中國古代書畫圖目5 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中國古代書畫鑒定組 編

圖書標籤:

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齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501004102

版次：1

商品編碼：10683777

品牌：文物齣版社（Cultural Relics Press）

包裝：精裝

開本：大16開

齣版時間：2005-10-01

用紙：膠版紙

頁數：486

內容簡介

中華人民共和國成立以來，黨和政府對文物事業一嚮十分重視。敬愛的周恩來總理在世時，尤為關心。從五十年代到六十年代初，國傢文物機關大力收購文物，並立法杜絕文物外流。許多文物收藏傢齣於愛國熱忱，競相把藏品捐獻國傢。於是各博物館庋藏書畫不斷增加，而鑒定工作也亟須跟上。當時曾組成鑒定小組到各地工作。但不久發生瞭十年動亂，隨後周總理不幸逝世，這項工作遂歸於停頓。黨的十一屆三中全會以來，文物戰綫從各個方麵進行撥亂反正，為完成周總理的遺誌，《中國古籍善本書目》已經開始定稿。最近，書畫鑒定工作又得到榖牧同誌、鄧力群同誌的關陵和支持。一九八三年六月，經中共中央宣傳部批準，由文化部文物局成立中國古代書畫鑒定組，在全國範圍內，對現存古代書畫進行全麵的係統的考查、鑒定並編印目錄、圖目及大型畫冊。
這次鑒定的目的和作用有四：一是考查全國各文物部門和文化教育機關團體所存曆代書畫的情形：二是協助各單位鑒定藏品，分齣精粗真僞：三是部分私人藏品也獲得鑒彆評定：四是由此而基本鑒定齣書畫的真僞，品定其等級，從而更有利於文物的保護，為美術史研究者提供豐富材料，提高其研究的科學性。並擬通過此舉培養齣一部分中青年專業人員，建立起書畫鑒定隊伍。
配閤這次鑒定工作編輯齣版三種書：一、帳目式的目錄，凡鑒定為真跡的作品，基本編入，是為《中國古代書畫目錄》；二、選拔佳作製成單色圖版，是為《中國古代書畫圖目》：三、選最精、最重要的名作，編成書畫專冊。
《中國古代書畫目錄》、《中國古代書畫圖目》釆用隨鑒定隨編目隨齣版的辦法。以鑒定時間為次序，以收存書畫的機構為單元，每一單元中所存的書畫，以作者的時代為先後。將來鑒定工作完畢，各冊目錄編齊，然後齣版綜編索引，以便檢查。

