满城尽带金蔷薇:国学名著导读 文学卷 苏禅悦,史立新

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苏禅悦,史立新 著
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店铺: 品读天下出版物专营店
出版社: 北京理工大学出版社
ISBN:9787564078423
商品编码:29949717448
包装:平装
出版时间:2014-05-01

具体描述

基本信息

书名:满城尽带金蔷薇:国学名著导读 文学卷

定价:32.00元

售价:13.4元,便宜18.6元,折扣41

作者:苏禅悦,史立新

出版社:北京理工大学出版社

出版日期:2014-05-01

ISBN:9787564078423

字数:

页码:237

版次:1

装帧:平装

开本:16开

商品重量:0.4kg

编辑推荐


《满城尽带金蔷薇:国学名著导读·文学卷》按照文学体裁分类编排,因为中国古代文学史在某种程度上而言,也是一部文学形式的发展演变史。我们仍以四分法为主,先是介绍诗歌,再是介绍古代戏剧,然后介绍古代小说,后介绍古代的散文、文论。需要注意的是,古代文体与现代文体多少有些不同。在古代,散文是相对韵文、骈文而言的,指不讲究对仗,句式参差有致的文章。而如今骈文、韵文的说法已经不大常见,散文所指的范围就更加宽泛。

内容提要


《满城尽带金蔷薇:国学名著导读·文学卷》是一本语言结构简单,行文流畅的文学作品。从作者苏禅悦、史立新的文字结构上来看,这是作者本着对文学的热爱和敬仰而通过发自内心的心灵感悟创作出来的作品。
  作者在前言中,对文学的解读生动而又新颖,可以让读者在领悟文学浩瀚无垠的江海的同时,有可以体会到对文学的玩味和喜爱。让对文学知识陌生的读者也会喜爱上文学作品。《国学名著导读:满城尽带金蔷薇》中通过引用古往今来国学经典中的文学经典,向世人展示文学的魅力。

目录


部分 好诗好雨适相逢
一、难以抗拒你的容颜——《诗经》
二、楚人多才,奇文郁起——《楚辞》
三、惊心动魄,一字千金——《古诗十九首》
四、一门三父子,都是大文豪——《三曹诗选》
五、豪华落尽见真淳——《陶渊明集》
六、数卷唐诗醒吾心——《唐诗纪事》

第二部分 变化风云聊戏剧
一、曲词警人,余香满口——《西厢记》
二、如梦如幻,美妙绝伦——《牡丹亭》
三、迷失的复仇——《赵氏孤儿》
四、中国传统伦理社会的百科全书——《琵琶记》
五、问谁个真心到底——《长生殿》
六、莫道离合等闲事,回首故地竟成空——《桃花扇》

第三部分 流觞故事何从觅
一、名士是怎样炼成的——《世说新语》
二、缘定三生情所系,却教痴心付旧盟——《红楼梦》
三、醒世之晨钟——《儒林外史》
四、英雄还要识英雄——《三国演义》
五、四海之内皆兄弟——《水浒传》
六、须信西游有奇事——《西游记》

第四部分 才情百巧斗风光
一、梦中犹说旧繁华——《陶庵梦忆》
二、咬得菜根,则百事可做——《菜根谭》
三、一种敷着糖壳的药丸——《小窗幽记》
四、悲者读之愉,拙者读之巧——《闲情偶寄》
五、美是难的——《文心雕龙》导读
六、天下才子必读之书——《古文观止》

