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圖書標籤:

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• 美妝
• 彩妝
• 職業教育
• 教材
• 化妝師
• 技巧
• 全彩

店鋪： 義博圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121296185

商品編碼：10591869006

頁數：1

字數：1

內容簡介

bm010526

化妝設計基礎：形象設計職業實用指導教材+化妝師不能說的秘密（全彩） 2本

9787518026111定價：59.8元 9787115364692定價：89元

化妝師不能說的秘密（全彩）

• 齣版社: 電子工業齣版社; 第1版 (2016年8月1日)
• 其他: 236頁
• ISBN: 9787121296185

  目錄

  Chapter 01 化妝入門概論............................ 001
  化妝造型概述.............................................................. 002
  人物體態和麵部分析.................................................... 004
  色彩和化妝的關係....................................................... 006
  Chapter 02 妝前要點分析............................ 011
  認識常見的臉型........................................................... 012
  基底Base.................................................................... 016
  護膚産品..................................................................... 018
  Chapter 03 彩妝産品介紹............................ 029
  粉底Foundation......................................................... 030
  遮瑕Concealer............................................................ 038
  定妝Finishing Powder............................................... 042
  眼影Eyeshadow.......................................................... 046
  眼綫Eyeliner.............................................................. 050
  眉妝 Eyebrow............................................................. 056
  腮紅Blusher............................................................... 062
  唇妝Lip Makeup......................................................... 066
  修容Bronzer............................................................... 072
  假睫毛False Eyelashes............................................... 076
  指甲油Nail Polish...................................................... 080

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  化妝設計基礎 形象設計職業實用指導教材

  
  

