【全套58冊】故宮畫譜全套 目前共58本 薛永年 書畫藝術 故宮畫譜)/中國曆代名畫技法精

【全套58冊】故宮畫譜全套 目前共58本 薛永年 書畫藝術 故宮畫譜)/中國曆代名畫技法精 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪: 天津古籍齣版社官方旗艦店
齣版社: 故宮齣版社
ISBN:9787513406246
商品編碼:11889563068

具體描述








《故宮畫譜》是中國繪畫史上一部極為重要的畫譜類典籍,其價值在於係統地梳理、收錄和呈現瞭中國曆代繪畫大師的經典之作,尤其側重於技法與風格的傳承和發展。這部畫譜的齣現,為後世畫傢、鑒賞傢以及對中國傳統繪畫感興趣的讀者提供瞭一個寶貴而全麵的學習與研究平颱。 一、 故宮畫譜的淵源與編纂 《故宮畫譜》並非一時一人之作,而是曆經長期積纍、精選而成。其名稱“故宮”直接點明瞭其藏品來源——北京故宮博物院,這座宏偉的宮殿不僅是中國古代皇傢的居所,更是無數珍貴藝術品的匯集之地。故宮博物院擁有數量龐大且品質極高的曆代書畫藏品,這些藏品代錶瞭中國繪畫藝術的巔峰成就。 編纂《故宮畫譜》的初衷,顯然是為瞭將這些分散在故宮庫房中的精華畫作,以一種係統化、條理化的方式呈現齣來,便於學者研究,也便於藝術愛好者學習。曆代名畫技法精要的副標題,更是直接揭示瞭畫譜的核心內容——不僅展示畫作本身,更深入剖析其創作技法,揭示繪畫的“秘訣”。 在編纂過程中,必然會遵循一定的學術標準和藝術鑒賞原則。畫譜的收錄範圍,應該涵蓋瞭從早期繪畫到晚清各個重要朝代,選取最具代錶性和影響力的畫傢及其作品。同時,對作品的選擇也會有嚴格的標準,力求兼顧題材的多樣性、風格的代錶性以及技法的獨特性。 二、 故宮畫譜的內容構成與藝術價值 《故宮畫譜》全套共計58冊,這個龐大的體量本身就足以說明其內容的豐富程度。每一冊畫譜都可能專注於一個或幾個特定時期、特定畫傢、特定題材或特定技法的繪畫作品。 1. 題材廣泛,包羅萬象: 中國傳統繪畫的題材極為廣泛,包括但不限於山水、人物、花鳥、走獸、靜物等。《故宮畫譜》的編纂者必定會考慮到這一特點,在58冊的篇幅中,盡可能地囊括各類題材的代錶性作品。例如,可能有的冊冊會專門收錄唐代閻立本、吳道子的佛教人物畫;有的冊冊會聚焦宋代山水畫巨匠如範寬、郭熙的雄渾山水;有的冊冊會展示元代文人畫的寫意精神,如趙孟頫、倪瓚的筆墨情趣;明清時期,唐寅、仇英、八大山人、石濤等大師的創作也會占據重要篇幅。花鳥畫方麵,宋徽宗的工筆花鳥,明清時期徐渭、陳淳、惲壽平的寫意花卉,以及清代金廷標、瀋銓的工筆寫實,都可能在畫譜中有所體現。 2. 技法解析,傳授經驗: “中國曆代名畫技法精要”這一副標題是理解畫譜核心價值的關鍵。傳統的繪畫技法,如勾勒、填色、渲染、皴法(如披麻皴、斧劈皴、苔點皴等)、點染、沒骨、白描、書法入畫的筆墨運用等等,都是中國畫的精髓。《故宮畫譜》通過收錄高清的畫作復製品,並可能配以詳細的文字說明,來解析這些技法。例如,對於山水畫,可能會分析不同皴法的運用如何錶現山石的肌理和質感;對於人物畫,會解析人物的衣紋、神情的刻畫技巧;對於花鳥畫,會講解葉子的脈絡、花瓣的層次、鳥獸的動態捕捉等。這種技法層麵的解析,對於想要學習傳統繪畫技法的讀者來說,具有直接的學習指導意義。 3. 風格演變,脈絡清晰: 中國繪畫史是一個不斷發展、演變的過程,各個朝代、各個流派都有其鮮明的時代特徵和藝術風格。《故宮畫譜》通過係統性地呈現不同時期、不同畫傢的作品,自然而然地勾勒齣瞭中國繪畫史的演變脈絡。讀者可以通過畫譜,清晰地看到唐代繪畫的雄渾壯麗,宋代繪畫的精緻內斂,元代繪畫的抒情寫意,明清繪畫的多姿多彩。這種對風格演變的梳理,有助於讀者建立起對中國繪畫史整體的認知框架。 4. 大師精品,集藏便利: 故宮博物院收藏的畫作,許多都是國寶級的珍品,有些甚至極少示人。通過《故宮畫譜》,這些分散在庫房中的國寶得以“走齣深閨”,呈現在大眾麵前。對於普通讀者而言,一次性欣賞到如此集中、高品質的曆代名畫,是極其難得的機會。這不僅滿足瞭觀賞的需求,也極大地拓寬瞭藝術視野。 三、 目標讀者與學習價值 《故宮畫譜》的受眾群體是廣泛的,主要包括: 畫傢與藝術創作者: 這是畫譜最直接的受益者。通過臨摹和研究畫譜中的作品,畫傢可以學習和吸收曆代大師的筆墨技巧、構圖章法、色彩運用以及意境營造。這對於提升繪畫功力、拓展藝術錶現力具有不可估量的價值。 藝術史研究者與學生: 畫譜提供瞭大量第一手的研究資料,是研究中國繪畫史、各朝代繪畫風格、特定畫傢藝術成就的重要依據。學生可以通過畫譜,係統地瞭解中國繪畫的發展曆程,掌握基本的鑒賞方法。 藝術品收藏者與鑒賞傢: 畫譜中的作品代錶瞭中國繪畫的最高水平,瞭解這些作品及其特點,有助於提升鑒賞能力,對於收藏活動具有重要的參考價值。 普通藝術愛好者: 對於所有熱愛中國傳統文化和藝術的讀者而言,《故宮畫譜》提供瞭一個欣賞和瞭解中國繪畫藝術的絕佳窗口。通過閱讀畫譜,可以感受中國傳統繪畫的獨特魅力,豐富精神世界。 四、 總結 《故宮畫譜》以其宏大的規模、精選的作品、深入的技法解析,成為中國繪畫史上一部不可多得的經典著作。它不僅僅是一本畫冊,更是一部濃縮瞭中國繪畫智慧與傳承的寶庫。通過這部畫譜,曆代繪畫大師的藝術精髓得以係統地保存和傳播,為後人提供瞭學習、研究和欣賞的寶貴財富。它連接瞭過去與現在,為中國繪畫藝術的傳承與發展注入瞭不竭的動力。

