司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)/翰墨瑰宝上海图书馆藏珍本碑帖丛刊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海图书馆 编

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店铺： 北尚图书专营店

出版社： 上海古籍

ISBN：9787532578979

商品编码：30081366686

开本：8

出版时间：2015-11-01

基本信息

• 商品名称：司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)/翰墨瑰宝上海图书馆藏珍本碑帖丛刊
• 作者：编者:上海图书馆
• 定价：30
• 出版社：上海古籍
• ISBN号：9787532578979

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-11-01
• 印刷时间：2015-11-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：16

内容提要

《司马昞妻孟敬训墓志》，又名《司马景和妻墓 志》或《孟敬训墓志》，北魏延吕三年(514)葬。楷 书，二十一行，行二十一字。清乾隆二十三年(1758) 河南孟县葛村出土。
     上海图书馆编的《司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版) 》为沈景熊藏初拓本，有王昶题跋，极为罕见。
    

目录

正文

《司马昞妻孟敬训墓志》鉴赏版：穿越千年，窥探汉魏风华 “司马昞妻孟敬训墓志”，这几个字本身就带着历史的厚重与烟尘。当它以“鉴赏版”的形式，置于“翰墨瑰宝上海图书馆藏珍本碑帖丛刊”的旗帜之下，则预示着一次深入的文化探索，一次跨越千年的视觉与精神对话。本书并非简单地呈现一方墓志铭，而是通过精良的复制、细致的考释、深入的鉴赏，将一块沉寂千年的汉魏石刻，重新赋予生命，让我们得以触摸那个时代的脉搏，感受那个时代的温度，理解那个时代的精神。 一、 历史的回响：汉魏时期社会生活的微缩画卷 司马昞妻孟敬训，一个在浩渺史海中或许不曾留下浓墨重彩名字的女性，却因这方墓志而得以“永垂不朽”。墓志，作为古代重要的丧葬文化载体，承载着逝者生平的简述、家族的荣耀、以及时代特有的社会风貌。 《司马昞妻孟敬训墓志》的文本内容，即使是未经考释的拓本，也已能提供丰富的线索。它记录了孟敬训的姓名、生卒年月、籍贯、父母、夫婿、子女以及部分生平事迹。这些看似零散的信息，汇聚在一起，便勾勒出一位汉魏时期女性的形象。她可能是一位出身于名门望族的女子，拥有良好的教养；她可能是一位贤良淑德的妻子，相夫教子，操持家务；她可能是一位家族的荣耀，她的存在为家族增添了光彩。通过对墓志文本的细致解读，我们可以窥见当时社会对于女性的期待与评价标准，理解士族家族的婚姻观念与礼俗，甚至能隐约感受到那个时代社会的等级制度与人际关系。 更深层次的挖掘，则需要借助历史文献的旁征博引。本书的“鉴赏版”定然包含了对墓志文本的详细考释，结合《后汉书》、《三国志》等史料，对碑文中的人名、地名、官职、典故进行梳理辨析。例如，司马昞的家族背景，孟敬训的娘家情况，这些都能帮助我们将其置于更广阔的历史背景中。汉魏时期，是中国历史上一个大动荡、大变革的时代，政权更迭频繁，社会结构发生深刻变化。士族阶层的崛起，门阀制度的形成，对当时的社会生活产生了深远影响。孟敬训作为这个时代的一员，她的命运与时代紧密相连。通过对墓志的深入研究，我们可以将她的个人经历置于时代洪流之中，理解个体命运在历史变迁中的浮沉，从而获得对汉魏时期社会生活的更立体、更真实的认知。 二、 艺术的传承：汉魏石刻艺术的魅力展现 墓志不仅是历史的载体，更是艺术的呈现。汉魏时期的石刻艺术，在中国书法和雕塑史上占有举足轻重的地位。它承前启后，为后世的书法、绘画、雕塑艺术的发展奠定了基础。 《司马昞妻孟敬训墓志》作为一幅汉魏石刻艺术的杰作，其书法和图像具有极高的艺术价值。 书法艺术： 汉魏时期的书法，正处于隶书向楷书过渡的关键时期。隶书以其方整、古朴、雄浑的特点，在汉代达到了鼎盛。而楷书的萌芽，则在此时期已开始显露。墓志上的文字，很可能兼具隶书的遗风和楷书的雏形，呈现出一种古朴典雅，同时又逐渐趋于规整的风格。本书的“鉴赏版”必然会邀请书法大家或资深研究者，对墓志上的字体进行详细的分析，包括其结体、笔画、章法等。我们会了解到，这里的笔画是遒劲有力，还是婉转流畅？结体是严谨工整，还是飘逸舒展？字与字之间，行与行之间，又是如何安排，形成何种整体的视觉效果？通过对这些细节的品析，我们可以领略到那个时代书法的审美取向，感受汉魏时期书法家们在文字书写上的探索与创新。 雕刻艺术： 墓志的另一个重要组成部分是其雕刻的图像。汉魏时期的石刻，往往集书法、绘画、雕刻于一体，内容丰富，技艺精湛。