中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图

中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

武宗元 著
图书标签:
  • 中国美术史
  • 大师原典
  • 武宗元
  • 朝元仙仗图
  • 绘画
  • 中国画
  • 历史
  • 艺术
  • 文化
  • 宋代
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 中信出版社 , 中信出版集团
ISBN:9787508664248
版次:1
商品编码:11963565
品牌:中信出版
包装:精装
丛书名: 中国美术史·大师原典
开本:10开
出版时间:2016-07-01
用纸:纯质纸
正文语种:中文

具体描述

产品特色


编辑推荐

  1、中国元素、中国图像、中国美学的源代码

  你能想象吗?我国唐代车轿的雍容华贵可甩十八世纪法国贵族的马车几条街、宋代女装的款式设计可让今日时装周的潮流设计师们相形见绌、文人学士们使用的餐具之精美堪比英国皇家御用品……这些图像与元素,在千余年的中国绘画经典中尽皆流传了下来。

  2、高清完整的复制呈现

  博物馆藏的原作我们无法随手把玩、窥其全貌;印刷品中的图片往往小而不精,无法展现细节。本丛书采用完整大图高清呈现:手端展开、纤毫毕现,连绵数米,一睹长卷全貌。

  家中有小朋友的读者,甚至可以带娃在地板上拉开长卷,与孩子一起在美术大师的图像迷宫中,寻找有趣的发现……

  3、时尚现代的设计语言

  丛书的设计借鉴了古代“经折装”简明直白的表现形式,还辅助以阅读的文字与说明。

  精装封面和回环书腰上,大师介绍、作品解读、名家评论一个也不少,达到极简与极繁的统一。

  每卷的封面设计,只选用一种中国画颜料,专一单色呈现。

  4、以美术史为体系的出版规划

  从中国绘画史有名有姓的首位顾恺之(东晋)开始,至唐宋元明清,到齐白石等民国大家,本丛书以时间为线,串成完整的出版体系,规划出版80卷以上。历代绘画大师一览无余、尽在其中。

  随书附赠一份“中国美术史大师脉谱(Map)。

  5、亲民的价格

  过去,坊间能够看到的类似复制画,定价动辄几百上千,使人望而却步。

  本丛书均为高清复制的精装册页,每卷定价不过数十元。

  6、名家的推荐

  作家、画家 陈丹青先生看到这套书,不由感慨:“建立对中国文化的自信,这才是真正的爱国主义教育啊,正是这些东西,让人拥有文化自信。”

  国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机先生则说:“中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。”

  中国美术馆副馆长 张子康先生推荐道:“千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书使得旧时王谢堂前燕,得以飞入寻常百姓家。”


内容简介

  《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》绢本墨笔,纵58厘米,横777.5厘米。描绘道教神仙出行行列,五方帝君和众仙去朝见道教非常高元神元始天尊的情景。画中神将开道,头上有圆光的帝君居中,其他男女神仙持幡旗、伞盖等簇拥帝君自右向左前行。人物众多,繁而不乱。线条流畅,衣袂飘举,临风飘扬,似在空中。人物神采飞动,仪态不同,头饰仪仗各异,将帝君的威严、神将的威武和仙女的风姿表现得淋漓尽致。


作者简介

  武宗元(?-1050),初名宗道,字总之,河南白波(今河南洛阳吉利区)人,北宋画家。官至虞部员外郎。擅画道释人物,学吴道子,行笔流畅。曾为开封、洛阳各寺观作大量壁画。


内页插图

前言/序言

  这批画集属于所有愿意认知华夏绘画的人。其功德,不仅仅是在赏阅,而在实实在在的爱国主义教育。

  你爱这国家的什么?在无数可资援引的历史记忆中,眼下,请年轻人翻开这套画集。

  ——作家、画家、木心美术馆馆长 陈丹青

  中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。

  ——国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机

  千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!

