浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 文物出版社

ISBN：9787501033096

版次：1

商品编码：10894650

包装：精装

外文名称：Charm of Bamboo

开本：8开

出版时间：2011-11-01

用纸：胶版纸

页数：269

正文语种：中文，英文

内容简介

　　 《高职高专法律系列教材：经济法（第4版）》主要基于以下几个方面的考虑：
　　 一，在具体内容上，依照社会发展做了部分更新。随着时间的推移，我国的国民经济和社会发展已从“十一五”计划转向“十二五”计划的贯彻落实阶段，不少经济政策和经济法律制度也相应做了调整，本书据此对相关方面做了更新和调整。
　　 二，在案例教学上，经济现象曰新月异，一些老、旧案例已经不能满足广大师生的教学、学习要求。作者根据新的社会现象和一些典型案例对书中的案例做了必要的替换或者增加，以求能让读者更好地理解和掌握相关的知识点。第三，在理论的取舍方面，坚持以理论够用为限。更新了书中的相关学者的学说。更改了书中的相关表述，力求使论述精简化、准确化。

内页插图

目录

竹根雕刘海戏金蟾坐像 明
竹根雕高士坐像 明
竹根雕刘海戏金蟾像 明
竹根雕刘海戏金蟾坐像 明末清初
竹根雕刘海戏金蟾坐像 清
竹根雕达摩立像 清
竹根雕瘦骨罗汉坐像 清
竹根雕吕洞宾立像 清
竹根雕长眉罗汉像 清
竹根雕寿星立像 清
竹根雕松荫纹怦山予 明
竹根雕古松纹杯 明
竹雕佛手纹杯 明
竹根雕古松纹怀 清
竹根雕松树纹杯 清
竹根雕鹿衔灵芝杯 清
竹根雕方斗杯 清
竹刻松荫高士雅集图笔筒 明
竹刻山水花草纹笔筒 明
竹刻松荫纹枰图笔筒 明
竹刻携琴访友图笔筒 明
戗金填彩云龙纹竹笔筒 明
竹雕梧桐凤凰纹笔筒 清
竹刻松鹤延年笔筒 清
竹刻竹石纹笔筒 清
竹刻山水纹笔筒 清
竹雕白菜昆虫纹笔筒 清
竹刻石榴诗文笔筒 清
竹刻陋室铭笔筒 清
竹刻山水纹笔筒 清
竹刻桐荫消夏图笔筒 清
竹刻彳￡蝶纹笔筒 清
竹刻金丈竹石图笔筒 清
竹刻仙人乘槎图笔筒 清
竹刻山水纹笔筒 清
竹刻髹漆戗金松鹤纹笔筒 清
竹刻留青山水纹笔筒 清
竹刻草书诗文笔筒 清
竹刻瓜果纹笔筒 清
竹刻和合莲舟逍遥图笔筒 清
竹刻秋山飞燕图笔筒 清
竹刻松荫赏古图笔筒 清
竹刻锦灰堆笔筒 清
竹雕竹节诗文笔筒 清
竹雕白菜纹笔筒 清
竹雕髹漆刻诗文笔筒 清
竹刻秋色清华笔筒 清
竹刻诗文笔筒 清
竹刻留青山水纹笔筒 清
竹雕书斋清供图笔筒 清
竹刻兰花诗文笔筒 清
竹雕金钟卧鹿纹笔筒 清
竹刻洛神赋笔筒 清
竹刻秋色野渡笔筒 清
……

浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo] 《竹韵》一书，以浙江慈溪木艺堂所珍藏的历代竹雕精品为载体，生动展现了中国竹雕艺术的悠久历史、精湛技艺与深厚文化内涵。本书并非简单地罗列器物，而是深入探究每一件作品背后的故事、工艺特色及时代印记，力求为读者呈现一场跨越千年的视觉与文化盛宴。 一、 溯源与传承：历史长河中的竹雕 竹雕，作为一种独具中国民族特色的雕刻艺术，其历史可以追溯至遥远的史前时期。早期竹器以实用为主，随着社会发展和审美意识的提升，竹雕逐渐演变为集实用与艺术于一体的精湛工艺。本书精心遴选的木艺堂藏品，年代跨度广阔，从汉代至清末民初，几乎囊括了竹雕艺术发展的各个重要阶段。 早期萌芽与发展（汉至唐）： 这一时期的竹雕作品，虽然流传至今者甚少，但从文献记载和零星出土的竹制器物中，可窥见其初步的发展。早期的竹雕风格粗犷古朴，多用于生活器用，如竹简、竹器柄等，技法上以刻划为主。 技艺成熟与风格多元（宋元）： 宋元时期，竹雕艺术进入了一个重要的发展时期。文人雅士阶层的兴起，为竹雕注入了新的文化气息。此时，竹雕的题材更加丰富，技法也更加多样，出现了浮雕、透雕等更为复杂的工艺。本书所收录的藏品，将有助于我们理解这一时期竹雕艺术的地域特色和流派风格。 鼎盛时期与高峰（明清）： 明清两代是中国竹雕艺术的黄金时代。宫廷、文人、民间竹雕蓬勃发展，形成了各具特色的艺术流派。嘉定派、金陵派等大师辈出，技艺炉火纯青，作品题材广泛，涉及人物、山水、花鸟、神话传说等，尤以文人案头陈设、赏玩之物为大宗。本书中的大部分珍品，将集中展示明清时期竹雕艺术的辉煌成就，包括精细的镂空、圆雕、浅刻等技法，以及作者们在题材选取、构图布局、意境营造上的高超智慧。 近现代转型与创新（民国）： 随着时代变迁，竹雕艺术也面临着新的挑战与机遇。民国时期，部分艺人开始吸收西画技法，或将传统技艺用于新的器型，展现出一定的创新活力。本书也将部分反映这一时期的作品，以呈现竹雕艺术在现代语境下的演变。 二、 技艺之魅：巧夺天工的雕刻艺术 竹雕的魅力，不仅在于其精美的造型，更在于其背后所蕴含的精湛技艺。竹子材质独特，易于雕刻，但也需要极高的技巧才能表现出细腻的层次和生动的神韵。《竹韵》一书将重点呈现以下几方面的雕刻技艺： 刀法运用： 不同的刀法能够赋予竹雕作品不同的质感和生命力。本书将细致分析藏品中运用的各种刀法，如线刻的精巧、冲刀的锐利、切刀的流畅、压刀的深沉等，以及它们如何协同作用，塑造出层次分明的画面和栩栩如生的人物形象。 雕刻技法： 从浅浮雕的写意洒脱，到高浮雕的立体饱满，再到精妙绝伦的透雕，本书将通过对具体作品的剖析，展现不同技法的运用特点。尤其是镂空雕，其难度在于如何在纤细的竹片上雕刻出复杂而完整的图案，其精巧程度令人叹为观止。 材质处理： 竹子种类繁多，不同竹材的质地、颜色、纹理各异，对雕刻的难度和最终效果都有影响。书中将对所展示作品的竹材进行介绍，并探讨艺人如何因材施艺，充分发挥竹材本身的优点。例如，对竹节的处理，对竹青、竹黄的利用，都体现了艺人的匠心独运。 构图与造型： 一件优秀的竹雕作品，离不开合理的构图和恰当的造型。本书将分析作品在人物、山水、花鸟等题材上的构图布局，如何通过线条的疏密、景物的远近，营造出空间的纵深感和画面的美感。同时，也会探讨器型设计，如笔筒、臂搁、扇骨、印章盒等，如何在满足实用功能的同时，体现出独特的艺术风格。 三、 文化意蕴：竹韵悠长的东方情怀 竹，在中国文化中具有特殊的象征意义，被誉为“四君子”之一，象征着坚韧不拔、虚心有节、清高雅致的品格。竹雕艺术作为一种以竹为载体的艺术形式，自然也承载了丰富的文化意蕴。 文人情怀的寄托： 历代文人雅士钟爱竹雕，将其视为抒发情怀、寄托理想的载体。许多竹雕作品以梅兰竹菊、松石等为题材，寓意高洁品质；或以山水景致、历史典故为内容，寄托对隐逸生活、高尚情操的向往。《竹韵》中的藏品，将展现这种文人雅士的审美情趣和精神追求。 生活情趣的体现： 除了文人雅士，竹雕也深入寻常百姓的生活。一些竹雕作品以喜庆吉祥的图案、民间故事为题材，反映了当时人们的生活习俗和精神寄托，展现了民间艺术的生机与活力。 哲学思想的渗透： 竹子“中空”，象征着虚怀若谷；“有节”，象征着气节与原则。这些都与中国传统的哲学思想息息相关。在解读竹雕作品时，我们也能感受到其中蕴含的中国传统哲学和人生智慧。 艺术审美的演变： 随着时代的发展，竹雕的艺术风格也在不断演变。从早期质朴的写实，到明清时期细腻的写意，再到近现代的创新探索，本书将通过藏品的演变，展现中国竹雕艺术审美观念的时代变迁。 四、 赏析与鉴藏：品味东方艺术的独特魅力 《竹韵》一书不仅是一部艺术画册，更是一本深入解读竹雕艺术的鉴赏指南。书中将通过精美的图版和详实的文字，引导读者： 品味细节： 仔细观察作品的线条、纹理、光泽，感受竹材本身的温润质感。 理解技法： 学习辨识不同的雕刻技法，欣赏艺人对细节的刻画能力。 体悟意境： 深入理解作品的题材和构图所传达的文化内涵和艺术情感。 学习鉴藏： 了解不同时期、不同风格竹雕作品的特征，为艺术收藏提供参考。 浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo] ，将以其丰富的藏品、专业的解读，为读者开启一扇了解中国竹雕艺术的窗口，让我们得以近距离感受竹子独特的生命力，以及中国工匠们以竹为媒，创造出的无数令人惊叹的艺术瑰宝。本书不仅是对中国传统文化的致敬，更是对竹子这种东方特有审美意象的深刻挖掘与呈现。

