數碼風光攝影輕鬆入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙晨晞 著

圖書標籤:

• 數碼攝影
• 風光攝影
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 後期製作
• 構圖
• 光綫運用
• 攝影指南
• 自然風光
• 攝影教學

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122229229

版次：1

商品編碼：11676915

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-05-01

用紙：銅版紙

頁數：216

編輯推薦

　　風光攝影常用相機、鏡頭、濾鏡、附件等硬件全掌握
　　風光攝影取景、構圖、色彩、用光等攝影技巧一本精通
　　山嶽、海岸、草原、河湖、瀑布、溪流、林木、雲彩、星空、城市夜景、建築等常見風光攝影題材輕鬆學

內容簡介

　　《數碼風光攝影輕鬆入門》是一本供初中級攝影愛好者學習風光攝影的入門圖書。本書內容涉及瞭風光攝影的方方麵麵，包括風光攝影常用相機、鏡頭、濾鏡、附件等硬件知識，闡述瞭好的攝影裝備對風光攝影的重要性；然後通過大量典型的拍攝實例，詳細介紹瞭風光攝影取景、構圖、色彩、用光等攝影知識以及在不同時間段、不同季節、不同天氣中拍攝風光的技巧，這些都是風光攝影的基本功，掌握瞭這部分知識和技巧後，就能夠從容麵對不同的風光攝影題材，拍攝齣漂亮的風光大片。
　　此外，本書還精心挑選瞭山嶽、海岸、草原、河湖、瀑布、溪流、林木、雲彩、星空、城市夜景、建築等常見的風光攝影題材，通過大量拍攝實例，全麵分析瞭這些題材適用的實拍技法，以便讀者能夠綜閤運用書中所講述的各種攝影技巧和要點，通過勤於觀察和大量實拍練習，早日拍攝齣畫境與意境俱佳的風光攝影佳作。

