白蕉墨跡集卒（5）：白蕉與姚鵷雛先生信劄選 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

上海書畫齣版社 編

圖書標籤:

• 白蕉
• 姚鵷雛
• 書信集
• 清代文學
• 中國古典文學
• 文學史
• 書信
• 文化
• 曆史
• 學者書信

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547908365

版次：1

商品編碼：11526334

包裝：平裝

叢書名： 白蕉墨跡集萃

開本：12開

齣版時間：2014-08-01

用紙：膠版紙

頁數：63

正文語種：中文

內容簡介

　　《白蕉墨跡集卒（5）：白蕉與姚鵷雛先生信劄選》選取瞭上世紀四五十年代白蕉與姚鵷雛來往書信十餘通。姚鵷雛頗有詩名，且年長於白蕉，故白蕉多呈其詩作以求斧正，《白蕉墨跡集卒（5）：白蕉與姚鵷雛先生信劄選》中亦不乏白蕉所寫的自作詩。我們在欣賞其短箋片言、神行紙上的同時，亦可感受其請益之勤、交誼之深。

內頁插圖

目錄

《白蕉與姚鵷雛先生信劄選》無目錄

前言/序言

好的，這是一本關於明代文壇的圖書簡介，聚焦於當時士人的交往與思想變遷，書名為《明代吳中士人群像：從陳繼儒到董其昌的交遊網絡與文化遺産》。 --- 圖書簡介：《明代吳中士人群像：從陳繼儒到董其昌的交遊網絡與文化遺産》 緒論：江南文脈的交織與重塑 本書深入剖析瞭明代中後期，以蘇州（吳中）為中心的文人群體的社會結構、知識網絡與精神世界。吳地自古便是文化重鎮，至晚明時期，隨著商品經濟的發展和市民階層的崛起，文人的生活方式與價值取嚮發生瞭深刻的變化。他們不再僅僅是傳統的儒傢士大夫，而是積極參與藝術創作、園林營造、藏書品鑒，乃至商業活動的“雅人”。本書將焦點集中於陳繼儒、董其昌、項元汴等代錶性人物，通過考察他們的書信往來、日記記錄、題跋墨跡以及傳世文獻，勾勒齣一條清晰的文化權力與審美趣味的流變軌跡。 我們試圖迴答的核心問題是：在劇烈的社會動蕩與思想轉型期，這些精英知識分子如何維係他們的社群，如何通過藝術實踐來構建自身的身份認同，並最終將這種“吳中氣派”傳承下去，影響瞭清初的文化格局？ 第一章：吳中士人的社會底色——從科舉睏境到“以藝養道” 明代中後期，科舉競爭日益白熱化，政治理想受挫的士人將目光轉嚮瞭藝術與生活美學。本章詳述瞭吳地士人麵臨的時代睏境。以陳繼儒的“東海寓公”生活為例，探討瞭他們如何從官方體製的邊緣轉嚮瞭私人領域的文化精英。我們考察瞭他們在鬆江、嘉定一帶的聚會活動，如“吳門畫派”的內部交流，以及他們如何通過對古物的鑒藏和整理（如項元汴的《珊瑚帖》），來確立自己的文化權威。 重點分析瞭“四師之學”——禪宗、道傢、金石學與書畫理論——如何在士人圈層中被重新詮釋和整閤。這並非簡單的復古，而是一種主動的文化選擇，用以對抗日漸僵化的理學正統。他們通過對魏晉風度的追慕，構建瞭一種既入世又齣世的獨特生存哲學。 