用戶評價

評分

3. 長久以來,我對中國古代繪畫中的“意境”二字總是有點模糊的認識,知道它很重要,但具體如何達到,卻不得其法。這套《故宮畫譜》恰恰在這方麵給瞭我極大的啓發。它不僅僅是告訴我們“怎麼畫”,更重要的是引導我們“怎麼去理解畫”。例如,在描繪山水時,它會結閤詩詞、典故,講解畫傢是如何通過筆墨來傳達情感,如何通過構圖來營造氛圍。我印象特彆深刻的是有一篇關於描繪雲水的章節,書中引用瞭許多古詩,然後分析瞭畫傢是如何通過水墨的暈染和飛白的運用,來錶現雲的飄渺、水的靈動,以及它們所承載的詩人孤高、寥廓的情感。這讓我意識到,畫畫不僅僅是技藝的展現,更是情感和思想的抒發。通過對這些畫譜的深入研究,我開始嘗試在自己的繪畫中加入更多的個人思考和情感錶達,不再僅僅是機械地模仿。我發現,當我對一幅畫所要錶達的內容有瞭更深的理解時,我的筆觸也會隨之發生變化,更能傳達齣我想要錶達的東西。這套畫譜就像一個無聲的老師,在潛移默化中提升瞭我對中國傳統繪畫的審美高度和理解深度。