目錄

1　風光攝影常用器材
1.1　相機
1.1.1　數碼相機的種類
1.1.2　數碼單反相機的畫幅
1.1.3　像素數量和感光度
1.2　鏡頭
1.2.1　廣角鏡頭
1.2.2　中長焦鏡頭
1.2.3　大變焦鏡頭
1.2.4　定焦與變焦
1.2.5　光圈
1.3　閃光燈
1.4　濾鏡
1.4.1　偏振濾鏡
1.4.2　中灰密度濾鏡
1.4.3　中灰密度漸變濾鏡
1.5　三腳架及雲颱
1.5.1　為什麼要使用三腳架
1.5.2　腳管的粗細與節數
1.5.3　三腳架的材質
1.5.4　三腳架的其他功能與細節
1.5.5　雲颱
1.6　正確的拍攝姿勢
2　相機與鏡頭的使用
2.1　對焦係統
2.1.1　自動對焦
2.1.2　手動對焦
2.1.3　對焦點的選擇
2.1.4　如何精確對焦
2.2　測光係統
2.2.1　測光原理
2.2.2　直方圖與曝光補償
2.2.3　測光模式在風光攝影中的應用
2.2.4　拍攝風光的測光技巧
2.3　曝光控製
2.3.1　什麼是曝光控製
2.3.2　全自動模式（A或AUTO）
2.3.3　場景模式（SCN或SCENE）
2.3.4　程序自動模式（P）
2.3.5　光圈優先模式（A或Av）
2.3.6　快門優先模式（S或Tv）
2.3.7　手動模式（M）
2.3.8　B門模式（B）
2.4　景深控製
2.4.1　什麼是景深
2.4.2　決定景深的因素
2.4.3　景深的測量
2.4.4　風光攝影中的景深控製
2.5　白平衡
2.5.1　光綫的色溫
2.5.2　白平衡模式
2.5.3　手動白平衡
2.5.4　白平衡的後期調整
2.5.5　白平衡創意
2.6　文件格式與圖像質量
2.6.1　JPEG格式
2.6.2　RAW格式
2.6.3　TIFF格式
2.6.4　風光照片的文件格式
3　風光攝影的取景與構圖
3.1　取景的方式
3.1.1　全景式構圖
3.1.2　中近景構圖
3.1.3　特寫構圖
3.2　構圖要素
3.2.1　主體與客體
3.2.2　前景與背景
3.2.3　角度與距離
3.2.4　均衡
3.2.5　比例
3.2.6　節奏
3.2.7　縱深
3.3　常用的構圖形式
3.3.1　三等分法構圖
3.3.2　對角綫及斜綫構圖
3.3.3　麯綫構圖
3.3.4　三角形構圖
3.3.5　包圍形構圖
3.3.6　中心與對稱構圖
3.3.7　放射狀構圖
3.4　照片的畫幅
3.4.1　橫畫幅
3.4.2　竪畫幅
3.4.3　全景照片
4　風光攝影的色彩
4.1　顔色的形成
4.2　顔色的互補
4.3　顔色的調和
4.4　色輪
4.5　黑白風景
5　風光攝影的用光
5.1　什麼是光綫
5.2　光綫的性質
5.2.1　光綫的顔色
5.2.2　光綫的強度與軟硬
5.2.3　光綫的偏振
5.3　光綫的方嚮
5.3.1　順光
5.3.2　側光
5.3.3　逆光
5.3.4　頂光
5.3.5　漫射光
6　風光攝影的時間
6.1　清晨
6.2　日間
6.3　黃昏
6.4　夜晚
6.5　午夜
7　風光攝影與季節
7.1　春季
7.1.1　春季的拍攝對象
7.1.2　春季風光攝影的用光
7.1.3　春季風光攝影的器材
7.2　夏季
7.3　鞦季
7.3.1　拍攝鞦季的植物
7.3.2　拍攝鞦季的水景
7.3.3　鞦季風景攝影的用光
7.3.4　錶現鞦季的色彩
7.3.5　嘗試非常規拍攝
7.4　鼕季
7.4.1　鼕季為風光攝影帶來的好處
7.4.2　鼕季風光攝影的常見問題及解決方法
7.4.3　保暖和防潮
8　風光攝影與天氣
8.1　多雲
8.2　雷雨
8.3　冰雪
8.4　霜凍
8.5　霧天
8.6　颳風
9　自然景觀的拍攝
9.1　山嶽
9.2　海岸
9.3　草原
9.4　河湖
9.5　瀑布和溪流
9.6　林木
9.7　雲彩
9.8　月亮
9.9　星空
9.10　極光
10　人文景觀的拍攝
10.1　現代都市
10.1.1　站在高處
10.1.2　迴到地麵
10.1.3　到處走走
10.1.4　橋梁
10.1.5　流淌的光綫
10.1.6　高樓大廈
10.2　城市夜景
10.3　煙花
10.4　港口與碼頭
10.5　古代建築
10.6　人與風景

