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刘溢 著

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出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102055121

商品编码：10353712030

包装：平装

出版时间：2012-01-01

基本信息

书名：刘溢——作品的背后

原价：98.00元

作者：刘溢 绘

出版社：人民美术出版社

出版日期：2012-01-01

ISBN：9787102055121

字数：

页码：219

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.899kg

编辑推荐

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内容提要

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《刘溢(作品的背后)》包括三项内容。首先是“论幽默”：在解说幽默的同时，也分析了社会文化中的个人创造之可能，是社会中的美学批判。然后第二部分”论梦”：说的是心理上的个人创造之可能，牵扯到美学的心理学内容。这一章以梦作为靶子，也有批评，也有观点。“在第三部分里，作者刘溢说了自己对创作环境的看法和具体的创作伎俩。

目录

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章 论幽默
幽默是什么
人是会笑的动物
幽默作为创作的基本态度
笑皆有理
马格里特比达利多了幽默
幽默的符号
三理的艺术性
幽默中的二理
情绪与创作
程式化了的一理和二理
幽默中的三理
三理的图像世界和市场
汉语是幽默的语言
幽默的真实性
幽默与艺术的非道德性
悲剧与喜剧
艺术的悲喜剧
笑的等级
艺术品中的笑的进步
荒诞与滑稽
机智与讽刺
幽默与爱
幽默与美学
幽默作为美学的研究对象
第二章 论梦
关于梦的一些研究成果
一个真实的故事
梦
现实和梦想
梦不表达自己
梦的荒诞，还是文明的荒诞
梦是整合思维
梦是图像思维，对画家尤其实惠
画家的端脑和中脑
道德的放弃
梦，白日梦，顿觉晤
我说顿觉晤
艺术的顿觉晤效果
我做白日梦
顿觉晤的艺术市场
第三章 论创作
丹青不渝
中国的油画和罗马的农民工画家
你在白天看到我的画，想起夜间自己的梦
绘画，人类自爱自强的真实信物
我看列宾
我读《麦田守望者》
汉语长期“调戏”中国艺术
音乐之于俺
我画《晦在牧羊女》
艺术的波西米亚
中国油画的主义
艺人的故事

