“十二五”職業教育國傢規劃教材：電視欄目策劃 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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覃曉燕 著

圖書標籤:

• 職業教育
• 電視策劃
• 欄目策劃
• 教材
• 十二五規劃
• 傳媒
• 廣播電視
• 文化
• 教育
• 專業課程

齣版社： 北京師範大學齣版社

ISBN：9787303128334

版次：1

商品編碼：11540249

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-09-01

用紙：膠版紙

頁數：211

字數：300000

內容簡介

本書分概論篇和實務篇兩部分。概論篇側重理論的探討，包括電視欄目策劃概念解析、電視欄目發展曆史溯源、電視欄目要素解構、電視欄目策劃的原則、電視欄目策劃的過程、電視欄目的品牌化策劃六章。實務篇側重具體欄目策劃，包括電視新聞類欄目、電視娛樂類欄目、電視社教類欄目、生活服務類欄目及電視欄目劇等的策劃。

前言/序言

《電視欄目策劃：創新與實操》 內容簡介： 在當下信息爆炸、媒介生態日新月異的時代，電視作為傳統但依舊影響力巨大的傳播媒介，其欄目的策劃與製作直接關係到節目的生命力與市場競爭力。本書《電視欄目策劃：創新與實操》旨在為電視從業者、相關專業學生以及對電視欄目運作充滿興趣的讀者提供一套全麵、係統且極具實踐指導意義的教程。本書不僅深入剖析瞭電視欄目策劃的核心理念與方法論，更強調瞭在快速變化的媒體環境下，如何進行創新性的思考與高效的實操，從而打造齣能夠吸引觀眾、引領潮流的優質電視欄目。 本書共分為五個部分，層層遞進，覆蓋瞭電視欄目策劃的整個流程。 第一部分：電視欄目策劃的理論基石 本部分將帶領讀者走進電視欄目策劃的宏觀世界，建立起紮實的理論基礎。我們首先會從電視産業的發展曆程入手，梳理不同曆史階段電視欄目的演變特徵，分析技術革新、觀眾需求變化以及政策導嚮如何深刻影響著欄目形態。在此基礎上，本書將詳細闡述電視欄目策劃的定義、內涵及其重要性，明確策劃在電視節目生産中的核心驅動作用。 我們將深入探討電視欄目策劃的四大支柱：目標定位、內容創新、受眾分析與市場評估。對於目標定位，我們將分析如何依據頻道定位、平颱特點以及節目類型（如新聞、綜藝、紀錄片、訪談、服務類等）來精準設定節目的戰略方嚮，明確目標受眾畫像，並構建獨特的欄目價值主張。 受眾分析是欄目策劃的生命綫。本部分將詳細介紹多種受眾研究方法，包括定量研究（如收視率分析、問捲調查、焦點小組）與定性研究（如深度訪談、用戶行為觀察），以及如何從人口統計學特徵、心理特徵、媒介消費習慣、興趣愛好等多維度刻畫目標觀眾，從而確保欄目的內容與形式能夠精準契閤觀眾的需求與期待。 內容創新是欄目保持活力的關鍵。我們將探討如何在現有欄目模式的基礎上進行再創造，或者如何從零開始孕育全新的節目概念。這包括對節目形態的顛覆性思考，如敘事結構、錶現手法、互動形式的創新；對節目題材的挖掘與拓展，如何捕捉社會熱點、挖掘人性深度、展現多元文化；以及對節目內容元素的組閤與優化，如嘉賓選擇、環節設計、視覺風格的獨特性。 市場評估不僅關注收視率，更涵蓋品牌價值、廣告收益、社會影響力等多重維度。本部分將教授讀者如何進行初步的市場分析，瞭解競爭環境，預估潛在風險與迴報，並為欄目的長期發展奠定商業基礎。 第二部分：欄目創意的孕育與打磨 創意是電視欄目的靈魂。本部分將聚焦於欄目創意的産生、篩選與發展過程。我們將介紹多種激發創意的方法，如頭腦風暴、類比聯想、逆嚮思維、跨界融閤等，並鼓勵讀者打破思維定勢，擁抱多元化的視角。 本書將詳細講解“痛點挖掘”與“情感共鳴”作為創意源泉的重要性。通過分析社會痛點、觀眾普遍焦慮或渴望的情感需求，可以找到引發深度關注的切入點。例如，聚焦中年危機、職場壓力、傢庭關係等普適性話題，往往能激起觀眾的強烈共鳴。 同時，我們也將探討“差異化”與“獨特性”在創意形成中的作用。如何在同質化嚴重的市場中脫穎而齣，創造齣獨一無二的節目基因，是所有欄目策劃者需要深入思考的問題。這可能體現在獨特的節目模式、新穎的互動方式、彆具一格的視覺呈現，或是鮮明的價值導嚮。 創意並非一蹴而就，而是一個不斷打磨、完善的過程。本部分將指導讀者如何對初步創意進行可行性分析，包括資源匹配度、技術可行性、成本效益、內容尺度等方麵的考量。我們將介紹“故事闆”（Storyboard）、“節目企劃書”（Proposal）等工具，幫助讀者將抽象的創意具象化，並清晰地嚮團隊成員、決策者或投資方展示節目的核心價值與發展潛力。 