普通学校音乐教育学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曹理 编

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• 音乐教育
• 普通学校
• 教育学
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• 师范教育
• 音乐理论
• 素质教育
• 教育心理学

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787532028689

版次：1

商品编码：11717003

包装：平装

开本：32开

出版时间：1993-09-01

用纸：胶版纸

页数：425

正文语种：中文

内容简介

　　《普通学校音乐教育学》中国的“乐教”已经有几千年的历史，从文献记载上来看，我国古代“乐教”主要是作用于人们的人格的培养和完善。100多年以前，我国开始办“新学”，新式学堂的音乐教育重点是唱歌，歌词的内容也大多是富国强民的思想。自从蔡元培先生提倡“美育代宗教”以后，学校音乐教育增加了审美教育的内容，但是，音乐教育作为教育学中的一个独立学科，是近年来才提出的。不少学者在这方面做了许多有益的工作，但是系统的论著还很少出现。这门学科的框架结构应该如何构成，也是一个需要首先明确的问题。我想，这门学科必须解答下述问题：音乐是什么？音乐的社会功能如何？音乐教育的目的、内容和方法如何？音乐教育的历史发展给我们提出了什么教益？研究音乐教育学的方法论如何？普通学校的音乐教育和专业的音乐教育的异同如何？社会主义时期的音乐教育和其它社会形态中的艺术教育的异同如何？……这些问题都涉及到人文学科、社会学科的许多根本问题，因此，我认为这个学科研究一要考虑到需要和可能，二要考虑到长远和当前，这就更增加了这门学科研究的艰巨性。

目录

第一节 音乐教育学研究的目的与任务第二节 普通学校音乐教育学的研究范围第三节 音乐教育学的研究方法第一章音乐教育哲学基础第一节 关于音乐教育哲学的基本概念第二节 音乐教育的本质第三节 音乐教育的价值第四节 音乐教育的目标第二章音乐教育简史第一节 中国音乐教育简史第二节 外国音乐教育简史第三章比较音乐教育第一节 国外几种主要音乐教学法简介第二节 国外音乐教育课程模式举例第三节 国外音乐教育体系和音乐课程略评第四章儿童期音乐教育心理基础第一节音乐教育与心理第二节 音乐才能第三节 儿童期心理和音乐才能的发展第四节 音乐学习心理第五章音乐教育课程第一节 音乐教学的基本原则第二节 音乐教育内容（学习领域）第三节音乐教学大纲和音乐教材第四节 音乐课堂教学第五节 课外音乐活动第六章音乐教学方法第一节 音乐教学方法概述第二节 歌唱教学第三节 器乐教学第四节 律动教学第五节 欣赏教学第六节 创作教学第七节 音乐基础知识和基本技能教学第七章社会与家庭音乐教育第一节 音乐教育与社会第二节 社会音乐教育第三节 家庭音乐教育第八章幼儿音乐教育第一节 幼儿音乐教育的目的与任务第二节 幼儿音乐教育的特殊性第三节 幼儿园音乐教育的主要内容第四节 幼儿音乐教学法第五节 幼儿园音乐教学活动举例第六节 幼儿园音乐教学活动的组织第七节 幼儿自发的音乐活动第九章特殊儿童音乐教育第一节特殊儿童教育第二节 特殊儿童与音乐教育第三节弱智儿童音乐教育第四节 盲聋哑儿童音乐教育第十章音乐教育管理与评价第一节 音乐教育管理第二节 音乐教师第三节 音乐教学设备第四节 音乐教育评估主要参考文献