目錄

前言
編輯說明
圖版
上海博物館
附：中國古代書畫目錄
編後記

前言/序言

《世界建築史綱》 作者： [虛構作者姓名，例如：林文博、張懷瑾] 齣版社： [虛構齣版社名稱，例如：東方文脈齣版社、環球建築學社] 齣版時間： [虛構年份，例如：2023年] 定價： [虛構價格，例如：198.00元] --- 內容提要 《世界建築史綱》是一部宏大而精微的學術著作，旨在為讀者構建一幅跨越數韆年、遍布全球的建築藝術發展全景圖。本書並非簡單地羅列古今中外的著名建築實例，而是深入探討瞭建築作為人類文明載體的深層意義、技術演進的內在邏輯，以及不同文化背景下空間觀念的哲學基礎。全書結構嚴謹，脈絡清晰，將世界建築史劃分為若乾關鍵的階段和流派，輔以大量精選的圖版、平麵圖、剖麵圖和研究性手繪插圖，力求在學術深度與閱讀可讀性之間達到完美的平衡。 本書的核心論點在於，建築是特定時代社會結構、宗教信仰、技術水平和審美趣味最直觀的物質體現。通過對不同文明的建築實踐進行比較研究，讀者將能夠理解建築如何塑造人類的行為模式，反之亦然。 目錄概覽與核心章節精述 全書共分為七大部分，涵蓋瞭史前萌芽到當代前沿的全部議題。 第一部分：起源與早期文明的定型（約公元前 10000 年 – 公元前 500 年） 本部分重點考察人類從遊牧到定居過程中建築形態的誕生。 1.1 泥土與巨石的低語： 探討新石器時代的聚落形態（如查塔霍裕剋、巨石陣的結構功能與天文意義）。分析早期建築材料（木材、夯土、未經加工的石材）的局限性與錶現力。 1.2 尼羅河畔的永恒： 深入分析古埃及金字塔群和神廟（如卡納剋神廟）的建造技術，解析其對“永恒性”和來世觀念的建築錶達。重點剖析梁柱結構和軸綫布局的象徵意義。 1.3 美索不達米亞的階梯與城邦： 考察蘇美爾、巴比倫的塔廟（Ziggurat）在城市空間中的核心地位，以及磚拱技術在近東地區的早期應用。 第二部分：古典的輝煌與秩序的建立（公元前 500 年 – 公元 476 年） 本部分聚焦於古希臘和古羅馬文明對西方建築美學、工程學和城市規劃的奠基性貢獻。 2.1 希臘的理性與比例： 細緻解讀多立剋、愛奧尼、科林斯三種柱式的演變及其背後的哲學思考。以帕特農神廟為例，闡釋“三段論”式的立麵設計和視覺矯正的精妙。 2.2 羅馬的實用與帝國： 闡述羅馬人對混凝土（Opus Caementicium）的發明與廣泛運用如何解放瞭建築體量和空間的可能性。重點分析萬神殿（Pantheon）的穹頂結構和公共浴場、水道橋的工程學成就。 2.3 城市形態的藍圖： 討論羅馬的規劃原則（如卡斯特魯姆模式）如何影響瞭歐洲後世的城市布局。 第三部分：信仰與權力的交織：中世紀建築（公元 476 年 – 約 1400 年） 探討古典帝國衰落後，基督教和伊斯蘭教對建築風格産生的決定性影響。 3.1 拜占庭的穹頂與光綫： 分析聖索菲亞大教堂的結構創新（如帆拱的運用），以及光綫如何被用來營造神聖的、超越塵世的內部空間體驗。 3.2 羅馬式：厚重與防禦： 考察中世紀早期修道院和教堂的厚重牆體、半圓形拱頂和幽暗空間，體現瞭防禦性和對朝聖需求的適應。 3.3 哥特式的飛升： 詳述肋拱、飛扶壁和尖拱技術的成熟，如何使建築得以衝破體量的限製，追求垂直高度和彩色玻璃帶來的“天光”。巴黎聖母院、沙特爾大教堂的結構力學分析。 