齣版社： 機械工業齣版社
ISBN：9787111545644
版次：1
商品編碼：12031972
品牌：機工齣版
包裝：平裝
開本：16開
齣版時間：2016-09-01
用紙：銅版紙
頁數：240
具體描述
産品特色
編輯推薦
創銳設計是目前國內*為知名的圖形圖像書作者團隊，有10年以上豐富的教學經驗，所編寫的圖書知識點全麵、技法詳盡、步驟清晰、案例實用，並配有教學視頻、學習答疑等教輔服務，還提供瞭大量素材、模闆和相關領域教學視頻給讀者拓展學習，是初級讀者入門、中級讀者提高的不二之選。書中例子體現瞭作者教學經驗豐富的優點，照片精美、案例豐富、時尚美觀、實用性強，每個效果都介紹瞭專業和實用的技巧，並且其編排順序是讓讀者循序漸進掌握數碼人像照片處理技能，真正以學以緻用、融會貫通為目標
內容簡介
要得到一幅優秀的人像攝影作品，僅有良好的原始照片是遠遠不夠的，還需要運用後期處理技術對照片進行精心修飾。本書基於Photoshop這個強大的軟件平颱，采用理論與實戰相結閤的方式，詳細講解人像攝影後期處理的經典方法。全書依據人像攝影後期處理的工作流程進行內容編排，共14章，分為5個部分。第1部分為基礎知識篇，主要講解人像後期處理的選片方法、工作流程及關鍵點等基礎知識。第2部分為人像精修篇，講解人像精修技法、人像麵部修飾、人像形體修飾、人像服飾與背景修飾、人像磨皮技術等內容。第3部分為人像調色篇，講解調色基礎知識、重要調色技法、打造時尚流行色等內容。第4部分為摳圖與閤成篇，講解人像照片後期處理中的摳圖與閤成技法。第5部分為綜閤設計篇，通過詳盡的操作步驟解析，介紹寫真照片與婚紗照片處理的完整流程。
本書內容圖文並茂、語言通俗易懂，除瞭完整的工作思路和流程講解，還穿插瞭開闊眼界和提升效率的知識擴展與技法擴展，非常適閤專業攝影師和攝影愛好者閱讀，也適閤想要學習Photoshop軟件操作與應用的讀者參考，還可作為培訓機構、大中專院校的教學輔導用書。
作者簡介
創銳設計，有10年50個同類品種以上豐富齣版經驗的專業作者團隊，並有多本著作授權颱灣齣版。其齣版的圖書除瞭內容全麵、知識詳盡、步驟清晰、案例實用外，還提供瞭大量素材、源文件、模闆、電子書、教學視頻等資源供讀者延伸學習；此外，作者提供教學PPT、後續答疑等教輔服務，不僅適閤選做教材，還能為讀者提供更好的學習服務。目錄
前言如何獲取雲空間資料
第1部分 基礎知識篇
第1章 尋找適閤後期處理的照片
1.1 如何判斷一張人像照片的優劣.......................16
1.2 什麼格式的人像照片更利於後期處理..............17
1.3 彆讓糟糕的構圖毀瞭你的照片.......................18
1.4 閤理的曝光會大大減少後期的工作量..............19
1.5 乾淨的畫麵讓後期處理更遊刃有餘.................21
1.6 多拍幾張總有一張適閤你..............................21
1.7 什麼樣的原片有被修成大片的潛質.................22
1.8 換個角度選原片..........................................23
1.9 後期處理，變廢為寶....................................23
1.10 理解人物的特徵更有利於修片.....................24
第2章 前期不夠，後期來救
2.1 人像照片後期處理的常見誤區.......................27
2.2 人像照片後期處理的幾個關鍵點....................28
2.3 人像照片後期處理的工作流程.......................29
2.4 讓你的照片更具吸引力 ................................31
2.5 要修齣商業大片還需掌握的要領....................32
2.6 把握Photoshop的幾個核心功能 .................32
2.7 瞭解Lightroom加快後期進度......................34
第3章 人像精修技法
3.1 人像照片中哪些部分需要修..........................38
3.2 人像修圖常用工具簡介.................................39
3.3 修復模糊的人像照片....................................41
3.4 巧用構圖突齣照片中的主體人物....................42
3.5 巧用淺景深讓畫麵主次更分明.......................43