作者介绍

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文摘

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序言

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《刘溢——作品的背后》 一、 艺术的源起与童年的回响 每一个伟大的艺术家的背后，都隐藏着一段独特的生命轨迹，一段由童年、经历、思考共同编织而成的故事。《刘溢——作品的背后》并非简单罗列画作，而是试图深入艺术家的灵魂深处，探寻那些塑造其创作的潜藏力量。 故事的开端，或许可以追溯到刘溢的童年。那个年代，信息相对闭塞，娱乐方式也远不如今日多样。孩童的眼睛，总是在不经意间捕捉着世界的细节。是故乡的风景，那山、那水、那四季流转的色彩，在幼小的刘溢心中播下了艺术的种子？还是街头巷尾的生动场景，那些市井的烟火气，那些人物的表情与姿态，激发了他对描绘世界的初衷？ 童年的记忆，往往带着一种纯粹而未经雕琢的色泽。它可能是一段模糊的旋律，一个鲜明的画面，甚至是一种难以言喻的情绪。这些早期的印记，如同河流的源头，虽不显眼，却滋养着日后奔腾不息的艺术之河。刘溢的作品中，是否能窥见童年那份纯真的视角？那些朴素的色彩，那些生动的描绘，是否承载着他生命最初的感动？ 更进一步，童年的经历，往往会潜移默化地影响一个人的世界观和价值观。家庭的氛围，父母的教诲，亲友的影响，甚至是年少时遭遇的困境或惊喜，都可能在心灵深处留下烙印。这些经历，或许是刘溢在创作中不断回溯的参照点，是他理解人生、感悟世界的基石。 二、 时代的烙印与生命的沉淀 艺术创作，从来不是真空中的产物，它深刻地与艺术家所处的时代脉搏同频共振。刘溢成长和创作的年代，必然带有时代的独特印记。宏大的历史叙事，社会变迁的潮起潮落，经济发展的滚滚洪流，以及文化思潮的碰撞与融合，都可能成为艺术家思考的素材，甚至成为其作品中难以忽视的存在。 在《刘溢——作品的背后》中，我们不仅仅是看画，更是尝试去理解，艺术家是如何在时代的洪流中，保持独立的思考，并将其转化为视觉语言的。是时代的激荡让他的笔触更加有力？还是时代的沉淀，让他的作品更具哲思？ 艺术家的生命，是一场持续的求索与沉淀。每一次的创作，都可能是一次对过往的回顾，一次对当下的审视，一次对未来的展望。刘溢的作品，是否见证了他生命中的重要转折？是否反映了他对生活、对人性的深刻体悟？ 那些人生中的挫折、喜悦、孤独、爱恋，这些构成个体生命丰富性的体验，无疑会渗透进艺术家的创作之中。他如何处理这些复杂的情感？如何在画面中赋予它们生命？《刘溢——作品的背后》将带领我们走进艺术家真实的内心世界，去感受他生命的分量，去理解那些在画布上绽放的光彩，是如何源于生命深处的跌宕起伏。 三、 艺术语言的演进与风格的淬炼 每一个成熟的艺术家，都拥有一套独属于自己的艺术语言。这套语言，并非一日之功，而是经过长期的探索、实践、反思、借鉴，最终淬炼而成。刘溢的艺术风格，是如何在时间的流转中逐渐清晰、愈发独特？ 从早期充满青涩与尝试的作品，到后来标志性的、令人过目不忘的风格，其间的演变过程，本身就是一段精彩的叙事。《刘溢——作品的背后》将聚焦于这种演进。是某个艺术流派的影响，还是某个大师的作品给了他启发？抑或是对某种造型、某种色彩、某种构图的持续探索，最终找到了最能表达自我的方式？ 风格的形成，往往与艺术家的性格、思想以及他对世界的认知方式紧密相连。刘溢的作品，为何会呈现出某种特定的调性？是热情奔放，还是内敛深沉？是细腻写实，还是意象奔放？对色彩的独特运用，对线条的驾驭能力，对光影的处理技巧，这些构成艺术语言的要素，是如何在刘溢的创作中得到体现和发展？ 《刘溢——作品的背后》将尝试解析这些艺术语言背后的逻辑。它不仅仅是关于“是什么”，更是关于“为什么”。为什么他选择这样的色彩组合？为什么他偏爱这样的笔触？为什么他倾向于这样的叙事方式？通过深入剖析，我们可以更清晰地看到艺术家在技法和观念上的每一次突破，每一次精进。 四、 灵感的触媒与创作的现场 灵感，对于艺术家而言，如同黑夜中的星辰，指引方向，点亮前路。但灵感并非凭空而来，它往往与艺术家对世界的敏锐观察、深刻思考以及丰富的想象力紧密相连。刘溢的灵感，来源于何处？ 可能是大自然中一抹稍纵即逝的色彩，可能是城市中一个鲜活的人物剪影，可能是历史长河中一段动人的故事，也可能是哲学思辨中一个令人深思的命题。他如何捕捉这些稍纵即逝的灵感，并将它们转化为画布上的生命？ 《刘溢——作品的背后》将尝试揭示那些触动刘溢心灵的“灵感触媒”。它可能是一本书，一部电影，一场旅行，一次深入的谈话，甚至是某个看似平凡的日常瞬间。艺术家如何将这些外部刺激内化，并赋予它们全新的生命？ 此外，创作的过程本身，也充满了故事。画室里的灯光，颜料的碰撞，画笔的挥洒，这些充满烟火气的场景，构成了艺术家创作的“现场”。《刘溢——作品的背后》或许会让我们窥见艺术家在创作过程中所经历的挣扎、喜悦、顿悟与坚持。那些未被公众看到的草稿、修改痕迹，甚至是艺术家在创作过程中偶然产生的“意外之喜”，都可能为我们理解作品提供了全新的视角。 五、 主题的探索与思想的深度 艺术作品，不仅仅是视觉的享受，更是思想的载体。每一幅作品，都可能承载着艺术家对人生、社会、人性等诸多问题的思考。刘溢的作品，所探讨的主题是什么？他试图通过自己的艺术，传达怎样的思想？ 《刘溢——作品的背后》将深入挖掘艺术家作品背后的主题性。是关于生命无常的思考，还是关于人与自然关系的追问？