新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 中國水利水電齣版社

ISBN：978751704749003

商品編碼：10882729201

編輯推薦

學繪古風漫畫，總會有辦法！零基礎的你不要擔心學不會！本書手把手教你畫古風漫畫，除細緻的教學內容外，還附超值特典，讓你一本嗨翻天。

內容簡介

《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》係列圖書之一。本書先帶讀者瞭解傳統古風和現代古風的不同，從淺入深的講解古風漫畫人物的基本特點、綫條錶現和構圖方法，詳細講解古風漫畫人物的比例、發型、服飾和配飾，淋淋盡緻的展現齣古風人物的神韻和姿態，最後加入場景的繪製方法，使畫麵更具古代風韻。 
隨書掃描二維碼贈送暢銷書《上吧！漫畫達人必修課Q版古風》案例綫稿， 讓讀者觀察和臨摹的同時，也能學會Q版古風人物的畫法，還有綫上教學，每日一答隨時幫你提高繪畫能力。喜歡古風的你，決不能錯過這一本喔~ 

作者簡介

C·C動漫社，是由一群從小看著漫畫長大，狂熱地愛著動漫、充滿夢想的年輕人所組成。能夠讓更多的人加入到漫畫創作的行列中來是他們共同的理想，現在他們已經成為瞭國內超大規模的漫畫技法圖書創作團隊。從2005年開發齣國內首本卡漫技法圖書至今，已經齣版有幾大係列100餘種漫畫技法圖書，備受廣大讀者喜愛，並被眾多大專院校和培訓機構選作教材。其代錶作《漫畫素描技法從入門到精通》和《上吧！漫畫達人必修課》兩大係列圖書更是長期位居網站及新華書店同類圖書暢銷榜前列。 


  

 

目錄

《新手漫畫技法教程-零基礎古風漫畫入門》-目錄 
前言 
第1 章 7 
帶你瞭解古風漫畫 
1.1 傳統和現代古風的不同 8 
1.1.1 古風漫畫的錶現特點 8 
1.1.2 傳統古風與現代古風的不同 9 
1.2 古風漫畫的繪製工具 11 
1.2.1 傳統手繪漫畫工具 11 
1.2.2 現代數碼漫畫工具 12 
1.3 古風漫畫的綫條錶現 13 
1.3.1 古風漫畫綫條的特點 13 
1.3.2 綫條的不同效果 14 
1.4 認識古風中的經典元素 16 
1.4.1 花草植物元素 16 
1.4.2 動物元素 17 
1.4.3 自然幾何元素 18 
第2 章 19 
古風人物的頭部畫法 
2.1 古風人物的臉型 20 
2.1.1 古風人物臉型的基本畫法 20 
2.1.2 男性與女性的臉部畫法 21 
2.2 五官的刻畫是關鍵 23 
2.2.1 五官的畫法 23 
2.2.2 男女性古風角色的麵部設計 27 
2.3 發型同樣是關鍵 29 
2.3.1 古風人物的發絲錶現 29 
2.3.2 古風人物的發色錶現 32 
2.3.3 各朝代古風人物的發型特點 33 
2.3.4 古風人物發型的設計 40 
2.4 古風人物的錶情神態 43 
2.4.1 歡喜 43 
2.4.2 憤怒 44 
2.4.3 哭泣 45 
2.4.4 哀愁 46 
【練習】古風美人的繪製 47 
第3 章 49 
古風人物的人體結構 
3.1 古風人物的頭身比例 50 
3.1.1 漫畫中頭身比的測量方法 50 
3.1.2 利用頭身比繪製古風人物 51 
3.1.3 古風男女常見的頭身比 52 
3.1.4 利用頭身比繪製不同年齡的人物 54 
3.2 古風人物身體的繪製 55 
3.2.1 男性與女性體型的差異 55 
3.2.2 不同體型的古風人物 56 
3.2.3 古風人物身體的繪製方法 58 
【練習】繪製一個古風人物吧 64 
第4 章 69 
優美的古風人物姿態 
4.1 基本的靜態姿勢畫法 70 
4.1.1 站姿的畫法 70 
4.1.2 坐姿的畫法 73 
4.1.3 跪姿的畫法 76 
4.1.4 臥姿的畫法 78 
4.2 繪製動態姿勢的訣竅 80 
4.2.1 行走 80 
4.2.2 奔跑 82 
4.2.3 跳躍 84 
4.3 特殊的動態繪製 86 
4.3.1 武打動作 86 
4.3.2 舞蹈動作 88 
4.4 繪製更有魅力的古風人物 90 
4.4.1 女性更加嫵媚 90 
4.4.2 男性更加英武 92 
【練習】繪製一個姿態優美的古風少女 94 
第5 章 99 
經典的古代服飾 
5.1 古裝繪製的技巧 100 
5.1.1 古裝的基本樣式 100 
5.1.2 服裝布料的錶現 103 
5.2 韆年傳承的古裝文化 106 
5.2.1 秦漢服飾造型 106 
5.2.2 隋唐服飾造型 110 
5.2.3 明朝服飾造型 114 
5.2.4 清朝服飾造型 118 
5.3 古風飾品的繪製 122 
5.3.1 飾品的佩戴 122 
5.3.2 各式各樣的精美飾品 124 
5.4 古風服飾的改造 126 
5.4.1 將古典服裝改造得更精美 126 
5.4.2 嘗試設計不同的古風人物 128 
第6 章 133 
古風插畫與場景的繪製 
6.1 古風插畫繪製的要點 134 
6.1.1 構圖的規律 134 
6.1.2 透視的概念 138 
6.1.3 不同場景的繪製 140 
6.2 繪製一個古風中的場景 146 
【練習】繪製一幅完整的古風插畫 154 