作者介绍


文摘


二、楚人多才,奇文郁起——《楚辞》
  【作者简介】不有屈原,岂见《楚辞》?但是,屈原只是《楚辞》的主要作者,而并非其作者。《楚辞》辑录了屈原、宋玉以及“屈宋以下。效楚辞体者”等人的作品。
  屈原,又称屈平,号灵均,战国末期楚国人,是《楚辞》的主要作者,也是“楚辞”这种文体的重要创始人。屈原的祖先屈瑕是楚武王的儿子,由于家道中落,他们搬出了当时的首都,属于秭归,今属湖北秭归县。屈原自小发奋苦读,十九岁时离开秭归重返祖宗居住过的繁华都市。屈原博闻强识,娴于辞令,明于治乱,所以楚王非常信任他,欣赏他的才能,任他为左徒,相当于楚王的左右手,深得楚王喜爱。上官大夫起了嫉妒心,与其争宠,他在楚怀王面前进谗言,说屈原自以为是,居功自傲,不把别人放在眼里。楚怀王听后,非常生气,从此对屈原不理不睬,并把他贬为三闾大夫,是一份主持宗庙祭祀的闲差事。这对屈原来说是个莫大的打击,于是愤而写《离骚》。
  后人惊其文采,于是,相率仿效,因为都出自楚地,故称“楚辞”。
  屈原作《离骚》那一年三十八岁,在楚王身边待了十八年之久.楚王竟然怀疑屈原,令屈原伤心欲绝,后来他又被楚怀王的儿子顷襄王贬黜到了江南。一天,屈原行至江边,脸色十分憔悴。一位渔翁看见他,问:“你不就是三闾大夫吗?怎么会到这里来呢?”屈原说:“举世混浊而我独清,众人皆醉而我独醒,所以遭到了流放。”渔翁说:“你何苦守身如玉自命清高呢?”屈原说:“谁能容忍洁白之身去蒙受污垢?我宁愿跳进江水,喂那水中的鱼儿,也不想蒙受尘世的浑浊与污蔑。”于是,写了一篇《怀沙赋》,就抱石自沉汨罗江而死。
  其实,关于屈原之死,历来有所争议。汉代的班固认为屈原“露才扬己,忿怼沉江”,不懂得明哲保身,珍惜生命。
  宋代的朱熹则认为屈原“过于忠”,没有遵循中庸之道。汉代王逸提出不同的看法,他认为:“今若屈原,应贵贞之质,体清洁之性,直若砥矢,言若丹青,进不隐其谋,退不顾其命,此诚绝世之行,后彦之英也。”对屈原的人格给予了极高的评价。
  《楚辞》中出现的作者还有宋玉、景差、贾谊、东方朔、王褒、刘向等人,而《楚辞》的编者是刘向。刘向是西汉时的经学家、文学家。宋玉,又名子渊,是屈原的学生,战国晚期楚国的辞赋家,也是古代四大美男之一。屈原去世以后,楚有宋玉、唐勒、景差等人,皆以好辞赋而闻名,后人多以“屈宋”并称。
  【作品导读】1.“楚辞”释义实际上,“楚辞”的含义有二。从字面意义上来看,它是指楚地的歌词,即兴起于南方楚国的一种新体诗歌。它的创立者是的浪漫主义诗人屈原,而这种新体诗歌的代表作则是我们为熟悉的《离骚》,所以,有时候“楚辞”又被称为“骚体诗”。
  这时,“楚辞”作为一种诗体名称,它所代表的是具有鲜明楚地特色的诗歌体裁,如宋人黄伯思所说:楚辞“皆书楚语、作楚声、纪楚地、名楚物。”而“楚地”具体指哪里,则随着朝代的更变,其所指的疆域范围也有所不同,主要指湖北湖南一带。总得来说,“楚地”属于南方地区,楚辞则处于长江文化范畴之内。
  ……

序言


部分 好诗好雨适相逢
一、难以抗拒你的容颜——《诗经》
二、楚人多才,奇文郁起——《楚辞》
三、惊心动魄,一字千金——《古诗十九首》
四、一门三父子,都是大文豪——《三曹诗选》
五、豪华落尽见真淳——《陶渊明集》
六、数卷唐诗醒吾心——《唐诗纪事》

第二部分 变化风云聊戏剧
一、曲词警人,余香满口——《西厢记》
二、如梦如幻,美妙绝伦——《牡丹亭》
三、迷失的复仇——《赵氏孤儿》
四、中国传统伦理社会的百科全书——《琵琶记》
五、问谁个真心到底——《长生殿》
六、莫道离合等闲事,回首故地竟成空——《桃花扇》

