民国学术文化名著：美学略史（外一种·美学概论） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

黄忏华 著

图书标签:

• 美学史
• 美学概论
• 中国美学
• 近代史
• 学术史
• 文化史
• 民国
• 哲学
• 艺术理论
• 思想史

出版社： 岳麓书社

ISBN：9787553802312

版次：1

商品编码：11379453

包装：平装

丛书名： 民国学术文化名著

开本：16开

出版时间：2013-11-01

用纸：胶版纸

页数：102

正文语种：中文

内容简介

　　《民国学术文化名著：美学略史（外一种·美学概论）》着力于“学术”与“文化”两方面，所收著作或为学术上开新之作，或为文化上奠基之作。

目录

美学略史
第一章　概说
第二章　美学底心理学的研究
第三章　美学底社会学的研究
第四章　美学底哲学的研究
第五章　希腊底美学
第六章　希腊罗马时代底美学
第七章　中世底美学
第八章　十七八世纪底美学
第九章　康德底美学
第十章　康德以后底哲学的美学
第十一章　最近底美学（一）科学的（经验的）美学
第十二章　科学的美学（一）心理学的美学
第十三章　科学的美学（二）社会学的美学
第十四章　最近底美学（二）哲学的（思辨的）美学

外一种：美术概论
第一章　美术底本质
第二章　美术底要素
第三章　美术底制作
第四章　美术底分类
第五章　美术和别的文化底关系
第六章　绘画艺术一斑
第七章　雕刻艺术一斑
第八章　余论
后记

