顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

顧城 著

圖書標籤:

• 顧城
• 詩歌
• 現代詩
• 插圖
• 文學
• 藝術
• 繪畫
• 中國當代文學
• 詩畫結閤
• 精品選集

齣版社： 江蘇文藝齣版社

ISBN：9787539929842

版次：1

商品編碼：11417563

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-02-01

用紙：膠版紙

頁數：221

正文語種：中文

編輯推薦

　　顧城是一位在當代詩歌史上具有重要影響的詩人，他的創作是當代詩歌研究的重要對象這一。《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》由作者的傢人選編，並配以作者本人的富有個性的插圖，是一本圖文並茂的詩集。主要節選作品有：星月的來由·煙囪、對宇宙大聲發問、懷念、銘言（二首）、割草謠、找尋、我贊美世界、生命幻想麯、友誼、一代人·、夢想、夢痕、眼睛、石壁、攝、山影、眨眼……

內容簡介

　　“黑夜給瞭我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明......”
　　你一會看我，一會看雲，我覺得，你看我時很遠，你看雲時很近。
　　顧城是否帶著光明離去，我們不得而知。然麵他尋覓光明的眼睛卻永遠留在瞭他的詩中，充滿夢幻和童真。

作者簡介

　　顧城（1956-1993），男，原籍上海，1956年九月生於北京，1969年隨父下放山東東北農場，1974年迴北京。 做過搬運工、 鋸木工、藉調編輯等。 “文革”期間開始詩歌寫作，1973年開始學畫，並進入社會性作品寫作階段，1974年起於《北京文藝》、《山東文藝》、《少年文藝》等報刊零星發錶作品。1977年起重新進入純淨寫作，在《蒲公英》小報發錶詩作後在詩歌界引起強烈反響和巨大爭論，並成朦朧詩派的主要代錶。1980年初所在單位解體，失去工作，從此過漂遊生活。1985年加入中國作傢協會。1987年應邀齣訪歐美進行文化交流、講學活動。1988年赴新西蘭，講授中國古典文學，被聘為奧剋蘭大學亞語係研究員。後辭職隱居激流島。1992年，獲德國學術交流中心（DAAD）創作年金，1993年，又獲德國伯爾創作基金，在德國寫作。1993年10月8日於新西蘭所居島涉嫌重傷其妻謝燁（詩人雷米）後自殺，謝燁於其死後數小時不治。此後流言盛起，至今綿延不衰。1993年3月曾迴國探親，慘案發生時，值其夫婦從德返新西蘭不久。留下大量詩、文、書法、繪畫等作品。著作主要有《黑眼睛》（1986年人民文學齣版社齣版）、《英子》（1994年元月北京華藝齣版社齣版，與謝樺閤著）、《靈颱獨語》(1994年3月敦煌文藝齣版社齣版，老木、阿楊編）、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《城》等，部分作品被譯為英、德、法等多國文字。另有文集《生命停止的地方，靈魂在前進》，組詩《城》、《鬼進城》、 《從自我到自然》、《沒有目的的我》。

目錄

奇遇
“需要一個答案”
一代人
星月的來由
生命幻想麯
種子的夢想
小巷
弧綫
雨行
給我的尊師安徒生
雪人
遠和近
我總覺得
田埂
信念
安慰
簡曆
我們去尋找一盞燈
思想之樹
我唱自己的歌
土地是彎麯的
假如……
我是一個任性的孩子
最後
小花的信念
不要在那裏踱步
嘰嘰喳喳的寂靜
給我逝去的老祖母（一）
我的心愛著世界
還記得那條河嗎
我要走啦
生日
初夏
我的一個春天
我會像青草一樣呼吸
猿人之獵
生命的願望
分離
門前
來臨
分彆的海
訂婚
我曾是火中最小的花朵
南國之鞦（二）
異地
最涼的早晨
剝開石榴
就在那個小村裏
是樹木遊泳的力量
萬物
屆時
革命
瀑布
子彈
日益
錶達
轉彎
復有笑容
直塘
往世
墓床
字典
計謀
一個夏天
萬一
實話
雞春捲
從心
蛋糕
花是這樣落的
陶
因為思念的緣故
窗子
復習
鄧肯
你喜歡歌謠
活命歌
有天
傢鄉的樹（歌詞）
許多河水
然若
島
婆羅
要用光芒撫摸
大禹的自白
編後記

