中国古代书家小楷精选：明王宠小楷精选（二） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王宠 著，江西美术出版社 编

图书标签:

• 书法
• 小楷
• 明代书法
• 王宠
• 中国书法
• 字帖
• 临摹
• 书法作品
• 艺术
• 传统文化

出版社： 江西美术出版社

ISBN：9787548031604

版次：1

商品编码：11645189

包装：平装

丛书名： 中国古代书家小楷精选

开本：大16开

出版时间：2014-12-01

用纸：纯质纸

页数：79

正文语种：中文

编辑推荐

从魏晋至明清，中国历代书家对小楷情有独钟，东坡论书有“大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余”。小楷创作除却了行草之张扬亦非楷书之肃穆，却是静雅的抒情与内心的沉潜。纵观历代书家小楷作品，可见书艺创作严谨与自由的平衡，书体渗透与发展的演变。由隶书而入唐法，融行草而见蹁跹，历代书家的小楷创作独具时代特色，作品风貌也是章法出新而风格独具。艺术是人与时代的碰撞，且与时代会形成面貌上的反差与矫枉。
时至今日，小楷不仅在实用性上，更在与虚华的世风相抵触的意愿上，日益受到书家和读者的青睐。不论是行笔与章法还是内容与情怀，小楷所追求的是人内心“仁”的力量，实现的是自我的圆融与超迈。本书结合小楷特点，设计开本适中，易于读者临摹释卷，装帧古朴用纸考究，与小楷沉静古雅的特点相得益彰。

内容简介

江西美术出版社2011年起推出了“中国古代书家小楷精选系列”，几年以来，得到了广大读者的认可和一致好评，成为了书法碑帖市场中异军突起的一套拳头产品。

目前，本系列已拥有35个品种，精选魏晋至清各代名手的小楷书迹，不仅关注名迹，更发掘佳作，系统地进行整合。本系列图书设计典雅，精印呈现，手感颇佳，又不失书卷之气，让读者从中能体味到不同书家小楷结体运笔之丰神，展示了小楷运用灵活、结体空灵、章法有致的书艺效果，是广大书法爱好者欣赏与临习不可多得的一套小楷字帖。

作者简介

王宠（1494-1533年），明代中叶著名书法家。字履吉，号雅宜山人，吴县（今属江苏苏州）人。为邑诸生，贡入太学。王宠博学多才，工篆刻，善山水、花鸟，有诗名。其书法擅长楷、行、草书，小楷尤精。王宠学书虽不如祝、文二人广博，但专法晋唐风韵，出入王羲之、虞世南等，书风朴拙闲雅、疏拓道美。其代表作品有楷书《晋唐小楷册》、草书《李白古风诗卷》等。

内页插图

精彩书评

作小楷，须用大力，柱笔著纸，如以千金（斤）铁杖柱地 。若谓小字无须重力，可以飘忽点缀而就，便于此技说梦。写黄庭经数千过，了用圆锋，笔香象力，竭诚运腕，肩背供筋骨之输，久久从右天柱涌起，然后可语奇正之变。 ——傅山