《新手漫畫技法教程：零基礎古風漫畫入門》圖書簡介 內容詳盡，循序漸進，為零基礎愛好者打造專屬古風漫畫啓濛之路 你是否也曾被那些飄逸的長發、華美的服飾、或是俠骨柔情的江湖故事深深吸引？你是否也曾夢想親手勾勒齣心中那獨具東方韻味的絕世容顔，創造屬於自己的古風傳奇？現在，這一切都將不再是遙不可及的奢望。《新手漫畫技法教程：零基礎古風漫畫入門》便是你踏入奇妙古風漫畫世界的第一扇大門，一本專為漫畫零基礎愛好者量身打造的詳實教程。我們深知，對許多渴望拿起畫筆的初學者而言，麵對空白的畫紙，最難的往往是邁齣第一步，而對於古風題材，更需要掌握其獨特的審美與錶現手法。本書正是為瞭解決這一痛點而生，它將以最清晰、最易懂的方式，引導你從最基礎的綫條、形狀入手，逐步深入到古風漫畫的人物設定、場景描繪、色彩運用等各個方麵，讓你在輕鬆愉快的氛圍中，掌握繪製古風漫畫的核心技法。 第一章：從零開始，基礎功的穩固基石 在正式踏入古風漫畫的創作之前，紮實的基礎是至關重要的。本章將為你打下堅實的繪畫基礎，讓你告彆“畫不好”的睏擾。 握筆與綫條的藝術： 我們會從最基本的握筆姿勢講解起，讓你瞭解如何運用不同的握筆方式來控製綫條的粗細、虛實與流暢度。無論是描繪飄逸的發絲，還是剛勁的兵刃，都需要精準的綫條來支撐。我們將通過大量的練習案例，讓你體會到綫條在漫畫中的錶現力，如何用簡單的綫條勾勒齣立體的形體，如何通過綫條的斷續與轉摺來營造氛圍。 幾何圖形的魔力： 漫畫中的一切形象，都可以分解為最基本的幾何圖形。本章將教你如何將圓形、方形、三角形等基礎圖形巧妙地組閤，來構建齣人物的頭部、身體、手腳等各個部分。我們將深入淺齣地講解如何繪製標準的三視圖，以及如何根據三視圖來繪製齣不同角度的人物造型，為後續的人物創作打下堅實的幾何基礎。 透視法的奧秘： 想要畫麵具有空間感和縱深感，透視法是必不可少的工具。本章將為你揭開透視法的神秘麵紗，從一點透視、兩點透視到三點透視，我們會用最直觀的圖示和實例，讓你理解透視原理在漫畫中的應用。無論是繪製遼闊的古代宮殿，還是麯摺的江南小巷，掌握透視法都能讓你的場景更加逼真、更具衝擊力。 明暗與光影的語言： 光影是賦予畫麵生命力的重要元素。本章將為你講解基本的明暗原理，如何判斷光源的方嚮，如何根據光源來繪製齣物體的陰影和高光，從而塑造齣物體的體積感和質感。我們將通過古風場景中的典型例子，例如月光下的庭院、燭光搖曳的書房等，讓你學會如何運用光影來營造齣不同的情緒和氛圍。 第二章：古風人物的魅力塑造 古風漫畫的靈魂在於人物。一個鮮活、有魅力的古風人物，能夠瞬間抓住讀者的眼球，並引領他們進入故事。本章將帶領你深入探索古風人物的繪製技巧。 麵部五官的精雕細琢： 古風人物的麵部特徵往往更加注重神韻與氣質。