前言/序言

《光影秘語：探索自然的呼吸與色彩》 簡介： 在這本《光影秘語：探索自然的呼吸與色彩》中，我們邀請您踏上一場超越純粹“數碼”與“入門”的視覺旅程。本書並非僅僅聚焦於器材的操作或基礎的曝光技巧，而是緻力於喚醒您內心深處對自然的感知，教會您如何用鏡頭捕捉那些轉瞬即逝的光影變幻，如何將自然的語言翻譯成動人的影像。我們將深入探索光綫在不同時間、不同天氣下的豐富錶現力，理解色彩的情感傳遞，並學習如何構建具有深度和故事性的畫麵，最終讓您的每一張照片都能講述一個關於自然、關於生命的獨特故事。 章節概要： 第一章：喚醒眼睛中的畫筆——看見光影的魔法 本章將顛覆您對“拍攝”的固有認知。我們不談論快門速度、光圈大小，而是從觀察開始。我們將一同學習如何“看見”光綫。清晨的第一縷陽光如何穿透薄霧，勾勒齣山巒的輪廓？黃昏時分，天空的色彩如何如同打翻的調色盤，在雲朵間流淌？雨後初霽，空氣中的水分如何摺射齣晶瑩的光斑，讓世界煥然一新？我們將通過一係列引導式的觀察練習，訓練您對光綫的敏感度，理解光綫的方嚮、質感以及它如何塑造物體。我們會探討冷暖色調對情緒的影響，學習如何捕捉不同光綫下色彩的細微變化。這不是學習技術，而是學習一種全新的觀看世界的方式。我們將藉用藝術史中的經典光影處理手法，如倫勃朗光、蝴蝶光等，但我們會用更貼近自然的語言來解析它們在風光攝影中的應用。您將學會區分“看見”與“拍攝”，理解攝影不僅僅是記錄，更是一種再創造。 第二章：自然的調色闆——解析色彩的語言 色彩，是自然最直接的情感錶達。本章將帶領您深入理解色彩的構成、對比與和諧。我們將解析色輪的奧秘，理解互補色、對比色、類似色在畫麵中的作用。您將學會如何利用大自然的色彩規律，通過色彩的搭配來增強畫麵的視覺衝擊力，或營造寜靜祥和的氛圍。例如，一片金黃的稻田與蔚藍的天空形成的強烈對比，能夠瞬間抓住觀者的目光；而一係列漸變的綠色，則能傳遞齣森林的深邃與寜靜。我們會深入探討不同色彩的心理聯想，例如紅色代錶熱情與活力，藍色象徵平靜與憂鬱，綠色則寓意生機與希望。您將學習如何有意識地選擇和組閤色彩，讓畫麵傳遞齣您想要的情感。我們將以莫奈、梵高等印象派和後印象派大師的作品為例，分析他們如何運用色彩來錶達對自然的感受，並嘗試將這些理念融入到您的攝影創作中。您會發現，掌握瞭色彩的語言，您就掌握瞭與自然進行情感交流的另一把鑰匙。 第三章：構圖的呼吸——引導視綫，講述故事 好的構圖，能讓畫麵“呼吸”，能引導觀者的視綫，並最終將故事娓娓道來。本章將超越“三分法”的簡單法則，探索更深層次的構圖原理。我們將學習如何利用自然元素，如引導綫、框架、對稱、重復等，來構建富有吸引力的畫麵。一條蜿蜒的小徑如何引領觀者走嚮遠方？層層疊疊的山巒如何形成自然的框架，突齣主體？水麵倒影與實景的對稱，又會帶來怎樣的視覺奇觀？我們將深入分析經典風光攝影作品的構圖特點，理解構圖如何影響畫麵的平衡感、深度感和敘事性。您將學會如何識彆畫麵中的“呼吸空間”，懂得留白的力量，以及如何在畫麵中營造“黃金分割”的和諧感。我們還會探討如何在構圖中融入情感元素，例如通過對角綫來增強畫麵的動感，通過低角度拍攝來展現被攝體的宏偉。本章的目標是讓您具備一種“整體性”的構圖思維，讓您的畫麵不再是元素的簡單堆砌，而是經過深思熟慮的情感錶達。 第四章：時間的光與影——捕捉流動的風景 自然風景是動態的，時間賦予瞭它生命。本章將專注於如何捕捉時間的痕跡，讓您的照片不再靜止，而是充滿生命力。我們將深入探討不同時間段的光綫特性：黎明的柔和與希望，正午的強烈與戲劇性，黃昏的溫暖與浪漫，以及夜晚的神秘與寜靜。您將學習如何在每個時間點尋找獨特的光影語言，捕捉最能體現該時間段特徵的場景。我們會詳細分析延時攝影和長曝光在風光攝影中的應用，例如如何通過慢門記錄下雲海的翻騰、星軌的軌跡、潮水的湧動，或者瀑布的絲滑。您將理解如何利用這些技術來“加速”或“減慢”時間，從而創造齣超乎尋常的視覺效果。我們還將探討如何利用天氣變化來增添畫麵的戲劇性，例如風暴來臨前的烏雲壓頂，雨後彩虹的絢爛，以及雪後初霽的純淨。本章的目標是讓您學會與時間對話，用鏡頭捕捉自然最迷人的瞬間。 第五章：環境的對話——深入理解拍攝對象 攝影不僅僅是拍攝美麗的風景，更是與風景進行一場深刻的對話。本章將引導您深入理解您所拍攝的自然環境。我們會從地質、氣候、植被等角度來分析不同地區風光的獨特性，例如高山、森林、沙漠、海岸等。您將學習如何通過對環境的深入瞭解，來預測最佳的拍攝時機和角度，從而更好地展現被攝體的精髓。例如，瞭解瞭山脈的形成和光照規律，您就能更好地預測何時能拍齣最壯觀的山景；理解瞭森林的生態係統，您就能在捕捉光影的同時，也體現齣生命的勃勃生機。我們會鼓勵您走齣舒適區，去探索那些不常被關注的角落，去發現那些隱藏在平凡中的不凡。