前言/序言

《美学略史》（外一种·美学概论）图书简介 本书集结了两部极具分量的美学研究著作：《美学略史》与《美学概论》，旨在为读者呈现一部宏大而精微的美学思想史图景。作者以深厚的学养与敏锐的洞察力，梳理了西方美学自古希腊至近现代的漫长发展脉络，并在此基础上，构建了一个关于美学基本问题的系统性框架。整部作品既有历史的纵深感，又不失理论的严谨性，是理解美学思想演进及其核心概念的理想读本。 第一部分：《美学略史》——跨越时空的思想之旅 《美学略史》部分，作者将读者带入一场横跨数千年的思想漫游。从古希腊哲学家对“美”的朴素探索开始，书中细致描绘了不同时代、不同学派如何围绕美、艺术、情感、理性等核心议题展开论述。 古希腊的源头活水： 作者首先回溯至柏拉图与亚里士多德。柏拉图的“理念论”美学，将美置于永恒的、超越的领域，艺术被视为对“理念”的模仿，虽有其价值，却也暴露了其“形而上学”的局限。亚里士多德则更为关注现实世界，他提出的“模仿说”以及对悲剧的艺术分析，为后世美学研究奠定了坚实的基础。书中深入剖析了他们关于“形式”、“比例”、“和谐”等概念的论述，揭示了西方美学早期思想的基石。 中世纪的沉寂与转向： 随着基督教的兴起，中世纪的美学思想一度转向神学与宗教，美更多地与上帝的创造力、神圣的秩序相联系。书中探讨了奥古斯丁、托马斯·阿奎那等人的观点，分析了他们如何将美学问题与信仰体系相结合，以及这种结合对艺术创作和审美体验产生的深远影响。尽管这一时期表面上显得“沉寂”，但其内在的思辨和价值取向，实则为后来的文艺复兴埋下了伏笔。 文艺复兴的曙光与人文精神： 文艺复兴时期，人类中心主义思潮复苏，美学也随之回归人本。作者详细阐述了这一时期艺术家与思想家对古典美学的重新发掘与阐释，如对人体比例的科学研究，对戏剧“三一律”的强调，以及对艺术家主体地位的肯定。达·芬奇、米开朗琪罗等人的艺术实践，与彼时涌现的美学理论相呼应，共同塑造了新的审美理想。 理性主义与经验主义的对峙： 17世纪至18世纪，欧洲哲学领域理性主义与经验主义的争鸣，也深刻影响了美学的发展。笛卡尔、斯宾诺莎等理性主义者强调理性在审美中的作用，而洛克、休谟等经验主义者则更注重感官经验和情感在审美过程中的地位。书中重点分析了休谟的《论趣味的准则》等重要著作，探讨了“普遍趣味”的可能，以及美感是否具有某种客观基础的问题。 启蒙运动与审美主体的崛起： 18世纪的启蒙运动，将审美活动的主体性推向了前所未有的高度。康德的《判断力批判》是这一时期的巅峰之作，作者对其进行了详尽解读。康德区分了“愉悦”（pleasure）与“美”（beauty），提出了“无利害的愉悦”以及“普遍性”和“必然性”等美学范畴，深刻阐明了审美判断的独立性和普遍有效性。同时，卢梭对自然美和情感表达的推崇，也为浪漫主义美学奠定了基础。 德国古典美学的高峰： 席勒、歌德、黑格尔等人构筑了德国古典美学辉煌的殿堂。书中深入剖析了席勒的《论人的审美教育》，他将美视为连接感性与理性的桥梁，是实现人类自由的途径。歌德作为杰出的艺术家和思想家，其对艺术的实践与思考，为美学理论提供了丰富的例证。而黑格尔的体系化美学，则将艺术视为“绝对精神”的感性显现，系统地探讨了艺术的起源、发展、演变以及其在历史中的地位。 浪漫主义的激情与反叛： 19世纪的浪漫主义运动，强调情感、想象、个性与神秘。书中分析了浪漫主义者对自然、历史、民间艺术的狂热追求，以及他们对传统理性束缚的反叛。如谢林对艺术的“直观”作用的强调，以及对艺术家天才创造力的赞颂。 19世纪后期的多元探索： 随着哲学的进一步发展，美学也呈现出更为多元化的面貌。尼采对“权力意志”和“超人”的阐述，对艺术的激情、生命力的赞美，以及对基督教道德的反叛，为20世纪的美学思想埋下了伏笔。同时，科学方法也被引入美学研究，如对艺术作品的材料、技法、社会背景的分析，标志着美学研究的进一步深化。 20世纪的美学转型： 进入20世纪，美学迎来了更为复杂和深刻的变革。现象学、结构主义、后结构主义、精神分析、符号学等各种思潮交织碰撞。书中简要梳理了这些流派的特点，如萨特的存在主义美学，认为艺术是自由选择的产物；莫里斯·梅洛-庞蒂对身体经验在审美中的作用的强调；以及福柯、德里达等对权力、话语与艺术关系的解构。这些思潮极大地拓展了美学的研究范围和理论视野。 《美学略史》部分，不仅仅是罗列历史上的美学观点，更在于揭示它们之间的内在联系、发展逻辑以及相互批判。作者通过精妙的论述，让读者看到美学思想如何在历史的长河中不断碰撞、演进，最终形成今天我们所理解的美学体系。 第二部分：《美学概论》——构建系统的理论框架 《美学概论》部分，作者在《美学略史》所铺垫的宏大历史背景之上，着手构建一个更为系统、更为精炼的美学理论框架。这一部分是对美学基本问题的梳理与归纳，旨在为读者提供一套理解美学核心概念的工具。 美学的对象与范畴： 作者首先明确了美学的研究对象——美以及与美相关的一切现象，包括艺术、自然美、生活美等。并对“美”的本质进行了多角度的探讨，分析了关于美的客观性与主观性之争，以及“崇高”、“滑稽”、“优美”等不同审美范畴的特征与相互关系。 艺术的本质与功能： 艺术作为美学研究的核心议题，自然是《美学概论》的重中之重。书中深入分析了艺术的定义、起源，以及艺术在人类社会中的功能。是模仿？是创造？是情感的表达？还是认识世界的方式？作者对这些经典问题的不同解答进行了梳理，并尝试提出自己的理解。书中还会涉及艺术作品的构成要素，如形式、内容、情感、观念等。 审美情感与审美判断： 审美情感是审美活动的内在驱动力，而审美判断则是对审美对象做出价值评价的过程。作者细致探讨了审美情感的独特性，如其短暂性、丰富性以及与日常情感的区别。同时，也深入分析了审美判断的构成，包括情感的参与、理性的考量以及文化经验的影响。康德关于“无利害的愉悦”和“普遍性”的论述，在此处会得到进一步的阐释和应用。 艺术家与接受者： 美学研究离不开艺术家的主体创造与接受者的审美体验。书中会分析艺术家的创作动机、创作过程以及其在社会中的角色。同时，也会探讨接受者如何通过感知、理解、想象来完成审美活动，以及读者/观众的文化背景、知识结构对审美体验的影响。 美学与相关学科的联系： 为了更全面地理解美学，作者还会简要阐述美学与其他学科的联系，如哲学、心理学、社会学、文学、艺术史等。强调美学并非孤立存在的学科，而是与人类文明的其他领域相互渗透、相互影响。 美的历史演变与现代挑战： 在系统梳理美学基本概念的同时，《美学概论》部分还会对美的历史演变进行概括性的回顾，并着重探讨在现代社会，随着科技发展、消费主义泛滥、文化多元化等因素的影响下，美学所面临的新挑战和新课题。例如，大众文化、流行艺术的美学品位，以及数字时代对艺术形态和审美体验的改变。 总而言之， 《美学略史》以时间为轴，勾勒出美学思想的波澜壮阔；《美学概论》则以概念为纲，梳理出美学理论的清晰脉络。这两部作品的结合，形成了一个既有深度又有广度的美学研究体系。它不仅能够帮助读者理解西方美学发展的历史进程，更能为读者提供一套分析和理解美学现象的理论工具。本书适合所有对美学、艺术、哲学感兴趣的读者，无论是作为学术研究的入门读物，还是作为提升个人审美修养的阶梯，都将具有极其重要的价值。它将引导读者以更深刻、更广阔的视角去审视我们所处的这个充满美与艺术的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局极其考究，字体间距和行距处理得恰到好处，阅读起来非常舒适，长时间盯着看也不会感到眼睛疲劳。我注意到一些页边空白的处理也很妙，既保证了阅读的舒适度，又没有显得单调，偶尔点缀的细小插图或留白，都让整体视觉效果更具层次感和呼吸感。对于那些注重阅读体验的读者来说，这无疑是一大加分项。我习惯于用笔在书页上做标记和记录，这本书的纸张似乎也很好地适应了各种墨水的涂写，不会有洇墨的情况出现，这对于深度阅读者来说非常重要。这种对阅读体验的极致追求，体现了出版方对传统学术经典应有的尊重。