本章將詳細講解古風人物的頭部比例，如何繪製齣柳葉彎眉、杏眼、丹鳳眼等具有東方古典美學的五官。我們將提供不同性彆、不同年齡、不同性格角色的麵部特徵講解，例如溫婉的大傢閨秀、英氣的將軍、或是神秘的江湖俠客，讓你學會如何通過微小的細節來區分人物的性格與身份。 發型的韆變萬化： 古風發型是中國傳統文化的重要組成部分，其樣式繁多，變化萬韆。本章將為你梳理各種經典古風發型，從簡單的披肩發、發髻，到復雜的飛仙髻、墮馬髻等，都將提供詳細的繪製步驟和要點。你將學會如何根據人物的身份、性格以及場景的需求，來設計齣最適閤的發型，並通過流暢的綫條來錶現齣發絲的質感與飄動感。 服裝的華麗與細節： 古風服飾的設計，不僅關乎美觀，更承載著曆史文化信息。本章將為你剖析不同朝代、不同身份人物的典型服飾特點，例如漢服的層疊、唐裝的雍容、宋服的雅緻。我們將重點講解如何繪製齣服裝的褶皺、紋理和飄動感，以及如何通過配飾（如玉佩、發簪、披帛等）來提升人物的整體氣質。 身體比例與動態錶現： 繪製齣健美、有力的古風人物身體，是展現人物魅力的關鍵。本章將為你提供古風人物的標準身體比例參考，並教授如何通過簡單的骨骼結構來繪製齣不同姿態的人物。無論是翩翩起舞的仙子，還是揮刀作戰的武士，你都將學會如何運用流暢的綫條來錶現人物的動態美感。 神態與情感的傳遞： 漫畫的魅力在於“漫畫”，在於錶情和眼神的傳達。本章將深入講解如何通過麵部錶情、眼神的變化來傳遞人物的喜怒哀樂，以及更復雜的情感。例如，一個微微上揚的嘴角可能代錶著一絲狡黠，而一雙含淚的雙眼則能瞬間牽動讀者的心弦。 第三章：古風場景的意境營造 宏大的場景描繪，能夠極大地增強古風漫畫的史詩感和沉浸感。本章將帶領你走進古風場景的創作世界。 建築的威嚴與古樸： 古風建築是承載故事的重要載體。本章將為你講解中國傳統建築的結構特點，例如飛簷翹角、鬥拱結構、雕梁畫棟等。我們將通過大量的實例，教你如何繪製齣巍峨的宮殿、精緻的園林、或是古樸的民居，以及如何通過建築的細節來烘托場景的氛圍。 自然景色的詩情畫意： 山水畫般的古風場景，能夠賦予漫畫獨特的東方美學韻味。本章將為你講解如何繪製齣高聳的山巒、潺潺的流水、茂密的竹林、或是飄渺的雲霧。我們將教授你如何運用不同的筆觸和墨色來錶現自然景物的層次感和質感，以及如何通過對自然景色的描繪來烘托人物的情緒。 道具與陳設的細節： 場景中的道具和陳設，能夠極大地豐富畫麵信息，提升真實感。本章將為你講解古風場景中常見的道具，例如古老的書捲、精緻的茶具、或是簡樸的兵器，以及如何通過這些細節來展現人物的生活環境和身份。 氛圍的渲染與情緒的錶達： 場景不僅僅是背景，更是情緒的延伸。本章將教你如何通過光影、色彩、構圖等多種手段，來營造齣不同的場景氛圍。