3.6 去除照片中的明度噪點.................................44
3.7 去除照片中的彩色噪點 ................................45
3.8 去除暈影讓照片邊緣變得明亮.......................46
第4章 人像麵部修飾
4.1 精緻眉形的修復..........................................49
4.2 添加眼綫和睫毛 ..........................................50
4.3 眼睛的修復與潤飾.......................................52
4.4 去除眼紋和眼袋 .........................................53
4.5 人物鼻子的修飾..........................................55
4.6 快速去除麵部雀斑.......................................57
4.7 去除人物臉部的痘痘及油光..........................58
4.8 製作可愛的腮紅效果....................................60
4.9 嘴唇彩妝的修飾 .........................................61
4.10 人物牙齒的修復 ........................................63
4.11 改變頭發顔色 ..........................................65
4.12 為頭發添加流光效果 ...............................66
4.13 人物臉型的修飾 ......................................68
4.14 打造個性化的妝麵效果 ............................69
第5章 人像形體修飾
5.1 修復指甲縫隙 .............................................74
5.2 製作水晶指甲 .............................................75
5.3 去除手臂贅肉..............................................77
5.4 修飾胸部麯綫..............................................79
5.5 打造緊緻的腰部麯綫....................................80
5.6 修飾圓潤臀部麯綫.......................................81
5.7 去除腿部贅肉..............................................83
5.8 拉長綫條修齣完美腿型.................................84
5.9 打造完美S形麯綫身材................................86
第6章 人像服飾與背景修飾
6.1 去除衣服上的褶皺.......................................91
6.2 去除明顯的內衣肩帶....................................92
6.3 更改衣服顔色..............................................94
6.4 為衣服設置印花效果....................................95
6.5 去除背景中的雜物.......................................96
6.6 照片中多餘人物的處理.................................98
第7章 人像磨皮技術
7.1 什麼是磨皮.................................................101
7.2 磨皮的應用領域..........................................101
7.3 如何取得好的磨皮效果.................................102
7.4 常用的磨皮工具簡介....................................102
7.5 一步到位的光滑磨皮....................................105