目录

南华真经内七篇

前言/序言

翰墨丹青：中国古代书画精品赏析 内容简介 本书系一套旨在深入发掘和系统梳理中国古代书画艺术精髓的权威性图典。我们摒弃了仅仅罗列名作的传统方式，而是着力于构建一个立体的、多维度的艺术史观，带领读者穿梭于数千年的笔墨长河之中，领略不同历史时期、地域流派的独特风貌与精神内涵。全书结构严谨，内容扎实，汇集了经过专家学者反复甄选的重量级作品，辅以详尽的考证与深入的鉴赏分析。 本书的焦点并非局限于某一位书家或某一特定书体的精选集，而是将视野投向整个中国古代艺术的宏大叙事中。我们精心策划了数个核心章节，力求全面覆盖魏晋风骨、唐法森严、宋意悠远、元明清变法等关键历史节点上的艺术成就。 第一部分：魏晋风骨与隋唐气象 本部分聚焦于中国书法艺术由古拙向成熟转化的关键时期。我们首先回顾魏晋风度，重点呈现了钟繇的古朴与王羲之、王献之的妍美合一。书中精选了大量关于“二王”尺牍、墓志等一手的、风格最为醇厚的摹本与刻帖中的代表性佳作。这些作品不仅是笔法技艺的巅峰，更是士人精神风貌的载体，体现了超越俗务、追求自然天成的哲学思想。 紧接着，我们将进入隋唐盛世。唐代是中国书法艺术的集大成时期，法度森严，气象万千。本部分重点剖析了欧阳询的险劲、虞世南的温润、褚遂良的秀逸，以及颜真卿的雄浑博大和柳公权的法度谨严。我们特别开辟了“颜体辨析”一章，通过对比其早、中、晚期的楷书与行草作品，深入探讨其如何将儒家中正平和的气度融入笔端，达到“结构美学”的最高境界。同时，张旭、怀素的狂草，展现了盛唐无拘无束的艺术激情，其章法布局与墨色浓淡的变化，皆是探讨的重点。 第二部分：宋元变法与文人画兴起 进入宋代，书风开始转向“尚意”阶段，这与文人阶层的崛起和审美趣味的转向息息相关。本部分着重展示了宋四家（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）在书法上的革新。苏轼的丰腴跌宕，黄庭坚的奇崛瘦劲，米芾的潇洒简逸，如何打破唐楷的束缚，开创出更具个人情感色彩的风格，都有详尽的图版和分析。 此阶段的书法艺术与绘画艺术的融合达到了前所未有的高度。我们穿插介绍了文人画的滥觞，特别是董源、巨然的“披麻皴”与“乱柴皴”，以及李成、范宽的北方山水画所体现的笔墨趣味。这些绘画作品中的线条运用、墨分五色，与当时的行草书风相互印证，揭示了宋代“书画同源”的艺术理念。 元代，赵孟頫提倡“复古”，他以晋唐为圭臬，力图扭转宋代以来过于尚意的风气。本书收录了其楷书、行书的代表作，并探讨了他对后世书风，特别是明代初期书风的影响。 第三部分：明清：多元探索与时代回响 明代艺术呈现出高度的复杂性与多元化。本书将明初台阁体的工整规范作为对比的起点，随后深入剖析了吴门书派的典雅，以及更具个性的力量。我们关注了沈周、文徵明的回归传统，以及祝允明、文徵明、唐寅、仇英等“吴门四家”在书法和绘画领域对传统技法的继承与发展。 对于明代中晚期，本书重点探讨了“尚态”书风的出现，特别是徐渭、董其昌等人的探索。徐渭的狂放不羁，墨法淋漓，是对传统规范的有力反叛；而董其昌提倡的“平淡天真”，则将笔墨意趣推向了新的哲学高度。 进入清代，艺术思潮更为纷繁复杂。康乾时期，碑学与帖学之争成为核心议题。本书收录了碑学领军人物如邓石如、包世臣的书法作品，分析他们如何从汉隶、魏碑中汲取雄强之气，为晚清碑学的复兴奠定了基础。同时，帖学阵营的代表，如王铎、傅山，他们以极具个性的笔法和丰富的墨韵，完成了对明末书风的继承与拓展，其作品中的力量感和结构复杂性，是本书鉴赏的难点与重点。 第四部分：绘画篇章：笔墨精神的视觉呈现 为更好地佐证书法的精神内核，本书的绘画部分采用了与书法篇章相呼应的结构。 1. 山水意境：系统梳理了自唐代李思训的“青绿山水”，至元代四大家（黄公望、吴镇等）的“文人写意山水”，直至清代“四王”对董、巨、李、关的集大成式摹古。每一幅作品都配有关于其“皴法”、“点苔”、“章法”的详细技法解读。 2. 人物与花鸟：在人物画方面，我们侧重于唐代吴道子、宋代李公麟的白描，以及明清陈淳、徐渭等人的写意花卉。这些作品展现了画家对线条情感的极致控制力，如何通过简练的笔触传达复杂的意境和生命力。 全书配有高清、全彩的大幅图版，印刷质量达到博物馆级标准，力求还原原作的肌理与墨韵。每件作品均附有详细的款识、印鉴考证，以及对艺术史地位的权威论述。本书不仅是艺术院校师生的重要参考资料，更是所有热爱中国传统文化人士的必备珍藏。它提供了一个全面、深入、不囿于单一风格的视角，去领略中国古代艺术高峰期的辉煌成就。