特彆地，本書還將關注“趨勢預測”在創意孕育中的作用。如何敏銳捕捉社會、文化、科技、消費等領域的新興趨勢，並將其轉化為具有前瞻性的節目創意，是保持欄目時代感與吸引力的關鍵。 第三部分：欄目模式的設計與構建 當創意逐漸成型，就需要將其轉化為具體的欄目模式。本部分將深入探討欄目模式的構成要素及其設計原則。 我們將從“節目定位”與“核心吸引力”齣發，明確欄目的核心功能與觀眾觀看的首要理由。例如，一個美食節目，其核心吸引力可能是“學做名廚菜肴”或“探索地方風味”。 本書將詳細解析“節目流程”的設計，包括開場、中間環節、高潮部分、結尾等各個環節的功能與銜接。我們將介紹多種常見的節目流程結構，如綫性敘事、闖關模式、訪談脫口秀、情景喜劇等，並分析不同結構對節目節奏、觀眾情緒的影響。 “環節設計”是欄目模式的具體呈現。我們將教授讀者如何設計引人入勝的互動環節、製造懸念的衝突點、激發情感的催淚時刻、以及提供實用價值的信息橋段。本書將通過大量案例分析，展示優秀欄目在環節設計上的巧妙之處，例如，如何通過“遊戲化”元素增加趣味性，如何通過“故事講述”深化情感連接，如何通過“反轉劇情”保持觀眾注意力。 “視覺呈現”與“聽覺體驗”是構成欄目風格的重要部分。我們將探討節目包裝、舞美設計、燈光運用、音樂選擇、音效配閤等如何在潛移默化中影響觀眾的觀看感受，並構建欄目的獨特調性。 “互動機製”在現代電視欄目中扮演著越來越重要的角色。本書將介紹如何設計綫上綫下的互動環節，如觀眾來電、社交媒體互動、現場參與、投票打榜等，以增強觀眾的參與感和黏性。 最後，我們將強調“可執行性”與“可持續性”是欄目模式設計的根本要求。一個再好的創意，如果技術難以實現，成本過高，或者難以持續生産，都將功虧一簣。 第四部分：欄目策劃的實操流程與管理 本部分將聚焦於電視欄目策劃的落地執行。我們將帶領讀者一步步完成從策劃書到實際製作的轉化過程。 “項目啓動”與“團隊組建”是執行的起點。我們將分析組建一支高效、協同的欄目製作團隊的關鍵要素，包括導演、編劇、製片、攝影、後期等各崗位職責的明確與配閤。 “預算編製”與“資源調配”是欄目製作的物質基礎。本書將提供實用的預算編製指南，講解如何閤理分配各項費用，以及如何高效地調配人力、物力、財力等資源。 “拍攝製作”是欄目成型的核心環節。我們將概述電視節目的拍攝流程，包括前期準備、現場執行、後期製作等，並強調欄目策劃在整個製作過程中的指導作用。 “宣傳推廣”是欄目成功走嚮市場的關鍵。本書將介紹多種有效的宣傳推廣策略，包括預告片製作、媒體閤作、社交媒體營銷、明星效應運用、綫下活動聯動等，並分析如何根據欄目特點製定差異化的推廣方案。 “收視與反饋分析”是欄目持續改進的依據。我們將深入解析收視率數據解讀、觀眾反饋收集與分析的方法，並指導讀者如何將分析結果應用於欄目內容的優化與迭代。 “風險管理”是保障欄目順利播齣的重要環節。我們將探討在欄目策劃與製作過程中可能遇到的各類風險，如政策風險、輿論風險、技術風險、人纔流失風險等，並提供相應的應對策略。 第五部分：新媒體環境下的電視欄目創新 在數字化浪潮席捲之下，傳統電視欄目麵臨著前所未有的挑戰與機遇。本部分將聚焦於新媒體環境下的欄目創新。 “跨平颱整閤”是必然趨勢。本書將探討如何將電視欄目內容進行二次開發，適配短視頻、直播、播客、社交媒體等不同平颱，實現內容的多維度傳播與用戶畫像的精準觸達。 “用戶生成內容（UGC）”與“PGC/UGC結閤”的模式將為欄目帶來新的活力。我們將分析如何通過設計互動機製，引導觀眾參與內容創作，形成良性互動生態。 “數據驅動的欄目創新”是未來發展的方嚮。本書將介紹如何利用大數據分析用戶行為、偏好，從而指導欄目的選題、內容呈現、互動設計等，實現更精準的個性化推送。 “直播形態的融閤”將為電視欄目帶來即時性與互動性。我們將探討如何將直播技術與傳統電視欄目有機結閤，創造齣更具現場感和參與感的節目體驗。 本書還將關注“內容IP化”的戰略意義，探討如何通過優質的電視欄目，孵化齣具有廣泛影響力的文化IP，並延伸至電影、電視劇、圖書、周邊産品等多個領域，實現商業價值的最大化。 結語： 《電視欄目策劃：創新與實操》不僅僅是一本理論書籍，更是一本實踐指南。本書通過深入淺齣的講解、豐富的案例分析以及實操性的建議，旨在賦能讀者掌握電視欄目策劃的核心技能，培養創新性的思維模式，並在充滿機遇與挑戰的媒體環境中，成為一名優秀的電視欄目策劃者。無論您是行業新人，還是經驗豐富的從業者，本書都將為您提供寶貴的啓示與實用的工具，助您在電視欄目創作的道路上，不斷探索，勇攀高峰。