评分☆☆☆☆☆

翻开“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”，我仿佛踏入了一个充满诗意的竹林深处。书中收录的竹雕精品，件件都凝聚了匠人的心血与智慧，展现了竹材独有的温润质感和坚韧品格。我被那些描绘文人雅士的作品所深深吸引，例如在笔筒上雕刻的读书场景，或是仕女弹琴的优雅姿态，每一个细节都处理得极其到位，充满了东方古典的韵味。书中对这些作品的解读，不仅仅是简单的描述，更可能深入剖析了作品的构图、线条、空间运用，以及其所蕴含的文化象征意义。我特别关注书中对于一些复杂图案的雕刻技法的介绍，例如如何在狭小的空间内表现出丰富的层次感，如何在竹子的天然曲度上进行巧妙的构思。这本书不仅为我提供了视觉上的享受，更引发了我对中国传统审美观念的深刻思考。我希望能在这本书中找到关于竹雕艺术的传承与创新的线索，了解它如何在新时代焕发新的生机。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”，我就被深深吸引住了。这本书所呈现的竹雕艺术，其魅力在于“巧夺天工”与“浑然天成”的完美结合。我被那些微观的雕刻技艺所折服，例如在直径不过几厘米的竹节上，雕刻出精细的人物面容、衣纹，甚至是眉毛的细微颤动，这需要何等的耐心和功力！书中有一件名为“十八罗汉”的摆件，每一尊罗汉的表情、动作都各不相同，栩栩如生，仿佛被赋予了生命。让我感到欣喜的是，书中不仅仅展示了成品的精美，还可能包含了一些关于创作过程的细节，例如对竹材的选择、纹理的处理，以及不同工具的使用方法。我希望书中能够深入介绍一些经典的竹雕技法，比如浅刻、镂空、浮雕等，并分析它们在不同作品中的运用效果。这本书为我打开了一扇了解中国古代竹雕艺术的大门，让我对其产生了浓厚的兴趣，并渴望进一步探索其背后的故事。

评分☆☆☆☆☆

手捧“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”，我仿佛置身于一个由竹子构筑的梦幻世界。书中的每一件竹雕作品，都像一位沉默的诗人，用无声的语言讲述着岁月的诗篇。我被那些描绘自然景色的作品所深深打动，例如一片片形态各异的竹叶，在雕刻师的手中，仿佛被赋予了生命，在微风中轻轻摇曳。书中对这些作品的解读，不仅仅是对技艺的赞美，更可能深入探讨了艺术家如何从自然中汲取灵感，如何将竹子的天然纹理与雕刻内容巧妙地融合，创造出浑然一体的艺术品。我尤其关注书中对于一些细节处理的描述，比如如何在竹子的表面雕刻出细腻的肌理，如何在竹节之间展现出独特的空间感。这本书不仅让我欣赏到了精美的竹雕艺术，更让我感受到了中国传统文化中对于自然的热爱与敬畏。我希望这本书能够进一步挖掘这些作品的象征意义，以及它们在古代社会中的具体用途，这将使我对竹雕艺术的理解更加全面。