是关于个体在社会中的挣扎与呐喊，还是关于历史与记忆的传承与反思？ 通过对一系列代表性作品的解读，我们可以看到刘溢在不同时期所关注的焦点，以及他思想的深度与广度。他如何处理宏大叙事与个体情感的结合？他如何让抽象的概念在具象的画面中得到体现？ 艺术家的思想，往往是其创作的灵魂。而对艺术家思想的理解，也能够帮助我们更深刻地欣赏和解读他的作品。通过《刘溢——作品的背后》，我们得以窥见艺术家那颗不断求索、不断思考的心，也得以理解那些在画布上闪耀的智慧之光。 六、 传承与影响：艺术的价值与时代的印记 每一个优秀的艺术家，都会对其所处的艺术领域产生或多或少的影响。刘溢的作品，在艺术史的长河中，将留下怎样的印记？他的艺术，是否启迪了后来的艺术家？他的风格，是否被后辈所借鉴？ 《刘溢——作品的背后》的价值，不仅在于呈现一位艺术家的个人成长与创作历程，更在于对其艺术价值的梳理与评估。通过对其作品在学术界、收藏界以及公众中的反响进行梳理，我们可以更全面地认识刘溢的艺术地位。 同时，这也关乎艺术的传承与发展。当代艺术的繁荣，离不开一代代艺术家的不懈努力与贡献。刘溢的作品，作为某个时代艺术发展的见证，本身就具有重要的历史意义。 《刘溢——作品的背后》希望带领读者，超越单纯的欣赏层面，进入到一个更深层次的理解。它邀请我们一起，去倾听艺术家的心声，去感受他生命的力量，去品味他作品的韵味，去探索那片隐藏在精彩画作背后的，更为广阔与深邃的艺术世界。这不仅仅是一本书，更是一场关于艺术、生命与时代的对话。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术品的魅力很大程度上来自于它所承载的“故事”和“意图”。《刘溢——作品的背后》这个书名，就直接点出了这种对我来说至关重要的信息。我不希望只是看到一幅幅精美的画作，然后用自己有限的理解去解读，而是渴望了解这些画作“为什么”会这样呈现，它们背后是否有某种情感的呐喊，或是对某个社会现象的深刻反思。我期待书中能有刘溢先生的访谈记录，或者他自己撰写的创作笔记。文字的力量，有时比画面更直接地触达人心。我想听听他亲口讲述，在创作某一件具体作品时，他脑海中闪过的第一个念头是什么？他当时的心情是怎样的？他又是如何一步步将那个抽象的念头，具象化为我们最终看到的艺术品？书中会不会介绍他所常用的材料和技法，以及这些选择背后的考量？例如，为什么他会选择某种颜料，为什么会采用特定的笔触，这些技术细节是否也与他的创作理念息息相关？我尤其感兴趣的是，在刘溢先生的创作生涯中，是否有一些“标志性”的作品，它们是如何出现的？它们是否标志着他艺术道路上的一个重要里程碑？这本书，我希望它能为我打开一扇通往艺术家内心世界的门，让我不仅仅是欣赏他的作品，更能理解他，甚至与他产生共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名直观地指向了“刘溢”这位艺术家，以及他作品背后的故事。作为一个对当代艺术领域抱有浓厚兴趣的普通读者，我总是在观看一幅画、一件雕塑，或者感受一个装置艺术时，内心深处会涌现出一连串的疑问：艺术家是如何构思的？是什么触动了他去创作？他的生活经历又是如何巧妙地融入到艺术表达之中的？《刘溢——作品的背后》恰恰满足了我这种探究欲，它不仅仅是展示刘溢先生创作的画册，更像是一扇窗户，让我得以窥见这位艺术家创作的脉络、思想的深度以及他与这个世界互动的方式。书中可能涉及的不仅仅是作品的最终呈现，更有其从草图、构思到最终完成的漫长而艰辛的过程。我想，书中定然会探讨他所处的时代背景，以及这些时代元素是如何潜移默化地影响了他的艺术观念。或许，书中会引用他创作时的手稿、大量的速写，甚至是他在工作室拍摄的照片，这些细节都能帮助读者更立体地理解艺术家。我尤其期待书中能够深入挖掘刘溢先生在创作过程中遇到的挑战和困境，以及他是如何克服这些困难，最终将脑海中的意象转化为触手可及的艺术作品。读一本关于艺术家创作背后的书，就如同在与艺术家进行一场跨越时空的对话，感受他思想的碰撞，体味他情感的起伏，从而更深刻地理解他作品的意义和价值。这本书，对我而言，不仅仅是了解一位艺术家，更是对艺术创作本身的一次深度探索，一次关于灵感、技艺与情感交融的迷人旅程。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，对于《刘溢——作品的背后》这本书，我的期待是多维度的。首先，我希望它能够提供关于刘溢先生艺术生涯的清晰脉络。从他早期的艺术探索，到形成自己独特的风格，再到他在当代艺术领域不断突破和创新，这一系列的过程，如果能以一种叙事性的方式呈现，将会非常有吸引力。我设想书中可能会包含一些他不同时期创作的作品对比，并配以文字分析，说明风格上的演变以及背后思想的转变。其次，我非常期待书中能够深入探讨刘溢先生的创作哲学。他对于艺术的本质有怎样的理解？他认为艺术在社会中扮演着怎样的角色？他对于“美”和“丑”的界限是如何看待的？这些宏大的问题，如果能在书中得到他的回应，将会极大地拓展我的认知边界。此外，这本书是否会涉及到他与其他艺术家的交流与碰撞？艺术的发展往往是相互影响、相互启发的，了解他如何看待同行，又如何受到他们的启发，也会让他的艺术形象更加丰满。最后，我希望这本书能够充满“人情味”。艺术创作是人类情感和思想的载体，我希望在书中能感受到刘溢先生作为一个人，他的喜怒哀乐，他的坚持与困惑。这本书，我认为它不应该是一本冰冷的艺术评论集，而应该是一本充满温度的关于一位艺术家人生与艺术的深度解读。

