盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

贾德江 编

图书标签:

• 中国画
• 当代画
• 高旭奇
• 人物画
• 艺术作品
• 绘画
• 美术
• 典藏
• 精品
• 名家

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514005370

版次：1

商品编码：11628863

包装：平装

丛书名： 盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）

开本：8开

出版时间：2014-07-01

用纸：胶版纸

页数：40

正文语种：中文

内容简介

　　高旭奇，其人物画作别具特色，代表了当代中国画坛的最高水平，拥有广泛的绘画市场，是具有收藏潜力的画家。《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》内含画家照片、简介，专家点评文章，以及50幅左右发表的人物代表画作，充分展示了该画家的画风，是一本值得收藏和研习的图书。

内页插图

笔墨丹青映照时代风华——高旭奇先生人物画艺术探微 在中国画的广阔天地中，人物画以其直观的表现力和深刻的内涵，始终占据着重要的地位。它不仅是艺术家对现实世界的观察与解读，更是对人类情感、精神与社会风貌的生动描绘。在中国当代美术史上，有这样一位画家，他的画笔饱蘸着时代的气息，勾勒出鲜活的生命群像，他就是著名人物画家高旭奇先生。本卷《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》，便是对高旭奇先生数十载艺术创作的一次集结与呈现，让我们得以近距离感受其独特的艺术魅力与深厚的艺术造诣。 高旭奇先生的人物画，以其精湛的写实功底、饱满的人物情感以及浓郁的时代精神，赢得了广泛赞誉。他的作品，如同历史长河中的一个个剪影，又似社会舞台上的一个个鲜活个体，共同编织成一幅幅壮丽的当代中国画卷。 一、 笔墨写意，形神兼备的艺术追求 高旭奇先生的人物画，在继承传统中国画“以形写神”的精髓基础上，融入了现代审美意识和创新精神。他的人物造型，严谨而又不失灵动。对人物的五官、结构、比例，他都有着极为敏锐的观察力和精准的把握，力求在画面中呈现出人物真实、自然的姿态。然而，他的写实并非简单的复刻，而是经过艺术家的提炼与升华。在写实的基础之上，他更注重对人物内在精神的挖掘与表达。他善于通过人物的面部表情、眼神、肢体语言，以及衣着的细节、所处的环境等，来传达人物的性格、心境、身份以及所处的时代背景。 他的笔墨运用，更是炉火纯青。无论是粗犷有力的线条，还是细腻婉转的墨色，都能在他手中恰到好处地为人物形象服务。他的人物轮廓线，常常刚劲有力，充满了力量感；而描绘人物的衣纹、发丝，则显得流畅飘逸，富有韵律。在色彩运用上，高旭奇先生也展现出了其独特的艺术品味。他既能运用传统的水墨晕染，营造出宁静、深远的意境，又能大胆运用现代色彩，使画面显得鲜活、生动、富有时代感。他对色彩的理解，不仅仅是色彩本身的运用，更是通过色彩来烘托人物的情感，塑造人物的性格。 二、 题材广泛，深刻反映时代变迁与社会发展 高旭奇先生的作品题材极为广泛，涵盖了社会生活的方方面面。他尤其擅长描绘具有时代特征的各类人物，从建设者到劳动者，从普通百姓到各行各业的代表人物，在他的笔下都栩栩如生，充满了生命力。 （一） 劳动者群像的赞歌： 他的画笔，如同镁光灯一样，聚焦于那些在平凡岗位上默默奉献的劳动者。无论是建筑工地的钢筋水泥，还是田间地头的辛勤耕耘，抑或是工厂车间里的汗水飞扬，高旭奇先生都能以其独特的视角，捕捉到劳动者身上所散发出的坚韧、勤劳与朴实。他笔下的农民，眼神中透露着对土地的热爱和对生活的希望；他笔下的工人，身上仿佛凝聚着工业文明的脉搏，充满了力量与活力。这些作品，不仅仅是对劳动者的描绘，更是对辛勤劳动价值的肯定，是对社会进步的赞歌。 （二） 时代风貌的记录者： 高旭奇先生的作品，深刻地记录了中国社会在改革开放以来发生的巨大变化。他关注不同年代、不同阶层人物的精神面貌，通过对人物的刻画，折射出时代的变迁与发展。他的作品中，我们可以看到从朴素走向时尚的市民，从传统走向现代的青年，以及那些在时代浪潮中不懈奋斗的身影。他以画笔为镜，映照出时代的光辉，描绘出中国人民昂扬向上的精神风貌。 （三） 精神世界的探索者： 除了对现实生活的关注，高旭奇先生也对人物的精神世界有着深刻的洞察。他笔下的人物，不仅仅是外在形象的呈现，更是内心世界的袒露。他善于捕捉人物细微的情感变化，通过眼神、表情等细节，将人物的喜怒哀乐、思绪万千表现得淋漓尽致。例如，在他描绘那些经历过风雨的人物时，画面中常常流露出一种沧桑而又坚定的气质，让人感受到生命的厚重与力量。 