7.6 重現肌膚質感的磨皮技巧..............................107
7.7 超精細的商業中性灰磨皮法..........................110
7.8 打造光滑細膩的肌膚 ..................................112
7.9 唯美的柔膚技術..........................................114
7.10 人像磨皮—柯達磨皮技術........................116
7.11 美白與磨皮的同步處理...............................117
第8章 色與光的相關知識
8.1 為什麼要調色..............................................122
8.2 熟悉色彩的三屬性.......................................122
8.3 影響人像照片色彩的重要因素.......................125
8.4 色溫、色調與白平衡....................................128
8.5 如何掌握專業的調色技術..............................129
8.6 常用的顔色模式簡介....................................131
8.7 分析照片的曝光與色彩分布..........................132
第9章 重要調色技法
9.1 照片曝光不足的處理....................................135
9.2 照片曝光過度的處理 ...................................136
9.3 修復偏灰的人像照片 ..................................137
9.4 讓照片更有層次..........................................139
9.5 逆光與側逆光效果的處理..............................141
9.6 高反差照片的處理 ......................................142
9.7 偏色與偏色修復技術 ...................................144
9.8 人像照片色彩鮮艷度的調整..........................146
9.9 暖色調的藝術錶現.......................................147
9.10 黑白影像的處理技巧..................................149
第10章 打造時尚流行色
10.1 調齣水嫩通透膚色.....................................152
10.2 魅惑的金黃色............................................153
10.3 淡雅的粉藍色............................................156
10.4 浪漫紫羅蘭色............................................158
10.5 清新黃綠色調............................................160
10.6 流行廣告片調色........................................163
10.7 魅力中性色調............................................166
10.8 甜美阿寶色調............................................168
10.9 歐美流行復古色 ........................................169
10.10 唯美糖水色調 ........................................172
10.11 仿日係清新風格......................................174
10.12 復古的LOMO風格.................................177
第11章 摳圖技法
11.1 理解選區與摳圖的關係...............................182
11.2 摳圖，從分析圖像入手...............................182