第三部分 流觞故事何从觅
一、名士是怎样炼成的——《世说新语》
二、缘定三生情所系,却教痴心付旧盟——《红楼梦》
三、醒世之晨钟——《儒林外史》
四、英雄还要识英雄——《三国演义》
五、四海之内皆兄弟——《水浒传》
六、须信西游有奇事——《西游记》

第四部分 才情百巧斗风光
一、梦中犹说旧繁华——《陶庵梦忆》
二、咬得菜根,则百事可做——《菜根谭》
三、一种敷着糖壳的药丸——《小窗幽记》
四、悲者读之愉,拙者读之巧——《闲情偶寄》
五、美是难的——《文心雕龙》导读
六、天下才子必读之书——《古文观止》


《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》 卷一:山水寄情,自然之语 中国古典诗歌,如同一幅幅徐徐展开的画卷,承载着古人对天地万物的细腻感悟与深沉情感。这些诗篇,超越时空的界限,至今仍能触动我们内心最柔软的部分。《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》第一卷,将带领我们一同走进中国古典诗歌那雄浑壮丽的山水意境,聆听自然最原始、最动人的语言。 我们会从最广为人知的篇章开始,比如李白的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,那气势磅礴的庐山瀑布,不仅是视觉的盛宴,更是诗人豪情壮志的投射。我们将深入分析,李白如何将自然的壮美与个体的抒发巧妙融合,使得山水不再仅仅是景物,而是情感的载体、精神的寄托。从“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”中,我们能感受到离别的淡淡愁绪,也能体会到诗人对远方朋友的绵绵思念。这种将具体景物与抽象情感编织在一起的艺术手法,是中国古典诗歌的一大魅力所在。 接着,我们将目光转向王维,这位“诗中有画,画中有诗”的典范。他的山水田园诗,往往描绘的是一幅幅宁静淡远的画卷。《山居秋暝》中,“明月松间照,清泉石上流”,寥寥数语,便勾勒出一幅秋夜山林的静谧与清幽。在这里,诗歌的意境在于一种“空灵”与“禅意”,诗人通过对自然景物的细致描摹,传达出一种超然物外、返璞归真的心境。我们会探讨王维如何通过对光影、声音、色彩的精准捕捉,营造出这种超凡脱俗的意境,以及这种意境如何反映出中国文人追求内心宁静的哲学思想。 陶渊明的田园诗,更是将山水意境推向了一个新的高度。他的“采菊东篱下,悠然见南山”,已成为多少人心中向往的归隐生活。“方宅十余亩,青庐二十间”,简单朴素的描绘,却勾勒出一个自给自足、远离尘嚣的理想世界。我们将分析陶渊明笔下的山水,为何能成为一种精神象征,它不仅仅是自然风光,更是诗人对人生价值的重新定义,是对现实社会的一种温和反抗。这种将自然景观与内心哲思相结合的创作方式,是中国古典诗歌意境表达的重要范式。 当然,我们不会忽视那些描绘壮阔山河的篇章。杜甫的“会当凌绝顶,一览众山小”,不仅仅是对泰山之巅的登高望远,更是诗人宏大的抱负和对国家命运的深切忧虑。这种将个体感受置于广阔天地之间的写法,使得山水意境充满了历史的厚重感和时代的使命感。我们会分析杜甫如何将个人情感融入到对国家山河的描绘中,使得他的山水诗歌具有一种史诗般的宏伟气魄。 此外,我们还会涉猎其他时期、其他风格的诗歌,如孟浩然的“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”,那份不经意的闲适;柳宗元的“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”,那份孤傲与坚韧。