评分☆☆☆☆☆

这本书的翻译质量，即便只是初步感受，也给我留下了深刻的印象。语言的流畅度和专业性达到了一个很高的平衡点。很多晦涩难懂的理论概念，通过译者的处理，变得相对清晰易懂，但又不失原著应有的学术严谨性。尤其是一些关键术语的翻译，明显是经过深思熟虑和反复推敲的，避免了生硬的直译，而是采用了更贴合中文学术语境的表达方式。好的译本是连接读者与原作者思想的桥梁，从目前的观察来看，这座桥梁搭建得非常坚固可靠。

评分☆☆☆☆☆

从整体的装帧细节来看，这本书的开本和装订工艺也属上乘。它采用了一种非常适合长时间阅读的尺寸，既方便携带，又能提供足够的阅读版面。装订线处理得非常平整牢固，让人相信即便是经常翻阅，也不会轻易散页。这种对实体书制作工艺的重视，让阅读的体验从内容延伸到了实体的触感和耐久性上。在这个数字阅读日益普及的时代，一本制作如此精良的实体书，本身就是对知识的一种致敬，让人愿意珍藏，并时不时地重新拾起温习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计确实很有品味，那种老式的字体和纸张的质感，拿在手里沉甸甸的，让人立刻感受到一种穿越时空的厚重感。我特别喜欢它封面上的那种淡雅的配色，既古典又不失现代感，很适合放在书架上当做一件艺术品来欣赏。开卷之前，我已经被这种仪式感深深吸引住了，仿佛预示着即将展开一场深刻的知识之旅。虽然我还没深入阅读内文，但仅凭这精美的外表，就已经让我对作者和出版社的用心程度有了很高的期待。这种对细节的打磨，在如今快节奏的出版市场中，实属难得。它不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的藏品，让人爱不释手，每次拿起都会有一种重新探索的冲动。

评分☆☆☆☆☆

虽然我才翻阅了前几页的目录和扉页，但那种扑面而来的学术气息已经让人对内容的深度有了初步的判断。从结构上来看，本书似乎构建了一个宏大而严谨的知识体系框架，章节的划分逻辑清晰，层层递进，显示出作者在梳理复杂思想脉络方面的深厚功力。我能感受到，这不是一本泛泛而谈的入门读物，而是旨在深入剖析核心概念的专业著作。这种扎实的基础感，哪怕只是预览，也足以让人对接下来的学习充满信心，相信它会提供一个全面且有深度的视角去理解相关领域。

评分☆☆☆☆☆

美学，很不错的一套书

评分☆☆☆☆☆

书还行，挺好。装祯用纸还挺好的。

评分☆☆☆☆☆

很好很经典很好很经典

评分☆☆☆☆☆

一直以来在买这套书，终于快凑齐了～

评分☆☆☆☆☆

不错 不错 不错 不错 不错 不错

评分☆☆☆☆☆

okokokok

评分☆☆☆☆☆

当年的小书，如今价值不减

评分☆☆☆☆☆

活动优惠很多，送货速度很快，终于买了这套书

评分☆☆☆☆☆

美学，很不错的一套书