三、 创新求变，独具风格的艺术语言 在传承中国画优秀传统的同时，高旭奇先生并未故步自封，而是积极探索新的艺术语言和表现手法。 （一） 借鉴与融合： 他在学习西方绘画的写实技法、解剖学知识等方面，展现出了开放的学习态度。但他并非照搬照抄，而是将这些技法巧妙地融入到中国画的笔墨体系中，形成了既有西方素描的严谨，又有中国画写意的灵动，呈现出一种中西合璧、古今融通的独特风格。 （二） 意境营造的深度： 高旭奇先生的人物画，不仅仅是单纯的人物肖像，更注重意境的营造。他常常通过对人物所处环境的描绘，以及对光影、色彩的巧妙运用，来烘托人物的情感，提升画面的艺术感染力。他的画面，常常给人一种宁静而又深远的感受，让观者在欣赏人物的同时，也能体会到一种独特的艺术氛围。 （三） 鲜明的个人印记： 经过长期的艺术实践，高旭奇先生逐渐形成了自己鲜明的艺术风格。他的作品，无论人物造型、笔墨运用，还是色彩表现，都带有独特的“高氏”印记，让观者一眼便能识别。这种风格的形成，是艺术家对生活深刻的感悟、对艺术不懈的追求以及独特审美情趣的集中体现。 四、 艺术的传承与价值 《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》，不仅是一次高旭奇先生艺术成就的集中展示，更是对中国当代人物画发展脉络的一次重要梳理。他的作品，以其高度的艺术价值和深刻的思想内涵，为中国画的发展注入了新的活力。 （一） 时代精神的弘扬： 高旭奇先生的作品，是时代精神的生动写照。他用画笔记录下中国社会的进步与发展，讴歌人民的勤劳与智慧，展现了中华民族昂扬向上的时代风貌。他的艺术，具有重要的历史文献价值和社会教化意义。 （二） 艺术创新的典范： 他在继承传统、大胆创新方面的探索，为当代中国画的发展提供了宝贵的经验。他证明了，中国画不仅可以承载古典的韵味，更能描绘现代的激情，展现当代的风采。 （三） 艺术教育的范本： 他的精湛技艺和独特的艺术语言，为后辈艺术家提供了学习和借鉴的范本。通过对他的作品进行深入研究，年轻一代的画家能够更好地理解中国画的精髓，并在继承的基础上，创造出属于自己的艺术天地。 结语 高旭奇先生的人物画，是一首用笔墨谱写的时代赞歌，是一面映照中华民族精神风貌的镜子。他的作品，穿越了时光的阻隔，跨越了地域的界限，触及着观者内心深处的情感。通过这本《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》，我们得以走进高旭奇先生的艺术世界，感受他笔下人物的温度与力量，体会他作品中蕴含的时代气息与人文关怀。他的艺术，将继续激励着我们去发现美、热爱美，并在平凡的生活中，寻找属于自己的艺术价值与人生意义。这不仅仅是一部画册，更是一部关于时代、关于人民、关于艺术的生动史书，值得我们细细品读，用心体会。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体风格，我可以用“厚积薄发”来形容。高旭奇先生的人物画，看得出下了很深的功夫，无论是人物的造型、神态，还是笔墨的运用，都达到了相当高的境界。我特别欣赏他画中的人物，尤其是那些劳动人民的形象，充满了力量感和生命力。他能够捕捉到人物最真实的瞬间，并通过笔墨将其定格下来。有一幅画，画的是几个年轻人正在建筑工地上辛勤劳作，他们的汗水浸湿了衣衫，但他们的脸上却洋溢着青春的活力和对未来的憧憬。这幅画给我带来了很大的鼓舞。他对于色彩的运用也非常有特色，浓淡相宜，冷暖对比，既有传统的韵味，又有现代的时尚感。这本书的内容丰富，涵盖了高旭奇先生不同时期的代表作品，让我能够全面地了解他的艺术发展脉络。每次翻阅，都能从中汲取艺术的养分，感受到中国画的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对中国画有着浓厚兴趣的爱好者，所以当看到这本《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》的时候，立刻就被吸引了。高旭奇先生的人物画，最打动我的地方在于他笔下人物那种朴实而又深邃的气质。他不是在画“人物”，而是在画“人”。他能够捕捉到人物最细微的情感变化，并通过眼睛、嘴角这些关键部位的刻画，将人物的内心世界展现出来。我反复看他画的几幅农村题材的作品，那些老农的眼神，深邃而又充满智慧，仿佛包含了半个世纪的风霜雨雪。他对于衣纹的处理也很精彩，看似随意，实则勾勒精准，人物的体量感和质感都表现得淋漓尽致。这本书的印刷质量也是一流的，色彩还原度很高，每一笔皴擦、每一处点染都清晰可见，这对于欣赏者来说是非常重要的。每次翻阅，都能让我对中国人物画的理解更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

