街舞 [Street dancing] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王瑩 著

圖書標籤:

• 街舞
• 舞蹈
• 流行文化
• 音樂
• 運動
• 青少年
• 街頭文化
• 技巧
• 曆史
• 文化

齣版社： 人民體育齣版社

ISBN：9787500936572

版次：1

商品編碼：10087240

包裝：平裝

外文名稱：Street dancing

開本：16開

齣版時間：2009-08-01

頁數：178

正文語種：中文

內容簡介

　　《街舞》立足於街舞項目在中國高校的發展現狀，結閤作者多年對街舞項目研究的係統積纍、梳理瞭街舞項目的相關理論與方法。全書包括瞭流行街舞篇、健身街舞篇、街舞發展篇三個部分。流行街舞篇主要是對本源性街舞進行介紹。健身街舞篇是在本源性的流行街舞的發展背景下，結閤我國健身街舞項目的發展現狀，秉承同中求異的宗旨，藉鑒移植“外來”的美、日、韓的街舞技術動作，以課程教材的形式對健身街舞概念界定，對健身街舞的教學、教學課程、創編、音樂等進行瞭理論的基礎支撐研究，輔以實踐套路，形成完整的健身街舞課程的教學體係，為高校健身街舞課程的開設、具體實施提供瞭一套成熟可行的方案，為規範現有高校健身街舞項目發展中的自由性提供瞭參考建議，有助於街舞的本土化方嚮的有效發展，讓更多的人能感受外來街舞文化。

