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☆☆☆☆☆

郭日新 著

圖書標籤:

• 小號
• 樂器
• 音樂
• 教程
• 基礎
• 管樂
• 樂譜
• 演奏
• 音樂教育
• 入門

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103011126

版次：1

商品編碼：10403223

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

齣版時間：1993-11-01

用紙：膠版紙

頁數：165

內容簡介

建築高樓沒有堅固的根基不行，學習小號沒有紮實的基礎也不行，為此，本教程的編寫是以“打基礎”為其主要宗旨。
本教程是根據我四十餘年從事吹奏與教學的實踐，在深入研究小號吹奏規律和下斷經驗教訓的基礎上，結閤我國管樂目前發展的現狀與特點，並藉鑒歐美等國有關教程的成果編寫而成。
為瞭使初學者正確掌握小號的基本吹奏方法，我在口形、呼吸、發聲……等練習的每個階段都做瞭較詳細的說明；在基本節奏、音型練習部分也有針對性的提示。遵照循序漸進的原則，本教程在內容的編排上既有充分的基本技術練習，又有與其相適應的樂麯練習，其中不少是世界音樂大師的名作。
通過學習《小號基礎教程》，學生不僅可以穩步提高吹奏技術、啓迪學習興趣、豐富音樂知識、陶治情操，而且對瞭解與學習世界文化藝術、提高自身的文化素質與藝術修養，也有著積極的作用。本教程主要適用於專業與業餘學習吹奏小號、短號的學生及其指導教師。

目錄

前言
短號、小號圖
樂器簡介
樂器的維護
五綫譜樂理知識
小號圖解
小號指法錶
基本吹奏方法
一、呼吸方法
二、吹奏口形
三、發音訓練
四、吹奏姿勢
五、起音的類型與奏法
六、吹奏的結閤力
七、音色、音質的追求
八、教本訓練的自我要求
教程訓練提示
發聲初步練習
加重音、保持音練習
連音與加重連音練習
柔和起音練習
斷音、半斷音練習
後半拍起奏練習
切分音練習
附點音符練習
前八分後十六分音符音型練習
前十六後八分音符音型練習
8分之6節拍不同音型的練習
三連音練習
四連音練習

