一字千金字帖：王正良实用行书字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王正良 书写

图书标签:

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出版社： 河南美术出版社

ISBN：9787540129590

版次：1

商品编码：11565741

包装：平装

丛书名： 一字千金字帖

开本：16开

出版时间：2014-11-01

用纸：胶版纸

页数：76

正文语种：中文

内容简介

　　《一字千金字帖：王正良实用行书字帖》书法是我国特有的传统艺术形式。硬笔书法属于书法的范畴，指的是用钢笔、中性笔、铅笔等硬质书写工具来表现汉字的线条与造型的艺术。“线条”指的是书写时通过用笔方法所体现的汉字笔画，“造型”则指的是汉字书写时所表现出来的结构与章法，两者有机结合，能很好地诠释硬笔书法的真谛。

内页插图

目录

一、实用练习指导（一）正确的用笔方法（二）临帖的方法二、留下你现在的笔迹三、笔画练习四、书写规则和典型变异笔顺练习五、常用字练习1画2画3画4画5画6画7画8画9画10画11画12画13画14画15画16画17画18画19画20画21画22画23画
六、自我检测七、作品创作欣赏（一）斗方（二）条幅（三）中堂（四）团扇（五）扇面有奖问卷

前言/序言

笔墨丹青：当代书画艺术鉴赏与实践指南 书籍简介 《笔墨丹青：当代书画艺术鉴赏与实践指南》是一部全面深入探讨中国当代书画艺术的专著。本书旨在为广大艺术爱好者、初学者以及专业研究人员提供一个系统化、多维度的学习平台，旨在提升读者对当代书画艺术的审美认知、理论理解和实际创作能力。全书内容博采众长，结合深厚的传统底蕴与鲜明的时代精神，力求展现当代中国书画艺术的蓬勃生机与多元面貌。 第一章：时代之声——当代中国书画的宏观图景 本章首先对近现代以来中国书画艺术的发展脉络进行梳理，重点聚焦于改革开放后至今的艺术转型与革新。我们探讨了在社会结构变迁、全球化思潮冲击以及技术革新背景下，传统水墨艺术如何寻求新的表达途径。 历史的回响与当下的对话： 分析了当代艺术家如何面对“笔墨当随时代”的命题，从对经典的继承到对现实生活的关照，探讨了题材、语言和观念层面的演变。 流派与探索： 详尽介绍了当代画坛中涌现出的主要艺术现象和流派，如新文人画、学院派的精微写实、写意水墨的抽象探索等，而非简单罗列名家，而是深入分析其艺术主张和技术特点。 体制与市场： 考察了艺术院校、专业机构、展览体系以及艺术品市场对当代书画创作的反作用力与推动力，分析了学术标准与市场热点之间的复杂关系。 第二章：书法艺术的当代语境——从“写”到“意”的超越 虽然本书不涉及特定字帖的技法，但对当代书法的理论高度和实践方向进行了深入剖析。本章着重研究当代书法家如何拓展书法的表现边界，使其超越单纯的“写字”范畴。 笔法语言的解构与重塑： 分析当代书法对传统笔法（如篆、隶、楷、行、草）的继承与变异，探讨了“笔法中的结构力学”和“墨法中的层次变化”，着重于对线条内在精神的理解，而非字形结构的模仿。 结构、章法与空间哲学： 深入讨论了作品的整体布局（章法）如何服务于艺术家的观念表达。当代书法强调“计白当黑”、“虚实相生”的空间哲学，将书写空间视为一个具有无限张力的二维平面。 书法的多元化探索： 呈现了当代书法在材料、媒介上的创新尝试，包括对非传统书写工具的运用、大尺幅作品的处理、以及书法与装置艺术、行为艺术的结合，体现了书法在当代艺术谱系中的位置。 第三章：绘画领域的革新——水墨语言的当代性表达 本章聚焦于中国画（水墨画）在当代如何实现形式语言的突破，以及如何回应当代美学思潮。 山水画的观念重塑： 探讨了当代山水画如何摆脱传统“可行、可游、可居”的实用性审美，转而关注“可思、可悟”的哲学意境。分析了从写生到写心，从描绘自然景观到构建内在精神世界的转变路径。重点分析了不同体量（巨幅与小品）的作品在构图和气韵上的处理差异。 花鸟与人物的当代转型： 考察了当代花鸟画如何将传统象征意义与现代植物学、生物学的观察相结合，以及人物画在刻画时代群像、关注个体命运方面的深刻挖掘。特别关注了工笔画在材料和色彩运用上的现代化趋势。 色彩与墨韵的张力： 详细论述了当代水墨在色彩运用上的大胆尝试，如对矿物颜料的现代化运用、水墨设色的微妙控制，以及如何通过墨色的层次变化来营造立体感和氛围感，区别于传统的水墨淡雅或浓重。 第四章：鉴赏的维度——如何建立当代书画的审美体系 本章是指导读者进行有效鉴赏的核心部分，旨在提供一套成熟的、可操作的审美标准，以应对当代艺术的复杂性。 “气韵生动”的新释义： 重新定义传统“六法”在当代语境下的意义。分析当代作品中“气”的来源不再仅是传统修养，更包括作者的知识结构、生命体验和文化反思。 形式分析与观念解读： 教导读者如何从笔触的力度、结构的逻辑、材料的质感等形式要素入手，反推艺术家的创作意图和内在逻辑。强调理解作品的“问题意识”是鉴赏的关键。 