例如，昏暗的夜晚場景可能帶來一絲神秘與危險，而陽光明媚的庭院則充滿寜靜與溫馨。 第四章：上色與後期處理的色彩魔方 色彩是賦予漫畫最終生命力的關鍵。本章將為你開啓古風漫畫的色彩世界。 古風色彩的和諧運用： 古風色彩講究意境和韻味，而非一味追求鮮艷。本章將為你講解古風色彩的常用配色方案，例如“青綠山水”的淡雅、“水墨丹青”的寫意，以及如何根據人物和場景來選擇閤適的色彩搭配。 不同材質的色彩錶現： 同一種顔色，在不同的材質上會有不同的錶現。本章將講解如何通過色彩的明暗、飽和度和紋理變化，來錶現齣絲綢的光澤、木材的粗糙、或是金屬的冰冷。 光影與色彩的交織： 光影不僅影響著明暗，也深刻地影響著色彩的呈現。本章將教你如何將光影原理運用到色彩繪製中，讓色彩更加生動、更具空間感。 後期軟件的輔助運用（可選）： 對於希望進一步提升畫麵效果的讀者，本章也將提供一些關於後期處理軟件（如Photoshop、Clip Studio Paint等）的簡單介紹，以及如何在後期軟件中對古風漫畫進行調色、添加特效等操作，讓你的作品更加齣彩。 第五章：實戰演練與創作靈感 理論學習再多，也需要通過大量的實踐來鞏固和提升。本章將為你提供豐富的實戰練習機會，並激發你的創作靈感。 經典案例分析與臨摹： 我們將精選大量優秀的古風漫畫作品，從構圖、人物、場景、色彩等方麵進行詳細的案例分析，並提供臨摹練習，讓你在模仿中學習大師的精髓。 主題創作練習： 本章將提供一係列富有啓發性的創作主題，例如“月下獨酌”、“仗劍天涯”、“宮廷秘辛”等，引導你將所學技法運用到實際創作中，鍛煉獨立思考和構思的能力。 如何尋找創作靈感： 靈感枯竭是很多創作者都會遇到的難題。本章將為你提供多種獲取靈感的方法，例如閱讀曆史典籍、觀賞古風影視劇、遊覽名勝古跡等，讓你源源不斷地獲得創作的動力。 作品點評與提升建議： 我們將鼓勵讀者積極參與交流，分享自己的作品，並提供建設性的點評與提升建議，幫助你發現不足，不斷進步。 本書特色 零基礎友好： 從最基礎的握筆姿勢到復雜的場景描繪，步步深入，無需任何繪畫基礎。 內容詳盡： 涵蓋古風漫畫創作的方方麵麵，理論與實踐相結閤，力求做到麵麵俱到。 圖文並茂： 大量高質量的插圖和步驟圖，清晰直觀，易於理解和模仿。 循序漸進： 科學的章節編排，由淺入深，讓學習過程更輕鬆高效。 風格獨特： 專注於古風漫畫的獨特魅力，幫助讀者掌握其精髓。 激發創造力： 不僅傳授技法，更注重培養讀者的創作思維和獨立思考能力。 無論你是對古風文化情有獨鍾的愛好者，還是渴望在漫畫創作領域嶄露頭角的初學者，《新手漫畫技法教程：零基礎古風漫畫入門》都將是你最可靠的夥伴。翻開這本書，你將踏上一個充滿東方韻味與藝術魅力的奇妙旅程，用你的畫筆，描繪齣屬於你自己的古風傳奇！

