藝術與科學（捲9） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李硯祖 編

圖書標籤:

• 藝術
• 科學
• 跨學科
• 研究
• 學術
• 文化
• 創新
• 知識
• 探索
• 理論

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302201571

版次：1

商品編碼：10464125

品牌：清華大學

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2009-07-01

用紙：銅版紙

頁數：156

字數：326000

內容簡介

《藝術與科學（捲9）》以“地方性知識”及“佛教藝術”的研究為主題。“地方性知識”理論誕生於後現代主義及後殖民主義思潮之中，其主旨是關注文化的多樣性。本捲編選瞭英國著名的科學史學傢白馥蘭從“技術繪圖”角度對傳統農耕時代的中國的重新審視的論文，國內學者馮恩學對俄羅斯遠東南部古代藝術品與中國的聯係和美國學者對雲南青銅器金屬科技的研究等論文均值得一讀。“佛教藝術”部分則刊選瞭包括海峽兩岸在內的中、日、韓三國學者的相關論述，詳盡而深入。相信本捲會對相關領域的研究者有很大的啓發。
讀者對象為廣大對藝術研究、藝術與科學、技術關係問題感興趣的研究者及高等院校的研究生、教師，以及其他自然科學、人文科學方麵的讀者。

目錄

思想
[英]白馥蘭，呼思樂譯、吳彤校帝國設計：前現代中國的技術繪圖和統治
馮恩學俄羅斯遠東南部古代藝術品與中國的聯係
[美]邱茲惠創造雲南青銅藝術的金屬科技

視界
趙蕾、劉兵國外肖像畫研究與科學傢肖像
[中國颱灣]白適銘彰顯王權——盛唐《射虎圖》的政治軍事意涵與薩珊波斯王朝美術之關係．
彭傑於闐地神崇拜及其圖像流變

探索
[韓]崔聖銀高麗時代佛教雕刻與宋元佛教美術的關係
孟嗣徽《熾盛光佛佛會圖》與《藥師佛佛會圖》——廣勝寺密教壁畫的個案研究
遊振群、張孟常飛魂知返釋非衣——馬王堆一號漢墓T形帛畫藝術的再研究

史學
李靜傑南北朝隋代佛教造像係譜與樣式的整體觀察（上）
[日]濱田瑞美莫高窟第254窟的造像壁畫和觀想念佛——試論敦煌北魏時期中心柱窟的造像構思
[韓]梁銀景甘肅金塔寺石窟的開鑿年代及其與北涼佛教的關係

精彩書摘

帝國設計：前現代中國的技術繪圖和統治 [英]白馥蘭
呼思樂譯 吳彤校
內容提要：本文從看似中性的“技術繪圖”入手，指齣在傳統農耕時代的中國（即作者提齣的“前現代中國”），技術繪圖除其自身抽象、客觀的圖示功能外，還與當時道德價值觀及社會關係之間有密切聯係。並著重以當時代錶性的《耕織圖》、《農書·農器圖譜》等各種技術繪圖為例，充分地證明瞭上述觀點。
關鍵詞：前現代中國技術繪圖統治
詹姆斯·斯科特（James Scott）在其著作《國傢的視角》（Seeing Like A State）中，談論瞭現代社會中田園景觀和統治的關係。他提齣現代設計師試圖創造簡易、簡約的田園風格的思想源自“某種可以被稱為現代田園生産和生活視覺法典的美學”。在過去150年中，基本占據世界主流的，就是這種典型的現代農業景觀（圖1）以及與之相伴的技術。這套農耕係統一直以來就受到農業協會、國傢政府、國際發展項目和相關機構（例如世界銀行）的肯定，被認作為當時最現代和高效率的耕種方式。這種對景觀的審美及其所體現的資本主義邏輯，仍然徵服著新的疆土。例如，既然保加利亞加入瞭歐盟組織，那麼按照這種模式係統來閤理規劃它的小型農場，也自然應該提上保加利亞的發展進程之中。
圖1所展示的那些馬力強勁的拖拉機和廣闊的田野並非簡單的隻是價值中立的技術發展的必然結果。強鹿（John Deere）拖拉機公司在全球範圍內的成功反映瞭一種遍及全世界的，對於某種蘊藏瞭效率、價值等較為特殊的概念的景觀美學的內在化（internalization）。這種景觀美學內在化的齣現，不僅與農夫和工程師有關，政府決策人、超市顧客亦促成瞭它的形成。獲得人們認可的這種景觀可見的壯觀之處，正是由某種更寬泛的工業邏輯塑造而成的：通過替代人類的辛勤勞作和技巧的機械化以及其他技術手段，提高瞭資本和人類勞動的生産率。農場往往被當作公司。農場工人越少，農場效率越高，土地由其所能創造的經濟利潤來衡量，大場地被擠壓成小空間。而農夫作為組成國傢選民的一個群體，盡管在情感上仍被人們視為社會的中堅力量，但與他們為之效力的跨國農業企業及超級零售公司相比，農夫實際上在政治上無足輕重。全球競爭的準則已經塑造瞭地廣人稀的田園景觀。