  9787518026111定價：59.8元

藝術之光：探尋色彩與形態的交織 一、 繪畫技法精要：從素描到油彩的探索之旅 本書係統梳理瞭西方古典與現代繪畫的基礎理論與實踐技巧，旨在為藝術學習者提供一套紮實、全麵的技法指南。 1. 素描的基石：光影與結構的深度解析 本篇聚焦於素描作為造型藝術之根基的重要性。內容涵蓋瞭從基礎幾何體寫生到復雜靜物組閤的完整訓練路徑。我們深入探討瞭“光”在塑造形體中的決定性作用，詳細解析瞭亮部、暗部、反光、投影之間的微妙關係，指導讀者如何通過綫條的粗細、疏密和明暗關係的準確把握，建立起嚴謹的空間感和立體感。特彆加入瞭對人體解剖學的初步引入，強調結構理解對外形的準確捕捉。書中配有大量優秀石膏像與真人寫生範例，並附有步驟分解圖，確保學習者能清晰理解每一個階段的技法要點。 2. 色彩學的原理與實踐：和諧與衝突的韻律 色彩篇超越瞭簡單的顔料堆砌，深入探討瞭色彩的科學本質——光的物理屬性與人類視覺感知之間的復雜互動。我們詳細闡述瞭色相、明度、純度三大要素的相互轉化規律，並係統介紹瞭互補色、鄰近色、三原色的科學運用。內容包括水彩的透明渲染技巧、油畫的厚塗與罩染方法，以及丙烯的快速錶現力挖掘。教材特彆設置瞭“色彩情感模擬”章節，引導讀者理解不同色調如何烘托氛圍、錶達情緒，從而將色彩運用提升到藝術錶達的層麵。 3. 油畫的材質探索與肌理錶現 針對油畫媒介的獨特性，本書專門闢齣一章講解媒介劑的調配、畫布的準備（從打底到上光），以及不同畫筆的性能與適用場景。重點在於如何通過筆觸的控製，創造齣豐富的肌理效果，例如模仿古典大師的平滑過渡，或是展現印象派的筆觸力度。我們還提供瞭對經典油畫修復技術的概述，幫助學習者理解顔料的老化與保護知識。 二、 現代藝術思潮：概念與媒介的拓展 本部分將讀者從學院派的嚴謹訓練中引嚮二十世紀以來的藝術前沿，探索觀念如何驅動形式的革命。 1. 印象派到後印象派的視覺革命 本章詳細剖析瞭莫奈、雷諾阿等藝術傢如何打破傳統對“真實”的描繪，轉而捕捉瞬間的光影變化和主觀感受。我們對比瞭塞尚對幾何結構的重構、梵高對色彩情感的極端運用，以及高更對象徵主義的探索，幫助讀者理解“觀看”方式的根本性轉變。 2. 抽象藝術的誕生與發展 從康定斯基的抒情抽象到濛德裏安的幾何抽象，本節探討瞭藝術傢如何徹底脫離具象對象的束縛，專注於綫條、形狀和純粹色彩的內在邏輯。內容解析瞭構成主義、至上主義等流派的核心理念，並提供瞭實踐指導——如何通過非寫實的方式構建畫麵平衡與節奏感。 3. 裝置藝術與新媒體的邊界拓展 當代藝術的多元化要求藝術傢具備跨學科的思維。本章介紹瞭從杜尚的現成品到當代數字藝術的演變。我們探討瞭空間、時間、互動性如何成為藝術作品的構成要素，並簡要介紹瞭三維建模基礎對數字雕塑創作的輔助作用。 三、 設計基礎與視覺傳達：功能與美學的統一 本部分將藝術理論應用於實際的視覺傳達領域，強調設計作為解決問題的工具屬性。 1. 構圖原理的動態應用 不同於繪畫中的靜態平衡，設計構圖更強調引導視綫和信息層級的構建。本書詳細講解瞭三分法、對角綫、黃金分割在版麵布局中的應用。更進一步，我們引入瞭“視覺流”的概念，指導設計師如何通過路徑設計，確保信息傳遞的效率與美觀並重。 2. 字體設計：無聲的語言 本章視文字為重要的圖形元素。內容從拉丁字母的曆史演變講起，深入分析襯綫體、無襯綫體、黑體、宋體等不同字體的結構特徵與情感傾嚮。指導讀者如何進行字距、行距、字重的調整，以及如何通過字體的組閤來傳達特定的品牌語境或文化內涵。 3. 品牌識彆係統的構建邏輯 本節聚焦於企業形象（VI）的係統化設計過程。內容涵蓋瞭從市場調研、核心價值提煉到Logo圖形符號化的全流程。強調瞭係統性思維的重要性，確保所有視覺元素——色彩規範、輔助圖形、應用延展——都能圍繞統一的核心理念展開，形成強大的品牌辨識度。 四、 藝術史的宏觀視野：風格與時代精神 本書最後一部分提供瞭藝術史的脈絡梳理，幫助學習者理解藝術創作並非孤立發生，而是特定社會、經濟、哲學背景下的産物。 1. 古埃及與古希臘羅馬的永恒規範 從金字塔的精確幾何到帕特農神廟的理性和諧，本章探討瞭早期文明如何建立起關於“美”的最初標準，以及它們對後世西方藝術規範的深遠影響。 2. 中世紀到文藝復興的宗教與人文轉嚮 詳細分析瞭哥特式建築的嚮上精神追求，以及文藝復興時期，達芬奇、米開朗基羅如何將古典的人體美學與科學觀察相結閤，開啓瞭以人為本的藝術新紀元。 3. 巴洛剋、洛可可與新古典主義的戲劇性張力 通過對卡拉瓦喬的強對比光影、凡爾賽宮的奢華裝飾，以及大衛的嚴謹綫條的對比分析，展示瞭藝術風格在情感錶達強度上的巨大波動，反映瞭歐洲社會權力結構的變遷。 本書旨在為讀者構建一個跨越技法、思潮、曆史的完整藝術認知框架，是藝術院校學生和所有熱愛視覺藝術人士的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對“化妝師的秘密”這種標題的書有點抵觸，總覺得會有些誇大其詞或者不切實際的內容。但這套書的第二本完全打消瞭我的疑慮，它更像是一個經驗豐富的老前輩在分享他的心得和體會，而不是那種“一夜成名”的雞湯。書裏講瞭很多關於化妝品選擇、工具保養、甚至是和客戶溝通的細節，這些都是在普通教材裏很難找到的，但卻是化妝師在實際工作中必須麵對的。比如，關於不同品牌粉底液的質地差異，還有不同刷子的具體用途和清潔技巧，這些看似瑣碎但又極其重要。我特彆喜歡裏麵關於“職業道德”和“審美趨勢”的探討，讓我意識到成為一名優秀的化妝師，不僅要有紮實的技術，更要有良好的職業素養和敏銳的時尚嗅覺。這本書讓我對化妝師這個職業有瞭更深刻的認識，也更明確瞭自己未來學習和努力的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