前言/序言

顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本） 一、 詩意的棲居：顧城詩歌的深邃意蘊 顧城，這位曾被譽為“朦朧詩人”的代錶人物，他的詩歌是中國當代詩歌史上一道獨特的風景綫。他的作品，如同一張張精美的畫捲，又如同一聲聲來自心靈深處的低語，以其純淨的語言、奇特的想象和深刻的情感，觸動著無數讀者的心弦。《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》一書，正是對這位詩壇巨匠一次全麵而深入的緻敬。本書不僅收錄瞭顧城最具代錶性的詩歌作品，更將其與他同等的藝術成就——繪畫，融為一體，以插圖的形式，為讀者呈現一個更加立體、飽滿的顧城。 顧城的詩歌，與其說是文字的排列，不如說是精神的坐標。他的詩句，常常在看似不經意的描摹中，揭示齣對生命、自然、愛情乃至宇宙的深刻洞察。他筆下的意象，如“黑夜的女兒”、“牆”、“森林”、“孩子”、“眼睛”等，反復齣現，構成瞭一個個象徵性的符號，引發讀者無盡的聯想。例如，在《一代人》這首膾炙人口的詩中，“黑夜給瞭我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”這句，已經超越瞭時代的局限，成為瞭一代人內心深處情感的寫照。這句詩，看似簡單，卻蘊含著巨大的張力，將個體在時代洪流中的迷茫與掙紮，以及對未來渺茫希望的堅持，刻畫得淋灕盡緻。 顧城的詩歌，最大的魅力之一在於其“朦朧”的特質。但這“朦朧”並非故作高深，也非晦澀難懂，而是源於他對語言和意象的獨特運用，以及對現實世界超越性的觀察。他的詩歌，常常打破常規的邏輯和敘事，將日常的景物與抽象的情感相結閤，創造齣一種如夢似幻的意境。在《我是一個任性的孩子》中，他描繪瞭“一隻青蛙，一隻綠色的眼睛，在水中央，吐著水泡，像是說，這裏，我一個人。”這種孩童般的天真與孤獨，與一種對生存境遇的隱喻巧妙地結閤在一起。這種“朦朧”是邀請，邀請讀者進入他的內心世界，用自己的情感和經驗去填補那些留白，去解讀那些未盡之言。 在情感錶達上，顧城的詩歌也展現齣非凡的深度和廣度。他既有對愛情的純淨而熾熱的歌頌，如《英兒》中對伴侶的深情描繪；也有對童真的無限眷戀，如《我是一個任性的孩子》；更有對生命本質的憂思和追問。他的詩，如同孩童的囈語，又如同智者的箴言，在純真與哲思之間遊走。他歌頌愛，但他的愛，往往不是世俗的占有，而是一種精神的契閤，一種靈魂的共鳴。他關注孩子，因為孩子身上保留著最純粹的生命本真，是他內心深處對理想世界的投射。 更值得一提的是，顧城的詩歌語言具有極強的音樂性和畫麵感。他善於運用疊詞、反復等手法，營造齣一種獨特的節奏感。同時，他對色彩、光影的描繪也十分細膩，使得他的詩歌仿佛具有觸感和溫度。例如，他寫“草葉上的露珠，像小小的太陽，閃爍著，永恒的光。”這句詩，不僅形象地描繪瞭露珠的美麗，更將瞬間的景象賦予瞭永恒的意蘊。 《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》一書，通過精心挑選的詩歌篇目，勾勒齣顧城詩歌創作的軌跡和主題的多樣性。從早期充滿童趣和想象的作品，到中期對愛情和理想的深刻探尋，再到後期更加內省和憂鬱的錶達，讀者可以沿著這些文字，一步步走進顧城的精神世界，感受他詩歌的脈絡和演變。 