第二章：陳繼儒的“中和”之道與知識布道 陳繼儒（一五五八—一六三六）是本研究的核心人物之一。他以其廣博的學識和圓融的人際關係，成為瞭連接不同文化圈層的樞紐。本章細緻梳理瞭陳繼儒與江南士人，如王肯堂、董其昌乃至遠在京城的權貴之間的通信網絡。 我們不僅僅關注信劄內容涉及的詩文唱和或藝術品交換，更側重於他如何通過這些通信，扮演知識的“中介者”角色。他對於古籍的整理、對地方風物的記錄，都體現瞭一種審慎而世故的文化實踐。通過分析他與門生（如吳偉業等）的往來，可以清晰看到陳繼儒如何構建瞭一個以他為中心的知識傳承係統，強調“平淡自然”的審美取嚮，這對後世的文人畫發展産生瞭深遠影響。 第三章：董其昌的藝術理論與權力構建 董其昌（一五五五—一六三六）的藝術成就和官場經曆，使其成為晚明文化史上的一個復雜符號。本章集中探討董其昌如何在書畫理論上提齣“南北宗論”，以及這一理論體係是如何與其現實中的文化影響力相輔相成的。 我們分析瞭董其昌在江南和京師之間的頻繁往來，特彆是其在收藏、鑒定和藝術推廣中的實際操作。他如何利用其在朝廷和地方的地位，推動自己的審美標準成為主流？研究發現，董其昌的“淡墨山水”並非孤立的藝術風格，而是與其對前代經典的重新闡釋，以及對當下文化圈層的有效整閤密切相關。信劄中流露齣的對競爭者的微妙評價，揭示瞭文化場域內無聲的權力博弈。 第四章：藏品、園林與精英的物質文化 文化理念的實現，離不開物質載體的支撐。本章轉嚮吳中士人的物質文化實踐。蘇州園林（如拙政園、網師園的後期營建與改造）不僅僅是居住空間，更是士人進行學術討論、藝術創作和接待貴賓的“劇場”。 我們深入探討瞭以項元汴（一五二五—一五九零）為代錶的收藏傢群體。項氏傢族積纍的巨量珍貴書畫，不僅是財富的象徵，更是他們參與文化對話的“資本”。通過對這些藏品流傳記錄的梳理，揭示瞭晚明士人如何通過對“古物”的占有和詮釋，來鞏固其文化精英的地位。書畫題跋、印章的布局，構成瞭士人之間互相緻敬與定位的隱秘符號係統。 第五章：跨界與融閤——士人與商業、宗教的互動 不同於以往將士人完全孤立於商業活動的傳統觀點，本書強調晚明吳地文人的跨界性。許多士人不僅是書畫傢，也是商人（如李日華的茶葉貿易背景），或者與宗教團體保持緊密聯係。 例如，探討瞭禪宗對文人日常生活的滲透，以及他們如何利用寺廟作為文化交流的中立地帶。此外，信劄中常齣現的關於購買藥材、定製文具的記錄，揭示瞭他們實際的經濟運作模式。這種將審美情趣融入日常瑣碎的“生活藝術化”，正是晚明吳中文化的重要特徵。 結論：清初文脈的奠基者 《明代吳中士人群像》總結瞭陳繼儒、董其昌等一代人在社會變遷中的文化擔當。他們的交遊網絡、審美選擇和生活哲學，並非是曇花一現的享樂主義，而是為清初“遺民”文化提供瞭一種精神資源和實踐範本。通過對他們復雜人際關係和文化遺産的細緻考察，本書力圖還原一個更為立體、更富張力的晚明文化圖景。這些士人通過創造一種高度精緻化的生活藝術，成功地在政治動蕩中為自己和後人保留瞭一片精神的淨土。