对于这本书，我只想说，买到就是赚到！高旭奇先生的人物画，之所以能成为“精品”，绝非偶然。他笔下的人物，尤其是女性形象，有一种独特的美感，既有东方女性的婉约，又不失现代女性的独立和自信。他画的儿童，更是活泼可爱，充满了童真童趣，每一幅都让人忍不住会心一笑。我特别喜欢他画的一系列关于童年回忆的作品，勾起了我对童年时光的美好怀念。他对于环境的烘托也非常到位，无论是山水、花鸟，还是建筑，都与人物融为一体，共同营造出一种和谐的艺术氛围。他的人物画，有一种跨越时空的魅力，既有中国传统文化的底蕴，又融入了当代的审美情趣，所以能够得到如此广泛的认可。这本书的装帧和排版也做得非常用心，让整本书的艺术价值得到了极大的提升。

评分☆☆☆☆☆

这本书为我打开了一扇通往当代中国人物画艺术世界的新窗户。高旭奇先生的画作，在我看来，最大的特点在于他能够将写实与写意完美地结合起来。他画的人物，造型准确，比例协调，但又不失中国画的灵动与飘逸。他善于运用墨色的浓淡干湿，来表现人物的体积感和空间感，这是非常难得的。我尤其对他在表现人物皮肤质感方面的技巧感到惊叹，那种细腻而又富有弹性的感觉，仿佛触手可及。他画的几幅涉及历史人物的作品，也充满了庄重感和历史厚重感，但他处理的并非是僵硬的符号，而是有血有肉，有情感的人物。这本书的细节处理也非常出色，从纸张的选择到印刷的工艺，都体现了出版方的专业和严谨。每次翻阅，我都能从中感受到高旭奇先生深厚的艺术功底和对生活的热爱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，我个人认为，不仅在于收藏，更在于学习和启迪。高旭奇先生的人物画，给我最深刻的印象是他的“生活气息”。他不是凭空捏造，而是从生活中提炼元素，然后通过他的画笔赋予它们生命。他画的那些朴实无华的劳动者，他们身上的那种坚韧和乐观，是真正打动人心的。他对于人物的心理刻画非常到位，通过眼神、表情、动作，就能传达出人物内心的情感。我尤其喜欢他画的几幅关于节日庆典的场景，那种喜庆祥和的氛围，通过人物的互动和表情，被表现得淋漓尽致。这本书的篇幅适中，内容充实，既有精美的画作，又有相关的介绍，为读者提供了一个全面的了解高旭奇先生艺术世界的视角。我还会时不时地拿出这本书，作为自己创作的参考和灵感来源。