  过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”,得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩,成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。

  ——中国美术馆副馆长 张子康


《朝元仙仗图》是中国古代绘画史上一颗璀璨的明珠,它以其宏大的场面、精湛的技艺和深邃的内涵,展现了唐代绘画的巅峰成就。这部作品并非孤立存在,而是中国美术史长河中一个重要的节点,理解它,需要将其置于更广阔的文化与艺术背景之中。 一、 艺术的时代回响:盛唐气象与道教文化的交融 《朝元仙仗图》的诞生,深深植根于盛唐繁荣昌盛的社会土壤。唐朝是中国历史上一个开放、自信、多元的时代,文化艺术空前繁荣,佛教、道教在此时都得到了极大的发展,并深刻影响了当时的社会生活和艺术创作。道教作为中国本土的宗教,在唐代得到了皇家的尊崇,其神仙信仰、宇宙观念渗透到社会各个层面。《朝元仙仗图》正是这种时代精神和道教文化思潮的集中体现。 画面所描绘的“朝元”意象,是指道教诸神朝拜元始天尊的盛大场面。“元始天尊”是道教的最高神,象征着宇宙的本源和万物的起源。而“仙仗”则指神仙们随行的仪仗队,包括天兵天将、神兽、仙女等。这幅画作,就是对道教神话传说的一次视觉化呈现,展现了天界森严的等级制度和庄严肃穆的仪式感。 从艺术风格上看,《朝元仙仗图》体现了盛唐绘画的典型特征。这一时期的绘画,追求气势的宏大、线条的劲健、色彩的浓烈以及人物形象的饱满。武宗元的笔法,以线条勾勒为主,辅以淡墨晕染,人物的衣纹翻飞,神态各异,充满了动感和生命力。他塑造的神仙形象,并非缥缈虚无,而是具有鲜活的现实感,即使是天界的诸神,也仿佛拥有人间贵族的仪态和威严。这种将神性与人性相结合的描绘方式,是盛唐艺术的重要追求,也是对艺术家观察生活、提炼形象能力的极致展现。 二、 视觉的盛宴:构图的宏伟与人物的刻画 《朝元仙仗图》最令人震撼之处在于其宏大的构图。虽然我们今天所见到的《朝元仙仗图》并非全璧,但其残存的部分已足以令人惊叹。画面采取了连绵不绝的横幅形式,将诸神和仪仗队一字排开,气势磅礴,仿佛一条流动的神仙长河。这种构图方式,既表现了神仙队伍的浩瀚,也营造出一种庄重神圣的氛围。 在人物的刻画上,武宗元展现了他高超的写实功力。画中的神仙,面容丰润,眉目传神,服饰华丽,姿态各异。他们或庄重肃穆,或神情专注,或相互顾盼,无不刻画得栩栩如生。艺术家通过细腻的线条和神情的捕捉,赋予了这些神话中的人物鲜活的生命。例如,画面中的侍女,她们的衣袂飘动,姿态优美,或是手持香炉,或是轻捧仪仗,仿佛正在进行一场神圣的仪式。这些人物的刻画,不仅仅是对道教形象的简单复述,更是艺术家对唐代社会中不同人物形象的观察与提炼,将现实生活中的审美情趣融入了神话叙事之中。 色彩的运用也是《朝元仙仗图》的一大亮点。虽然流传至今的画作,色彩已略显斑驳,但依然可以感受到唐代绘画色彩的鲜明与丰富。鲜红、金黄、翠绿等色彩的大胆运用,为画面增添了富丽堂皇之感,突显了天界的尊贵与神圣。线条与色彩的完美结合,共同构建了一个辉煌壮丽的神话世界。 三、 技法的精进:线条的韵律与笔墨的意趣 武宗元的绘画技法,尤其是在线条的运用上,达到了极高的水平。《朝元仙仗图》充分展现了唐代人物画线条的成熟与发展。他所使用的线条,刚劲有力,流畅婉转,既能勾勒出人物的轮廓,又能表现出衣物的褶皱和质感。这种“吴带当风”式的线条,不仅赋予了人物飘逸灵动的神韵,更传达出一种充满生命力的动感。 除了线条的精妙,武宗元在笔墨的运用上也展现了其独到的功力。他以墨为骨,以线为筋,辅以淡墨的晕染,使得画面在勾勒之外,更增添了丰富的层次感和立体感。人物的脸部渲染,衣物的明暗处理,都显示出艺术家对笔墨的精准把握。虽然《朝元仙仗图》以线条为主,但其中不乏对墨色的巧妙运用,使得画面更加生动传神。 四、 艺术的传承与影响:激励后世的辉煌 《朝元仙仗图》作为唐代绘画的杰出代表,对后世产生了深远的影响。它不仅在技法上为后来的画家提供了宝贵的借鉴,更在题材的选择和艺术表现上开拓了新的思路。许多后世的道教绘画,都或多或少地受到了《朝元仙仗图》的影响,在构图、人物造型和神情刻画上,都能看到其传承的痕迹。 《朝元仙仗图》所展现的盛唐气象和道教文化内涵,也使其不仅仅是一幅绘画作品,更是一部凝固的历史,一个时代的文化符号。它让我们得以窥见那个辉煌时代的艺术风貌和社会信仰,感受中华文明的博大精深。 五、 探索的价值:对理解中国古代绘画的意义 研究《朝元仙仗图》,对于深入理解中国古代绘画的发展脉络具有重要的意义。通过对这部作品的研究,我们可以: 认识唐代人物画的最高成就: 《朝元仙仗图》是唐代人物画的集大成之作,其精湛的技艺和宏大的气魄,为我们提供了研究唐代绘画的重要样本。 理解道教文化与艺术的联系: 这幅画作清晰地展现了道教信仰如何渗透到艺术创作之中,以及艺术家如何将宗教题材进行视觉化呈现。 考察线条技法的发展: 武宗元在《朝元仙仗图》中展现的线条艺术,是中国古代绘画线条运用发展史上的一个重要里程碑。 感受盛唐的时代精神: 画面所传达的宏大、庄重、自信的精神气质,正是盛唐气象的生动写照。 总而言之,《朝元仙仗图》是一部集思想性、艺术性、历史性于一体的伟大作品。它不仅仅是一张画,更是一扇窗,让我们得以穿越时空,窥见那个辉煌时代的艺术魅力与文化精神。通过对其细致入微的品读,我们能更深刻地理解中国古代美术的博大精深,感受中华文明源远流长的独特韵味。