真伪辨识与时代区分： 提供了鉴别当代书画作品的基本常识，包括对特定时期材料的认知、对艺术家创作高峰期的风格把握，以及如何区分有深度的艺术探索与纯粹的市场投机行为。 第五章：实践与进阶——从模仿到创新的创作路径 本章面向有志于亲身实践的读者，提供从基础训练到形成个人面貌的阶梯式指导。 传统功力的再强调： 尽管是当代艺术，但扎实的传统基本功仍是创新的基石。本章提供了系统化的传统技法（如楷书中的欧颜柳赵、山水画中的“三远”）的精炼练习方法，强调练习的“目的性”而非“机械性”。 建立个人“语言库”： 引导读者通过大量的观察、临摹和写生，提炼出最能表达自己心声的笔墨元素，逐步建立起自己独特的“语言库”。 跨界融合与实验： 鼓励学习者尝试打破传统水墨的界限，将其他艺术形式的理念融入创作，如摄影的构图、音乐的节奏感等，最终实现从“学习古人”到“表达自我”的飞跃。 结语：面向未来的艺术生命力 本书最后总结了当代中国书画艺术所面临的挑战与机遇，强调了艺术的生命力在于不断地自我更新和对人类共同情感的触及。它不仅是一本艺术工具书，更是一份对中国文化精神的深度致敬与积极参与。 本书篇幅宏大，内容涵盖理论、历史、技法与鉴赏四个核心板块，力求以严谨的学术态度和清晰的叙述方式，引导读者全面、深入地领略当代中国书画艺术的广阔天地。全书配有大量高清的图版示例，用以佐证和阐述文中所述的各种艺术现象和技法要点。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本书时，最让我印象深刻的是它所营造出的那种宁静致远的学习氛围。它不像有些字帖那样急于求成地展示复杂的技巧，而是通过一种更具节奏感和韵律感的方式引导读者进入书写的状态。我关注的重点在于如何通过阅读和理解不同的书写风格，来构建自己对“美”的认知框架，这本书在这方面做得相当到位。它似乎有一种魔力，能够把枯燥的临摹过程，变成一种冥想和对话。书中的字形结构虽然严谨，但透着一股灵动之气，仿佛每一笔都蕴含着作者深厚的文化积淀和对生活的热爱。这种内在的品质，远远超出了单纯的技法层面，它提供了一种审美教育的蓝本。对于我这样的爱好者来说，我更看重的是这种“意境”的捕捉，而不是机械地复制每一个钩、每一个撇，这本书恰恰提供了一种可以深入挖掘的层次感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常引人注目，色彩搭配和谐，那种沉稳又不失活力的感觉，让人一拿到手里就觉得它不是那种徒有其表的空洞练习册。装帧质量也相当不错，纸张的厚度和纹理都恰到好处，摸起来有种温润的质感，即便是长期反复书写，内页也不会轻易磨损或者洇墨。我尤其欣赏它在内容组织上的用心，虽然我关注的不是具体的笔画结构，但从整体的排版布局来看，就能感受到编者对学习者体验的重视。每一页的留白处理得非常得当，既保证了足够的书写空间，又避免了视觉上的拥挤感，这对于长时间练习书法的人来说，是至关重要的舒适度保障。这种细节上的打磨，体现了一种对传统艺术的尊重和现代学习需求的结合，让人感觉作者在制作这本书时，是真正站在使用者的角度去思考的，而不是简单地堆砌范例。这种用心，从拿到书的第一刻起就传递给了读者，让人对接下来的学习充满期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体设计逻辑，展现了一种非常成熟的教学思路，即便是旁观者也能感受到那种循序渐进的引导力。它在版式的设计上，没有采用那种密密麻麻的复制粘贴，而是留有足够的呼吸空间，这使得学习者可以更专注于眼前的每一个字，而不被周遭的环境所干扰。这种“留白”的艺术，在中国的传统美学中占据了重要地位，这本书巧妙地将这一理念融入了现代字帖的设计之中，形成了一种独特的视觉语言。我常常在想，一个好的学习工具，应该能够激发使用者的内在动力，而不是仅仅提供外部的约束。这本书在这方面做得非常成功，它的排版和墨色的深浅变化，都在无声地告诉学习者，书法不仅仅是工具的运用，更是一种心性的修炼。这种深层次的文化承载，让这本书的价值提升了一个维度，不再仅仅是一本练习本，更像是一本关于东方审美的入门指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和装订方式，让我感到非常实用和耐用。我习惯于将字帖平铺在桌面上进行对照练习，有些字帖因为装订过紧，根本无法完全打开，结果就是只能勉强对着一侧练习，非常影响体验。然而，这本书在工艺处理上显然下了大功夫，它能够非常平顺地展开，并且保持稳定，这极大地提升了我进行全幅对照学习时的便利性。这种对细节的极致追求，反映了出版方对品质的坚持。此外，字体本身的清晰度和墨迹的还原度也达到了极高的水准，即便是放大观察，那些微妙的笔触变化和力度转换也依然清晰可辨。这种高清晰度的呈现，对于任何一个希望深入理解书写精髓的人来说，都是不可或缺的基础条件。它确保了学习者接收到的信息是准确无误的，避免了因模糊不清的范本而产生的误导。