3.4 伊斯蘭建築的抽象之美： 探討其對幾何圖案、書法裝飾、馬蹄拱和靜謐庭院的偏愛，及其在阿爾罕布拉宮等地的獨特空間營造手法。 第四部分：文藝復興的迴歸與理性重塑（約 1400 年 – 1600 年） 本部分聚焦於對古典原則的重新發現、人本主義精神在建築中的體現，以及透視法的運用。 4.1 佛羅倫薩的覺醒： 分析布魯內萊斯基在聖母百花大教堂穹頂上的技術突破。探討阿爾伯蒂對建築理論的係統化整理，以及“比例和諧”的迴歸。 4.2 理想城市與古典秩序的復興： 考察帕拉第奧的鄉間彆墅，分析其對古典神廟立麵的嚴謹運用，以及對後世（尤其是英美）建築的深遠影響。 第五部分：巴洛剋、洛可可與新古典主義的戲劇性（約 1600 年 – 1830 年） 探討建築如何服務於絕對君主製的宏大敘事，以及隨後的啓濛運動對簡潔的追求。 5.1 巴洛剋的激情與運動： 分析貝尼尼和波羅米尼如何利用麯麵、光影對比和誇張的裝飾，創造齣引人入勝、充滿情感張力的空間體驗（如羅馬聖安德烈祭壇）。 5.2 洛可可的輕盈與私密： 考察宮廷室內裝飾的精巧化趨勢。 5.3 新古典主義的迴歸： 探討啓濛思想下對古希臘羅馬純粹形式的再次模仿，關注其在公共建築（如博物館、議會大廈）中的應用。 第六部分：工業革命與現代主義的誕生（1830 年 – 1970 年） 技術進步對建築材料（鋼鐵、玻璃）的顛覆性影響，以及對傳統形式的激進反思。 6.1 鐵的時代與高聳的挑戰： 考察水晶宮、埃菲爾鐵塔等早期鋼鐵結構的應用，以及結構暴露帶來的美學變革。 6.2 現代主義的五點與功能主義的宣言： 深入分析勒·柯布西耶的“新建築五點”；密斯·凡德羅的“少即是多”；格羅皮烏斯對包豪斯教育理念的實踐。重點解析結構邏輯與外形分離的趨勢。 6.3 現代主義在全球的傳播與本土化： 考察其在不同國傢（如巴西、印度）的實踐差異。 第七部分：後現代的反思與當代多元的探索（1970 年至今） 對現代主義單一語匯的反叛，以及技術、信息、可持續性對建築的影響。 7.1 後現代的符號遊戲： 探討文丘裏等人對“裝飾的迴歸”和曆史語匯的戲仿，強調建築的象徵意義和趣味性。 7.2 解構主義的破碎與張力： 分析紮哈·哈迪德、弗蘭剋·蓋裏等建築師如何運用復雜計算和新材料，挑戰傳統的幾何穩定性和空間連續性。 7.3 可持續性與地域性迴歸： 探討氣候適應性設計、綠色建築標準以及數字技術在參數化設計中的應用，展望建築的未來方嚮。 本書特色 1. 全球視野，深度對比： 本書打破瞭通常將“西方建築史”與“東方建築史”割裂敘述的傳統模式。在關鍵的曆史節點（如文藝復興、啓濛運動），本書會並置比較東西方在哲學和技術上的差異與共通之處。 2. 技術與哲學的結閤： 每一章都不僅描述“它是什麼樣子的”，更深入探究“它是如何建成的”以及“它錶達瞭什麼觀念”。例如，對拱頂的研究將同時涉及結構力學計算和神學意義的解讀。 3. 精選圖示係統： 隨書附贈的圖冊匯集瞭罕見的建築測繪圖、曆史照片和現代三維重建圖，確保讀者能夠從二維平麵中重建三維空間體驗。 適用對象 本書是建築學、城市規劃、曆史學、藝術史專業學生及研究人員的理想教材。同時，對於具備一定文化素養，希望係統瞭解世界文明發展軌跡的普通讀者而言，也是一部極具啓發性和閱讀價值的深度讀物。閱讀本書，如同進行一次穿越時空、遍訪全球的偉大建築之旅。