我们会从不同角度,剖析这些诗歌中意境的构成元素,探讨诗人如何运用比兴、象征、烘托等手法,将抽象的情感、深刻的哲理,转化为可感可触的意境。 本卷旨在揭示中国古典诗歌中,山水意境的丰富多样性,以及它们如何成为承载诗人情感、思想、精神的绝佳载体。通过对这些经典篇章的深入解读,我们希望读者能够重新感受大自然的美丽与力量,体味中国古人对自然的那份敬畏与热爱,并从中获得心灵的慰藉与启迪。这不仅仅是一次文学鉴赏之旅,更是一次精神的回归,一次对“诗与远方”的深刻追寻。 卷二:风花雪月,情之所寄 如果说山水意境是中国古典诗歌的壮丽背景,那么风花雪月则是其中最能触动人心的情感脉络。中国古典诗歌,以其婉约细腻的笔触,描绘了人世间最真挚、最复杂的情感,无论是爱情的甜蜜与忧伤,亲情的温暖与牵挂,友情的忠诚与离别,还是个人际遇的悲欢离合,都通过“风花雪月”这些意象,得到了淋漓尽致的展现。《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》第二卷,将带您一同走进诗歌的情感世界,感受那些触动灵魂的“风花雪月”。 爱情,无疑是风花雪月中最浓墨重彩的一笔。从“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的执着,到“执子之手,与子偕老”的相守,诗人们用各种意象,描绘了爱情的百转千回。我们会分析《诗经》中质朴的恋歌,感受先民们对爱情的直白与热烈;也会品味唐宋词人笔下,那些缠绵悱恻的爱情故事。例如,李清照的词,常常以女性的视角,细腻地描绘了思念、孤独、无奈。她的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,已成为千古绝唱,将一个女子在失去亲人和丈夫后的深切悲痛,表现得入木三分。我们会探讨,为何“花”会成为爱情的象征?为何“月”会勾起无尽的思念?这些意象与情感之间,是如何建立起深刻的内在联系的? 亲情,是另一种温暖的情感纽带。从“慈母手中线,游子身上衣”的关怀,到“谁言寸草心,报得三春晖”的感恩,诗歌中的亲情,总是朴实而深沉。我们会分析离乡游子对家人的思念,以及父母对子女的殷殷期盼。例如,王维的“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”,将身处异地的孤独感与佳节的思念之情交织在一起,引起了无数人的共鸣。我们会深入探讨,诗人们如何通过对日常生活的描摹,来传达这份深厚的情感,以及这些诗歌为何能跨越时空,打动一代又一代的读者。 友情,是人生中宝贵的财富。“海内存知己,天涯若比邻”,这句诗,将友情的力量推向了极致。我们会分析古代文人之间,那些肝胆相照、生死相托的友情故事,以及那些因离别而产生的淡淡忧伤。“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”,王维的这句诗,简洁而有力地表达了离别的伤感,以及对朋友深深的祝福。我们会探讨,为何“酒”会成为友情中的重要意象?“送别”为何是中国古典诗歌中经久不衰的主题? 除了以上这些,我们还会探讨个人际遇中的悲欢离合。落第文人的失意,仕途坎坷的无奈,人生短暂的慨叹,都可以在诗歌中找到回响。“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,李白的这句诗,看似豪迈,实则也暗含着对人生无常的理解,以及对及时行乐的渴望。我们会分析,为何“雪”常常象征着凄凉与孤寂?“风”又常常是无奈与漂泊的写照?这些意象如何与诗人的个人经历相互映照,形成独特的个人化意境? 在本卷中,我们将不仅仅停留在对诗歌的表面解读,更会深入挖掘“风花雪月”这些意象背后所蕴含的文化意义和情感内涵。