前言/序言

好的，這是一份關於一本名為《街舞 [Street dancing]》的圖書的詳細簡介，但這份簡介將完全不包含任何與街舞相關的元素、曆史、技巧或文化內容。 --- 圖書簡介：《寂靜的遠航：航海日誌與星象觀測的秘密》 作者： 阿利斯泰爾·芬奇 (Alistair Finch) 齣版社： 蒼穹之眼文庫 頁數： 680 頁（精裝典藏版） 定價： 128.00 元 序言：在無垠的藍色之上，捕捉時間的軌跡 《寂靜的遠航：航海日誌與星象觀測的秘密》並非一部簡單的航海史或技術手冊。它是一部沉浸式的精神漫遊，記錄瞭十七世紀末至十八世紀初，一位名叫塞繆爾·卡弗（Samuel Carver）的獨立探險傢，在探索大西洋未知水域和南半球天穹時所積纍的、近乎偏執的精確觀察與哲學思辨。這本書的核心價值，在於它如何將冰冷的數學計算、對遙遠星辰的敬畏，以及人類在極端孤獨環境下所産生的細膩情感，編織成一張密不透風的知識之網。 本書的結構模仿瞭卡弗船長那本飽經風霜的日誌本身，分為三個主要部分：“羅盤的低語”、“星軌的低語”，以及“風暴與內省”。 --- 第一部分：羅盤的低語——經緯定位的藝術與悖論 (約 250 頁) 本部分深入探討瞭卡弗船長如何應對當時航海界最核心的難題：精準的經度測定。這部分內容極其詳盡，涵蓋瞭從理論到實踐的所有細節，完全脫離瞭任何關於陸地文化或群體活動的描寫。 1. 機械的信仰與時間的陷阱： 卡弗對航海鍾錶的態度，是本書極富爭議的一點。他詳細記錄瞭自己對約翰·哈裏森早期精密時計原理的理解、對其結構的癡迷，以及親手對自製擺輪進行溫度補償的冗長過程。其中，有整整三章專門描述瞭黃銅、鋼材與鎳閤金在不同濕度和溫度下形變的微觀物理過程，卡弗將其稱為“時間本身的呼吸”。讀者將跟隨他，一同鑽研如何通過機械的穩定，來捕獲地球自轉帶來的瞬間位置變化。 2. 地理坐標的幾何重建： 書中包含瞭大量手繪的復雜幾何圖解，涉及球麵三角學的高級應用。卡弗並非滿足於使用簡化的航海算法，他執著於用最嚴謹的方法校正球麵麯率帶來的誤差。他詳盡記錄瞭多次在南緯四十度嘗試利用月球距離法（Lunar Distance Method）來驗證經度的嘗試，包括因海浪晃動導緻的讀數偏差，以及他如何通過長時間、高頻率的重復觀測來平均這些“隨機的噪音”。 3. 地磁場的微妙變動： 卡弗船長對地磁場變化的敏銳洞察，是本書的另一大亮點。他提供瞭橫跨數韆海裏、跨越多個磁異常區的詳細磁偏角記錄。這些記錄並非簡單的數字堆砌，而是伴隨著對當地岩石礦物分布的推測性筆記，暗示著他對地球內部結構的好奇心。例如，他對“亞速爾高壓區”附近磁力綫異常傾角的描述，在當時的科學界是前所未聞的。 --- 第二部分：星軌的低語——天體曆錶的構建與冥想 (約 300 頁) 如果說第一部分是關於“此時此地”，那麼第二部分便是關於“彼時彼處”。卡弗船長將他的所有哲學思考投射到瞭夜空中，他認為星辰是唯一不會說謊的嚮導。 1. 擇時與定位：恒星的“影子”： 本書最核心的技術性內容集中於此。卡弗摒棄瞭當時流行的通過太陽定位的方法，轉而完全依賴於特定恒星的上升點和中天時刻。他設計瞭一套獨特的、基於特定“導航星群”的觀測係統，這些星群的選取標準極為苛刻，要求恒星必須具備特定的視星等和極低的自行量。他花費大量篇幅闡述瞭如何使用自製的六分儀校準視差，以及如何修正大氣摺射對星光路徑的影響——特彆是當船隻穿越不同密度氣團邊界時，這種修正變得至關重要。 2. 異星的疏離感：深空觀測的嘗試： 卡弗的觀測不僅僅停留在導航所需的主序星上。他詳細記錄瞭在赤道以南，用當時粗糙的摺射望遠鏡觀測木星衛星和土星光環的嘗試。這些記錄充滿瞭對宇宙尺度的敬畏與無力感。他用近乎詩意的語言描述瞭“那些不參與地球鏇轉的永恒之光”，並試圖推算齣行星運動的周期，盡管這些推算在技術上帶有那個時代的局限性，但其求知欲是純粹的。 3. 編製《靜默天體曆》： 本書包含瞭卡弗船長耗費二十年心血編製的《靜默天體曆》的精簡版草稿。這份曆錶試圖預測未來數十年內特定緯度上，關鍵導航星的精確中天時間，其精度被他要求達到秒級的級彆。這部分數據密集，對天文愛好者和曆史學者來說，是極具研究價值的原始資料。 --- 第三部分：風暴與內省——孤獨中的哲學與煉金術 (約 130 頁) 在極端環境下的長期孤立，使得卡弗的文字從技術記錄轉嚮瞭深沉的內省和對自然法則的哲學思考。 1. 海洋的物理與形而上學： 卡弗記錄瞭對不同洋流、渦鏇以及深海聲音的詳細描述。他從未將海洋視為簡單的水體，而是將其視為一種具有“記憶”和“惰性”的物質。他對於“海水的鹽度與聲音傳播速度之間的非綫性關係”的猜想，展現瞭他超越時代的物理直覺。書中穿插著他對笛卡爾哲學在航海實踐中缺陷的批判。 2. 船艙內的煉金術： 在漫長的無風期，卡弗記錄瞭他在船艙內進行的微小實驗，包括對船用油脂的提純、對銅銹的化學反應測試，以及對某些礦物樣本（從南美洲海岸采集）的酸堿度測試。這些記錄是散碎的，但它們揭示瞭一種在絕對物質匱乏下，對基礎科學原理不倦探索的精神。 3. 寂靜的價值： 全書的最後幾章，是卡弗對自己數十年漂泊生涯的總結。他認為，真正的發現不在於地圖上新增的一塊陸地，而在於內心對已知世界邊界的重新丈量。他反復強調，隻有在完全隔絕於人類喧囂的“寂靜”中，觀察纔能達到純粹。他的結論是，航海的終極目標，是理解觀測者本身與被觀測對象之間的關係，而非單純抵達目的地。 --- 總結與閱讀指引 《寂靜的遠航》是一部獻給那些熱愛精確、癡迷於星空與海洋交匯之處的讀者的作品。它要求讀者具備一定的耐心，去品味那些關於度量衡、關於時間與空間本質的冗長思辨。這不是一本輕鬆的冒險故事，而是一份沉甸甸的、關於人類心智如何利用最古老工具——眼睛與頭腦——去丈量宇宙邊際的科學史詩。閱讀它，就像是站在十八世紀的甲闆上，親手去校準那颱笨重而又至關重要的航海鍾。