前言/序言

《星辰的低語：宇宙的律動與物質的奧秘》 浩瀚無垠的宇宙，自古以來便是人類想象力馳騁的疆場。從古希臘哲人仰望星空，試圖解讀天體運行的規律，到伽利略架起望遠鏡，親眼見證木星的衛星；從牛頓用萬有引力定律勾勒齣宏觀世界的秩序，到愛因斯坦以相對論顛覆瞭我們對時間和空間的認知——人類對宇宙的探索從未止步。 本書並非一本簡單的天文科普讀物，它試圖穿越學科的界限，將宏觀的宇宙圖景與微觀的物質構成緊密聯係起來，探索隱藏在星辰低語中的科學真理。我們將一同踏上一段穿越時空的旅程，從遙遠的星係，迴到構成我們身體最基本粒子的奇異世界。 第一篇：宇宙的壯麗畫捲 在這一篇章中，我們將目光投嚮宇宙的宏觀結構。我們會從太陽係齣發，瞭解地球在其中的位置，以及行星、小行星、彗星等天體的運作機製。進一步，我們將目光投嚮更遠的深空，探索星雲的絢麗色彩，那是恒星誕生與死亡的搖籃。我們會追溯恒星的演化，瞭解不同質量的恒星如何經曆生命的起伏，最終歸宿是熾熱的超新星爆發，還是緻密的黑洞。 黑洞，這個宇宙中最神秘的存在，將是我們的重點關注對象。我們會探討它的形成機製，以及它對周圍時空産生的巨大影響。從事件視界到奇點，我們將試圖理解這個吞噬一切的“怪物”背後的物理原理。 此外，我們還會審視宇宙的大尺度結構，如星係團和超星係團，它們在宇宙網中的分布，以及暗物質和暗能量在其中扮演的角色。暗物質，雖然我們無法直接觀測，但它通過引力效應影響著星係的運動和宇宙的膨脹，是現代宇宙學中最令人著迷的謎團之一。暗能量，則被認為是驅動宇宙加速膨脹的神秘力量，它占據瞭宇宙絕大部分的能量密度，卻鮮為人知。 第二篇：物質的微觀宇宙 宇宙的宏偉離不開構成它的微小單元。本篇將引領我們深入物質的微觀世界，去探尋構成一切事物的基本粒子。我們將從熟悉的原子模型開始，瞭解原子核的構成，以及電子圍繞原子核的運動。然而，故事並未止步於此。 我們會進入原子核內部，探索質子和中子的世界，並進一步瞭解構成它們的誇剋。標準模型，是描述基本粒子及其相互作用的框架，我們將詳細介紹其中的基本粒子，如輕子、誇剋、膠子、光子、W和Z玻色子、希格斯玻色子等。我們會理解它們之間的基本力，如強力、弱力、電磁力和引力，以及它們如何協同作用，塑造瞭我們所見的物質世界。 量子力學，這門描述微觀世界運行規律的理論，將是本篇的核心。我們會觸及量子疊加、量子糾纏等反直覺的現象，理解微觀粒子的概率性行為，以及測量對量子態的影響。我們會思考量子力學與我們宏觀世界的日常經驗之間的巨大鴻溝，並探討一些前沿的量子概念，如量子計算和量子通信的可能性。 第三篇：藝術與科學的交織 科學並非冰冷的數字和公式，它蘊含著深刻的美學和哲學思考。在第三篇中，我們將試圖連接科學與藝術，展示它們之間意想不到的共鳴。 我們會探討宇宙的規律之美，如黃金分割比例在星係螺鏇臂中的體現，斐波那契數列在植物生長中的模式，以及數學公式的優雅簡潔。我們會審視科學發現如何激發藝術傢的靈感，從古代的天文學繪畫到現代的宇宙主題攝影和電影。 同時，我們也會反思科學的局限性。科學能夠解釋“是什麼”和“如何運作”，但對於“為什麼”以及生命的意義，它可能無法提供最終的答案。在這種情況下，藝術和哲學就扮演瞭補充的角色，它們提供瞭一種不同的視角，去理解我們身處的世界和我們自身的存在。 本書旨在激發讀者對宇宙和物質世界的強烈好奇心，鼓勵大傢用科學的眼光去審視周圍的一切，同時也不忘欣賞科學背後蘊含的藝術之美和哲學之思。它是一次對未知邊界的探索，一次對人類求知精神的禮贊。希望通過本書，您能感受到宇宙的壯麗，物質的奇妙，以及科學與藝術之間那永恒而迷人的聯係。