用户评价

评分

初翻开这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》,我的心就被一种古老而又肃穆的气息攫住了。武宗元的《朝元仙仗图》并非仅仅是一幅画,它是一扇通往宋代宫廷仙乐与道教仪轨的窗户,透过这幅画,我仿佛听到了悠扬的仙乐,看到了庄严的队伍。这组“大师原典系列”的图书,以其对经典作品的深度挖掘和精良制作,着实让我这个普通读者对中国美术史产生了全新的认识。 我尤其赞赏图书中对《朝元仙仗图》的解读。它不仅仅停留在对画面元素的简单罗列,而是深入剖析了画作所处的历史背景,包括宋代政治、文化、宗教的相互影响。作者花费大量篇幅,结合文献资料,考证了画作的作者、创作年代,以及其在当时道教文化中的地位。对于画中的每一位神祇、仙官,都进行了细致的描绘和身份的辨析,配以清晰的图示,让我这个非专业人士也能大致领略到画作内容的丰富与复杂。 而且,这套书在装帧上也极其用心。拿到手中,沉甸甸的质感,厚实的纸张,细腻的印刷,都让人感受到制作方的诚意。尤其是画作的复原,色彩的还原度非常高,细节之处纤毫毕现,让我得以在不亲临展馆的情况下,也能近距离欣赏到这幅传世名作的精妙之处。对于热爱中国传统艺术的读者来说,能够拥有一本这样精致的书籍,本身就是一种享受。

评分

拿到这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》,我感受到了一种沉甸甸的艺术分量。它不仅仅是一本关于绘画的书,更是一本关于中国古代文化、宗教、以及社会生活的百科全书。武宗元及其《朝元仙仗图》所代表的,是中国艺术史上一个重要的里程碑。 这本书在解读《朝元仙仗图》时,采用了多角度、多层次的分析方法。它既有对画作本身艺术价值的评估,也有对其历史背景的深入挖掘。让我能够从不同的维度去认识和理解这幅作品。 我尤其喜欢书中对画作中人物形象的细节描绘。每一个仙官、神祇,都有着独特的面部表情和神态,仿佛随时都能从画中走出来。这种生动的描绘,充分展现了武宗元高超的写实功底。