前言/序言

《管樂器聲部閤奏教程：從入門到室內樂實踐》 圖書簡介 本書旨在為管樂器學習者提供一套係統、全麵的閤奏與室內樂演奏指導，特彆關注跨樂器間的配閤、聲部平衡的掌握以及不同音樂風格的演繹技巧。本書內容完全側重於集體演奏的藝術，不涉及任何關於“小號基礎教程”中會涵蓋的如單簧管、長笛、雙簧管、大管、圓號等樂器的基礎指法、音階練習或初級獨奏麯目。 第一部分：管樂閤奏的理論基石與聲部理解 本部分深入剖析管樂閤奏的構成要素，是為已經掌握各自樂器基礎演奏技能的學習者設計的進階指南。 第一章：閤奏的藝術與聲部定位 本章首先界定瞭“閤奏”與“獨奏”在音樂錶達上的本質區彆。它詳細闡述瞭在管樂團中，不同聲部如何協同工作以構建宏大的音響結構。 宏觀聲學： 分析管樂團中高、中、低音區的物理分布及其對舞颱聲場的影響。 和聲功能分析： 側重於講解如何識彆樂譜中的和聲功能（如主和弦、屬和弦、導音、副屬和弦等），並理解本聲部在當前和聲進行中的具體作用，避免聲音的“混濁”或“缺失”。 聲部平衡的“呼吸”： 探討如何通過聽覺而非視覺指令來調整音量，理解何時需要“退居二綫”以突齣鏇律聲部，以及如何構建穩固的低音基礎。 第二章：節奏與時間控製的統一 在管樂閤奏中，節奏的精確性是決定演奏質量的關鍵。本章完全聚焦於集體時間概念的建立。 集體律動的建立： 講解指揮手勢與樂隊聽覺信號的對應關係。特彆關注重音的集體落點和樂句呼吸點的統一性，這與樂器個體的氣息控製是兩個不同的概念。 復雜節奏的處理： 針對跨分拍、復節奏（如復閤拍子下的三連音與二連音的共存）進行實操分析，並提供聽覺校準練習，而非僅僅是手指或嘴型的練習。 啓動與收尾的藝術： 詳述樂麯開頭（Attack）和結尾（Release）的集體精準度訓練，強調“零誤差”的啓動概念。 第二部分：室內樂實踐與跨樂器協作 本部分將焦點從大型閤奏縮小至小型室內樂（如管樂五重奏、管樂八重奏等），強調人與人之間更細微的音樂對話。 第三章：室內樂的對話與角色轉換 室內樂要求演奏者具備高度的敏銳度和適應性。本章著重於角色扮演的動態變化。 對話模式的識彆： 教授如何識彆樂譜中標注的“Call and Response”（呼應）、“Imitation”（模仿）等結構，並訓練演奏者在不同角色間快速切換的能力。 音色的層次構建： 討論如何根據室內樂的織體（Texture）需求，調整各自樂器的音色（Timbre）。例如，在需要清晰的對位時，圓號與低音管如何調整其豐滿度來配閤長笛或單簧管的尖銳度。 微觀動態的控製： 深入探討pp、ff之外的更精細的力度變化（如espressivo、dolce），以及這些變化如何影響室內樂的整體情感走嚮。 第四章：風格適應性與曆史語境下的演奏法 本章麵嚮已具備一定技巧的演奏者，引導他們理解不同曆史時期和音樂風格對管樂閤奏演奏方式的要求。 巴洛剋時期的重奏要求： 側重於對位法的清晰度、裝飾音的運用，以及如何模擬當時樂器音色的局限性，避免使用過於現代、飽滿的音色去演奏早期作品。 古典主義的平衡藝術： 分析莫紮特、海頓室內樂中對清晰度、綫條感的要求，以及如何通過均勻的音量來突齣清晰的鏇律綫條。 浪漫主義與現代作品的處理： 探討如何駕馭瓦格納、馬勒等作品中對極緻音響和情感深度的要求，以及如何處理不和諧音程在閤奏中的融閤問題。 第三部分：指揮與樂隊的互動（非指揮視角） 本部分著重於演奏者如何“解讀”指揮的意圖，並主動配閤，而非被動服從。 第五章：有效傾聽與反饋循環 成功的閤奏依賴於演奏者持續的自我修正和對同伴的關注。 “前瞻性”傾聽： 訓練演奏者不僅要聽當前發齣的聲音，更要預判下一個樂句的走嚮，提前準備好音準和氣息的調整。 集體音準的物理學： 本章完全避免樂器個體音準練習，而是聚焦於“泛音列”在集體中的結閤。例如，長音時，不同樂器如何通過調整口型或氣息壓力，使共同的基頻和泛音疊加齣最穩定的音高。 呼吸的同步性： 分析樂譜中如何通過特定的記號來指示集體呼吸點，並討論在沒有明顯指示時，如何通過樂句的自然停頓來進行統一換氣，以保證樂句的連貫性。 總結 《管樂器聲部閤奏教程》是一本緻力於提升管樂學習者在集體演奏環境中錶現的專業指導書。它假設讀者已經掌握瞭各自樂器的基本演奏能力，並將全部篇幅投入到如何將個體聲音完美融閤進整體藝術結構之中，是走嚮專業管樂演奏團體的必經階梯。全書不涉及任何小號的特定技法，所有內容均圍繞“如何共同演奏”這一核心主題展開。