评分☆☆☆☆☆

我对《刘溢——作品的背后》这本书抱有的最大期待，在于它能否提供一种“深度”的洞察。我厌倦了那种停留在表面，仅仅罗列作品图片并给出一些泛泛而谈的评价的书籍。我希望这本书能够真正地“解构”刘溢先生的艺术，从其最根本的层面去分析和解读。例如，他作品中的构图是否遵循了某种特定的美学原理？他使用的色彩组合是否具有象征意义？他对人物或景物的描绘，是否隐藏着某种叙事？我希望书中能够提供一些专业的分析，但同时又保持易读性，让非专业读者也能领略到其中的奥妙。我还特别关注书中是否会涉及刘溢先生的艺术教育背景。他的艺术之路是如何开始的？他在艺术院校的学习经历是否对他后来的创作产生了重要影响？他是否会反思自己的教育经历，以及这种反思如何转化为他的创作实践？此外，我也希望书中能够探讨刘溢先生在艺术史上的位置。他如何看待自己的作品在整个艺术史中的贡献？他是否会受到哪些艺术流派的影响，又是否试图突破这些流派的束缚？这本书，我认为它不应该仅仅是一本艺术家传记，更应该是一本关于艺术创作的“深度研究”，能够让读者在阅读中获得知识，并在思想上得到启迪。