评分☆☆☆☆☆

拿到“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”这本书，简直是意外的惊喜。我本身对传统工艺就有种莫名的情结，而竹雕，这种将自然材质转化为艺术的技艺，更是让我着迷。这本书的装帧设计就颇具匠心，古朴典雅，封面上的竹纹图案仿佛带着天然的清香，瞬间就将我带入了那个充满韵味的世界。书中的藏品图片高清细腻，色彩还原度极高，让我能够近距离地欣赏到每一件竹雕作品的纹理、光泽以及雕刻的深浅变化。我反复翻阅了几件表现花鸟鱼虫的作品，那些细致入微的羽毛纹理、花瓣的卷曲弧度，还有鱼鳞的光泽感，都雕刻得栩栩如生，仿佛下一秒就能从书中跳出来。更让我惊叹的是，书中对于一些作品的细节处理，例如人物的眉眼、衣褶的飘逸感，都处理得极其到位，展现了古代匠人高超的写实功力和艺术表现力。我特别留意到一些作品的底款或印记，它们不仅是作者的身份标识，更是历史的见证，书中对此也有所提及，让我能更深入地理解作品的来龙去脉。这本书不仅是一本画册，更像是一本活的历史书，通过一件件精美的竹雕，串联起了一段段被遗忘的时光。

评分☆☆☆☆☆

“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”这本书，我可以说是一气呵成地拜读完毕，然后又迫不及待地从头翻看。它所呈现的竹雕艺术，是一种内敛而又充满力量的美。在书中，我看到了不同时期、不同风格的竹雕作品，从明代的精细雅致，到清代的繁复华丽，再到近现代的写意创新，每一个阶段都各有千秋，各有其独特的韵味。我尤其对几件表现历史典故或神话传说的作品印象深刻，那些人物的造型、表情，以及场景的布置，都充满了故事感，仿佛在诉说着一段段跌宕起伏的传奇。书中对这些作品的解读，不仅限于技法，更涉及到其文化内涵和象征意义，让我对中国传统文化有了更深的理解。例如，书中有一件描绘“岁寒三友”的竹雕，巧妙地将松、竹、梅的意境融为一体，体现了古代文人高洁的品格和对人生哲理的追求。我仔细研究了书中关于工艺流程的介绍，了解了从选材、设计到雕刻、打磨的每一个环节，这让我更加敬佩那些能够将平凡竹材化腐朽为神奇的工匠们。这本书的出版，无疑为我们提供了一个绝佳的平台，去认识、欣赏、传承这份宝贵的竹雕艺术。

评分☆☆☆☆☆

“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”这本书，为我打开了一个全新的艺术视野。我一直认为，竹雕是一种极具东方韵味的艺术形式，它将竹子的自然之美与人文之思巧妙地结合。书中收录的藏品，跨越了多个历史时期，从古朴的汉代遗风，到繁复的明清雕刻，再到现代的创新尝试，每一种风格都独具特色，令人回味无穷。我被那些表现生活场景的作品所吸引，例如描绘茶馆、书房、园林等场景的雕件，它们不仅展现了精湛的雕刻技艺，更折射出古代中国人的生活方式和审美情趣。书中对这些作品的介绍，不仅限于艺术本身，还可能涉及相关的历史文献、民俗风情，甚至是当时社会的生活细节，让我能够更深入地了解作品的创作背景和文化意蕴。我非常期待书中能够提供一些关于修复和保养竹雕作品的建议，这对于我这样的爱好者来说，无疑是宝贵的知识。这本书让我对竹雕艺术的认识，从“看”提升到了“懂”。