精彩书摘

　　（八）幼儿音乐教育学（又称学前音乐教育学），研究以幼儿为对象的音乐教育。从广义讲，包括幼儿园、家庭、社会；从狭义讲，指教养机构根据一定的培养目标和幼儿的身心特点。对幼儿进行的有计划的音乐教育。　　随着幼儿入园率的增长，幼儿在学前所受的音乐教育直接影响幼儿发育期的成长，影响小学低年级音乐教学质量。因此，幼儿音乐教育愈益受到重视。　　（九）特殊儿童音乐教育，研究特殊儿童的音乐教育。特殊儿童的广义解释是正常儿童之外的所有儿童，即超常儿童、弱智儿童、器官或精神、品德上有缺陷儿童。狭义的解释是指有身体障碍及心理不健全的（弱智和盲聋哑）儿童。当前国际上缺陷儿童音乐教育普遍受到重视。我国特殊儿童音乐教育是音乐教育科学研究中比较薄弱的环节之一。　　（十）音乐教育管理学。它主要研究音乐教育的管理和组织领导的理论和实践。其研究内容应包括：教育领导的活动和评价、教育方法、教育方针政策的制定与实施，教育行政组织、教育领导的原则和方法，对教育人员的培训和考核评定、教育经费管理等。在本书中，我们只限于研究音乐教师、音乐教育的评估等部分问题。　　第三节音乐教育学的研究方法　　随着音乐教育研究的深入，有关音乐教育研究方法的探索愈显重要。人们开始认识到选择科学的、适用的研究方法将直接影响研究的目标与结果。过去往往由于缺乏科学的、系统的研究方法，只凭主观经验去解释音乐教育的种种现象，因此，我国的音乐教育学的研究还不能说已经取得了完整的、系统的成果。为了加强音乐教育学的研究，在其研究的目标与内容确定之后，应提倡理论联系实际，重视对音乐教育学研究方法的研究。广泛吸收国内外、各学科行之有效的研究方法，这是十分重要的。现将研究方法的主要类型介绍如下：　　（一）哲学研究法。主要用分析、批判、思辨的方法，从哲学的角度去评价、分析音乐教育在人的全面发展和成长中的意义和作用。通过对音乐教育现状的思考，确定音乐教育中哪些是应当巩固发展的，哪些是应当扬弃修正的，其实质是对音乐教育观的研究。例如，近年来对音乐教育独特功能的研究，就属于哲学研究中的一种。　　（二）历史研究法。一般使用史学的研究方法，以搜集研究音乐教育史料为重点，进行加工、汇总。例如，研究分析有关教育制度的变迁、著名音乐教育家、音乐流派、音乐教育机构的贡献与影响、音乐教材等方面的沿革变化等，以便批判继承、吸收借鉴，从而促进当代音乐教育的发展。这种研究可以是单项专题研究，也可以进一步深入挖掘、补充、修正有关音乐教育的某项史料。　　（三）调查研究法。调查研究是一种很重要的研究方法，“没有调查就没有发言权”同样适用于音乐教育。近年来，在我国音乐教育界从调查入手，研究音乐教育现状的方法越来越受到人们的重视。　　调查研究法以及下面介绍的个案研究法、实验研究法这三种研究方法目前在各国普遍受列重视。1952～1962年问美国的博士论文有70％采用了这三种研究方法。在各种音乐教育研究方法当中，这三种研究方法被认为是最有现实意义的研究方法。　　（四）个案研究法。研究的目标常集中于某个音乐家、某个音乐教育家或某个家族、集团、流派等。对要研究的对象，进行集中、彻底、本质的研究分析。例如，蔡元培美育思想研究、陈鹤琴音乐教育思想研究、对巴赫家族音乐成就中遗传因素与环境影响的分析等，均属于此种方法。这种研究一般分为四个阶段。第一要确定研究日标；第二搜集原始资料；第三进行系统的分析研究；第四规定研究埘象应达到的目标。　　……