本章旨在培養您對自然的敬畏之心和探索精神，讓您的作品不僅僅是美麗的畫麵，更是對自然的深刻理解和贊美。 第六章：內心的迴響——賦予照片靈魂 在掌握瞭觀察、色彩、構圖、時間以及環境的語言後，本章將帶領您進入攝影創作的更高境界：賦予照片靈魂。這不僅僅是技術的問題，更是情感和思想的注入。我們將探討如何通過您的個人視角和情感體驗，來影響和塑造您的作品。什麼樣的光影組閤最能觸動您的心弦？什麼樣的色彩搭配最能錶達您的情緒？您希望您的照片傳達給觀者怎樣的感受？我們會鼓勵您反思自己的創作動機，將個人的情感、哲學思考融入到畫麵之中。這可能意味著您選擇瞭一個獨特的視角，一個不尋常的光綫角度，或者一種極簡的構圖方式，來錶達您對自然的某種獨特理解。本章將引導您從一個“記錄者”轉變為一個“錶達者”，讓您的每一張照片都帶有您鮮明的個性和深刻的思考，成為您與世界溝通的獨特語言。 本書的獨特之處： 《光影秘語：探索自然的呼吸與色彩》並非一本枯燥的技術手冊，而是一次感性的引導。我們避免使用過多的專業術語，而是用詩意、形象的語言來描述光影的變幻，色彩的情感，以及構圖的韻律。我們更側重於啓發您的想象力，訓練您的觀察力，培養您對自然的感知力。本書強調“看見”比“拍攝”更重要，鼓勵您放慢腳步，去傾聽自然的聲音，去感受自然的呼吸。我們鼓勵您在實踐中探索，在錯誤中學習，最重要的是，享受這個用鏡頭描繪自然、與自然對話的過程。這不是為瞭教您拍齣“標準”的照片，而是為瞭幫助您找到屬於您自己獨特的攝影語言，拍齣那些能夠觸動人心、充滿生命力的作品。 適用人群： 本書適閤所有熱愛自然，對風光攝影懷有好奇與熱情的朋友。無論您是剛拿起相機的攝影新手，還是已經積纍瞭一定經驗的攝影愛好者，隻要您渴望更深入地理解自然，更富有情感地錶達您的所見所感，《光影秘語：探索自然的呼吸與色彩》都將是您不可或缺的夥伴。您將在這裏找到激發靈感的源泉，開啓一段全新的視覺探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘攝影愛好者，我最頭疼的就是戶外拍攝的復雜性。光綫變化太快，器材如何攜帶和保護，以及麵對不同場景（比如山脈、湖泊、森林）應該采取哪些特定的策略。這本書在這方麵的實用性超乎我的預期。它不僅教你怎麼按快門，更教你怎麼“思考”如何拍攝。比如，書中有一段專門講瞭“什麼時候該用ND減光鏡，什麼時候該用CPL偏振鏡”，並配上瞭使用前後的對比圖，效果的差異立竿見影。我還記下瞭作者關於“早晨的藍調時刻”和“黃金時刻”的拍攝建議，那簡直就是一份精準的行動指南。更貼心的是，書中還提到瞭戶外攝影的安全須知和環保理念，這讓我意識到，作為風光攝影師，我們對自然也應懷有敬畏之心。這本書的“實戰”指導部分，讓我感覺手裏拿的不再是一本書，而是一位經驗豐富的老法師在身邊耳提麵命，那種帶著溫度的指導感，是冰冷的文字無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現絕對是加分項。我承認，我是一個“顔值黨”，如果一本書內容再好，排版看著纍，我可能就讀不下去。但這本書的圖文比例掌握得恰到好處。它大量采用瞭高清、高質量的樣片來佐證觀點，而且這些樣片的拍攝地點涵蓋瞭從國內到國外的多種地貌，視野非常開闊。更絕的是，在講解一些高階技巧時，比如如何處理大光比場景的長曝光，作者會用類似“拆解”的方式，把一張復雜的照片拆成曝光層、色彩層、銳化層，讓你清晰地看到每一步操作對最終畫麵的貢獻。這種可視化教學，極大地降低瞭我的學習門檻。我以前覺得風光攝影需要昂貴的設備纔能齣大片，但這本書裏的很多“入門級”設備樣片，效果依然驚艷，這極大地鼓勵瞭我——原來，好照片的關鍵還是在於“看”的本領，而不是“燒”的錢。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是太抓眼球瞭！那種光影的對比和色彩的飽和度，一下子就讓人感受到攝影的魅力。我一個完全的新手，拿到手還真有點忐忑，但翻開第一頁我就踏實瞭。作者的文筆非常親和，完全沒有那種高高在上的專業術語。他把復雜的曝光、光圈、快門這些概念，講得像是在跟朋友聊天一樣，用瞭好多生活中的例子來做比喻，比如用“眼睛看東西”來解釋光圈大小對進深的影響，真是醍醐灌頂。特彆是關於“構圖”那一章，我以前總覺得構圖就是把主體放在中間，看瞭這本書纔知道，原來“三分法”、“引導綫”這些技巧能讓照片瞬間變得有故事性。書裏大量的實拍案例圖片，每一張都配有詳細的參數和創作思路解析，讓我能立刻明白理論是如何轉化為實際操作的。我試著按照書裏的步驟去嘗試拍攝日落，雖然成品還遠達不到書中的水平，但那種從“亂拍”到“有意識地拍攝”的轉變，讓我充滿瞭成就感。這本書絕對是為零基礎愛好者量身打造的，讓人不再懼怕單反，而是把它當作探索光影世界的有趣工具。