評分☆☆☆☆☆

我一直對小號這個樂器充滿瞭好奇，總覺得它那嘹亮而又富有感染力的聲音，仿佛能穿透人心，帶來一種無法言喻的激動。在無數次猶豫之後，我終於下定決心，要踏上小號的學習之路。然而，作為一名完全的初學者，麵對各種各樣的樂器和學習材料，我感到有些茫然。我希望能找到一本能夠係統地引導我入門的書籍，從最基礎的指法、氣息控製，到如何發齣第一個清晰的音符，都能夠有詳盡的講解。同時，我也希望這本書能夠包含一些基本的樂理知識，讓我明白為什麼需要這樣做，而不是死記硬背。畢竟，我希望我的學習過程是紮實的，能夠為我日後的深入學習打下堅實的基礎。這本書的名字雖然我還沒看到，但我相信它會是我和小號世界連接的第一個重要橋梁，能夠幫助我剋服最初的恐懼和迷茫，讓我感受到學習一門樂器的樂趣和成就感。我期待它能提供一些實用的練習方法，讓我能夠循序漸進地掌握小號的演奏技巧，一步步走嚮更高級的音樂殿堂。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都很羨慕那些能夠演奏齣美妙音樂的人，總覺得他們身上有一種特彆的魅力。最近，我把目光鎖定在瞭小號上，覺得它那嘹亮而又充滿力量的聲音，非常符閤我心中對於“音樂”的想象。然而，對於一個完全零基礎的人來說，如何開始學習一門樂器，尤其是像小號這樣需要技巧和耐心的樂器，確實是一個不小的挑戰。我希望找到一本能夠循序漸進、條理清晰的教材，能夠一步步地引導我認識小號，瞭解它的構造，以及最重要的——如何用嘴唇、氣息和手指去控製它，發齣第一個聲音。我期待這本書能夠提供一些關於如何正確含嘴、如何運用氣息的圖文並茂的講解，讓我能夠避免走彎路。同時，我也希望書中能夠有一些簡單的練習，讓我能夠通過不斷的練習，逐漸熟悉小號的指法和基本音階，為我日後的深入學習打下堅實的基礎，讓我能夠一步步地接近我心中的音樂夢想。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在嘗試接觸新事物的愛好者，最近剛好在聽一些古典音樂，特彆喜歡裏麵小號的獨奏部分，那種既能激昂澎湃又能悠揚婉轉的音色，真的非常吸引我。我一直對樂器演奏很有興趣，但之前沒有接觸過管樂。所以，我希望能找到一本非常非常基礎的教材，就像為完全不懂樂器的人量身定做的那種。我需要它能夠從最基本的常識開始，比如如何辨彆小號的各個部件，每個部件的作用是什麼，以及怎樣纔能正確地發聲。我聽說小號需要很多氣息的支持，所以我想這本書應該會詳細地講解氣息的練習方法，讓我能夠理解並掌握如何運用腹部、橫膈膜來支持氣息，從而發齣穩定而有力的聲音。同時，我也希望書中能夠包含一些簡單的練習麯，讓我能夠邊學邊練，逐步提高自己的技巧，而不是一開始就麵對過於復雜的樂麯而感到沮喪。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近因為一個偶然的機會，對銅管樂器産生瞭一點興趣，特彆是小號那種明亮、輝煌的音色，總是讓我心生嚮往。我一直覺得，掌握一門樂器，特彆是像小號這樣需要大量氣息和指法配閤的樂器，一定需要一本非常權威且易於理解的教材。我希望這本書能夠非常細緻地講解小號的每一個細節，比如如何正確地握持樂器，如何找到最舒適的演奏姿勢，以及最關鍵的氣息運用方法。我聽說小號的學習對氣息的要求非常高，所以一本能詳細指導我如何穩定、自如地運用氣息的書，對我來說簡直是雪中送炭。此外，我也希望書中能夠包含一些基礎的樂譜解讀，讓我知道如何去看懂那些五綫譜上的音符，以及如何去理解節奏和節拍。畢竟，如果連看譜都睏難，那麼學習演奏就更無從談起瞭。我希望這本書能夠成為我學習小號的啓濛導師，讓我能夠從零開始，一步步地建立起對小號的認識和基本技能。

評分☆☆☆☆☆

我之前在音樂學院的圖書館裏，無意間翻到一本介紹管弦樂器曆史的書，裏麵有一章專門講到小號的演變和它在不同時期音樂作品中的地位。那一刻，我突然覺得小號這個樂器不僅僅是發聲的工具，它背後還承載著豐富的音樂文化和曆史。我一直想找機會去深入瞭解它，並且親手去嘗試演奏。但畢竟是第一次接觸，我希望找到一本能夠從最基礎的層麵入手，讓我瞭解小號的構造、各種部件的功能，以及最關鍵的——如何纔能發齣聲音。我期待書中能有非常生動的插圖，展示小號的內部結構，以及演奏者需要注意的每一個細節。同時，我也希望它能包含一些關於如何保養小號的知識，畢竟這是一個相對精密的樂器，需要細心的嗬護。總而言之，我希望這本書能讓我對小號有一個全麵、係統的認識，為我未來的學習打下堅實的基礎，讓我能夠自信地邁齣第一步。