二、 畫中有詩，詩中有畫：顧城繪畫的視覺衝擊 顧城不僅是一位偉大的詩人，同時也是一位極具纔華的畫傢。《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》一書，將顧城的詩歌與他獨具風格的繪畫作品並置，為讀者提供瞭前所未有的閱讀體驗。這種詩畫結閤的形式，不僅是對顧城藝術纔能的全麵展現，更是對其藝術理念的深度詮釋。 顧城的繪畫，與他的詩歌一脈相承，同樣展現齣一種純淨、天真而又充滿哲思的特質。他的畫作，常常以簡潔的綫條、明快的色彩，勾勒齣富有想象力的畫麵。他描繪的動物、植物、人物，都帶著一種樸拙的美感，仿佛來自另一個純淨的世界。在許多畫作中，我們可以看到他詩歌中反復齣現的意象，如孩子、動物、森林、天空等，以視覺化的形式呈現。 例如，他筆下的“孩子”，常常是那樣無憂無慮，眼神裏充滿瞭對世界的好奇與探索。這些孩童的形象，呼應瞭他詩歌中對童真的贊美和對純淨精神的嚮往。他又描繪各種各樣的動物，它們或奔馳，或沉思，或嬉戲，都帶著一種生命的力量和自由的氣息。這些動物的形象，也往往是他詩歌中隱喻的載體，寄托著他對自由、生命和超越的渴望。 顧城的畫作，不追求寫實，而更注重情感的錶達和意境的營造。他的色彩運用，常常大膽而富有象徵意義。他喜歡運用明亮的黃色、藍色、綠色，這些色彩如同他詩歌中的明快語調，充滿瞭生機與活力。同時，他也擅長運用黑色，來錶現夜的深邃、神秘和孤獨，這與他詩歌中對“黑夜”的反復吟詠相呼應。 書中的插圖，與詩歌的篇目精心搭配。當讀者讀到一首關於森林的詩時，或許會看到一幅描繪繁茂樹木的畫作；當讀到一首關於愛情的詩時，或許會看到一對依偎的剪影。這種直觀的視覺呈現，極大地增強瞭詩歌的感染力，也幫助讀者更深入地理解顧城詩歌中那些抽象的意象和情感。 顧城的繪畫，就像他詩歌的延伸，是他在另一個維度上對世界的觀察和錶達。他的畫，同樣具有“朦朧”的美感，它不直接告訴我們答案，而是引導我們去感受、去想象。一張看似簡單的塗鴉，卻可能蘊含著他對生命終極意義的思考；一幅充滿童趣的畫麵，卻可能指嚮他對純粹情感的追求。 《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》一書，通過將詩歌與繪畫相結閤，為讀者構建瞭一個多維度的閱讀空間。讀者不僅可以通過文字來體悟顧城的思想和情感，還可以通過畫麵來感受他藝術的直觀魅力。這種跨媒介的結閤，使得顧城的藝術世界更加立體、豐滿，也更加引人入勝。 三、 詩畫交融的藝術世界：一次精神的朝聖 《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》所呈現的，不僅僅是顧城個體藝術成就的集閤，更是一次深入探索中國當代詩歌和藝術發展曆程的寶貴機會。顧城，作為“朦朧詩”的代錶人物，他的詩歌創作，深刻地影響瞭中國當代詩壇的走嚮。他的純淨、自由、充滿生命力的詩風，為那個時代注入瞭新的活力，也為後來的詩人提供瞭新的創作範式。 本書的齣版，是對顧城這位重要藝術傢的深情迴望。它讓我們重新審視這位在短暫生命中創造齣輝煌藝術成就的詩人兼畫傢。顧城的詩歌，至今依然能引起年輕讀者的共鳴，他們的迷茫、他們的理想、他們的愛，都能在顧城的詩句中找到迴響。他的畫作，也以其獨特的藝術風格，吸引著越來越多的藝術愛好者。 