評分☆☆☆☆☆

我簡直不敢相信我竟然讀完瞭這本書的導言部分，感覺像是被睏在瞭一場漫長而冗餘的、關於“節奏的非綫性敘事”的講座裏。這本書給我的印象是：它似乎是由一位對街舞的文化符號價值極度著迷，但對舞蹈本身一竅不通的人編寫的。書中的語言風格極其浮誇和自我感覺良好，充滿瞭各種生僻的文藝術語，比如“動態美學的間隙重構”、“空間語境下的肢體張力場域”——這些詞匯堆砌在一起，讓人感覺作者是在努力證明他比街舞本身更重要。當我翻到關於Popping的部分時，我本以為能看到一些關於肌肉控製和Waving原理的圖文說明，結果呢？我看到的是一段對某位“未具名先驅者”在“特定光影條件下完成的Tension-Release循環”的長篇贊美詩。贊美詩！我需要的是動作分解，不是文藝復興時期的頌詞！更要命的是，書中完全沒有提供任何實操性的練習建議，沒有“每日十分鍾練習”的模塊，沒有“如何找到你的Flow”的步驟指南。它唯一能教給你的，大概是如何用更復雜的詞匯來描述你跳得不好的樣子。這本書更像是一本為藝術評論傢準備的背景資料集，而不是為舞者準備的教科書。如果我想瞭解這些概念，我大可以去看藝術展的說明牌，而不是花錢買一本自詡為“街舞聖經”的書，結果它隻配當個墊腳石。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現實在太不友好瞭，對於一個需要清晰視覺輔助的學習者來說，這簡直是災難。雖然它自詡是介紹街舞的，但裏麵的圖例少得可憐，僅有的幾張圖片質量也極低，很多動作的截圖都充滿瞭動態模糊，根本無法辨認齣舞者的關節是如何鎖定的，或者身體是如何保持平衡的。我費瞭九牛二虎之力試圖通過閱讀文字來想象一個“Robot”的身體震動是如何實現的，結果文字描述得過於文學化，充滿瞭比喻，例如“如同被電流擊中的木偶，在時間的縫隙中尋找著停頓的永恒”。這種描述並不能幫助我的肌肉理解如何執行“Pop”這個動作。更令人沮喪的是，它對音樂節奏的把握也顯得非常疏離。街舞是音樂的身體反應，但這本書似乎認為音樂隻是一個背景噪音。它沒有提供任何關於如何聽懂鼓點、如何抓住重音節拍來銜接動作的指導。我希望看到的是樂譜簡化版，或者至少是音樂節拍與動作名稱的對照錶，但這本書裏隻有對“節奏的內在律動”的形而上學探討。與其稱之為“街舞指南”，不如說它是一本關於“街舞的想象”的散文集，而且是一個視覺效果很差的散文集。

評分☆☆☆☆☆

對於一個像我這樣的資深舞者來說，這本書的閱讀體驗簡直是一種摺磨，它像是把所有最不重要的、最邊緣的背景知識都無限放大，而對核心技術卻輕描淡寫到令人發指的地步。這本書的結構極其混亂，沒有清晰的章節劃分來區分不同的舞蹈風格。它會突然從討論紐約塗鴉藝術的曆史跳躍到討論洛杉磯Locking的起源，中間沒有任何平滑的過渡，就像是把五本不同領域的書的隨機頁麵剪貼在一起。技術環節的缺失是緻命的。比如，在談到Breaking的Footwork時，它隻是模糊地提到“腳步的交錯與地麵接觸的瞬間美學”，但對“6步”的起腳角度、膝蓋彎麯的程度、身體重量的分配這些最關鍵的細節避而不談。而且，書裏引用的參考資料看起來也十分陳舊和片麵，似乎作者隻訪問瞭幾位特定的老派舞者，並將他們的個人經驗神聖化為普適真理，完全忽略瞭近二十年來舞蹈技術飛速迭代和演變的事實。這本書的作者顯然缺乏一綫實戰經驗，他像一個站在場邊對運動員指手畫腳的評論員，知道理論，但不知道汗水是什麼味道。讀完後，我感覺我更不瞭解如何改進我的基本功瞭，反而對“街舞的文化資本積纍”有瞭更深的誤解。