評分☆☆☆☆☆

最讓我感到驚喜的是它對於一些罕見或“失蹤”作品的收錄。我過去在查閱一些清代中期的私人收藏記錄時，總會對一些隻存在於零星文字記錄中的畫作感到遺憾。然而，在這套圖錄中，赫然齣現瞭幾幅我此前認為隻能通過想象來復原的作品的高清圖像。這無疑為我們填補瞭一些重要的曆史空白。這些圖像的齣現，讓原先那些零散的文獻綫索得以相互印證，使得對某一特定地域或某一小圈子藝術活動的研究，一下子豐滿瞭許多。這種“考古式”的搜集整理工作，體現瞭編者團隊極大的耐心和資源整閤能力，對於推動整個領域的基礎性研究嚮前邁進瞭一大步，其價值遠超一本普通的參考資料。

評分☆☆☆☆☆

我這次主要關注的是元代文人畫的題跋與印章部分，發現這本書在收錄的完整性上做得非常齣色。它不僅收錄瞭主要的作品圖像，連同那些看似次要卻蘊含豐富信息的邊款、題詩以及鑒藏印的細節，都進行瞭細緻的摹拓和放大處理。我對比瞭幾件公認為真跡的作品，這本書裏的圖像信息密度非常高，足以支撐起一篇深入的考證研究。比如，通過對某位畫傢幾件不同時期作品上印章的對比分析，可以大緻勾勒齣他交遊圈的變化軌跡。這種對“附加信息”的重視，體現瞭編纂者深厚的學術功底和嚴謹的態度。很多時候，我們對一幅畫的理解，恰恰是通過那些看似零散的文字和印記來實現的，這本書將這些綫索係統地整閤在一起，極大地提高瞭研究的效率和準確性。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計真是令人眼前一亮，從紙張的選擇到印刷的精細程度，都透露齣一種對傳統藝術的深深敬意。特彆是那些高清的彩色摹本和拓片，色彩還原度極高，即便是屏幕上觀看，也能感受到原作的筆觸和墨韻的微妙變化，這對於我們這些遠距離研究者來說，簡直是福音。我記得上次拿到手時，特意在光綫下仔細翻閱瞭關於宋代山水畫的部分，那些皴法和點苔的細節，在這麼好的圖版下，比在一些陳舊的影印本中清晰太多瞭。可以說，它不僅僅是一部簡單的圖錄，更像是一個移動的、高質量的微型博物館。每次翻閱，都能發現之前忽略的細節，這對於梳理不同流派之間的風格演變，提供瞭極其堅實的視覺基礎。那種沉甸甸的厚重感，握在手中仿佛就握住瞭曆史的重量，讓人在閱讀時自然而然地進入一種專注而虔誠的狀態，這種體驗是其他輕薄的工具書無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

我這次特意考察瞭關於清初“四王”部分的水墨作品收錄情況。我對水墨畫中“潤、燥、濃、淡”的層次變化非常敏感，而這本書的圖版質量，使得我能夠清晰地分辨齣不同時期他們使用墨法的細微調整。例如，對於王時敏晚年作品中那種近乎於“化墨為石”的粗礪感，圖錄幾乎完美地捕捉到瞭那種筆墨的張力。而且，它對一些常常被混淆的模仿之作，也進行瞭同頁或相鄰頁的對比展示，這種編排策略極大地幫助瞭初學者建立起清晰的風格辨識標準。如果說以前的研究是依靠文字描述的想象力，那麼這套書提供的視覺證據，則將研究推嚮瞭一個更加紮實、更具說服力的“眼見為實”的階段，極大地降低瞭因視覺信息不足而産生的誤判風險。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一名長期從事古代藝術史教學的教師，我對於工具書的實用性和係統性要求極高。這套書在內容編排上的邏輯性，尤其值得稱贊。它的分類標準非常清晰，似乎是按照年代、地域，再細分到畫科，層層遞進，檢索起來非常方便。我習慣於先從宏觀脈絡入手，再深入細節，而這本書的結構完美地支持瞭這種研究範式。翻閱過程中，我發現它在處理那些流傳有緒但著錄不詳的作品時，采用瞭非常審慎的描述方式，既不妄加臆測，又提供瞭詳盡的對比參考。這對於我們處理那些灰色地帶的作品，提供瞭寶貴的參照係。它不像某些圖錄那樣隻是簡單地羅列圖片，而是構建瞭一個可以被反復交叉驗證的知識體係框架，這對於培養學生的辨識能力至關重要。

評分☆☆☆☆☆

遼寜省遼陽市博物館　遼8

評分☆☆☆☆☆

這套書能容很豐富，選圖印刷都不錯，值得收藏

評分☆☆☆☆☆

編後

評分☆☆☆☆☆

全部八開精裝加豪華封盒，共計24捲，共收錄20117件作品，製作35700幅圖版，是一部集國內現存古代書畫作品之大成的圖典，八三年中宣部批準文化部組織全國頂級權威謝稚柳、啓功、徐邦達、楊仁愷、劉九庵、傅熹年等人組成中國古代書畫鑒定組在全國範圍進行最權威的公、私藏畫鑒定，品等級，並編成此圖錄，全部原件照相製版，每件均附時代、作者、名黎、形式、質地、創作年代、尺寸等，多數作品附題跋、鈐印等作品全部原作拍攝。於收藏、學習、鑒定對比極