墓誌上的图像，可能包括墓主人的画像、祥禽瑞兽、神话传说、宴饮出行场景等等。这些图像不仅是装饰，更是墓主人生前身份、地位、品德以及死后世界观念的象征。本书的鉴赏部分，会重点解析这些雕刻图像的艺术风格和文化内涵。我们会看到，线条是粗犷豪放，还是细腻写实？构图是严谨对称，还是自由灵动？人物的形象是如何塑造的？他们身上的服饰、器物又象征着什么？通过对这些图像的解读，我们可以了解汉魏时期人们的宗教信仰、生死观念、审美情趣，以及当时的绘画技法和雕刻工艺。 三、 “翰墨瑰宝”的意义：传承与发扬的使命 “翰墨瑰宝上海图书馆藏珍本碑帖丛刊”这个系列的出版，本身就承载着重要的文化使命。上海图书馆作为国内重要的文化机构，其收藏的碑帖珍品，是中华民族宝贵的文化遗产。将这些珍品以高品质的“鉴赏版”形式出版，是保存、研究、传承和发扬中华优秀传统文化的重要举措。 《司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)》的出版，意味着： 1. 文献的保存与传播： 珍贵的碑帖原件可能因为年代久远、保存条件等因素而面临损毁的风险。通过高质量的拓印和出版，不仅能够将碑帖的原貌永久保存下来，更能让更多的人有机会接触和学习到这些珍贵的史料和艺术品，极大地拓展了其研究和欣赏的价值。 2. 学术的研究与推广： 考古、历史、书法、艺术等领域的专家学者，将有机会在本书提供的精细图像和深入考释的基础上，进行更深入、更细致的研究。本书的出版，将为相关学术研究提供坚实的基础和新的视角，推动汉魏时期历史文化和艺术的研究向前发展。 3. 艺术的普及与教育： 对于广大书法、绘画爱好者以及对中国传统文化感兴趣的读者而言，本书提供了难得的学习和欣赏机会。通过鉴赏版的精美呈现，读者可以直观地感受到汉魏时期书法艺术的魅力，了解石刻雕塑的技艺，从而提升自身的艺术素养和文化品味。 4. 文化自信的构建： 传承和弘扬中华优秀传统文化，是构建文化自信的重要途径。本书的出版，正是对中华民族璀璨历史文化的一次致敬，它让人们重新认识和珍视我们祖先留下的宝贵财富，增强民族自豪感和文化认同感。 四、 鉴赏的深度：文本、图像与时代的交融 《司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)》的“鉴赏”二字，是本书的核心价值所在。它超越了简单的图录和释文，而是将文献考据、艺术评论、历史解读融为一体，力求为读者提供一个多维度、深层次的鉴赏体验。 文本的考辨与解读： 鉴赏部分会逐字逐句地分析墓志铭文，不仅要释读文字，更要解读文字背后的意义。例如，如果碑文中提到某个典故，鉴赏者会追溯其源头，解释其在当时语境下的含义。如果提到某种官职，会解释其在汉魏官僚体系中的地位和作用。对错字、异文的辨析，更是严谨学术态度的体现。 图像的摹写与阐释： 鉴赏者会从艺术的角度，分析墓志上的雕刻图像。线条的粗细变化，刀法的运用，人物神情的刻画，场景的布局，都会被细致地审视。图像的象征意义，可能涉及当时流行的神话、宗教观念，也可能反映了墓主人的生平爱好和家族的期望。 时代的背景与联系： 鉴赏的关键在于将墓志置于其所处的时代背景下进行考察。汉魏时期，是中国文化史上的一个重要转折点，思想文化、社会制度、艺术风格都发生了深刻的变化。鉴赏者会指出，这方墓志在书法、雕刻上体现了哪些汉代遗风？又有哪些魏晋时期的创新？它与其他同时期的墓葬文献在内容和形式上有什么异同？通过这些比较，我们可以更清晰地把握汉魏时期艺术发展的脉络。 艺术风格的评价： 鉴赏者还会对墓志的整体艺术风格做出评价，如其是否具有代表性，其艺术成就在当时或后世有何影响。例如，其书法是否为后世名家所推崇？其雕刻是否为当时的最高水平？ 结语 《司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)/翰墨瑰宝上海图书馆藏珍本碑帖丛刊》不仅仅是一件古老的石刻，更是一扇开启历史之门的钥匙。它以其精美的复制、严谨的考释、深刻的鉴赏，引领我们穿越历史的迷雾，去感受汉魏时期社会生活的真实图景，去领略汉魏石刻艺术的独特魅力，去体会中华文化的博大精深。这是一次视觉的盛宴，更是一次精神的洗礼，它让我们在与古人对话中，重塑对历史的认知，提升对艺术的理解，从而更加坚定地走向未来。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，收藏和研究碑帖，很大程度上是在整理和传承一种“手感”的记忆。虽然电子扫描件和高清印刷品能提供视觉上的便利，但总少了一种无法量化的“质感”。我希望这套丛刊在印刷环节能做到极致，尽可能地模拟出宣纸或皮纸上墨迹的洇化效果，以及刻工在入石时留下的那种微妙的凹凸感。如果能有一些专门的版块来解析特定书家的运笔习惯，比如某一特定笔画的起笔、行笔和收笔是如何通过刀法体现的，那简直是太棒了。这种深入到“微观”层面的展示，对于我们尝试在自己的创作中融入古人笔意，实现“以书入碑”的转化，具有极其重要的参考价值。