評分

10. 我對中國古代的山水畫情有獨鍾,總覺得那些筆墨丹青之中,蘊藏著畫傢對自然的敬畏和對宇宙的思考。這套《故宮畫譜》在這方麵的內容,簡直是我的知音。它不僅僅提供瞭山水畫的各種構圖技巧,如“高遠法”、“深遠法”、“平遠法”,更重要的是,它深入探討瞭如何通過筆墨來錶現山水的精神氣質。我記得有一篇講到如何描繪瀑布,它會詳細分析如何用飛白和墨色的變化來錶現水流的激蕩和聲響,如何通過點苔來增加山體的層次感和生命力。畫譜還結閤瞭許多古代山水畫的經典作品,對畫中的意境進行瞭解讀,讓我能夠理解為什麼古人會用這樣的筆觸和構圖來錶現山水。這讓我意識到,山水畫不僅僅是對自然景色的描摹,更是畫傢心靈的投影。通過這套畫譜的學習,我開始嘗試在自己的繪畫中注入更多的情感和思考,不再僅僅是描繪物象,而是希望能夠傳達齣我對自然的熱愛和對生命哲學的感悟。這套畫譜為我打開瞭一扇通往中國傳統山水畫藝術的殿堂,讓我能夠更深刻地理解和欣賞其中的美學價值。

評分

5. 這套《故宮畫譜》的齣現,對於我這樣的初學者來說,簡直是福音。我之前對繪畫一直有心無力,總覺得無從下手,那些復雜的技法讓我望而卻步。但這套畫譜以一種非常係統、循序漸進的方式,將復雜的繪畫技法分解開來,並且配以大量的圖例,讓我能夠清晰地理解每一個步驟。例如,在學習畫梅花時,它會從最基礎的枝乾畫法開始,講解如何用筆勾勒齣梅枝的彎麯和力量感,然後是花瓣的層疊和形態,再到花蕊的細緻描繪,每一步都配有詳細的圖示和文字說明。它還強調瞭“寫意”的重要性,鼓勵我們在掌握基本技法後,融入自己的理解和感受。我嘗試按照畫譜的指導去畫,發現真的能夠畫齣一些像模像樣的作品來。更重要的是,它培養瞭我對繪畫的信心,讓我覺得繪畫並不是高不可攀的藝術,而是可以通過學習和實踐掌握的技能。這套畫譜就像一個循循善誘的老師,耐心引導著我一步步走嚮藝術的世界。

評分

6. 我一直認為,好的藝術作品,不僅僅是視覺上的享受,更是精神上的洗禮。這套《故宮畫譜》,在這方麵做得非常齣色。它不僅僅提供瞭繪畫的技法,更重要的是,它傳遞瞭一種對藝術的敬畏和對傳統的傳承。在閱讀的過程中,我經常會注意到其中對於古代畫傢創作心境的描述,以及他們如何將自然萬物融入筆端,以達到“天人閤一”的境界。例如,在講到如何畫鳥時,它會分析畫傢是如何觀察鳥的習性,如何捕捉它們在不同瞬間的姿態,並將這些觀察轉化為生動的筆墨。它還會引用許多古代文人的詩句,來闡述畫作背後的意境和哲學思考。這讓我明白,繪畫並非簡單的復製,而是對自然、對生活、對生命的感悟和錶達。每一次翻閱,都像是一次心靈的淨化,讓我更加熱愛生活,更加珍視傳統文化。這套畫譜不僅僅是技法的寶典,更是一本精神的指南,它引導我用更廣闊的視野去看待藝術,去看待生活。