评分☆☆☆☆☆

当我思考《刘溢——作品的背后》这本书时，我脑海中浮现出的关键词是“探索”、“演变”和“关联”。我希望这本书不仅仅是静态地展示刘溢先生的创作成果，更能动态地呈现他艺术生涯的“演变”过程。例如，书中是否会包含他不同时期创作的系列作品，并分析这些系列之间的内在联系和风格上的过渡？我尤其好奇，在刘溢先生的艺术创作中，是否存在一些贯穿始终的主题或母题？这些主题是如何随着时间的推移而不断被深化和拓展的？我期待这本书能为我揭示这些“关联性”，让我看到艺术家思想的连续性和发展性。同时，我非常关注书中是否会涉及到刘溢先生的艺术实践，不仅仅是绘画，还可能包括雕塑、装置、行为艺术等其他形式。他是否会在不同的媒介之间进行探索和尝试？这些不同的媒介又是如何相互影响和启发的？我希望这本书能够展现他艺术创作的“广度”和“深度”。此外，我也期待书中能够探讨刘溢先生的艺术理念如何与他对现实世界的观察和反思相“关联”。他是否会通过艺术来回应社会问题？他是否会用艺术来表达他对人性的理解？这些“关联性”的揭示，将会让他的作品更具现实意义和思想价值。这本书，我期待它能成为一本让我深入了解刘溢先生艺术“来龙去脉”的权威读物。

评分☆☆☆☆☆

初翻开《刘溢——作品的背后》，我首先被封面所吸引，那简洁而有力的排版，配合着某种暗示性的图像，已经让我感受到了一种不同寻常的气息。我迫不及待地想知道，在这些篇章中，刘溢先生会如何向我们揭示他那些充满力量和深度的作品的起源。这本书并非简单地堆砌作品图片，我预感它将是一次对艺术家内心世界的深度挖掘。我会关注书中是否会提及他童年时期的经历，因为童年往往是塑造一个人性格和艺术启蒙的关键时期。或许，他早期的艺术尝试，那些懵懂的涂鸦，那些充满想象力的构思，都可能在这本书中得到呈现，并解释了他后来艺术风格的形成。我更关心的是，在刘溢先生的艺术创作旅途中，有哪些重要的转折点？是什么事件、什么人物，或者什么样的思想理念，促使他的艺术走向了新的方向？书中是否会收录一些他创作过程中的珍贵影像资料，比如他在工作室里沉思的模样，或者他与同道中人激烈讨论的场景？这些“幕后”的片段，往往比最终完成的作品更能打动人心，因为它展现了艺术家的真实状态，以及创作的艰辛与不易。我也期待书中能有他对艺术史的看法，他如何看待前辈艺术家，又是如何将他们的遗产融入到自己的创作之中，并在此基础上进行创新。这本书，我期待它能成为一本关于“如何成为一位艺术家”的生动教材，尽管它聚焦于刘溢先生，但其中蕴含的艺术精神和创作哲理，定然会触动更广泛的读者。