评分☆☆☆☆☆

对于一个长期关注古代文献整理的朋友来说，这套丛刊的出版无疑是一个值得庆祝的事件。在信息碎片化的今天，能够系统地、高质量地呈现一系列珍贵资料，本身就体现了一种对文化本体的敬畏与责任感。我期待的是，通过这样权威的整理和出版，能够激发更多年轻一代对传统金石学和碑学研究的兴趣。想象一下，如果里面的某几件作品在艺术史上有着里程碑式的意义，但以往的出版物受限于条件无法清晰展示其精妙之处，现在能有机会一睹其真貌，那将是多么令人振奋的事情。这不仅是对历史的致敬，更是对未来书法艺术发展提供坚实的基础和源源不断的灵感源泉。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计上看，我个人比较偏爱那种既有学术严谨性又不失古朴美感的风格。一套优秀的碑帖丛刊，它的版式设计、纸张的选择，甚至是字体排布，都应该服务于碑帖本身，起到烘托和衬托的作用，而不是喧宾夺主。我希望这套丛刊在设计上能做到这一点，既要保证拓片清晰可辨，又要避免过度现代化的排版冲击了原作的古韵。我尤其关注扉页和卷首的介绍文字，希望它们能提供扎实可靠的考据信息，而不是空泛的赞美之词。一个好的版本，其价值不仅在于“能看”，更在于“能读”和“能懂”。详细的碑文考证、断代依据以及流传简史，这些“幕后故事”对于深化我们对碑帖的理解至关重要，它们为我们提供了一个进入作品历史纵深的角度。

评分☆☆☆☆☆

这部新出版的碑帖选本，光是看到“上海图书馆藏珍本碑帖丛刊”这个名头，就知道分量不一般了。我最近刚拿到手，还没来得及细细品味每一页的细节，但凭着对碑帖鉴赏的些许经验，我对这套丛刊的选材和装帧质量已经有了初步的判断。通常这类珍本的影印，最考验的是出版社的功力和对原作风貌的还原度。我特别关注的是，拓片的清晰度和墨色的层次感能否被妥帖地记录下来。毕竟，很多时候，决定一幅碑帖艺术价值高下的，恰恰是那些细微的笔触起落、刀法的凝重或轻盈，以及纸张的酥松感，这些都需要高质量的影印技术才能“复活”。如果能做到最大限度地保留原石的“气韵”，那么对于书法学习者和研究者来说，就是一份不可多得的财富了。我期待看到那些传世碑帖在放大后的细节处理上，能带给我新的启发，尤其是对于那些流传过程中经过多次拓印的精品，其神韵的捕捉更是难能可贵。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对碑帖研究的热情主要来源于对传统文化中那种沉静、有力的美学的追求。现在的书法圈子似乎总是追逐各种新潮的风格，但真正能让人静下心来的，还是那些历经千年的古人手迹。这套丛刊既然是上海图书馆的珍藏，想必收录的绝对是精品中的精品，而不是市面上常见的那些“烂熟”的碑帖。我更期待的是那些相对小众、但艺术成就极高的作品能得以面世。例如，那些具有独特地域风格或某一特定历史时期风格的碑刻，它们往往能提供更广阔的视野，帮助我们理解书法艺术在不同地域和时间背景下的演变轨迹。翻阅这样的图集，就像是进行一场跨越时空的对话，去感受古人书写时内心的波澜与力量的凝聚。这种精神层面的共鸣，是单纯的技巧模仿无法替代的。