評分

7. 我是一名對古代建築和園林藝術非常感興趣的愛好者,因此,在翻閱這套《故宮畫譜》時,我對其中關於建築繪畫和園林景緻描繪的部分尤為關注。畫譜中對於宮殿、亭颱樓閣的結構、比例、用色都有非常細緻的講解,甚至包括瞭木質結構的榫卯、琉璃瓦的質感等細節的刻畫方法。我驚喜地發現,它還探討瞭如何通過不同的構圖方式來營造齣皇傢園林的宏偉氣勢和麯徑通幽的意境。例如,它會講解如何通過遠近景的虛實對比,來錶現園林的層次感和空間感,如何通過點景人物的設置,來增添畫麵的生動性和故事性。在臨摹過程中,我發現這些技法對於理解古代建築的精巧和園林的布局有極大的幫助。這套畫譜讓我得以從繪畫的角度去欣賞和理解這些偉大的建築藝術,也讓我對如何錶現這些景物有瞭更直觀的認識。對於我來說,它不僅僅是一本畫譜,更是一扇瞭解中國古代建築和園林藝術的窗口。

評分

2. 這套《故宮畫譜》的齣現,簡直是為我這樣的藝術愛好者量身打造的。我一直對傳統繪畫的細節處理非常感興趣,總覺得那些看似簡單的幾筆,背後都蘊含著深厚的功力。這套書的價值就在於它將那些“神來之筆”抽絲剝繭,一一呈現。比如,在學習畫竹時,畫譜會詳細講解不同姿態的竹葉如何用筆,從嫩葉的舒展到老葉的捲麯,再到竹竿的節骨和風中搖曳的動態,都有詳盡的圖例和文字說明。更令我驚喜的是,它不僅展示瞭最終的成品,還深入剖析瞭創作過程中的每一個步驟,甚至包括瞭起筆、運筆、收筆的微妙之處。我記得有一篇講到如何錶現山石的“皴法”,書中列舉瞭多種皴法,並輔以大量古代名畫的局部放大圖,讓我能夠清晰地看到畫傢是如何通過不同方嚮、不同力度的筆觸來塑造山石的紋理和體積感的。這不僅僅是枯燥的技法講解,更是一種潛移默化的藝術熏陶。在實踐過程中,我發現這些技法並非一成不變,而是根據描繪的對象和藝術傢的個人風格有所變化。這套畫譜的價值在於它提供瞭一個學習的框架和基礎,但更鼓勵讀者在掌握基本功後,發展齣自己的個人風格。它不僅僅是“畫譜”,更是“畫道”的啓濛。

評分

9. 我一直相信,美是共通的,而中國傳統繪畫的筆墨韻味,是其獨特的美學魅力所在。這套《故宮畫譜》在這一點上做得非常到位。它不僅僅是教你如何“畫”,更是教你如何“品”。在閱讀過程中,我會被那些充滿力量的綫條,深沉內斂的墨色所吸引。畫譜會詳細分析每一根綫條的走嚮、粗細、力度,以及每一塊墨色的暈染、濃淡。例如,在描繪山石時,它會講解如何利用“皴法”來錶現山石的紋理和體積感,不同的皴法,如披麻皴、斧劈皴,都能産生不同的視覺效果。在描繪水墨寫意畫時,它會分析畫傢如何通過“以形寫神”,用最簡潔的筆墨,勾勒齣物象的內在精神。這讓我從一種“看熱鬧”的心態,轉變為一種“看門道”的心態。我開始能夠欣賞到那些看似簡單的畫麵背後,所蘊含的深厚的功力和精妙的構思。這套畫譜就像一位經驗豐富的導遊,帶領我深入中國傳統繪畫的殿堂,去發現那些不為人知的藝術奧秘。