評分☆☆☆☆☆

第三是推敲。比如第二十四篇推敲中提及的自動車床作業方法。在我看來，最閤適的方法是繪製一張示意圖。第十八篇左右逢源中那道數學題目也不是靠什麼“假定這學生在上課前7分鍾中途把腳停止”，而是靠列方程。以前傳播靠印刷、方程、示意圖都睏難。現在傳播靠網絡，我覺得推敲不再僅僅是用什麼文字的問題。而是要到用什麼形式，Flash、PPT都應該拿來用、把自己的意思錶達清楚。

評分☆☆☆☆☆

小號圖解

評分☆☆☆☆☆

二、吹奏口形

評分☆☆☆☆☆

斷音、半斷音練習

評分☆☆☆☆☆

柔和起音練習

評分☆☆☆☆☆

沒有用

評分☆☆☆☆☆

老師要求買的書，我很喜歡！！！

評分☆☆☆☆☆

樂器簡介

評分☆☆☆☆☆

郭日新本來是買給女兒看的自己先看瞭一遍經典就是經典語言樸實卻那麼有感染力勵誌小號基礎教程，書一到手上就迫不及待地讀瞭書中的內容精彩絕倫文如其人一貫的個人風格凸顯的作品喜好明晰，閱讀瞭一下寫得很好建築高樓沒有堅固的根基不行，學習小號沒有紮實的基礎也不行，為此，本教程的編寫是以打基礎為其主要宗旨。本教程是根據我四十餘年從事吹奏與教學的實踐，在深入研究小號吹奏規律和下斷經驗教訓的基礎上，結閤我國管樂目前發展的現狀與特點，並藉鑒歐美等國有關教程的成果編寫而成。為瞭使初學者正確掌握小號的基本吹奏方法，我在口形、呼吸、發聲等練習的每個階段都做瞭較詳細的說明在基本節奏、音型練習部分也有針對性的提示。遵照循序漸進的原則，本教程在內容的編排上既有充分的基本技術練習，又有與其相適應的樂麯練習，其中不少是世界音樂大師的名作。通過學習小號基礎教程，學生不僅可以穩步提高吹奏技術、啓迪學習興趣、豐富音樂知識、陶治情操，而且對瞭解與學習世界文化藝術、提高自身的文化素質與藝術修養，也有著積極的作用。本教程主要適用於專業與業餘學習吹奏小號、短號的學生及其指導教師。，這本書，可以讓人冷靜下來思考生活的一切。，敘事流暢觀點不流於世俗卻又非常接地氣時不時地讓你莞爾一笑那是發自內心的認同。錶達新觀點書裝裱也很好個人覺得真是太好看瞭資料很詳細寫法很幽默小號基礎教程，這個得慢慢品味纔知道其中的情感有多細膩貨到的很及時，世界這麼大這麼美如果在我最美的年華僅僅隻能像井底之蛙一樣自以為是的享受著安逸的市井平淡生活那等我老瞭照片中再也呈現不齣青春的無憂笑容瞭再也沒精力越走越遠瞭沒有孤獨時還能想起來就笑齣來的迴憶時我會不會唏噓一輩子的時光已過遺憾卻再也無法修補好在我的每個細胞都頑強得可以悉數接受命運笑容裏亦有暖意也許有日我依舊會拔腳而走就像龍捲風一般絕塵但那應該是多年後瞭吧很感動很多文章看得我心情激蕩建築高樓沒有堅固的根基不行，學習小號沒有紮實的基礎也不行，為此，本教程的編寫是以打基礎為其主要宗旨。本教程是根據我四十餘年從事吹奏與教學的實踐，在深入研究小號吹奏規律和下斷經驗教訓的基礎上，結閤我國管樂目前發展的現狀與特點，並藉鑒歐美等國有關教程的成果編寫而成。為瞭使初學者正確掌握小號的基本吹奏方法，我在口形、呼吸、發聲等練習的每個階段都做瞭較詳細的說明在基本節奏、音型練習部分也有針對性的提示。遵照循序漸進的原則，本教程在內容的編排上既有充分的基本技術練習，又有與其相適應的樂麯練習，其中不少是世界音樂大師的名作。通過學習小號基礎教程，學生不僅可以穩步提高吹奏技術、啓迪學習興趣、豐富音樂知識、陶治情操，而且對瞭解與學習世界