评分☆☆☆☆☆

从一个更宏观的角度来看待这本作品，它成功地搭建起了一座连接传统书法艺术与当代学习者之间的桥梁。它的出现，使得原本可能显得高高在上的书法艺术，变得更加平易近人和可亲近。我所看重的，是它所传达的那种“持之以恒、方能有所成”的信念，这种精神内核渗透在了每一页的设计之中。它不是承诺一蹴而就的捷径，而是提供了一条坚实、可靠的道路。在内容组织上，它似乎有一个内在的逻辑，引导读者从基础的形态观察，逐步过渡到对书写神韵的理解。这种潜移默化的引导，远比生硬的理论说教来得有效。这本书就像一位沉默而耐心的良师，通过其精美的呈现和扎实的内涵，鼓励读者放下急躁，专注于当下每一个笔画的起承转合，最终达成对美的内在认同。

评分☆☆☆☆☆

字帖很好，小时候没练好字，现在不忙了好好练字吧

评分☆☆☆☆☆

真的很好！之所以现在才评价就是因为想多观察，所以我这绝不是刷好评！

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正在练习中！！！！！！！！

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很不错，好评。一次性买了几本，感觉还行。

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书不错就是有点压弯，不过可以使用！

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很好很不错，质量很好，送货速度也快

评分☆☆☆☆☆

看到微博上大V的字很秀丽，现在鼓起勇气开始练字，一定要坚持啊

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买来自己练字的，加油，坚持坚持再坚持

评分☆☆☆☆☆

纸很厚，印刷质量也很好～