评分☆☆☆☆☆

这次的阅读体验，更像是一次心灵的洗礼。我发现，很多时候我们过于追求速度和数量，却忽略了质量和意境的培养。这本书中的每一个范本，都像是一段宁静的对话，引导你慢下来，去感受笔墨的呼吸。我试着在临摹时，将自己的心绪完全沉浸其中，不去想最终的效果，只专注于当下这一笔的力度和方向。效果出奇地好，原本有些浮躁的心境，在与这些古人墨迹的交流中，慢慢沉淀了下来。这本书的价值，绝非仅仅停留在“教你怎么写”，更在于“教你怎么去感受和思考”，它在潜移默化中塑造着读者的性情和品格，这一点是很多普通字帖难以企及的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品！厚实的纸张，细腻的触感，翻开扉页的那一刻，我就被那种沉静而庄重的气息所吸引。封面采用的传统纹饰，低调中透着雅致，让人忍不住想一睹内页的真容。内页的排版更是考究，字距、行距都拿捏得恰到好处，每一个字的间架结构都清晰可见，即便是对于初学者来说，也毫不费力就能领略到书法的精髓。这种对细节的极致追求，体现了出版方对传统文化的敬畏之心。装裱方面，书脊的工艺也十分扎实，确保了这本书能够经受住岁月的考验，成为案头常备的良师益友。整体来看，这不仅仅是一本学习资料，更是一件值得收藏的工艺品，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我手里收藏了不少历代名家的字帖，但这本书的选材角度非常独特。它没有走寻常路，而是另辟蹊径，聚焦于一些相对小众但艺术价值极高的作品。这种精选的背后，看得出编辑团队做了大量的学术考证和取舍。它提供了一种全新的视角去看待传统，打破了以往我们对某些书体固有的刻板印象。阅读过程中，我能清晰地感受到作者在选本时所秉持的审美品味和学术标准。书中的导读部分虽然简练，却直击要害，为读者指明了理解这些作品的关键点，使得原本可能晦涩难懂的作品变得平易近人，极大地激发了我的探索欲。

评分☆☆☆☆☆

这本书的纸张和印刷质量实在令人赞叹，这一点必须再强调一次。我之前买过一些进口的字帖，虽然纸张不错，但在墨色的还原度上总感觉差了点意思，总觉得少了一份“精气神”。然而，这本书的影印技术达到了极高的水平，连那些细微的飞白、枯笔的层次感，甚至是纸张本身的肌理，都得到了完美呈现。这对于我们研究古代书家的笔触细节至关重要，仿佛能触摸到墨汁在宣纸上洇开的瞬间。如果不是亲眼所见，真不敢相信国内的出版工艺已经能达到如此精湛的程度。对于追求极致学习体验的深度爱好者来说，这种对原貌的尊重和精准再现，是选择一本优秀字帖的首要标准。

评分☆☆☆☆☆

我最近在钻研魏晋风度，特别是对“二王”的书法风格非常着迷。这本书里收录的那些大家风范，真是让人大开眼界。每一页的墨迹都仿佛能穿越时空，感受到古人运笔时的那股气韵。尤其是那些细节的处理，比如提按顿挫之间的微妙变化，简直是教科书级别的示范。我发现，光是临摹其中的一两个字帖，就能体会到古代书家在方寸之间所蕴含的宇宙洪荒。它让我对“中和之美”有了更深层次的理解，不再是空泛的概念，而是实实在在地展现在了笔画之中。对于想提升自己书写内涵的进阶学习者来说，这本书无疑是提供了一个绝佳的参照系，让人在学习技法的同时，也能提升自身的审美情趣。

评分☆☆☆☆☆

王宠的这本帖子值得一看。

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字很清楚，包装也很不错。

评分☆☆☆☆☆

印刷很清晰，质量非常好，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

原价有点贵，但京东活动不错

评分☆☆☆☆☆

《中国古代书家小楷精选：明·文徵明小楷精选（五）》：实物信息：高28.5cm，宽19.7cm，厚0.23cm，24页。纸张、彩印都不错，前面为释文，后面为小楷，不在同页印刷。印象：徵明小楷，文字漂亮，正版质量，不错的临习范本！

评分☆☆☆☆☆

这套书籍印刷非常好，版本精选，印刷清晰，非常适合学习。

评分☆☆☆☆☆

设计开本适中，易于读者临摹释卷，装帧古朴用纸考究，与小楷沉静古雅的特点相得益彰。

评分☆☆☆☆☆

十分不错，这个版本的字迹超清楚，超赞??

评分☆☆☆☆☆

好书，推荐赞！