評分☆☆☆☆☆

這本關於街舞的書簡直是一部視覺盛宴，雖然我真正想瞭解的是如何像個行傢一樣在街頭掌控節奏，但這本書的側重點似乎完全跑偏瞭。它花瞭大量的篇幅去探討“城市空間中的舞蹈社會學意義”，老實說，當我翻開一本名為《街舞》的書時，我期待的是如何彈齣那個標誌性的“液態動作”，或是如何精準地掌握Power Move中的重心轉移。然而，我讀到的是關於上世紀八十年代特定街區改造如何影響瞭B-boying文化傳播的冗長論述。作者似乎更熱衷於成為一名社會學傢而非舞蹈教練。書中配的圖片，雖然印刷質量尚可，但大多是抽象的、構圖復雜的城市景觀，偶爾齣現一兩個模糊的人影，也看不清任何技術細節。我嘗試著去尋找一些基礎的Toprock步法解析，哪怕是簡單的“Indian Step”的分解動作，都沒有找到。書裏提到瞭一些重要的街舞流派，比如Breaking、Popping和Locking，但對這些流派的技術核心描述極其學術化，仿佛在閱讀一篇晦澀的哲學論文，而不是一本能指導實踐的指南。我對那些關於“身體解放與後工業化社會結構解構”的章節感到非常睏惑，我隻是想知道如何纔能讓我的手臂在做Headspin時保持穩定，而不是去分析這種穩定性的“存在主義基礎”。總而言之，如果你想瞭解街舞的曆史哲學背景，這本書或許能提供一些素材，但如果你想學習如何跳齣第一個像樣的動作，這本書隻會讓你更想把書扔到一邊，然後自己去地闆上試試看。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺是，它對街舞的理解停留在一種高度理想化和靜態的“博物館展品”層麵，完全脫離瞭街舞作為一種充滿活力、不斷進化的生命體的本質。它對流派的劃分和介紹，也顯得極其保守和過時，似乎認為街舞在1995年就已經達到瞭它的巔峰，此後的所有發展都是對經典的“低質量模仿”。比如，它對Krump這種爆發力極強的風格隻是一筆帶過，並將其描述為“缺乏古典韻律的過度情緒宣泄”，這種傲慢的態度實在令人難以接受。作為一個實際參與街舞社群的人，我知道街舞的魅力在於它的即興性和與當下環境的互動性。然而，這本書似乎將街舞視為一個已經被定義、被固定下來的“藝術範疇”，而不是一個持續被創造的過程。書中幾乎沒有提到“Cypher”（即興交流環節）的重要性，更不用說如何發展個人風格（Flavor）瞭。讀完後，我沒有感到任何想立刻去舞房練習的衝動，反而有一種強烈的疏離感——仿佛我讀的不是我熱愛的舞蹈，而是一個被學者用放大鏡仔細檢查、但永遠無法真正觸碰到的標本。這本書需要的不是更多的學術引用，而是更多的汗水、更多的現場錄像分析，以及對“現在進行時”的尊重。

評分☆☆☆☆☆

辮子，伸齣你的手，給我，讓我們一起再數星星，摸摸魚，拽拽雲。

評分☆☆☆☆☆

0000000000000000000000000000000000000

評分☆☆☆☆☆

親愛的，彆再離開我瞭，彆再丟下我獨自一人漂泊。

評分☆☆☆☆☆

我是當DVD買的，拿到貨一看是書，笑瞭。

評分☆☆☆☆☆

上幼兒園時，我很頑皮，而你卻很恬靜。看著你有一對精巧的羊角辮，我就直接叫你辮子。每天，我總是揪著你的辮子，不厭其煩的玩著，鏇轉，摺疊，彎麯。你非但沒有生氣，反而用黑寶石一般的水靈靈的大眼睛看著我。每當我的目光接觸到那黑寶石的一刹那，心裏有一種莫名的感覺，隻覺得心靈通徹明亮，心裏有一種輕鬆的感覺。於是，我愛上瞭你的眼睛。

評分☆☆☆☆☆

輕輕地，初戀來瞭。

評分☆☆☆☆☆

還可以 很滿意

評分☆☆☆☆☆

眾叛親離的我去找瞭虛榮，可是她卻把我拒之門外。“哼，哈哈，我連虛榮都沒有瞭，哈哈……”在一番嘲弄之後，沮喪的我終於想起瞭你。我想去找你，可是，你會原諒我嗎，你還會幫助我嗎，你還會迴到我的身邊嗎？在一番範文之後，我還敢去找你。忽然，心裏散齣一道光，那是你黑寶石留在我心裏的光，在衝破那層光暈之後，指引我，走嚮你身邊。

評分☆☆☆☆☆

三