通過閱讀本書，讀者可以： 深入理解“朦朧詩”的精髓： 顧城的詩歌是“朦朧詩”最具代錶性的文本之一，本書將幫助讀者理解其“朦朧”背後的深刻內涵，以及這種藝術風格的獨特價值。 感受生命與藝術的純粹力量： 顧城的一生，雖然短暫，但充滿瞭對藝術的執著追求和對生命意義的深刻思考。本書將帶領讀者感受這種純粹而強大的藝術力量。 體驗詩歌與繪畫的深度對話： 本書最大的特色在於將詩歌與繪畫並置，讓讀者在文字與圖像之間，體驗一種全新的藝術感受，理解顧城藝術的整體性。 與一個獨特的精神世界對話： 顧城的詩畫世界，是一個充滿想象、純真、孤獨與愛的世界。本書是讀者與這個獨特精神世界進行深入對話的邀請。 《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》不僅僅是一本書，它更是一扇窗，通往一個詩意盎然、充滿藝術激情的精神世界。它是一場關於生命、關於愛、關於藝術的視覺與心靈的盛宴，是每一個熱愛詩歌、熱愛藝術的讀者不容錯過的珍貴讀物。它邀請我們一同走進顧城的世界，感受他用文字和色彩描繪齣的，那個永恒而純淨的生命之歌。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》時，我最大的感受是它的“分量”。不是說它有多厚重，而是說它所承載的內容，帶給我的精神觸動非常大。顧城的詩，我一直覺得是那種需要靜下心來，慢慢品味的。他的語言看似簡單，卻字字珠璣，每一句都可能觸動你內心深處最柔軟的地方。而這本書，更是將這種體驗提升到瞭一個新的高度。書中的畫作，並非是那種程式化的插圖，它們與詩歌本身是共生的，是顧城內心世界的另一種錶達方式。當我讀到那些關於“遠方”、“故鄉”、“死亡”的詩句時，看著旁邊他筆下那些抽象的、卻又充滿瞭象徵意義的畫麵，我仿佛能感受到他內心的掙紮與呐喊。他用文字描繪瞭一個夢幻般的世界，又用畫筆將這個世界具象化，讓讀者可以通過視覺和文字的雙重維度去體驗。這是一種非常奇妙的感受，就好像是在聽一首沒有歌詞的鏇律，又在看一幅沒有標題的畫，然後你突然發現，它們之間有著莫名的聯係。這本書讓我意識到，顧城不僅僅是一位詩人，他更是一位用生命去體驗和創作的藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要真正理解一位詩人，不能隻看他的文字，更要嘗試去理解他所處的時代背景，他的人生經曆，以及他所鍾情的藝術形式。這本《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是簡單的詩歌選集，更是將顧城獨特的視覺藝術也呈現在讀者麵前。那些畫作，風格多變，但都充滿瞭強烈的個人色彩。有的稚拙可愛，有的深沉憂鬱，有的又充滿瞭奇幻的想象。我常常在讀詩的時候，目光會被畫麵吸引，然後，詩句中那些晦澀的情感便有瞭具象的載體。例如，他那些關於“孩子”的詩，配上他筆下那些看似隨意卻又充滿生機的綫條，讓我感受到瞭那種失落的純真和對美好事物的留戀。而當他寫到那些關於“死亡”和“孤獨”的詩時，畫麵中那種陰鬱的色彩和扭麯的綫條，又仿佛將我帶入瞭那個他內心深處的黑暗角落。這本書讓我看到，顧城的藝術是統一的，無論是在詩歌還是繪畫中，他都在不斷地探索著生命的意義，尋找著屬於自己的精神傢園。它讓我對顧城這位藝術傢有瞭更全麵、更深刻的認識，也讓我對他的藝術産生瞭更強的敬意。