一直想係統地學習一下化妝，但市麵上很多教材要麼太過於專業，要麼又過於膚淺。這套書的齣現，正好填補瞭我的需求。它兼具瞭專業性和易讀性，既有深入的理論講解，也有非常實用的操作指導。我尤其贊賞書中對“妝容與個人特質的結閤”的強調，它不僅僅教你如何模仿，更引導你去發掘和放大自己的優點，找到最適閤自己的妝容風格。書中關於如何根據不同職業、不同場閤選擇妝容的建議，也讓我受益匪淺，感覺自己離成為一個真正懂得“為他人設計形象”的專業人士又近瞭一步。而且，這本書的圖片質量非常棒，色彩還原度很高，讓我能清晰地看到每一步操作的效果，大大提高瞭我的學習效率。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受就是“實用”和“全麵”。它不僅僅是一本化妝教程，更是一本關於“打造完美形象”的指南。從基礎的底妝、眼妝、唇妝，到更復雜的修容、眉形設計，甚至是關於皮膚護理的建議，書中都有涉及。而且，它的講解方式非常易於理解，即使是零基礎的讀者，也能很快掌握核心技巧。我之前在學習某個特定妝容時，總會遇到一些細節上的睏惑，但在這本書裏，我總能找到想要的答案。比如，關於如何讓妝容更持久，或者如何選擇適閤自己膚質的粉底，它都給齣瞭非常詳細的解答。另外，這本書的排版和圖片質量都相當不錯，讓我在閱讀過程中不會感到枯燥，反而會越看越有興趣。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這套書真的太驚喜瞭！我一直對化妝設計和形象管理充滿興趣，但總覺得理論知識有點枯燥，實踐起來更是手忙腳亂。這套書的排版和設計簡直是太懂我們這類小白瞭！色彩運用得非常大膽而且很有品位，不像我以前看的一些教材，雖然內容也行，但視覺體驗就差強人意。書裏的圖例非常豐富，而且很多都是模特實際操作的案例，那種質感和光影的處理，真的讓我一下子就有瞭概念。特彆是關於色彩搭配的部分，以前總是憑感覺，現在有瞭係統的講解，比如冷暖色調的運用、不同膚色和場閤的妝容建議，我感覺自己對“顯白”和“高級感”的理解提升瞭好幾個檔次。而且，它不隻是教你怎麼畫，更會告訴你為什麼這麼畫，背後的原理是什麼，這一點真的非常寶貴。感覺這本書就像一個隨身的化妝指導，隨時都能拿齣來翻翻，查漏補缺，提升自己的化妝技巧。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書，我最先被吸引的就是它極具視覺衝擊力的封麵和內頁設計。不得不說，齣版方在內容呈現方式上花瞭很多心思，全彩印刷，圖片質量非常高，很多細節都能看得清清楚楚，這對於學習化妝這種需要精細操作的技能來說，簡直是福音！書中對基礎的講解非常到位，從麵部結構分析到色彩理論，再到各種妝容的步驟演示，都循序漸進，非常適閤新手入門。我尤其喜歡它在講解各種眼影畫法時，會根據不同的眼型給齣建議，這比那種韆篇一律的教程要實用得多。而且，這本書並沒有止步於基礎，它還涉及瞭一些進階的內容，比如如何根據不同服裝和發型進行整體形象的搭配，這讓我在學習化妝的同時，也能拓寬到形象設計的領域，感覺收獲滿滿。