评分☆☆☆☆☆

这本书我最近才收到，拿到手的第一感觉就是“厚重”。纸张的质感非常好，印刷色彩也很饱满，看着就舒服。高旭奇先生的人物画，我之前在一些画展和艺术杂志上零星见过，但总觉得不够过瘾。这次能有这样一本专门的作品集，确实是难得的机会。我特别喜欢他笔下那些充满生活气息的人物，无论是市井小贩的辛劳，还是乡间老人的慈祥，都刻画得入木三分。他的人物造型有一种特别的亲切感，仿佛就是我们身边活生生的人。特别是他对于神态的捕捉，寥寥几笔，就能勾勒出人物内心的情感波澜。我印象最深刻的是其中几幅描绘少数民族风情的作品，色彩浓烈而富有民族特色，人物的服饰、发饰都极其考究，每一个细节都透露出画家对民族文化的深刻理解和热爱。翻阅这本书，不仅仅是欣赏画作，更像是在与高旭奇先生进行一场跨越时空的艺术对话，感受他眼中世界的温度与人情。他画中的人物，眼神里总是带着一种饱经风霜的智慧和淡淡的宁静，这是一种经历了岁月沉淀才能拥有的力量。我还会时不时地翻出来细细品味，每一次都能从中发现新的感动。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的出版对于了解当代中国人物画的发展具有重要的意义。高旭奇先生的作品，在继承传统的基础上，进行了大胆的创新和突破。我特别喜欢他的人物画中那种饱满的情感张力，他的人物形象，无论是在劳作的工人，还是在课堂上的学生，都散发着一种蓬勃的生命力。他画的人物，眼神总是那么有神，仿佛能与观者进行心灵的交流。有一幅画，画的是几位老人在茶馆里闲谈，他们的表情，他们的动作，都充满了生活的情趣，让人仿佛能听到他们爽朗的笑声。他对于人物结构的把握非常准确，无论是人体比例还是肌肉的走向，都处理得恰到好处。而他笔下的线条，既有力量感，又不失柔美，虚实结合，生动传神。这本书的每一个细节都值得细细品味，无论是人物的服饰，还是背景的环境，都营造出一种浓厚的艺术氛围。我常常会在夜晚，点一盏灯，静静地翻阅这本书，让自己的心灵沉浸在高旭奇先生的艺术世界里，感受那份宁静与力量。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的那一刻，我就迫不及待地翻阅起来。高旭奇先生的画作，给我的第一印象就是“接地气”。他画的人物，不是高高在上的神仙，也不是虚无缥缈的意象，而是我们身边的普通人，有喜怒哀乐，有生活辛劳，也有温情脉脉。我尤其喜欢他画的那些乡间老人，他们脸上的皱纹，手上的老茧，都诉说着岁月的痕迹和人生的沧桑。他用朴实的笔触，描绘出最真挚的情感。有一幅画，画的是一位母亲抱着孩子，孩子的脸上带着天真的笑容，母亲的眼神中充满了慈爱。这幅画让我瞬间被触动，仿佛看到了自己的母亲，也看到了无数平凡的母亲。他对于光影的处理也非常巧妙，虽然是中国画，但却能营造出立体感和空间感，让画面更加生动。这本书不仅仅是一本画册，更是一部关于中国普通人生存状态的写实记录，充满了人文关怀和艺术的温度。我还会经常拿出来与朋友分享，每一次都能引起他们的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计也颇具匠心，封面雅致而不失大气，函套的保护也很到位，看得出出版方在细节上的用心。打开书页，首先映入眼帘的就是那些充满生命力的画作。高旭奇先生的人物画，给我的感觉是既有传统笔墨的功底，又有鲜明的时代精神。他画的农民，不是那种刻板的符号，而是有血有肉，有喜怒哀乐的个体。他特别擅长刻画人物的肢体语言，通过手部的动作、身体的姿态，就能传递出人物的情感和状态。我看了一幅画，画的是一位老农在田间劳作，汗水顺着额头滑落，但他的眼神却透着一股不屈的韧劲。这不仅仅是一幅画，更是一种精神的象征。我尤其欣赏他在色彩运用上的大胆和精准，一些色彩的搭配，看似随意，实则蕴含着高深的学问。他能用最简单的笔触，画出最复杂的内心世界。这本书就像一个宝库，每一次翻阅都能挖掘出新的惊喜，让我对当代中国人物画有了更深的认识和理解。我也注意到，他在一些作品中融入了现代写实的技法，但又不失中国画的写意精神，这种融合的恰到好处，令人拍案叫绝。

评分☆☆☆☆☆

自从收到这本《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃（第3辑 卷七）：著名人物画家高旭奇作品集》，我几乎每天都会翻阅。高旭奇先生的人物画，最大的魅力在于他能够抓住人物最动人的瞬间，并将其用笔墨转化为永恒的艺术。他的人物造型，既有扎实的写实功底，又有写意画的飘逸神韵，形成了一种独特的艺术风格。我最欣赏的是他画中人物的“神”，那种眼神中的光芒，那种嘴角的一抹笑意，都充满了生命力。他画的儿童，更是可爱至极，仿佛能听到他们的笑声。他还擅长描绘不同地域、不同民族的人物，通过服饰、发型、肤色等细节，展现了中国丰富多彩的民族文化。这本书的印刷质量非常高，色彩饱和度好，细节清晰，能够最大限度地还原原作的风采。我个人认为，这本书不仅是一部艺术作品集，更是一本关于中国人民生活和情感的百科全书。