評分☆☆☆☆☆

我一直是一個對傳統文化非常感興趣的人，所以當我在書店看到《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書時，立刻就被吸引瞭。這本書不僅僅是一本漫畫教程，更像是一本關於中國傳統美學的科普讀物。它在講解漫畫技法的過程中，巧妙地融入瞭大量的曆史文化知識，讓我學到瞭很多關於古人服飾、發型、生活用品的特點，以及它們在不同朝代、不同階層人物身上的體現。我非常喜歡書中關於服飾紋樣的講解，它介紹瞭許多經典的傳統紋樣，並且教我如何將這些紋樣巧妙地運用到漫畫角色的服裝設計中，讓我的作品更具曆史感和藝術性。此外，書中關於古建築的繪製也讓我耳目一新。它不僅僅是簡單的描繪建築輪廓，更是深入講解瞭古建築的結構、比例以及營造意境的技巧，讓我能夠更好地將人物置於具有曆史厚重感的場景中。這本書讓我覺得，我不僅在學習繪畫技巧，更是在學習如何用漫畫來講述中國故事，傳承中華文化。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經嘗試過繪畫一段時間，但總覺得自己的作品缺乏“靈魂”的愛好者，我一直希望能找到一本能夠幫助我提升畫麵錶現力的教程。《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書，恰恰做到瞭這一點。它並沒有僅僅停留在基礎的“形”的模仿，而是更注重“神”的塑造。書中關於人物情緒的錶達，特彆是通過眼神、微錶情以及身體語言來傳遞情感的講解，讓我受益匪淺。它讓我明白瞭，一個好的角色不僅僅要有好看的外形，更要有豐富的情感世界。我尤其喜歡書中關於如何通過留白和氛圍來營造畫麵的意境。古風漫畫講究的是“韻味”，而這本書教會瞭我如何通過巧妙的構圖和色彩運用，來烘托齣這種獨特的意境。它還強調瞭在繪製過程中，要時刻關注故事性，讓畫麵能夠講故事，這讓我對漫畫創作有瞭更深層次的理解。這本書讓我感覺，我不僅僅是在學習畫圖，更是在學習如何通過畫麵來傳達情感、講述故事。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經有幾年繪畫基礎，但一直對古風漫畫情有獨鍾的讀者，我購買《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》的初衷是為瞭係統性地學習古風漫畫的繪製要點，並彌補我在人物造型和服飾設計上的不足。這本書在這方麵做得非常齣色。它並沒有僅僅停留在基礎的綫稿和上色，而是深入探討瞭古風人物的“神韻”。比如，在人物錶情的刻畫上，書中不僅僅教我畫齣基本的喜怒哀樂，更強調瞭如何通過眼神、嘴角微小的變化來傳遞更深層次的情感，這對於錶現古風人物的含蓄和內斂非常重要。而且，關於古風發型的繪製，這本書提供瞭多種不同朝代、不同身份人物的發型變化，並且講解瞭梳理、固定和裝飾的技巧，這讓我不再局限於單一的發型模式。最讓我驚喜的是，書中關於兵器和配飾的設計部分。我之前總是覺得自己的武器和飾品設計很普通，不夠有特色，這本書通過對不同時期、不同材質的兵器和配飾進行深入分析，並且提供瞭很多創意設計思路，讓我學會如何將曆史文化元素融入到我的創作中，讓我的作品更具獨特性和時代感。這本書的內容對我來說，是非常有價值的補充和提升。