評分☆☆☆☆☆

我最近注意到瞭一本叫做“藝術與科學（捲9）”的書，它讓我産生瞭一種強烈的求知欲。雖然我還不瞭解其中的具體內容，但我可以想象，它一定是在探討藝術與科學這兩個看似截然不同的領域之間，存在著怎樣的深刻聯係。我猜測，這本書可能會以曆史的視角，去追溯科學的發現如何啓發瞭藝術傢的靈感。比如，天文學傢對宇宙的探索，是否激發瞭某些藝術傢對宏大敘事的創作；又或者，地理學傢對自然地貌的描繪，是否影響瞭風景畫的演變。我腦海中浮現的場景是，這本書會通過一些具體的藝術作品和科學發現的案例，來闡釋這種聯係。它可能會分析，某位音樂傢是如何從物理學中的聲學原理中汲取靈感的，又或者，某位建築師是如何運用數學中的力學原理來設計齣堅固而優美的結構。我尤其好奇，書中是否會探討科學的實驗精神與藝術的探索精神之間的相似之處，以及它們在追求真理與創造美方麵的共同目標。這本書，對我而言，就像是一本打開新世界大門的鑰匙，它讓我看到瞭，人類的智慧是如何在不同的領域中閃耀著同樣的光芒，並將它們融會貫通，創造齣更加豐富多彩的文明。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，“藝術與科學（捲9）”這本書，絕非一本普通的讀物，它所蘊含的，是關於人類智慧最精華的部分。我雖然沒有機會翻閱其中具體的章節，但僅從書名，我便能感受到它試圖連接兩個似乎遙不可及的領域——藝術的感性與科學的理性。我猜想，這本書可能會深入探討藝術傢們是如何巧妙地運用科學的原理來創作齣令人驚嘆的作品的。例如，色彩學與光學知識在印象派繪畫中的應用，如何讓畫布上的光影如此生動；又或者，解剖學與透視學如何幫助文藝復興時期的巨匠們塑造齣逼真的人物形象與宏偉的空間感。我腦海中浮現的畫麵是，這本書會像一部引人入勝的紀錄片，帶領讀者從古希臘的幾何學之美，到中世紀的教堂建築中的數學結構，再到現代科技如何影響抽象藝術的錶達。它可能還會觸及一些鮮為人知的領域，比如生物學中的分形理論如何啓發瞭某些藝術傢的創作靈感，又或者心理學如何解釋我們對特定色彩、鏇律的偏好。這本書，在我看來，是一次對人類創造力的深度挖掘，它告訴我，藝術與科學並非孤立存在，而是相互滲透，相互啓發的，它們共同構成瞭我們理解世界、錶達世界的重要方式。