评分

说实话,我对中国古代绘画的了解一直停留在一些比较基础的层面,比如山水画、人物画的一些名家名作。但《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书,就像一束强光,照亮了我之前认识的盲区。武宗元这个名字,之前我并不熟悉,但通过这本书,我才了解到他作为宋代宫廷画院的重要画家,其《朝元仙仗图》的艺术价值和历史意义非同寻常。 这本书的叙述方式非常平易近人,即使是面对这样一幅内容丰富、年代久远的画作,作者也能够用通俗易懂的语言进行解释,让我这个没有多少艺术史专业背景的读者也能轻松理解。书中对于画作构图、线条、色彩的分析,以及对画中人物神态、服饰、道具的描绘,都显得格外细致。它不仅仅是在“讲”画,更是在“带”我进入画中,去感受那种庄重、肃穆、又充满神秘色彩的氛围。 我特别喜欢书中对画作中一些细节的处理。比如,对仙官的官阶、手中的法器,甚至是他们脚下祥云的形态,都进行了考证和解释。这让我意识到,一幅优秀的古代绘画,不仅仅是技法的展示,更是背后文化、信仰、社会等级的缩影。通过这幅画,我得以窥见宋代上层社会的精神世界,以及他们对于神仙世界的想象。

评分

坦白说,我一直对宋代绘画情有独钟,特别是那些描绘宫廷生活和宗教题材的作品。当我在书店看到《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》时,立刻就被它所吸引。武宗元的《朝元仙仗图》是我一直想深入了解的作品,而这套“大师原典系列”的书籍,无疑是最好的选择。 这本书在解读《朝元仙仗图》方面,做到了既有深度又不失广度。它不仅仅是一本画册,更是一本艺术史研究的入门读物。书中对画作的艺术风格进行了详细的阐释,比如其工整的线条、严谨的构图、以及细腻的设色,都充分展现了宋代绘画的巅峰水平。同时,它也探讨了画作所蕴含的道教思想,以及这种思想如何影响了宋代的艺术创作。 我尤其欣赏书中对画作的局部放大和重点分析。通过这些细致的讲解,我能更清楚地看到画师在处理人物面部表情、衣纹褶皱、以及器物纹饰时所展现出的高超技艺。这种“庖丁解牛”式的解读方式,让我不仅看到了画作的整体美,也体会到了其中蕴含的匠心独运。这本书让我对武宗元的艺术造诣有了更深刻的认识。

评分

我一直认为,真正的艺术品,不仅仅在于其精美的外表,更在于其深厚的内涵。这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》恰恰做到了这一点。它没有回避《朝元仙仗图》的复杂性,而是选择用一种系统、深入的方式,为读者揭示其背后的文化密码。 本书在解读《朝元仙仗图》时,特别注重其宗教和社会背景的梳理。它不仅仅将这幅画视为独立的艺术品,更是将其置于宋代社会的大背景下进行考察。这种研究方法,让我能够更全面地理解这幅画作的意义和价值。 我尤其欣赏书中对画作中一些象征性元素的解读。比如,画中不同神祇所代表的意义,他们所持有的法器所象征的权力,以及整个画面的布局所传达的宇宙观。通过这些解读,我才真正领略到这幅画作所蕴含的丰富的思想内涵。

评分

在翻阅《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书的过程中,我最大的感受就是“惊喜”。我原本以为自己会对这幅画作有所了解,但通过这本书,我才发现自己之前的认知是多么浅薄。武宗元和他那幅充满神秘色彩的《朝元仙仗图》,比我想象中要复杂和精彩得多。 这本书的解读方式,非常注重细节。它不会放过画作中的任何一个元素,无论是人物的衣带,还是神祇手中的法器,都会被细致地剖析。通过这些细致的剖析,我得以窥见画作背后所蕴含的丰富信息,以及画家在创作时所付出的巨大心血。 我特别欣赏书中对于画作所传达的精神层面的解读。它不仅仅是在介绍画面的内容,更是在探索画作所要表达的思想情感。通过阅读这本书,我能够更深刻地理解《朝元仙仗图》在中国道教文化中的重要地位,以及它所代表的中国古代艺术家们对宇宙、生命和精神世界的思考。