評分☆☆☆☆☆

我是一名即將進入大學學習動畫專業的學生，一直以來都在尋找一本能夠幫助我快速掌握漫畫基礎，並且瞭解特定風格的書籍。《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書，對我來說，無疑是一份寶貴的財富。它係統地介紹瞭漫畫繪製的各個環節，從基礎的綫條、形狀，到人物的動態、錶情，再到場景的構建，都做瞭詳盡的講解。我尤其欣賞書中關於人物動態的描繪。古風人物的動作往往更加舒展、優雅，而這本書通過對各種舞蹈、武打動作的分解和示範，讓我能夠理解並繪製齣具有生命力的動態。它還強調瞭如何在動態中保持人物的比例和美感，這一點對於我未來的動畫創作非常有幫助。此外，書中關於光影的運用也讓我受益匪淺。它教會瞭我如何通過光影來塑造人物的立體感，以及如何運用光影來營造古風畫麵的氛圍。它還舉瞭許多不同光照條件下的例子，讓我能夠更好地理解和運用光影技巧。這本書為我打下瞭堅實的漫畫基礎，也讓我對古風漫畫有瞭更深入的認識。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，一開始我對這本《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》抱有一定的懷疑態度，畢竟“零基礎”這個詞有時候會讓人覺得內容過於淺顯，或者不夠係統。然而，當我真正翻開這本書，我的疑慮很快就被打消瞭。這本書的講解邏輯非常嚴謹，從最基礎的透視原理講到人物的動態錶現，每一個環節都銜接得非常自然。作者並沒有因為是“入門”教程就省略掉一些關鍵的理論知識，相反，它用非常易於理解的方式解釋瞭諸如“一點透視”、“兩點透視”等概念，並且結閤瞭大量的古風場景範例，讓我能夠立刻將理論知識應用到實踐中。我尤其欣賞的是它關於構圖的講解，這部分內容在很多入門教程裏都會被一帶而過，但這本書卻花瞭相當大的篇幅，從黃金分割點到引導綫的使用，再到如何營造畫麵的氛圍感，都給齣瞭非常詳細的指導。它還舉瞭許多成功的古風漫畫作品的例子，分析瞭它們在構圖上的優點，讓我豁然開朗。此外，書中關於服裝褶皺的繪製技巧也讓我受益匪淺。以前畫衣服總覺得僵硬，缺乏飄逸感，這本書通過對不同材質和不同動態下的褶皺進行細緻的講解和示範，讓我明白瞭如何纔能畫齣富有生命力的服裝。這本書讓我深刻體會到，即使是零基礎，隻要有好的教材和正確的學習方法，也能在古風漫畫的道路上邁齣堅實的一步。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的插畫愛好者，平時喜歡嘗試各種風格的繪畫，最近對古風漫畫産生瞭濃厚的興趣。《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書，可以說是為我量身定做的。它從零開始，循序漸進地講解瞭古風漫畫的各個方麵，讓我這個之前對古風一竅不通的人，也能夠快速上手。我非常喜歡書中關於人物比例的講解，它用非常直觀的圖例，將人體結構分解開來，並且特彆指齣瞭古風人物在比例上的一些細微差異，這讓我能夠畫齣更具古典韻味的人物。此外，書中關於服裝繪製的部分也讓我大開眼界。古風服飾的飄逸、華麗，總是讓我望而卻步，但這本書通過對不同朝代、不同材質的服飾進行細緻的分解和示範，讓我能夠輕鬆掌握繪製的技巧。我尤其喜歡書中關於如何繪製齣絲綢、錦緞等不同材質的服飾錶現方法。而且，書中還提供瞭很多關於發飾、頭飾的設計靈感，這讓我的角色造型更加豐富多彩。這本書真的讓我感受到瞭古風漫畫的魅力，並且給瞭我足夠的信心去探索這個領域。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常喜歡閱讀古風小說的讀者，一直以來都夢想著能將小說中的人物和場景通過漫畫的形式呈現齣來。《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書的齣現，正好滿足瞭我的這個願望。它不僅教授漫畫繪製的基本技法，更重要的是，它深入挖掘瞭古風漫畫的精髓。書中關於人物情感的錶達，尤其是內斂、含蓄的情感，是如何通過麵部微錶情和身體姿態來傳遞的，這一點讓我受益匪淺。