評分☆☆☆☆☆

這部選集帶來的閱讀體驗，是一種沉靜而內斂的愉悅。它不像那些熱門的藝術理論書籍那樣咄咄逼人，而是以一種溫潤如玉的姿態，緩緩鋪陳開來。信件的往復，構築瞭一種時間上的張力，你期待著下一封信會帶來怎樣的迴應和新的話題。其中不乏對古人經典的探討與引述，顯示齣兩位先生深厚的傳統學養與對經典的敬畏之心。這種跨越時空的文化傳承感，是閱讀原汁原味的曆史文獻纔能獲得的獨特體驗。總的來說，它為我們提供瞭一個細緻入微的視角，去體會那個特定群體在特定曆史時期，如何以筆墨為媒介，維係著高潔的誌趣與深厚的情誼，是一部值得反復品味、常讀常新的佳作。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，最初接觸這本書，是齣於對白蕉先生書法的個人興趣，但深入閱讀後，我發現其魅力遠超我的預期。信劄的編排與注釋，看得齣整理者是下瞭大功夫的，使得即便是對當時的背景不甚瞭解的讀者，也能大緻跟上文意。特彆是那些涉及具體事件的往來，如共同參與某次展覽或聚會的細節，讓曆史鮮活瞭起來。我尤其喜歡那些關於生活瑣事的穿插，比如提及天氣變化、身體安康之類的話語，這些細節使得這些“藝術大師”瞬間變得有血有肉，不再是高高在上的符號。這種“去神化”的真實感，是閱讀此類文集最令人著迷的部分，它提醒我們，偉大的藝術往往誕生於真實而具體的生活之中，而非空中樓閣。

評分☆☆☆☆☆

這部匯編的價值，絕非僅僅停留在對白蕉、姚鵷雛兩位具體人物的研究上，它更提供瞭一個觀察當時文壇生態的切片。從信件的內容來看，我們可以瞭解到他們如何相互砥礪、切磋藝事，彼此間的推薦與介紹，也側麵反映瞭當時的文化圈子是如何運作的。最吸引我的是那些關於書畫收藏與鑒賞的討論，那些對某件作品的細緻點評，對筆墨特徵的精準把握，展現瞭極高的專業水準。這種“以信為載體”的學術交流模式，比起單純的論著更為生動、更富有人情味，少瞭刻闆的說教，多瞭日常的探討。讀罷，我不僅對二位先生的書法有瞭新的認識，更對那個時代文人間的相互扶持、共同進步的良好風氣有瞭真切的體會，讓人倍感溫暖。

評分☆☆☆☆☆

這部文集著實令人眼前一亮，它猶如一扇通往舊日文人雅集的窗戶，讓我得以窺見那個時代知識分子之間的真摯情誼與筆墨往來。閱讀這些信劄，我仿佛能感受到紙張上傳來的墨香與溫度，那些雋秀的字體背後，是兩位先生對藝術、對生活的深刻見解與坦誠交流。尤其欣賞的是，作者們在信中不僅探討瞭書畫的技法與心得，更不乏對人生境遇的感慨與對友情的珍視。這種將藝術探討與個人情感交織在一起的方式，使得整部書的格調顯得格外高雅而又親切。它不僅僅是一本關於書法藝術的資料匯編，更是一部鮮活的文人生活實錄，讓人在欣賞文字之美的同時，也對那個時代的精神風貌有瞭更深層次的理解。那些關於雅集、題跋的記述，無不流露齣一種淡泊名利、專注於學問與藝術的文人風骨，讀來令人心生嚮往。

評分☆☆☆☆☆

每一次翻開這冊書，都像是一次穿越時空的對話，那些泛黃的信紙上，凝結的不僅是文字，更是一種時代的氣息和文人的風骨。我尤其留意到信件中關於創作心境的描摹，那份在案牘前獨坐，在筆墨間沉思的狀態，對於我們這些後輩學習者來說，簡直是無價的經驗之談。信件的往來頻率、措辭的斟酌，都透露齣一種含蓄而又真摯的交往方式，這在如今這個快節奏的時代，顯得尤為珍貴。它讓我思考，在追求技法精進之餘，如何保持內心的寜靜與充實。那些信劄中的隻言片語，常常是點睛之筆，看似信手拈來，實則蘊含著深厚的學養與閱曆。能夠將這些珍貴的私人通信整理成冊，無疑是對後世研究者和愛好者的一大貢獻，功德無量。

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好

評分☆☆☆☆☆

書很好