評分☆☆☆☆☆

我最欣賞這本書裏體現齣的那種“攝影的樂趣大於技術的堆砌”的核心思想。很多技術書籍讀完後，隻會讓人覺得攝影太難、太專業化瞭，從而産生畏難情緒。但這本書從頭到尾都在鼓勵讀者走齣去，去觀察，去體驗光影。它沒有把我當成一個需要被灌輸知識的學生，而是把我當成一個充滿好奇心的探索者。比如，書中在介紹“如何捕捉水的動態美”時，詳細分析瞭快門速度對水流質感的不同影響，並鼓勵我“多嘗試比彆人慢半檔或快半檔的快門”，去發現屬於自己的獨特視角。這種引導我去思考和實驗的態度，纔是真正的“入門”——教會你如何學習，而不是隻教你如何復製。這本書讓我真正體會到，風光攝影不隻是記錄風景，更是一種與自然對話、與自我交流的過程。讀完之後，我立刻收拾行囊，準備去捕捉我眼中的“數碼風光”瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前在網上看過一些攝影教程，大多要麼太偏理論，讀起來枯燥乏味，要麼就是隻教你參數設置，但根本沒告訴你背後的“為什麼”。這本《數碼風光攝影輕鬆入門》最打動我的地方在於它的邏輯構建。它不是簡單地羅列技巧，而是搭建瞭一個清晰的學習路徑。從相機的基本認識，到如何選擇閤適的鏡頭，再到實戰中的天氣選擇和時間點把握，每一步都銜接得非常自然。我特彆欣賞作者在介紹後期處理那一塊的態度——他強調“前期決定基礎，後期提升藝術感”，而不是把後期當成彌補前期不足的“魔法棒”。書裏介紹的Lightroom和Photoshop基礎操作，講解得細緻入微，尤其是針對風光照片的常用調整，比如天空的增強、地麵的細節恢復等，都有具體的步驟圖解。我按照書裏關於“提高畫麵通透度”的方法試瞭一次，發現照片的層次感確實上去瞭，不再是那種灰濛濛的感覺。對於想係統學習風光攝影，又不希望陷入晦澀技術細節的同好來說，這本書的結構安排簡直是教科書級彆的典範。

評分☆☆☆☆☆

慢慢學習這本書，掌握拍攝技巧

評分☆☆☆☆☆

風光，我需要拍這個，好好學習

評分☆☆☆☆☆

還沒怎麼看書，不過質量不錯

評分☆☆☆☆☆

入門級彆的書，看看就好

評分☆☆☆☆☆

如果看到此評論說明本商品總體不錯，還是比較值得購買的。

評分☆☆☆☆☆

還沒怎麼看書，不過質量不錯

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書，好評。

評分☆☆☆☆☆

慢慢學習這本書，掌握拍攝技巧

評分☆☆☆☆☆

問你的藉題發揮看看咯怕