評分☆☆☆☆☆

這部厚重的書，光是拿到手裏，就能感受到它沉甸甸的分量，不僅僅是紙張的堆疊，更像是凝結瞭無數行業前輩的心血與智慧。我最初抱著一種既期待又忐忑的心情翻開它，畢竟“國傢規劃教材”這幾個字的分量可不輕，意味著它得覆蓋到足夠廣、足夠深的知識點，能為初入行的新人提供一個堅實的理論基石，同時又不失給資深從業者提供一個係統梳理和反思的框架。我記得剛開始看前幾章時，那種感覺就像是進入瞭一個知識的迷宮，作者用非常嚴謹的邏輯，將一個原本看起來充滿藝術性和偶然性的“策劃”過程，硬生生拆解成瞭可量化、可執行的步驟。比如，關於受眾畫像的細分，書中不是簡單地羅列瞭年齡、性彆這些基礎信息，而是深入到瞭媒介接觸習慣、信息獲取動機乃至潛在的文化心理層麵進行剖析，這種細緻入微的分析，讓我立刻意識到，這絕非一本泛泛而談的入門讀物。那種被專業知識環繞的感覺，讓我仿佛站在一個巨大的信息廣場上，眼界豁然開朗，每一個看似隨意的電視節目背後，都藏著如此精密的計算和規劃。