我们会探讨,为何中国古典诗歌如此钟情于描绘这些看似日常的景物,却能赋予它们如此深沉的情感力量?这些意象的运用,又折射出中国传统文化中哪些独特的价值观念? 《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》第二卷,将引导读者走进中国古典诗歌的情感深处,感受那些穿越古今的情感共鸣。通过对“风花雪月”的细致解读,我们希望读者能够更深刻地理解诗歌所传达的人类共通的情感,并从中获得情感的宣泄与升华。这不仅仅是对文学作品的欣赏,更是一次对人性、对生命、对情感的深刻体悟。 卷三:哲思入韵,人生智慧 中国古典诗歌,绝不仅仅是抒发情感或描绘景物的工具,它更常常是承载深刻哲学思考和人生智慧的载体。古往今来,无数文人墨客在诗歌中,或隐晦或直接地探讨着生命的意义、宇宙的奥秘、人生的价值。他们用韵律和意象,将抽象的哲理,转化为触手可及的感悟。《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》第三卷,将带领您一同走进诗歌的哲学殿堂,体悟其中蕴含的深刻人生智慧。 我们会从“道”的观念出发,探讨中国古典诗歌中对自然、人生与宇宙运行规律的认知。老子“道法自然”的思想,深刻影响了许多文人的创作。《庄子》的“齐物论”,也启发了诗歌中对事物相对性、虚无性的思考。例如,有些诗歌表现出一种顺应自然、随遇而安的心态,这正是“道”的体现。我们会分析,诗人们如何将“无为而治”、“知足常乐”等观念,融入到诗歌的意境之中。 佛教的传入,也为中国古典诗歌带来了深远的哲学影响。禅宗的“空”“色”“缘起”等概念,在许多诗歌中都有所体现。苏轼的“色不异空,空不异色,受想行识,亦复如是”,便直接引用了佛教的经典语录,表达了他对人生短暂、万物虚幻的理解。我们会探讨,诗人们如何通过对“无常”、“苦空”的体悟,来超越世俗的烦恼,寻求内心的平静。一些诗歌中表现出的“四大皆空”、“不垢不净”的境界,便是禅宗思想的直观体现。 儒家思想,作为中国传统文化的主流,也深深地渗透在古典诗歌之中。对“仁”、“义”、“礼”、“智”、“信”的推崇,对“修身”、“齐家”、“治国”、“平天下”的追求,在许多诗歌中都有所反映。屈原的《离骚》,便是“知其不可而为之”的忠诚与坚持的典范,他以忧国忧民的情怀,表达了对理想的执着追求。我们会分析,诗人们如何将家国情怀、道德操守融入到诗歌的创作中,用诗歌来表达自己的政治抱负和社会责任感。 除了以上这些主流思想,我们还会探讨道家、法家等其他哲学流派的潜在影响。例如,一些诗歌中表现出的对权力的警惕、对自由的向往,可能与道家的“小国寡民”思想有关。而对现实社会弊病的批判,也可能受到法家思想的启发。 本卷的重点,将在于分析诗歌如何将这些抽象的哲学命题,转化为具体的意象和情感体验。例如,人生的短暂,可以通过“白驹过隙”、“朝生暮死”等意象来表现;对宇宙的渺小感,可以通过“沧海一粟”、“坐井观天”等意象来传达。我们会深入剖析,诗人是如何通过这些具象化的表达,来引发读者对人生哲理的思考。 我们还将探讨诗歌中蕴含的“达观”与“悲悯”两种不同的哲学态度。“达观”的诗歌,如苏轼的“一蓑烟雨任平生”,展现出一种豁达乐观的人生态度;而“悲悯”的诗歌,则如杜甫的“朱门酒肉臭,路有冻死骨”,表达了对社会不公的深刻同情。这两种不同的态度,同样是中国古典诗歌哲学意蕴的重要组成部分。 《诗与远方:中国古典诗歌意境探微》第三卷,旨在揭示中国古典诗歌深厚的哲学底蕴和丰富的人生智慧。通过对这些充满哲思的诗篇的解读,我们希望读者能够获得更广阔的人生视野,更深刻的人生感悟,并从中汲取力量,以更积极、更睿智的态度去面对生活的挑战。这不仅是一次文学的探索,更是一次心灵的洗礼,一次对生命真谛的追寻。