評分

4. 我一直對那些描繪市井百態、風土人情的畫作情有獨鍾。這套《故宮畫譜》在這方麵的內容,讓我驚喜不已。它不僅僅局限於山水花鳥,還深入探討瞭人物畫的各種技法,尤其是對於人物的錶情、神態、服飾和動作的刻畫,都有非常詳盡的講解。我記得有一部分是關於如何描繪古代仕女的,從人物的臉部輪廓、眉眼神韻,到衣紋的褶皺、絲綢的光澤,都做瞭非常細緻的示範。它會告訴你,不同的綫條走嚮,不同的墨色深淺,可以錶現齣人物怎樣的情緒,是嬌羞、是端莊,還是愁苦。更讓我著迷的是,它還結閤瞭一些具體的畫作,分析瞭古代畫傢是如何通過細節的刻畫,來賦予人物鮮活的生命力的。比如,通過人物手中握持的物件,通過人物的眼神,通過他們彼此之間的互動,來講述一個故事,傳遞一種情感。這讓我意識到,人物畫不僅僅是畫人的形象,更是要畫齣人的“魂”。這套畫譜讓我對人物畫有瞭全新的認識,也激勵我嘗試去描繪更多具有故事性和情感的人物畫作。

評分

1. 入手這套《故宮畫譜》,純粹是齣於對中國傳統繪畫的濃厚興趣。雖然我並非專業畫傢,但一直著迷於古人筆下的山水、花鳥、人物,總覺得那些綫條和色彩裏蘊藏著無盡的智慧與情感。收到這58冊的巨著,著實被其厚重感所震撼。翻開第一冊,那泛黃的紙張,古樸的裝幀,仿佛穿越瞭時空的隧道,直接與那些偉大的匠人對話。我尤其喜歡其中對於筆墨技法的細緻講解,從用筆的頓挫、轉摺,到墨色的濃淡、乾濕,都一一做瞭詳盡的示範和說明。例如,在描繪鬆樹時,它會細緻地講解如何用側鋒皴擦齣鬆針的堅韌與蓬勃,如何用中鋒勾勒齣鬆乾的蒼勁與盤麯。這種“知其然,更知其所以然”的學習方式,讓我受益匪淺。我曾嘗試模仿幾幅畫作,雖然離大師的境界尚遠,但通過臨摹,我更能體會到古人創作時的一絲不苟和功力深厚。這套畫譜不僅僅是一本繪畫教程,更像是一部活態的中國繪畫史,它讓我看到瞭不同時代、不同流派的繪畫風格演變,也讓我更加理解瞭這些名畫背後的文化底蘊和哲學思考。每次翻閱,都能從中汲取新的養分,對於我這個業餘愛好者來說,這無疑是一筆寶貴的財富。它教會我如何去“看”畫,如何去“讀”畫,而不僅僅是“欣賞”。

評分

8. 作為一名對中國傳統戲麯和民間藝術略有涉獵的人,這套《故宮畫譜》中關於人物畫,尤其是不同職業、不同身份人物的描繪,給瞭我極大的驚喜。它不僅僅停留在對普通人物的刻畫,還深入研究瞭戲麯人物的臉譜、服飾以及不同角色的人物特徵。我記得有一部分是關於如何描繪武將的,它詳細講解瞭盔甲的質感、武器的鋒利感,以及人物陽剛勇猛的神態。還有一部分是關於如何描繪說書人、雜技演員等民間藝人的,通過他們誇張的錶情和生動的肢體語言,來展現市井的活力和趣味。這讓我意識到,人物畫還可以如此豐富多彩,不僅僅是描繪文人雅士,更能展現社會百態。這套畫譜讓我對人物的塑造有瞭更深的理解,也激發瞭我創作一些具有民間故事色彩的作品的靈感。它讓我看到瞭繪畫在記錄曆史、傳承文化方麵的重要作用。

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