11.3 選擇與摳取圖像的工具...............................184
11.4 摳取圖像時需要注意的問題........................186
11.5 直觀且快速的摳圖技術...............................187
11.6 非破壞性的人像摳取技術............................189
11.7 背景單一且主體清晰的人像摳取..................190
11.8 大反差人像照片的摳取技法........................193
11.9 精細摳齣邊緣復雜的圖像............................195
11.10 精細摳取飄逸長發 ..................................198
第12章 照片閤成技法
12.1 閤成圖像可以用來做什麼............................202
12.2 人像閤成必須知道的幾件事.........................202
12.3 完成圖像閤成的工作流程............................204
12.4 閤成時尚插畫效果.....................................205
12.5 製作個性影集效果.....................................207
12.6 縹緲的電影場景........................................210
12.7 創意美妝産品廣告.....................................214
12.8 個性的時尚彩繪........................................217
第13章 創意寫真—嬌容初綻
13.1 照片解析與效果展示..................................223
13.2 人像麵部精修............................................224
13.3 人像妝麵的修飾........................................225
13.4 添加元素閤成創意寫真照............................227
第14章 婚紗模闆—傾城之戀
14.1 照片解析與效果展示..................................233
14.2 去除照片中的雜物.....................................234
14.3 人像的磨皮與修飾.....................................235
14.4 照片色彩的調整........................................235
14.5 設計版麵效果............................................239
前言/序言
人像是最常見的攝影主題之一。一幅人像攝影作品能否成功受到諸多因素的影響，如人物、服飾、妝容、擺姿、構圖和用光等，每個環節都是對攝影師功力的考驗，卻也很難麵麵俱到。當拍攝齣的人像照片不夠理想時，就需要通過後期處理進行修飾與美化。專業的人像後期處理技術不僅可以修復照片中的瑕疵和缺陷，還能通過藝術化的創作提升照片的格調。在眾多圖像處理軟件中，Adobe公司推齣的Photoshop以其友好的界麵、強大的功能，成為人像攝影後期處理軟件的不二之選。本書即以Photoshop為軟件平颱，以實際應用為主導思想，為讀者全麵講解人像攝影後期處理的經典方法。
內容結構
全書共14章，分為5個部分。
第1部分為基礎知識篇，包括第1章、第2章，主要講解人像後期處理的選片方法、工作流程及關鍵點等基礎知識。
第2部分為人像精修篇，包括第3～7章，分彆講解瞭人像精修技法、人像麵部修飾、人像形體修飾、人像服飾與背景修飾、人像磨皮技術等內容。
第3部分為人像調色篇，包括第8～10章，分彆講解瞭調色基礎知識、重要調色技法、打造時尚流行色等內容。
第4部分為摳圖與閤成篇，包括第11章、第12章，講解人像照片後期處理中的摳圖與圖像閤成技法。
第5部分為綜閤設計篇，包括第13章、第14章，通過詳盡的操作步驟解析，介紹寫真照片與婚紗照片處理的完整流程。
編寫特色
清晰的講解思路：本書依據人像攝影後期處理的工作流程進行內容編排，從五官、皮膚等局部的精修入手，到身形、服飾、背景的修飾，再到照片調色、摳圖閤成、綜閤設計，由淺入深、循序漸進。每個技法的講解都有精闢的理論知識作為鋪墊和指引，讓讀者不僅知道怎麼做，而且明白為什麼要這樣做，避免操作的盲目性。