用户评价

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我必须指出,这本书的文学鉴赏角度非常新颖,完全跳出了传统学院派的窠臼。很多时候,我们被教导着要从“主题思想”或“艺术手法”去分析作品,久而久之,文学似乎成了一种需要被解剖的标本。但在这本书里,我感受到的是对“人”的关注。两位导读者似乎更热衷于探讨,在特定的历史情境下,那些伟大的文学人物是如何挣扎、如何选择,他们的喜怒哀乐如何与我们产生跨越时空的共鸣。这种人性化的解读,使得冰冷的文字重新焕发出鲜活的生命力。读到他们分析某位古代诗人的失意时,我甚至能清晰地感受到那种被时代洪流裹挟的无力感。这已经超越了一般的“导读”范畴,更像是一场深层次的“文学心理分析”,它教导我们的,不仅是如何阅读经典,更是如何通过经典来反观和理解我们自己。

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装帧设计和排版上的用心,也为这本书增添了不少光彩。虽然我更看重内容,但一本好的书在物理形态上的美感,无疑能提升阅读的愉悦度。这本书的用纸质感温润而不反光,阅读起来眼睛非常舒适,尤其适合长时间沉浸其中。更值得称赞的是其版式的设计,大量的留白和适宜的字体大小,使得文字的呼吸感很强。在导读关键概念或原文引用时,字体、字号和行距的变化处理得非常巧妙,既突出了重点,又保持了整体的和谐统一。这体现出出版方对“阅读体验”的重视,而不是简单地把文字堆砌上去。对于像我这样,偏爱实体书,享受纸墨触感的人来说,这种对细节的关注,是构成良好阅读体验不可或缺的一部分。

评分

总的来说,这本书最大的价值在于其构建了一个极佳的“对话场域”。它并不是单向度的灌输,而是像搭起了一座桥梁,连接了古代的智慧与当代的我们。苏禅悦和史立新并没有急于下结论,而是通过精选的论述和深入的剖析,引发我们去进行二次思考。这种“启发式”的教学方法,让阅读过程充满了主动探索的乐趣。读完一章,你不会觉得自己“被喂饱了”,反而会有一种“意犹未尽,知识尚待延展”的渴求感。它成功地避免了导读常犯的“剧透”或“定论化”的弊病,而是将阅读的“野趣”和“发现的乐趣”最大程度地保留了下来,引导读者最终回归原著,进行更深入、更个性化的探寻。这对于提升文学鉴赏能力而言,是极其有效且持久的助力。

评分

阅读体验上,这本书的节奏感把握得相当到位。很多导读类书籍,为了追求内容的详实,往往会显得拖沓臃肿,让人在关键信息点前被大量的冗余信息淹没。然而,苏禅悦和史立新这两位作者的文字,却有着一种难得的高效和精准。他们似乎有一种魔力,能将复杂晦涩的文史背景,提炼成几句清晰有力的论述。尤其是对文学卷的梳理,简直是一场行云流水的展示。我尤其欣赏他们处理经典文本时所采取的“点对点”的切入方式,不是面面俱到地复述情节,而是精准地捕捉到作品的“灵魂”——那些塑造了时代精神和人性深处的关键场景或哲思。读起来,完全没有“赶路”的焦灼感,而是像在欣赏一幅精心构图的山水画,每走一步,都有新的景致展现,却又条理分明,绝不迷失方向。这对于我这种时间有限但又渴望汲取精髓的读者来说,简直是莫大的福音。

评分

这本书的书名真是别出心裁,光是“满城尽带金蔷薇”这个意象,就让人脑海里立刻浮现出一幅华美而又带着淡淡忧伤的画面。我一直觉得,对经典名著的解读,最怕的就是那种板着脸孔的“学术腔”,读起来索然无味,仿佛在啃一块干巴巴的石头。但这本书的导读,给我的感觉却是截然不同的。它没有一股脑地把所有的典故和背景知识塞给你,而是像一位经验丰富的老友,带着你信步在文学的长廊里慢慢游览。他们似乎深谙如何抓住初学者的心痒之处,总能在最恰当的时候,抛出一个引发思考的问题,或者揭示一个常被忽略的细节。比如,对于某部经典作品中人物的命运,书中并没有给出标准答案式的定论,而是引导我们去体会那个时代语境下的无奈与抗争,这种“留白”的处理,反而更显功力。读罢,你会发现自己对那些“高高在上”的经典不再畏惧,反而生出一种想要亲近和深入了解的冲动。它像一把精巧的钥匙,精准地打开了通往古典文学宝库的大门,而非粗暴地撬开,让人感受到作者的细腻和对读者的尊重。

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