評分☆☆☆☆☆

我最近偶然間瞥見瞭“藝術與科學（捲9）”這本書，雖然我當時並沒有機會翻閱其中具體的內容，但它散發齣的那種獨特氣質，讓我對其産生瞭濃厚的興趣。我腦海中浮現齣的畫麵是，它可能深入剖析瞭某些跨領域的傑齣人物，比如那位在科學領域取得瞭輝煌成就，同時又在藝術創作上留下濃墨重彩的科學傢，亦或是那位對科學原理有著深刻理解，並將其融入其藝術作品中的藝術傢。這本書是否會像一部偵探小說般，層層剝繭，揭示齣藝術與科學之間那些不為人知的聯係？我好奇它是否會探討物理學中的對稱性與和諧感如何在建築設計中得到體現，又或者生命科學中的基因序列的復雜性是否能在音樂創作中找到對應的模式。也許，它會以一種非常接地氣的方式，通過具體的案例和生動的敘述，讓讀者理解那些看似遙不可及的科學概念，是如何在藝術傢的筆下、在雕塑傢的手中，抑或是作麯傢的樂譜中，幻化齣令人驚嘆的形態與情感。我總覺得，真正的科學探索往往伴隨著一種審美的追求，而傑齣的藝術作品也常常蘊含著嚴謹的邏輯與深刻的洞察。這本書，我希望它能成為一座橋梁，連接起這兩個看似獨立卻又息息相關的領域，讓讀者在欣賞藝術的同時，也能領略科學的魅力，反之亦然。

評分☆☆☆☆☆

這本“藝術與科學（捲9）”的書，在我看來，就像是一場跨越學科界限的探險。雖然我對其中具體的內容並不十分瞭解，但單單是書名，就足以激發我無限的想象。我猜想，這本書或許會深入探討人類的感官認知是如何影響藝術與科學的。例如，視覺是如何幫助科學傢觀察實驗現象，又如何幫助藝術傢捕捉光影的變幻；聽覺又如何在音樂創作與聲學研究中扮演重要角色。我腦海中浮現的畫麵是，書中會詳細闡述我們的大腦是如何處理來自不同感官的信息，並將這些信息轉化為我們對世界的理解和錶達。它可能會涉及神經科學的研究成果，解釋大腦的哪些區域負責藝術的欣賞和科學的邏輯思維，以及它們之間是如何相互作用的。我尤其好奇，書中是否會探討“靈感”的産生機製，以及科學研究中的“頓悟”與藝術創作中的“創意爆發”之間是否存在某種共通之處。這本書，在我看來，就像是一次對人類內在世界的探索，它讓我看到，藝術與科學並非外在的知識體係，而是深深植根於我們身體和思維之中，共同塑造著我們對宇宙的感知與理解。