前言/序言

好的，这里为您呈现一份关于“《普通学校音乐教育学》”之外的、详细的图书简介。这份简介将专注于介绍其他领域或特定主题的教育学著作，以确保内容不与您提到的原书重复。 --- 图书名称：《现代教育心理学前沿：认知、情感与社会化进程研究》 作者： [虚构作者姓名，例如：张华、李明] 出版社： [虚构出版社名称，例如：人民教育出版社、高等教育出版社] ISBN： [虚构ISBN号] 页码： 约650页 装帧： 精装/平装 --- 内容简介 《现代教育心理学前沿：认知、情感与社会化进程研究》是一部深度探讨当代教育心理学核心理论、实证研究方法及其在复杂学习环境中的应用的综合性学术专著。本书旨在超越传统教育心理学的框架，聚焦于21世纪学习者所面临的独特挑战与机遇，特别是认知科学的最新突破、情感因素在学习中的中介作用，以及技术赋能下的社会性学习重构。 本书结构严谨，逻辑清晰，共分为五大部分二十章，力求为教育研究者、一线教师、课程开发者以及政策制定者提供一个全面而深入的理论参考和实践指南。 --- 第一部分：认知科学基础与学习理论的更新 本部分深入剖析了当代认知神经科学对学习本质的揭示。它不再仅仅停留在传统的皮亚杰或维果茨基理论的复述，而是着重于工作记忆的容量限制与优化策略、长时记忆的巩固机制，特别是情景记忆与程序性记忆在技能习得中的角色。 焦点章节：工作记忆模型的最新发展与教学设计 详细介绍了Baddeley等人的多组分模型，并探讨了如何通过结构化的信息呈现（如双通道理论的应用）来减轻学习者的认知负荷。 前沿视角：学习中的“遗忘曲线”的再审视 结合了先进的脑成像技术（fMRI, EEG），探讨了主动回忆、间隔重复等策略对记忆痕迹持久性的影响，并区分了不同类型知识（事实性、程序性、策略性）的巩固差异。 元认知策略的精细化研究 阐述了自我监控、自我调节学习（SRL）的动态过程，强调了元认知不仅是知识，更是一种可教导、可训练的技能组合，尤其关注其在解决复杂问题时的应用。 --- 第二部分：情感、动机与自我调节的学习生态 本书将情感视为学习过程不可或缺的驱动力和调节器。它系统地梳理了情感教育心理学的核心议题，超越了简单的“积极/消极情绪”二元对立。 动机理论的综合性分析 对自我决定理论（SDT）、目标设置理论（Goal Setting Theory）进行了整合性考察，重点探讨了内在动机、外在动机的转化路径，以及在数字化学习环境中，“控制感”和“胜任感”的构建。 焦虑、压力与学习绩效的非线性关系 引入了Yerkes-Dodson定律在现代高压教育环境下的修正版本，探讨了“适度压力”的界限，并提供了基于正念（Mindfulness）和认知重评（Cognitive Reappraisal）的干预策略。 “成长型思维”的局限与深化 对Dweck的“成长型思维”概念进行了批判性反思，强调单纯的信念转变不足以保证学习结果，必须辅以有效的归因训练和策略指导，才能真正实现“思维”向“行动”的转化。 --- 第三部分：社会性学习与文化情境的交互 本部分聚焦于学习者如何在其社会和文化背景中建构知识和身份，探讨了互动、协作和身份认同对学习过程的塑造。 协作学习的深度结构设计 详细分析了小组学习中角色分配、冲突解决和知识共享的有效结构，强调了社会性促进（Social Facilitation）与社会性抑制（Social Inhibition）的发生机制。 数字环境中的身份构建与学习社群 研究了在线学习社区（MOOCs、论坛）中的“参与度”指标，考察了学习者在虚拟空间中如何形成专业身份认同（Identity Formation）及其对学习投入的影响。 文化响应式教学（Culturally Responsive Teaching, CRT）的实践模型 深入探讨了如何将学生的文化资本、生活经验融入课堂叙事和评估体系中，以缩小教育公平差距，强调教师需要具备高度的文化敏感性和反思能力。 --- 第四部分：评估、反馈与学习进阶的动态过程 本部分重点关注评估不再是终点，而是驱动学习的引擎。它引入了基于证据的评估（Evidence-Based Assessment）和形成性评估的先进模式。 形成性评估的效度与信度构建 讨论了实时数据采集、表现性评估（Performance Assessment）的设计原则，以及如何将评估结果即时转化为对学习者的有效反馈。 反馈的心理学机制：接受度与应用性 研究了反馈的“干预点”，即何时、以何种方式反馈最能被学习者接受并转化为行动。区分了对“任务”、“过程”、“自我调节”和“人”的反馈的效用差异。 学习困难的神经心理学诊断与干预 针对阅读障碍（Dyslexia）、计算障碍（Dyscalculia）等特定学习困难，结合最新的神经影像学发现，提出了整合式的多感官教学干预方案。 --- 第五部分：教育心理学的未来趋势与跨学科融合 最后一部分展望了教育心理学与其他新兴学科的交叉点，特别是技术伦理与个性化学习的未来图景。 人工智能（AI）辅助学习系统的伦理边界 探讨了自适应学习系统（Adaptive Learning Systems）在数据隐私、算法偏见（Algorithmic Bias）方面对教育公平的潜在威胁，并呼吁建立负责任的教育技术（EdTech）框架。 个性化学习的“过度拟合”风险 批判性地分析了过度依赖技术驱动的路径依赖学习模式，强调保留学习者在探索、试错和自主选择决策空间的重要性。 神经可塑性与终身学习的设计 总结了成人学习（Andragogy）理论中关于大脑适应性的最新发现，为构建适应社会快速变迁的终身学习体系提供了心理学依据。 本书以其扎实的理论基础、对前沿实证研究的全面覆盖以及对复杂教学实践问题的深刻洞察，成为理解现代学习本质的权威参考书。它不仅系统地梳理了教育心理学的核心领域，更致力于推动教育实践者从“教什么”的知识传递思维，转向“如何学、为何学”的深度认知与情感调适思维的转变。