评分☆☆☆☆☆

对于《刘溢——作品的背后》这本书，我有着非常具体的情感诉求。我希望它能够带给我一种“共鸣”，让我不仅仅是作为一名被动的观赏者，更能作为一名积极的思考者。我期待书中能够深入探讨刘溢先生作品中所蕴含的情感和人文关怀。他是否会通过作品来表达对特定人群的关注？他是否会通过作品来传递某种普世的情感，比如爱、孤独、希望、失落？我希望书中能够用细腻的文字，去解读这些情感的表达方式，让我能够更好地理解作品背后的“人心”。同时，我也非常关注书中是否会展示刘溢先生在创作过程中所经历的“挑战”。艺术创作并非一帆风顺，艺术家一定会遇到各种各样的困难和瓶颈。他是否会分享他在创作中遇到的挫折，他是如何克服这些困难的？这种“真实”的分享，往往比完美的呈现更能打动人心，它展现了艺术家的韧性和勇气。此外，我也希望书中能够探讨刘溢先生的作品对观众可能产生的“影响”。他的作品是否能够引发观众的思考？是否能够触动观众的情感？他是否会关注作品与观众之间的互动和对话？这本书，我期待它能够成为一本让我与刘溢先生的艺术产生深刻“连接”的书，让我在欣赏作品的同时，也能感受到艺术家内心深处的情感和思想。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对视觉艺术有着基本素养但又非专业出身的读者，我总是怀着一种既好奇又略带敬畏的心情去接触艺术家的作品。当我知道有《刘溢——作品的背后》这样一本关于他的书籍时，我的第一反应就是：“太好了！终于有途径可以更深入地了解这位艺术家了！”我期待这本书不仅仅是介绍他的代表作，更能深入到创作的“前置”环节。我想知道，刘溢先生是如何从日常生活中汲取灵感的？他是否有特定的观察世界的方式？是什么样的细节能够触动他，让他产生创作的冲动？书中是否会展示他创作过程中的草稿、废稿，甚至是一些“失败”的尝试？这些不被公众所熟知的“半成品”，往往更能揭示艺术家的探索过程和思维方式。我希望这本书能够用一种相对通俗易懂的方式，去解释刘溢先生的艺术观念和哲学思考，避免过于晦涩的专业术语，让我这个普通读者也能够理解。同时，我也期待书中能有对他的作品进行详细解读的篇章，不仅仅是描述画面内容，更能分析其构图、色彩、光影等方面所蕴含的意义，以及这些元素如何服务于艺术家的整体表达。这本书，我希望它能成为我理解和欣赏刘溢先生艺术的一个重要桥梁。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店看到《刘溢——作品的背后》这本书时，我立刻被它吸引住了。我一直觉得，伟大的艺术家不仅仅在于他们创造了多么惊人的作品，更在于他们身上所蕴含的那股不懈追求的精神。《刘溢——作品的背后》这个名字，就暗示了这本书将带我们走进艺术家内心深处的世界，去探寻他灵感的源泉，他创作的动力。我非常好奇，在刘溢先生的艺术道路上，是否有一些关键的启蒙时刻？比如，一次偶然的经历，一本读过的书，或者一位对他影响深远的老师？我希望书中能够详细地讲述这些故事，让我能够更全面地理解他艺术发展的轨迹。同时，我也对他的创作理念非常感兴趣。他是否会受到某种特定的哲学思想的影响？他对当代社会有哪些观察和思考，这些又如何体现在他的作品中？我想，这本书不仅仅是关于刘溢先生的艺术，更是关于他如何理解生活，理解世界。此外，我还期待书中能够呈现他创作过程中一些不为人知的细节。例如，他是否会在不同的时间和地点创作？他的工作室是怎样的？他是否有特殊的创作习惯？这些看似微小的细节，往往能够折射出艺术家独特的个性和生活方式。这本书，我期待它能够成为一本让我对刘溢先生的艺术产生更深刻理解和敬意的指南。

评分☆☆☆☆☆

读到《刘溢——作品的背后》这个书名，我脑海中立刻浮现出一个画面：一位艺术家，在自己的工作室里， surrounded by his creations, 正在娓娓道来他的创作历程。我期待这本书能够捕捉到这种“现场感”和“人物感”。我希望书中能有大量的刘溢先生本人的“声音”——或许是他的口述，或许是他写下的随笔。我渴望听到他用自己的语言，去讲述他创作的灵感是如何产生的，他的情感是如何在创作中得到抒发的。他是否会分享一些创作中的“趣事”，或者是一些让他感到“灵光乍现”的瞬间？这些鲜活的细节，往往比官方的介绍更能打动人。我同样期待书中能够展示他作品的“前世今生”。例如，对于一件备受瞩目的作品，书中是否会展示其最初的构思草图，中间的修改过程，以及最终定稿的画面？这种“延时摄影”般的呈现方式，将会让我们看到艺术创作的艰辛与不易，也更能体会到艺术家对作品的精益求精。此外，我也希望书中能够展现刘溢先生的艺术视野。他是否会关注时事，是否会从文学、音乐、电影等其他艺术形式中汲取养分？这种跨领域的融合，往往能够带来意想不到的艺术火花。这本书，我期待它能是一本让我感觉到与刘溢先生“面对面”交流的书，让我感受到他作为一位艺术家，他独特的魅力和深刻的思想。