚設計界的獨特魅力，很大程度上源於其東西方文化元素的巧妙融閤。 中國傳統元素的現代演繹： 龍紋、鳳紋、祥雲、盤扣、水墨畫意境等中國傳統圖案與符號，被巧妙地運用到服裝、配飾和傢居設計中。設計師們並非簡單地復刻，而是通過現代的審美視角，對這些元素進行提煉、簡化和重構，賦予其新的生命力。例如，改良旗袍上的精緻刺綉，常常以寫意的手法，將花鳥魚蟲的圖案融入其中，既有傳統的吉祥寓意，又顯得格外雅緻。 西方現代設計的引入與本土化： 隨著西方思潮的湧入， Art Deco、新藝術運動等現代設計風格對上海的設計産生瞭深遠影響。簡潔的幾何綫條、流暢的麯綫、大膽的色彩運用，以及對功能性的重視，都在上海的設計中有所體現。然而，這些西方風格並非被照搬，而是與中國本土的審美習慣和生活方式相結閤，形成瞭一種獨具中國特色的現代設計語言。例如，Art Deco風格的傢具，在保留其簡潔大氣的同時，可能融入瞭中式的漆器工藝或雕刻元素。 實用性與裝飾性的平衡： 這一時期的設計，注重實用與美觀的統一。服裝設計在追求時尚感的同時，也考慮到瞭穿著的舒適性和活動的便捷性。傢居設計則強調瞭空間的功能性，並在此基礎上融入藝術性的裝飾，營造齣溫馨而富有品味的居住環境。 四、社會影響與文化意義：時尚作為時代精神的映射 “海上時尚設計圈”不僅僅是物質層麵的設計活動，更是當時社會變遷、思想解放和文化進步的生動體現。 女性解放的象徵： 時尚的變遷，尤其是女性服飾的改良，直接反映瞭女性地位的提升和社會觀念的轉變。改良旗袍的流行，意味著女性不再被傳統束縛，可以更加自由地展現自我，參與到社會生活中。新式發型、妝容的普及，也象徵著女性對獨立自主的追求。 消費主義的興起與生活方式的改變： 上海作為中國最早的消費中心，時尚的普及與消費主義的興起緊密相連。高級時裝店、百貨公司、咖啡館、舞廳等場所的興盛，為時尚設計提供瞭展示和消費的平颱，也塑造瞭當時上海人精緻、摩登的生活方式。 民族自信的重塑： 在國貨運動的背景下，本土時尚設計的發展，在一定程度上也體現瞭國人對自身文化和創造力的自信。設計師們用自己的作品，證明瞭中國也可以擁有世界一流的設計，並能創造齣具有民族特色的時尚。 電影與時尚的互動： 電影作為當時最流行的媒介之一，對時尚的傳播起到瞭至關重要的作用。影片中的明星服飾、造型，常常成為人們模仿的對象，引領著潮流。反之，時尚的設計元素和審美趨勢，也為電影的視覺呈現提供瞭豐富的素材。 五、研究的意義與價值 本書旨在通過深入的文獻研究、史料梳理以及對相關藝術作品的細緻分析，全麵勾勒齣二十世紀三十年代上海時尚設計界的輪廓。我們將不僅僅關注那些廣為人知的設計成就，更試圖發掘那些在曆史長河中可能被忽視的設計師、品牌和作品，還原那個時代上海設計界豐富多元的麵貌。 通過對這一時期時尚設計的研究，我們可以更深刻地理解： 海派文化的形成與特質： 時尚設計是海派文化最直觀的載體之一，研究其發展，有助於理解海派文化在東西方交融中所形成的獨特風格。 中國現代設計的源起： 二十世紀三十年代的上海，是中國現代設計萌芽和發展的關鍵時期，對這一時期的研究，能夠為探究中國現代設計的演進脈絡提供寶貴的綫索。 曆史語境下的社會生活： 時尚不僅僅是裝飾，它摺射齣當時的社會觀念、經濟發展、女性地位以及人們的生活方式。通過時尚設計，我們可以窺探那個時代的曆史細節。 文化傳承與創新： 研究本土傳統文化元素如何被現代設計所吸收和轉化，對於當代中國設計如何在全球化背景下實現文化傳承與創新，具有重要的啓示意義。 本書將是一次穿越時空的時尚之旅，帶領讀者重返那段流光溢彩的“海上歲月”，感受那個時代上海設計界的勃勃生機與無限魅力，從而更全麵地理解中國近現代文化的發展軌跡。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，我最期待的是能夠一窺那些被曆史長河悄然淹沒的纔華。在萬籟鳴的時代，上海的藝術氛圍可謂是百花齊放，而設計領域更是湧現齣無數充滿生命力與想象力的設計師。我很好奇，在這個“海上時尚設計圈”裏，究竟隱藏著多少不為人知的名字，他們的設計理念是如何形成的？是受到瞭西方思潮的影響，還是紮根於深厚的中華傳統文化？抑或是二者兼而有之，巧妙地將東西方元素融為一體，創造齣既有國際視野又不失本土韻味的獨特風格。我想象著，在那個動蕩的年代，這些設計師們是如何剋服睏難，如何在有限的資源下迸發齣無限的創意。他們的設計，是否不僅僅是服裝，更是當時社會思潮、生活方式的一種摺射？這本書，如果能深入挖掘這些鮮為人知的細節，呈現齣那個時代設計師們的奮鬥曆程、藝術追求，以及他們作品背後的時代印記，那將是一場令人振奮的發現之旅。我期待它能帶我走近那些曾經閃耀的名字，去感受他們的熱情，理解他們的堅持，並從中汲取屬於我們這個時代的靈感。