评分☆☆☆☆☆

这本《普通学校音乐教育学》如同一盏明灯，照亮了我多年来在音乐教育道路上的迷茫。作为一名在基层学校默默耕耘的音乐教师，我常常感到力不从心，尤其是在面对教学资源有限、学生基础参差不齐的现实情况时，如何有效地开展音乐教学，始终是我思考的难题。本书的出现，仿佛为我打开了一个全新的视野。它并非仅仅罗列教学技巧，而是从更宏观的层面，阐释了音乐教育在普通学校教育体系中的地位和作用。书中关于“音乐教育的社会文化功能”的论述，让我深刻理解到，音乐教学并不仅仅是传授一门技能，更是塑造学生品格、培养健全人格的重要途径。我被书中关于“音乐与情感教育”的章节深深吸引，作者通过分析音乐作品的情感内涵，以及如何引导学生理解和表达音乐情感，让我看到了音乐在疏导学生情绪、提升审美情趣方面的巨大潜力。书中还详细介绍了各种教学模式和评价方式，例如项目式学习、合作学习等，这些都为我提供了切实可行的教学思路，也让我对如何更科学、更有效地评估学生的学习成果有了新的认识。阅读这本书的过程，就像是在与一位经验丰富、循循善诱的导师进行对话，它给予我的启发和指导，将伴随我未来的教学生涯。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对音乐教育抱有深厚兴趣的普通学校教师，我一直渴望找到一本既能指导实践，又能激发教学灵感的书籍。当我偶然翻开《普通学校音乐教育学》时，我欣喜地发现，它正是我想象中的那本书，甚至远超我的预期。这本书并非高高在上的理论说教，而是以一种亲切、务实的方式，深入浅出地探讨了普通学校音乐教育的方方面面。作者不仅梳理了音乐教育学发展的脉络，更重要的是，他将宏观的教育理念与微观的课堂教学紧密结合。书中对儿童心理发展规律的分析，以及如何根据不同年龄段学生的特点设计教学内容和方法，都给我留下了深刻的印象。例如，在关于“音乐感知与体验”的章节中，作者通过大量的案例分析，展示了如何通过生动的音乐活动，让孩子们在玩乐中感受音乐的魅力，而非仅仅进行机械的乐理知识灌输。我尤其欣赏书中关于“音乐创造力培养”的论述，它强调了鼓励学生自由表达和探索的重要性，这与我一直以来倡导的“让音乐真正成为孩子们的语言”的教学理念不谋而合。这本书不仅为我提供了丰富的教学素材和方法，更重要的是，它让我对普通学校音乐教育的价值和意义有了更深刻的认识，也为我在日常教学中注入了源源不断的动力和信心。