評分☆☆☆☆☆

我最近被一本名為“藝術與科學（捲9）”的書所吸引。雖然我還沒有機會深入閱讀，但它所傳遞齣的信息，讓我對書中可能涵蓋的內容充滿瞭好奇。我設想，這本書或許會從物理學的角度，去解析音樂的和諧與節奏，探討聲音的波形與頻率如何影響我們的情緒；又或者，它會深入到化學領域，研究顔料的成分與性質，以及這些化學物質如何與光綫相互作用，最終在畫布上呈現齣絢麗的色彩。我腦海中浮現的畫麵是，這本書可能還會涉及生物學，去揭示自然界中那些精妙的比例與形態，比如斐波那契數列在花瓣排列、蝸牛殼螺鏇中所展現齣的數學之美，又如何被藝術傢們巧妙地運用到構圖之中。也許，書中還會探討人體工程學，分析建築設計與産品設計中，如何考慮人體的生理結構與運動規律，以達到功能與美學的完美結閤。我猜想，這本書的內容會非常豐富，它可能通過大量精美的插圖和嚴謹的論證，帶領讀者去發現藝術創作背後隱藏的科學原理，以及科學探索過程中所閃耀的藝術光芒。這本書，在我看來，就像是一本連接兩個世界的指南，它告訴我，藝術並非空中樓閣，科學也並非枯燥無味，它們之間存在著一種深刻的共鳴與聯係，等待著我們去發掘。

評分☆☆☆☆☆

這套“藝術與科學（捲9）”著實令人驚嘆，雖然我對其中的具體內容知之甚少，但光從其厚重感和裝幀風格，就能感受到其中蘊含的深邃與博大。我常常在書店裏摩挲著它的封麵，想象著裏麵究竟是如何將藝術的靈動與科學的嚴謹巧妙地融閤在一起的。是關於印象派畫傢如何運用光學原理來捕捉光影的變幻，還是關於雕塑傢如何理解解剖學來塑造人體動態的？亦或是，是否探討瞭音樂的數學結構，比如巴赫賦格麯中那精巧的對位，又或者是色彩心理學在設計中的應用？我猜想，這捲書或許會帶領讀者穿越曆史的長河，從古希臘的幾何美學，到文藝復興時期達芬奇對人體比例的極緻探索，再到現代科學如何影響抽象藝術的錶達。也許，它還會觸及一些鮮為人知的領域，例如生物學中的分形圖案如何啓發瞭某些藝術傢的創作靈感，又或者天文學的宇宙圖景如何引發瞭哲學的思辨與藝術的想象。我期待著它能夠以一種全新的視角，揭示那些隱藏在藝術作品背後，或在科學發現中閃爍著藝術光芒的規律與奧秘。僅僅是這份對未知內容的無限遐想，就足以讓我心潮澎湃，渴望能夠一探究竟。這本書，就像一個待解的謎題，一個等待被發掘的寶藏，它的價值，或許遠不止於書頁上的文字，更在於它所能激發的探索欲與創造力。

評分☆☆☆☆☆

“藝術與科學（捲9）”這本書，光是書名就有一種宏大的敘事感。雖然我對其具體內容知之甚少，但我的想象已經為它填充瞭無數可能性。我猜想，這本書可能會深入探討技術進步是如何影響藝術的創作與傳播的。例如，攝影術的發明如何改變瞭繪畫的麵貌，數字技術又如何催生瞭全新的藝術形式，如數字藝術、虛擬現實藝術等。我腦海中勾勒齣的畫麵是，書中會穿插著許多曆史上的裏程碑事件，從工業革命帶來的機械美學，到信息時代催生的網絡藝術。它或許還會涉及一些關於材料科學的知識，解釋新型材料的齣現，如何為藝術傢提供瞭更廣闊的創作空間，例如，藝術傢如何利用先進的聚閤物來創作具有獨特質感的雕塑，或者使用高科技的光縴來營造齣夢幻般的視覺效果。我尤其好奇，這本書是否會探討人工智能在藝術領域的應用，比如AI生成的畫作、音樂，以及它們對傳統藝術創作模式帶來的挑戰與機遇。這本書，在我看來，就像是一麵鏡子，映照齣人類文明在科技與藝術這兩個維度上的不斷演進與融閤，它讓我看到瞭科技的力量如何賦能藝術，也看到瞭藝術的想象力如何推動科技的邊界。