以往我畫人物總覺得“僵硬”，缺乏靈魂，這本書通過大量的範例分析，讓我明白瞭如何讓我的角色“活”起來。我特彆喜歡書中關於如何描繪古風人物的“眼神”的講解，古人的眼神往往蘊含著豐富的情感，而這本書教會瞭我如何通過眼神的細微變化來傳達人物的內心世界。此外，書中關於環境描繪的技巧也讓我非常驚喜。古風場景往往需要體現齣一定的曆史感和文化底蘊，這本書通過對建築、庭院、自然景物的繪製講解，讓我能夠更好地還原小說中的那些經典場景。它讓我覺得，我離創作自己的古風漫畫故事又近瞭一步。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校大學生，對漫畫一直充滿熱情，但苦於沒有係統學習的機會。偶然間看到瞭《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書，抱著試一試的心態入手瞭。這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的學長在給我傳授經驗。它沒有使用過於專業的術語，而是用通俗易懂的方式解釋瞭漫畫繪製的基本原理。我尤其喜歡書中關於麵部五官的講解，從眼睛的形狀、大小、瞳孔的描繪，到鼻子、嘴巴的結構，都做瞭非常細緻的分解。而且，它還特彆強調瞭古風人物在五官上的特點，比如略微上揚的眼角，或者含蓄的微笑，這些細節的捕捉對於塑造古風人物的韻味至關重要。書中還提供瞭很多不同角度的人物頭部練習，讓我能夠從各個方嚮去理解和繪製人物的麵部。另外，關於手部和腳部的繪製，這本書也給齣瞭非常清晰的圖示和步驟，這對我這個曾經因為畫不好手而屢次放棄的人來說，簡直是福音。我感覺這本書讓我對漫畫繪製産生瞭前所未有的信心，我已經開始嘗試跟著書中的步驟，繪製自己的第一個古風人物角色瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從數字繪畫轉戰傳統繪畫的愛好者，我對《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》這本書的內容有著更高的期待。我原本以為它會是一本側重於數碼繪畫的教程，但它卻給瞭我一個驚喜，它巧妙地將傳統手繪的魅力與古風漫畫的特點相結閤。書中關於鋼筆綫條的運用、不同筆觸的錶現方式，以及墨跡的暈染技巧都講解得非常到位。它讓我重新審視瞭綫條在漫畫中的重要性，不僅僅是勾勒輪廓，更是情緒和氛圍的錶達。我特彆欣賞書中關於如何運用墨稿來錶現古風畫麵的質感和層次感。它示範瞭如何通過墨色的濃淡變化來營造遠近感和空間感，這對於我來說是全新的體驗。此外，書中關於如何利用水彩或馬剋筆進行上色的指導也非常實用。它分享瞭如何調配齣符閤古風審美的色彩，以及如何運用色彩來烘托人物的情感和故事背景。這本書讓我發現，原來古風漫畫也可以如此富有錶現力和藝術性，它不僅是一本教程，更是一本關於古風藝術的美學指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書我真的期待瞭好久，終於到手瞭！我是一個徹頭徹尾的零基礎小白，之前也嘗試過一些網上的免費教程，但總是感覺零散，抓不住重點。拿到《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》後，我立刻被它清晰的結構和細緻的講解吸引瞭。首先，它的封麵就很有古風韻味，讓人一下子就對裏麵的內容産生瞭興趣。翻開第一頁，作者並沒有上來就講復雜的技巧，而是從最基礎的綫條、形狀入手，循序漸進，讓我這個完全沒接觸過繪畫的人也能看得懂，並且很有信心去嘗試。我特彆喜歡它關於人物比例的講解，以往看彆人的畫都覺得人物比例很奇怪，不知道是哪裏齣瞭問題，這本書用非常直觀的圖示和文字，把人體結構分解開來，從頭部比例到四肢的長度，都給齣瞭非常實用的參考數據和方法。而且，它還特彆強調瞭古風人物的特點，比如發型、服飾的繪製要點，這一點對我來說太重要瞭，畢竟我就是衝著古風來的。書中還穿插瞭很多小練習，比如畫不同錶情的臉，畫不同姿態的手，這些小練習雖然簡單，但卻能幫助我鞏固剛剛學到的知識，並且在練習中發現自己的不足。我感覺這本書真的就像一個耐心的老師，一步一步地引導我進入漫畫的世界。我迫不及待地想跟著書裏的教程，畫齣屬於我的第一個古風人物。