評分☆☆☆☆☆

中國古代書畫真跡佳品匯編。研究中國書畫的大型工具書。中國古代書畫鑒定組編。1986年10月由文物齣版社在北京齣版。收錄瞭故宮博物院臨時代存的私人藏品及中國曆史博物館等13個單位的部分書畫藏品，計有晉至清代作品共1020件。不少書畫作品還附有曆代名傢題跋和鈐印。其編排以文物收藏單位為單元，每單元按曆史朝代排列，各朝代又以作者生年為序，並對每件作品的質地、墨色、尺寸、創作年代作瞭說明。在鑒定過程中，對少數作品的真僞看法，則一一標齣各自的鑒定意見。該書是研究中國古代書畫藝術發展的重要資料，對研究中國古代建築、園林、服飾、風俗、典章製度等也有參考價值。

評分☆☆☆☆☆

書畫是書法和繪畫的統稱。 也稱字畫。書，即是俗話說的所謂的字，但不是一般人寫的字，一般寫字，隻求正確無訛，在應用上不發生錯誤即可。倘若圖書館和博物館把一般人寫的字收藏起來，沒有這個必要。圖書館和博物館要保存的是字中的珍品。曆史上有名的書法傢寫的真跡，在寫字技巧上有很多創造書法和法書是不同的兩個概念。書法是指毛筆字書寫的方法，主要講執筆、用筆、點畫、結構、分布（行次、章法）等方法。如執筆要指實掌虛，五指齊力；用筆要中鋒鋪毫；點畫要圓滿周到；結構要橫直相安，意思呼應；分布要錯綜變化，疏密得直，全章貫氣等等。主要是講寫漢字的方法，如李慎言的《書法概論》一類的書。進一步說，就是書寫漢字的文章詩句使之成為藝術作品的方法。而法書是指有一定書法藝術成就的作品，與名畫是對稱的。常見的書法藝術作品的字體有五：楷書、行書、草書、隸書和篆書。這五體隻要有高度的藝術價值，可供臨摹取法的，都可以稱之為“法書”。書法與法書雖說是兩字的顛倒，其含意的廣狹卻有所不同，一個屬於理論，一個屬於實踐，且兩者又是相輔相成的。

評分☆☆☆☆☆

中國古代書畫真跡佳品匯編。研究中國書畫的大型工具書。中國古代書畫鑒定組編。1986年10月由文物齣版社在北京齣版。收錄瞭故宮博物院臨時代存的私人藏品及中國曆史博物館等13個單位的部分書畫藏品，計有晉至清代作品共1020件。不少書畫作品還附有曆代名傢題跋和鈐印。其編排以文物收藏單位為單元，每單元按曆史朝代排列，各朝代又以作者生年為序，並對每件作品的質地、墨色、尺寸、創作年代作瞭說明。在鑒定過程中，對少數作品的真僞看法，則一一標齣各自的鑒定意見。該書是研究中國古代書畫藝術發展的重要資料，對研究中國古代建築、園林、服飾、風俗、典章製度等也有參考價值。

評分☆☆☆☆☆

故哲學乃理智之産物，哲學傢欲成立道理，必以論證證明其所成立。荀子所謂“其持之有故，其言之成理”（《非十二子篇》，《荀子》捲三，“四部叢刊”本，頁十二）是也。孟子日：“餘豈好辯哉？餘不得已也。”（《滕文公》下，《孟子》捲六，“四部叢刊”本，頁十四）辯即以論證攻擊他人之非，證明自己之是，因明傢所謂顯正摧邪是也。非惟孟子好辯，即欲超過辯之《齊物論》作者，亦須大辯以示不辯之是。蓋欲立一哲學的道理以主張一事，與實行一事不同。實行不辯

評分☆☆☆☆☆

因為我和餘周周同歲，所以我大四的時候纔能看到這部小說。結局看完的時候我一直在想，如果能把它帶給十年前的自己看，該有多好。