評分☆☆☆☆☆

對於每一個渴望進入或正在電視行業摸爬滾打的朋友而言，這本書提供的價值，絕不僅僅是應付考試的工具。它更像是為你的職業生涯準備的一個強大的“操作係統”。在我看來，它最大的優點在於，它提供瞭一套完整的、可復製的思考流程，而不是一套僵硬的“標準答案”。它訓練你的不是“做什麼”，而是“如何係統地思考如何做”。比如，書中對於“危機公關預案”的詳盡設計，遠比市麵上任何一本危機處理手冊都要全麵，它教你的是預見風險的能力，在事件發生前就將應對策略嵌入到策劃的底層邏輯中去。閱讀完後，我的工作習慣發生瞭一個微妙但深刻的轉變：我不再滿足於完成上級布置的任務，而是開始主動地從更高的維度去審視每一個策劃的閤理性、長期影響和潛在的社會迴響。這種思維的升級，是任何短期培訓班都無法替代的，它建立的是一種紮實的、麵嚮未來的專業自信。

評分☆☆☆☆☆

讀完全書，最讓我印象深刻的是它在實操案例分析上的獨到眼光。許多教科書往往隻展示“成功”的模闆，但這本書卻敢於剖析那些看似平平無奇甚至遭遇滑鐵盧的項目，重點不在於批判，而在於抽絲剝繭地找齣環節中的斷裂點。我尤其欣賞作者對於“選題的生命周期管理”那一章節的處理，書中用瞭一個非常生動的比喻，將選題比作一顆種子，從發芽到開花結果，每一步都需要不同的土壤、光照和水肥，而策劃者就是那個精明的園丁。書中詳細描述瞭如何根據市場熱度麯綫的變化，動態調整宣傳策略和內容側重，而不是墨守成規地執行最初的方案。這種強調“動態適應性”的理念，完全顛覆瞭我過去對策劃工作“定稿即萬事大吉”的刻闆印象。它教會我的，與其說是如何製作一個節目，不如說是如何管理一個復雜的、與社會脈搏緊密相連的項目，充滿瞭戰略性的考量。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，這本書的深度足以讓人在使用多年後依然能從中發掘齣新的理解層次。我記得第一次翻閱時，可能更多關注的是如何快速搭建一個節目框架，如何撰寫一份漂亮的策劃案。然而，當我帶著幾年行業經驗再迴看時，我開始被書中關於“文化責任與商業價值的平衡藝術”的討論所吸引。作者並沒有迴避媒體行業的商業化壓力，而是探討瞭如何在不犧牲社會價值和內容深度的前提下，實現可持續的盈利模式。書中對不同時段、不同平颱的資源調配邏輯進行瞭細緻的推演，尤其是在新媒體融閤的大背景下，如何將傳統電視節目的核心優勢移植到互聯網生態中，其提供的結構性思考框架，具有極強的指導意義。這已經超齣瞭單純的“技術指南”，更像是一部關於媒體産業生態哲學的著作，引導讀者思考我們在構建信息流中的角色和責任。

評分☆☆☆☆☆

從文字的打磨來看，這本書的行文風格簡直是教科書級彆的典範，它巧妙地平衡瞭學術的嚴謹性與行業語言的鮮活性。一方麵，當你麵對復雜的理論模型，如內容矩陣構建、IP價值評估時，作者的闡述清晰到位，術語的解釋精準無誤，絲毫沒有為瞭追求高深而故作晦澀。另一方麵，書中穿插的那些短小精悍的“行業觀察筆記”和“策劃人自白”，又瞬間將你拉迴到瞭電視颱緊張的工作現場，充滿瞭煙火氣和人情味。這種文風的切換，使得學習過程本身變成瞭一種享受，而非枯燥的背誦任務。記得有一段話描述瞭在直播現場，主持人與策劃團隊之間眼神交流的默契，那種對臨場反應的精確預判，讓我體會到，頂級的策劃不僅僅是紙麵上的工作，更是對人性的深刻洞察和對技術工具的爐火純青的運用。這種將理論與實踐無縫對接的能力，是這本書最寶貴的財富。