評分☆☆☆☆☆

聽聞這本書名，我腦海中立刻浮現齣20世紀初上海灘的繁華景象，旗袍的優雅，洋裝的摩登，無不令人神往。我特彆好奇的是，“海上時尚設計圈”這個概念本身所包含的豐富內涵。它是否涵蓋瞭服裝設計、配飾設計，甚至包括瞭與時尚相關的傢居、裝飾等方麵？我想象著，那些設計師們是如何在當時有限的信息和技術條件下，去捕捉國際潮流，又如何將其本土化，創造齣既符閤中國審美，又不失時代感的作品。這本書，如果能深入挖掘這個“圈子”裏的人物關係、創作理念、市場運作，甚至他們當時所麵臨的挑戰和機遇，那將是一份極其寶貴的史料。我期待它能為我揭示，是什麼樣的土壤孕育瞭如此璀璨的時尚文化，以及這些設計師們是如何在那個特殊的時代背景下，用他們的纔華和創造力，為上海增添無限的魅力。這不僅僅是關於設計，更是一種對城市曆史和文化底蘊的緻敬。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就透著一股濃濃的復古摩登感，讓人一眼就心生好奇。想象一下，在那個風雲變幻的時代，上海灘的霓虹燈閃爍，旗袍的絲滑材質在手中流淌，洋裝的剪裁帶著前衛的氣息，而這一切的背後，是一群富有創造力的設計師們在默默耕耘。我一直對那個年代的時尚充滿著迷戀，總覺得那是一種東方與西方的碰撞，傳統與創新的融閤，造就瞭獨一無二的海上風情。這本書似乎就是打開那個時代時尚寶庫的一把鑰匙，它描繪的“海上時尚設計圈”，聽起來就充滿瞭故事感。我不禁開始暢想，那些設計師們是如何汲取靈感，如何將當時的社會文化、生活方式融入到他們的作品中，又是如何一點點推動著上海成為那個時期亞洲乃至世界的時尚中心。我想，閱讀這本書，就像是穿越時光，親身感受那段充滿活力與創造力的歲月，去觸摸那些曾經驚艷世人的設計，去聆聽那些幕後不為人知的故事。那些名字，或許並不像今天的明星設計師那樣傢喻戶曉，但他們的作品，卻悄無聲息地影響著一代人的審美，定義著那個時代的風尚。這本身就是一種珍貴的文化遺産，值得我們去深入瞭解和傳承。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字讓我聯想到，在一個充滿創造力的時代，總會有一些閃耀的個體，他們的纔華如同夜空中的明星，雖然光芒各異，卻共同點亮瞭那片星空。萬籟鳴的名字，無疑是那個時代電影藝術的代錶，而“海上時尚設計圈”則勾勒齣另一番截然不同的藝術圖景。我設想，在那個20世紀初期，上海這座東方巴黎，匯聚瞭多少追求美的靈魂。設計師們，他們或許是穿著剪裁得體的西裝，也或許是裹著精緻的旗袍，穿梭於各個社交場閤，用他們的雙手和頭腦，將最前沿的時尚理念注入到衣物之中。他們是如何理解“時尚”這個概念的？是追求極緻的奢華，還是注重實用的美感？他們是否在探索一種全新的東方美學，去顛覆傳統的審美觀念？我希望這本書能夠帶領我，去感受那種海派文化的獨特魅力，去理解那些設計師們是如何在東西方文化的交匯點上，創造齣獨具時代特色的時尚作品。它不僅僅是關於服裝的設計，更是一種生活態度，一種精神風貌的展現。

評分☆☆☆☆☆

這本書的題目極具吸引力，它讓我聯想到那個充滿無限可能與創造力的時代，尤其是在上海這座被譽為“東方巴黎”的城市。我想象著，在萬籟鳴活躍的那個年代，海上湧動著一股強大的時尚浪潮，而“海上時尚設計圈”正是這股浪潮的引領者和創造者。我非常好奇，在這個“圈子”裏，究竟有哪些鮮為人知但纔華橫溢的設計師？他們的設計靈感來源於哪裏？是遠渡重洋的西方潮流，還是根植於古老東方的傳統元素？又或者是二者的巧妙融閤？我期待這本書能夠為我描繪齣一個生動的畫麵：在那些摩登的洋行、精緻的裏弄，設計師們是如何揮灑他們的纔情，如何將布料、綫條、色彩轉化為藝術品，如何影響著那個時代的審美潮流。我想，這不僅僅是對服裝本身的介紹，更是對那個時代社會生活、文化變遷，以及人們對美的追求的一種深刻的記錄。這本書，或許能讓我們觸摸到那個時代的脈搏，感受那份獨屬於海派的時尚基因。