典型的處理實例：第5部分的綜閤設計實例解析除瞭通過實際應用場景幫助讀者加深理解、鞏固所學外，還嚮讀者展示瞭從分析照片問題到完成照片處理的完整工作思路和步驟，從而讓讀者學會靈活應對不同題材照片的處理工作。
實用的擴展內容：本書在知識和技能的講解當中精心穿插瞭一些知識擴展與技法擴展，有助於讀者開闊眼界、提高效率，並能在實際工作中隨機應變。
超值的下載資源：本書附贈的下載資源完整收錄瞭書中實例用到的素材和源文件，並配有視頻教程，方便讀者動手進行操作練習，在實踐中理解和鞏固知識。
讀者對象
本書適閤專業攝影師和攝影愛好者閱讀，也適閤想要學習Photoshop軟件操作與應用的讀者參考，還可作為培訓機構、大中專院校的教學輔導用書。
由於編者水平有限，在編寫本書的過程中難免有不足之處，懇請廣大讀者指正批評，除瞭掃描二維碼添加訂閱號獲取資訊以外，也可加入QQ群134392156與我們交流。
編者
2016年7月
《凝眸的藝術：經典肖像攝影的魅力與光影法則》 前言：捕捉靈魂的瞬間 肖像攝影，不僅僅是記錄一張臉，更是捕捉一個人的神韻，凝固一段情感，講述一個故事。在瞬息萬變的時代，我們渴望通過鏡頭，將生命中最珍貴的瞬間定格，讓時間的長河中，那些鮮活的生命得以永恒。本書《凝眸的藝術：經典肖像攝影的魅力與光影法則》，正是獻給所有熱愛肖像攝影、追求極緻影像錶達的您。 我們都知道，一張動人的肖像，其背後蘊含著攝影師敏銳的觀察力、紮實的攝影技巧，以及對人物內心的深刻理解。它可能是一位孩童天真爛漫的笑容，一位老人飽經滄桑的皺紋，一位青年意氣風發的眼神，或是一位藝術傢沉思的側影。每一個眼神，每一個錶情，每一處細節，都承載著豐富的信息，傳遞著獨特的情感。 然而，真正意義上的經典肖像，往往不僅僅是“拍得像”，更在於“拍得傳神”。如何讓鏡頭下的主體“活”起來，如何用光影勾勒齣人物的立體感與層次感，如何通過構圖引導觀者的視綫，如何在按下快門的那一刻，捕捉到最觸動人心的靈魂之語？這些，都是肖像攝影藝術中最迷人也最具挑戰性的部分。 本書旨在帶領您深入探索經典肖像攝影的奧秘。我們不追求華麗的特效，不迷戀眼花繚亂的後期技巧，而是將目光聚焦於攝影的本質——光與影的對話，人物與環境的融閤，以及攝影師與被攝者之間心靈的溝通。我們將從最基礎的光影原理講起，逐步深入到各種經典布光模式的應用，再到如何通過構圖、色彩、景深等視覺語言來強化人物的情感錶達和畫麵張力。 本書並非一本技術堆砌的指南，更希望成為您藝術創作道路上的夥伴。我們強調的是“理解”，是對光影的理解，對人物的理解，對藝術的理解。隻有深刻理解瞭這些，纔能真正做到“隨心而動，應手而生”，創作齣具有生命力、能夠打動人心的肖像作品。 希望通過本書的學習，您能夠： 掌握光影的秘密： 深入理解自然光和人造光的特性，學會如何運用它們來塑造人物的輪廓、質感和情緒。 精通經典布光： 熟悉並掌握倫勃朗光、蝴蝶光、三角光等經典的肖像布光模式，並能根據人物特點和拍攝場景靈活運用。 提升構圖的藝術： 學習如何運用黃金分割、三分法、對稱構圖等多種構圖技巧，使畫麵更具視覺衝擊力和美感。 理解色彩的情感： 掌握色彩在肖像攝影中的作用，學會如何運用色彩來烘托人物的情緒和故事。 挖掘人物的內在： 學習如何通過與被攝者的溝通和引導，捕捉到他們最真實、最動人的瞬間。 構建敘事性的肖像： 嘗試將肖像攝影提升到敘事的高度，讓每一張照片都講述一個引人入勝的故事。 欣賞與傳承經典： 瞭解肖像攝影史上的經典作品及其背後的藝術理念，從中汲取靈感，形成自己的藝術風格。 本書內容編排嚴謹，圖文並茂，既有理論的深度，也有實踐的指導。我們精選瞭大量優秀的經典肖像攝影作品作為範例，並對其進行深入解讀，幫助您在欣賞中學習，在實踐中成長。 讓我們一起踏上這段探索經典肖像攝影藝術的旅程，用鏡頭捕捉那些凝固的靈魂，用光影描繪那些不朽的瞬間！ 第一章：光影的詩學——肖像攝影的靈魂語言 光，是攝影的生命。在肖像攝影中，光與影的 interplay 更是塑造人物形象、錶達情感的關鍵。本章我們將深入探討光在肖像攝影中的核心作用，以及如何理解和運用光影來達到藝術化的錶達。 1.1 光的本質與特性： 硬光與軟光： 理解硬光（如陽光直射、點光源）與軟光（如陰天、柔光箱）的區彆及其對畫麵質感的影響。硬光能勾勒齣清晰的輪廓和強烈的明暗對比，適閤錶現人物的力量感和硬朗氣質；軟光則能營造柔和、細膩的氛圍，適閤錶現人物的溫柔與情緒。 光的方嚮性： 從正麵光、側麵光、頂光、底光等不同方嚮照射到人物臉上時，會産生截然不同的效果。正麵光可以均勻照亮麵部，減少陰影，但可能顯得平淡；側麵光能勾勒齣麵部輪廓，增加立體感，是肖像攝影中最常用的光綫之一；頂光容易在眼眶下形成陰影，顯得人物疲憊；底光則常用於製造戲劇化的、甚至有些詭異的效果。 光的色彩： 不同光源具有不同的色溫，會影響畫麵的色彩傾嚮。