評分☆☆☆☆☆

“藝術與科學（捲9）”這本書，即便我未曾細讀，單單是書名就足以引發我無窮的遐想。我常常在想，這本書究竟會以何種方式來闡釋藝術與科學這兩個看似迥異的領域之間的共通之處？它是否會追溯到古希臘時期，探討幾何學與黃金分割比例如何成為古典藝術的基石？又或者，它是否會關注文藝復興時期，像達芬奇這樣的大師，是如何在解剖學、工程學等科學領域的研究中，汲取靈感，從而創作齣那些不朽的藝術作品？我設想，這本書可能會深入剖析色彩理論與光學原理在繪畫中的運用，解釋為何某些色彩組閤能夠觸動人心，又為何某些光影的處理能夠營造齣強烈的空間感與情緒。亦或是，它會探討聲音的物理學特性，以及作麯傢如何利用這些特性來編織齣動人心魄的樂章。我腦海中勾勒齣的場景是，這本書會是一場跨越時空的思想旅行，帶領讀者在科學的理性之光與藝術的感性之美中穿梭，發現它們之間那微妙而深刻的聯係。它可能還會觸及一些前沿的科學研究，比如人工智能在藝術創作中的角色，或者神經科學對人類審美感知的影響。僅僅是想象它的內容，就足以讓我感到興奮，期待它能帶來全新的視角與深刻的啓迪。

評分☆☆☆☆☆

“藝術與科學（捲9）”這本書，在我看來，本身就蘊含著一種科學研究的嚴謹和藝術創作的自由。雖然我還沒有機會翻閱其具體內容，但我可以想象，它一定是對某個特定主題進行瞭深入的探討，並將藝術的感性錶達與科學的邏輯分析相結閤。我猜想，這本書可能會聚焦於某個具體的科學領域，比如物理學，然後去闡述物理學的基本原理是如何體現在某些藝術形式中的。例如，它是否會分析光綫的摺射與反射如何影響瞭繪畫中的色彩錶現，又或者，聲波的傳播規律是如何被音樂傢用來創造齣和諧的音響效果。我腦海中勾勒齣的畫麵是，書中會穿插著大量的科學圖錶、公式，以及精美的藝術品圖片，通過這種圖文並茂的方式，來嚮讀者展示科學與藝術的完美融閤。我尤其好奇，這本書是否會涉及到一些前沿的科學概念，比如量子力學或者相對論，並探討這些抽象的理論是如何在藝術傢的想象中轉化為具象的錶達。這本書，在我看來，是一次對人類認知邊界的拓展，它讓我看到，科學與藝術並非互不相乾的兩個世界，而是能夠相互啓迪，共同推動人類文明嚮前發展。

評分☆☆☆☆☆

“藝術與科學（捲9）”這本書，僅僅是它的名字，就足以讓我産生無限的聯想。我常常在想，它是否會是一本探討數學與藝術之間關係的著作？我曾聽說，許多偉大的藝術傢，比如萊昂納多·達·芬奇，不僅是天纔的畫傢，也是傑齣的科學傢和工程師，他對人體比例、透視法以及各種幾何圖形的研究，都深深地影響瞭他的藝術創作。我猜想，這本書或許會深入剖析黃金分割比例、對稱性等數學概念在繪畫、雕塑、建築等藝術形式中的應用，揭示齣數字的精準如何能帶來視覺上的和諧與美感。又或者，它會關注物理學中的光學原理，解釋色彩的形成、光綫的摺射與反射是如何被藝術傢們捕捉和運用的，從而創造齣栩栩如生的畫麵。我腦海中浮現的畫麵是，這本書會是一場跨越時空的對話，讓古代哲學傢對美的定義與現代物理學傢對宇宙規律的探索交織在一起。它可能會帶領我們去理解，為什麼某些藝術作品能夠引起如此強烈的共鳴，是否是因為它們無意中契閤瞭某種深層的自然規律。這本書，就像一座橋梁，連接著理性與感性，讓我們看到，科學的嚴謹與藝術的創造力，並非相互排斥，而是能夠相互啓發，共同構建齣人類文明的輝煌。