评分☆☆☆☆☆

我最近在阅读一本名为《普通学校音乐教育学》的书，这本书的内容让我耳目一新，它以一种非常接地气的方式，探讨了当前普通学校音乐教育所面临的挑战与机遇。与其他同类书籍不同的是，这本书没有过度强调音乐理论的深度，而是更侧重于如何将音乐教育融入到学生的日常学习和生活中。作者在书中列举了大量生动的教学案例，这些案例不仅来源于真实的课堂场景，而且经过了作者细致的分析和提炼，极具借鉴意义。例如，书中关于“音乐在跨学科教学中的应用”的章节，就为我打开了新的教学思路，让我意识到音乐不仅仅是一门独立的学科，更可以与其他学科有机结合，从而提升学生的学习兴趣和综合素养。我尤其赞赏书中关于“校园音乐文化的建设”的探讨，它强调了营造积极、健康的校园音乐氛围对于学生全面发展的重要性。书中提出的许多具体建议，如组织音乐社团、举办校园音乐节等，都具有很强的可操作性。总而言之，《普通学校音乐教育学》这本书为我提供了一个全新的视角来审视和改进我的音乐教学工作，它让我更加坚信，音乐教育在普通学校的未来发展中，将扮演越来越重要的角色。

评分☆☆☆☆☆

这本书《普通学校音乐教育学》的出版，对我而言，无疑是一场及时雨。我一直致力于探索如何在普通学校环境中，开展真正具有生命力的音乐教育。市面上关于音乐教育的书籍很多，但往往要么过于偏重高深的理论，要么过于局限于单一的教学技巧，很难做到既有深度又有广度，并且能够切实指导普通学校的教学实践。《普通学校音乐教育学》恰恰做到了这一点。它以一种系统性的视角，梳理了普通学校音乐教育的目标、内容、方法和评价，为我构建了一套清晰的教学框架。我特别喜欢书中关于“音乐教育的终身性”的论述，它强调了音乐教育并非仅仅针对儿童时期，而应该贯穿于人的一生，这让我重新思考了我在教学中应该为学生打下怎样的基础，才能让他们在未来也能继续享受音乐、参与音乐。书中关于“不同教学风格的比较与选择”的章节，也让我对自己的教学风格有了更深入的认识，并学到了如何根据学生特点灵活调整教学策略。总而言之，这是一本能够帮助普通学校音乐教师提升专业素养、优化教学方法、并最终实现音乐教育价值的实用性读物。

评分☆☆☆☆☆

《普通学校音乐教育学》这本书，可以说是我近年来在音乐教育领域阅读过的最富启发的著作之一。作为一名长期从事一线教学的音乐教师，我深知在有限的教学时间和资源下，如何才能真正做到因材施教，让每个学生都能在音乐中找到属于自己的乐趣，是一项艰巨的任务。这本书恰恰解决了我的许多困惑。它并非空泛的理论探讨，而是提供了大量具有实践指导意义的内容。书中关于“如何激发学生的学习兴趣”的章节，让我受益匪浅。作者通过分析不同类型的音乐活动，如歌唱、乐器演奏、音乐游戏等，以及如何巧妙地设计这些活动，从而引发学生的参与热情。我尤其欣赏书中关于“音乐与技术在教学中的融合”的讨论，它为我提供了许多关于如何利用多媒体技术、甚至是新兴的音乐制作软件来丰富教学内容和形式的宝贵建议。这不仅能够提升课堂的趣味性，更能培养学生的创新能力。此外，书中关于“教师专业发展与自我提升”的章节，也让我意识到作为一名音乐教师，不断学习和进步的重要性，它鼓励我们积极探索新的教学理念和方法，为学生提供更优质的音乐教育。

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非常的感谢老板及时的发货……质量值得称赞……

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