评分☆☆☆☆☆

“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”这本书，给我带来了前所未有的震撼。我一直对竹子情有独钟，它在中国文化中有着特殊的象征意义，而用竹子雕刻出的艺术品，更是将这种美发挥到了极致。书中收录的竹雕作品，其精湛的技艺和深厚的文化底蕴，让我为之倾倒。我尤其喜爱那些展现自然风貌的作品，例如描绘竹林、山石、流水等场景的雕件，它们以极简的线条和巧妙的空间布局，营造出一种空灵、悠远的意境，仿佛能让人感受到大自然的呼吸。书中对这些作品的解读，不仅仅是描述其外观，更深入挖掘了其背后的哲学思考和精神寄托。我发现，许多竹雕作品都蕴含着中国传统文化中的“天人合一”的思想，通过对自然的模仿和升华，表达了艺术家对宇宙万物的理解和感悟。这本书不仅是一次艺术的洗礼，更是一次精神的升华，让我更加热爱和珍视我们的传统文化。

评分☆☆☆☆☆

“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]” 给我带来的，远不止一次阅读体验，更像是一场穿越时空的艺术对话。翻开此书，我仿佛置身于江南水乡的古朴庭院，微风拂过，竹叶沙沙作响，低语着千年的故事。书中收录的竹雕精品，每一件都凝聚了匠人心血与智慧的结晶，从精巧的文玩到气势恢宏的摆件，无不展现出竹材温润内敛又坚韧不拔的独特魅力。那些历经岁月洗礼的痕迹，在光影的流转下，诉说着主人的情怀与审美。我尤其被几件描绘山水人物的作品所吸引，雕刻师寥寥数刀，便勾勒出云雾缭绕的山峦，或是仕女的婉约身姿，其线条的流畅与空间的运用，简直神乎其技。书中对于每一件藏品的介绍，不仅仅是简单的文字描述，更融入了对历史背景、艺术风格以及工艺技巧的深入解读，让我得以窥见竹雕艺术发展的脉络，感受不同朝代审美情趣的演变。我迫不及待地想了解更多关于慈溪木艺堂的渊源，以及他们是如何收藏到如此珍贵的竹雕艺术品，这背后一定有着不为人知的故事。这本书不仅让我领略了竹雕艺术的精美绝伦，更激发了我对传统工艺文化探究的浓厚兴趣。

评分☆☆☆☆☆

“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”这本书，对我而言，是一次充满发现的旅程。我一直觉得竹雕艺术是东方美学的一种极致体现，它既有竹子的挺拔俊秀，又有雕刻师赋予的灵动生命。书中收录的藏品，涵盖了不同时代、不同地域的风格，从细腻婉约到粗犷写意，展现了竹雕艺术的丰富多彩。我特别注意到几件表现历史人物和神话故事的作品，它们通过生动的人物造型和巧妙的场景构图，将古老的传说和故事鲜活地呈现在眼前，仿佛穿越时空，与那些历史人物面对面。书中对每一件作品的介绍，不仅注重了艺术本身，还可能融入了相关的历史文献、诗词歌赋，甚至是民间传说，让读者能够从更广阔的视角去理解竹雕的文化内涵。我希望书中能进一步介绍一些古代竹雕大师的生平和创作理念，他们的故事一定会更加激励人心。这本书让我对中华传统文化的博大精深有了更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

阅读“浙江慈溪木艺堂藏历代竹雕精品：竹韵 [Charm of Bamboo]”，我感觉自己仿佛置身于一个巨大的宝库之中，每一页都闪烁着艺术的光芒。书中收录的竹雕作品，其主题之广泛、风格之多样，令人应接不暇。我看到有人物、山水、花鸟、瑞兽，甚至还有文房杂项，几乎涵盖了竹雕艺术的所有表现领域。特别是那些描绘文人雅趣的作品，如笔筒、笔架、镇纸等，它们不仅是实用的文具，更是寄托情思、展现品位的艺术品。我仔细观察了其中一件竹雕笔筒，其上雕刻的行书诗句，线条遒劲有力，与竹材本身的纹理巧妙地结合，形成一种独特的视觉美感。书中对于这些藏品的年代考证和作者考证，也做得非常扎实，为理解作品的艺术价值提供了可靠的依据。我特别关注到书中对于一些珍稀竹材的提及，以及不同竹材在雕刻时所呈现出的不同质感和效果，这让我对竹雕艺术的专业性有了更深的认识。这本书不仅仅是给我带来了视觉上的享受，更引发了我对中国传统生活方式和审美情趣的思考。