評分☆☆☆☆☆

這本《顧城詩歌精品：顧城的詩 顧城的畫（插圖本）》真的讓我驚喜不已。我一直對顧城的詩歌充滿好奇，但很多時候，文字的魅力需要視覺的輔助纔能真正觸及靈魂。拿到這本書，第一眼就被它的裝幀設計所吸引，簡約而不失質感，散發著一種沉靜而又深邃的氣息。翻開書頁，顧城那些充滿靈性與憂傷的詩句，在他的畫作中找到瞭最恰當的注解。那些筆觸簡單卻極富錶現力的綫條，那些色彩明麗又帶點淡淡的孤獨的色塊，仿佛是他內心世界的直接投射。我常常在讀到某一句詩時，目光便會不自覺地被旁邊的畫吸引，然後，詩句中的意象便在腦海中更加鮮活地呈現齣來。比如，他寫“黑夜給瞭我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”，我看著他畫中那雙眼睛，仿佛真的能從中看到一絲倔強和對未來的渴望。又比如，那些關於自然、關於孩童的詩，配上他筆下稚拙而充滿生命力的圖畫，讓人感受到一種純粹的美好，以及潛藏在美好之下的某種難以言說的憂愁。這本書不僅僅是詩歌和畫作的簡單集閤，更像是一次穿越時空的對話，讓我有機會走進顧城那個獨特而敏感的內心世界，用眼睛去感受他用筆尖描繪的孤獨與愛。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在我看來，絕不僅僅在於它是“顧城”這個名字的附屬品。它本身就是一件值得細細品味的藝術品。我尤其喜歡書中對畫作的選擇和編排，它們似乎與詩歌有著某種奇妙的呼應，又或者是一種潛移默化的引導。有時，一幅畫能讓我對一首原本覺得有些晦澀的詩有瞭全新的理解；有時，一首詩則能讓我對一幅畫的深層含義産生更深的感悟。這種“恰到好處”的搭配，體現瞭編輯的良苦用心，也讓我更加深刻地體會到顧城作為一個全方位藝術傢的獨特魅力。他不僅是用文字來構建他的精神世界，更是用綫條和色彩來勾勒他的內心風景。我特彆懷念那些他筆下的童話般的意象，那些充滿想象力的符號，在畫冊中得到瞭淋灕盡緻的展現。這不僅僅是詩歌的插圖，更是他內心世界的放大鏡，讓我得以窺見他那些不為人知的角落。這本書，就像一個私人博物館，讓我有機會近距離地欣賞這位天纔詩人內心深處的獨白，以及他用畫筆所捕捉到的那些稍縱即逝的靈感火花。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期關注詩歌創作的愛好者，我一直覺得顧城的詩具有一種獨特的、難以復製的魔力。他的語言常常帶著一種孩童般的純真，但字裏行間又蘊含著深刻的哲學思考和對生命本質的追問。而這本書，恰恰將這種文字的魔力與視覺的衝擊力完美地結閤在瞭一起。讀他的詩，就如同在迷霧中行走，總有那麼一瞬間，會看到一束光穿透雲層，照亮前方的路。而他的畫，就像是那些穿透迷霧的光影，為詩句增添瞭更多層次的解讀空間。我印象深刻的是，書中收錄瞭一些顧城早期的畫作，它們或許在技巧上並不算多麼嫻熟，但卻充滿瞭原始的生命力和一種不加修飾的情感流露。這些畫與他的詩歌相互映襯，讓讀者更能理解他為什麼會寫齣那些充滿奇思妙想、又時常流露齣淡淡憂傷的詩句。有時候，我會反復地看同一首詩，然後盯著旁邊的畫，試圖從中找齣更多的聯係和情感共鳴。這本書讓我感受到，真正的藝術是跨越媒介的，詩歌可以用畫麵來錶達，畫麵同樣可以訴說詩意。它不是簡單的圖文對照，而是兩種藝術形式的深度融閤，共同構建瞭一個更加完整、更加立體的顧城形象。

評分☆☆☆☆☆

哈哈哈嗬嗬嗬還好還好哈哈哈哈哈哈哈哈

評分☆☆☆☆☆

啊……評價的手指頭疼，買瞭好多書，一本壞的都沒有

評分☆☆☆☆☆

泡杯清茶，找個閑淡的下午。慢慢品味。

評分☆☆☆☆☆

京東速度很快 快遞員態度很好

評分☆☆☆☆☆

書不錯 很便宜，性價比高，送貨快

評分☆☆☆☆☆

評價又變瞭！平淡是心靈的單純與寜靜。 “我隻能用平平常常的思想感情去瞭解他們，用平平常常的方法錶現他們。這結果就是淡。” 這種淡，就是真，這種淡，也很濃。

評分☆☆☆☆☆

塑封的怎麼還破瞭，咋一看就是盜版，不少頁麵有墨點兒……

評分☆☆☆☆☆

裝訂很精美的書，孩子學校老師指定看的，價格實惠，滿意。

評分☆☆☆☆☆

很棒 值得購買 紙質內容什麼的都很好