评分

在我看来,阅读这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》,不仅仅是在“看”一幅画,更是在“读”一段历史,去“感受”一种文化。武宗元的《朝元仙仗图》本身就是一件极为珍贵的艺术品,而这套“大师原典系列”的图书,则为我们提供了一个深入理解和欣赏这件作品的绝佳窗口。 书中对《朝元仙仗图》的解读,让我看到了中国古代艺术的博大精深。它不仅仅是对画面内容的介绍,更是一种文化的传承和精神的传递。作者通过严谨的考证和深入的分析,向我们展示了这幅画作在当时道教文化中的重要地位,以及它所反映的宋代社会风貌。 我尤其对书中对于画作中人物形象的刻画印象深刻。每一个仙官、神祇,都栩栩如生,充满了生命力。他们的神态各异,动作不同,但都统一在一种庄严而神圣的氛围之中。书中对这些细节的描绘,让我对武宗元的绘画技艺赞叹不已。

评分

这本书的价值,在于它能够将一幅具有里程碑意义的古代绘画作品,以一种现代人能够接受和理解的方式呈现出来。武宗元的《朝元仙仗图》虽然年代久远,但通过这套“大师原典系列”的图书,我却能感受到它穿越时空的魅力。 我非常喜欢书中对于画作风格的分析。它详细阐述了宋代宫廷绘画的特点,比如工整的线条、严谨的构图、以及细腻的色彩运用。通过与《朝元仙仗图》的结合,我能够更直观地理解这些艺术特点。 此外,书中还对画作的修复和保护进行了介绍。这让我了解到,一件珍贵的艺术品能够流传至今,离不开无数人的努力和智慧。这本书不仅让我欣赏了艺术,也让我感受到了文化传承的艰辛与不易。

评分

作为一名对中国传统文化充满兴趣的普通爱好者,我一直致力于通过各种途径了解我们民族的艺术瑰宝。这次有幸接触到《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书,让我对中国绘画史,尤其是宋代宫廷绘画,有了更为系统和深入的认识。武宗元及其《朝元仙仗图》在我心中不再是一个模糊的概念,而是变得鲜活而具体。 这本书的优势在于,它能够将一幅看似遥远、复杂的古代艺术作品,以一种引人入胜的方式呈现给读者。作者在梳理画作历史背景、艺术风格、宗教内涵的同时,也注重与现代读者的沟通。书中对于画作中人物的服饰、礼仪、以及他们所代表的身份,都进行了详细的介绍,这让我能够更加直观地理解画作所传递的信息。 我非常喜欢书中配图的质量。色彩饱满,细节清晰,使得我仿佛置身于当时的宫廷之中,近距离观察着这支浩浩荡荡的朝元队伍。此外,书中对于画作流传过程的介绍,以及历代学者对画作的评价,也让我了解到这幅作品在不同历史时期的重要性,以及它所经历的文化变迁。

评分

对于我这样一名对中国传统艺术充满好奇的普通读者而言,这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》提供了一个绝佳的学习平台。它不仅仅是对一幅画的介绍,更是对一个时代、一种文化的深度剖析。武宗元的《朝元仙仗图》,就像是中国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠,而这本书,则为我们提供了赏析这颗明珠的放大镜。 书中在解读《朝元仙仗图》时,充分考虑到了普通读者的阅读习惯。它避免了枯燥的学术术语,而是用通俗易懂的语言,向我们讲述画作背后的故事。从画作的创作背景,到画中人物的身份考证,再到画作的艺术风格分析,都显得条理清晰,引人入胜。 我尤其喜欢书中对画作色彩和构图的分析。它让我了解到,一幅优秀的古代绘画,不仅仅是线条和颜料的简单堆砌,更是背后深厚文化底蕴和精湛艺术技艺的完美结合。《朝元仙仗图》之所以能够流传千古,与其高超的艺术表现力是分不开的。

评分

用笔兼工带写,设色淡雅。构图采用鸟瞰式全景法,组织画面。

评分

不错的,人物画的很细腻!

评分

很好收到还没打开应该好。

评分

人物形象栩栩如生,连人物的思想状态也画出来了!

评分

这个系列的书让人很有购买的欲望,陆陆续续在买~

评分

这套书非常值得珍藏!京东物流快,包装完好,好评!

评分

过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”,得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩,成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。

评分

很好的书、买了一套八本、喜欢正版、大爱、推荐、真爱

评分

说它是本书不如说它是幅长“画”:看它的感觉有如慢步在历史博物馆里。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有