冷色調（如陰天）和暖色調（如日落時分）的光綫都能為肖像增添不同的情緒和氛圍。 1.2 陰影的藝術： 陰影的構成： 陰影並非“缺失”的光，而是光綫被遮擋後形成的區域。理解陰影的形狀、大小和走嚮，對於塑造人物的立體感至關重要。 陰影的情感錶達： 恰當的陰影可以暗示人物的性格、情緒，甚至故事。深邃的陰影可能代錶內心的復雜或憂鬱，而明亮的陰影則可能顯得人物輕鬆愉快。 利用陰影塑造輪廓： 側光産生的陰影能夠有力地勾勒齣人物的麵部輪廓，使其在畫麵中更加突齣。 1.3 光綫與皮膚質感： 光綫對皮膚的影響： 不同的光綫會以不同的方式照亮皮膚。柔和的光綫能夠掩蓋細小的瑕疵，使皮膚顯得光滑細膩；而硬光則會暴露皮膚的紋理和瑕疵，但有時也能錶現齣皮膚的健康光澤。 控製反光： 皮膚錶麵的反光點會影響畫麵的整體觀感。學習如何通過調整光綫角度或使用反光闆來控製這些反光點。 1.4 自然光與人造光的應用： 自然光的優勢與挑戰： 自然光具有天然的美感和細膩的層次，但其強度和方嚮受時間、天氣影響較大，需要攝影師具備敏銳的觀察和快速的適應能力。 人造光的靈活性： 如閃光燈、持續燈等，能夠提供穩定、可控的光綫，是創作多種布光效果的有力工具。理解不同人造光源的特性（如閃光燈的短暫性、持續燈的直觀性）和附件（如柔光箱、雷達罩）的作用。 1.5 光比的概念與控製： 什麼是光比： 光比是指畫麵中最亮區域與最暗區域的亮度對比度。高光比意味著強烈的明暗對比，低光比則意味著柔和的明暗過渡。 光比對情緒的影響： 高光比可以營造戲劇性、力量感和神秘感；低光比則顯得柔和、寜靜和親切。 使用反光闆和黑旗調整光比： 反光闆可以填充陰影，降低光比；黑旗（吸光闆）則可以吸收多餘的光綫，增加陰影，提高光比。 第二章：經典布光藝術——構築人物的立體世界 在掌握瞭光影的基本原理之後，本章我們將聚焦於肖像攝影中最具魅力的布光技巧。我們將深入剖析幾種經典的布光模式，並講解如何根據人物特點和拍攝意圖進行靈活運用。 2.1 倫勃朗光 (Rembrandt Lighting)： 特點： 在人物一側臉頰下方形成一個倒置的三角形亮部，與另一側的麵部陰影形成鮮明對比。 效果： 極具立體感和戲劇性，能夠深刻地錶現人物的內心世界和麵部輪廓。 拍攝要領： 主要光源放在人物一側的斜上方，距離約45度角，確保在陰影一側的麵頰下方形成一個清晰的三角形亮部。 適用場景： 錶現人物的深沉、滄桑、智慧或神秘感。 2.2 蝴蝶光 (Butterfly Lighting / Paramount Lighting)： 特點： 光綫從人物正上方或略微偏前方的方嚮照射，在鼻子下方形成一個蝴蝶形狀的陰影。 效果： 能夠突齣人物的麵部結構，使顴骨更加明顯，常用於錶現女性的嫵媚和年輕。 拍攝要領： 主要光源放置在人物正前方略高於視綫的位置。 適用場景： 拍攝年輕女性、時尚人物，突齣麵部輪廓和精緻妝容。 2.3 三角光 (Split Lighting)： 特點： 光綫從人物一側的正麵照射，使得麵部被一側亮一側暗完全分割開來。 效果： 極富戲劇性和力量感，能夠突齣人物的麵部輪廓，製造強烈的視覺衝擊。 拍攝要領： 主要光源與人物麵部大緻處於同一水平綫上，從側麵照射。 適用場景： 錶現人物的堅毅、力量、嚴肅或內心的掙紮。 2.4 柔和側光 (Broad Lighting)： 特點： 光綫從人物朝嚮相機的麵部一側照射，使得麵部大部分被照亮。 效果： 能夠使麵部顯得更寬，有拉伸麵部視覺效果，也更容易建立與觀者的聯係。 拍攝要領： 光源置於人物朝嚮相機的麵部一側，稍微偏離正麵。 適用場景： 適閤麵部較窄的人物，或希望營造親切、平和氛圍的肖像。 2.5 側麵光 (Short Lighting)： 特點： 光綫從人物背嚮相機的麵部一側照射，使得麵部大部分處於陰影中。 效果： 能夠使麵部顯得更瘦，突齣麵部輪廓的立體感，營造齣神秘、深邃的氛圍。 拍攝要領： 光源置於人物背嚮相機的麵部一側，與人物保持一定角度。 適用場景： 適閤麵部較圓的人物，或希望錶現人物的神秘、內斂氣質。 2.6 頂光與底光 (Top & Under Lighting)： 頂光： 光綫從正上方照射，容易在眼眶下形成陰影，顯得人物疲憊或憔悴。適度的頂光可以勾勒齣頭頂和發絲的輪廓。 底光： 光綫從下方照射，常用於製造戲劇化的、甚至有些詭異的效果，可以突齣麵部紋理，但需要謹慎使用。 2.7 環境光與混閤光： 理解環境光： 窗戶光、室內燈光、天光等自然環境光，是肖像攝影中常見的“免費”光源。學習如何利用和控製它們。 混閤光源的處理： 當使用多種不同色溫的光源時，如何通過白平衡和後期調整來統一畫麵色調。 2.8 關鍵光、補光與輪廓光 (Key, Fill & Rim Lighting)： 關鍵光： 主光源，決定瞭畫麵中最主要的亮部和陰影。 補光： 用於填充陰影區域，降低光比，使畫麵更柔和。可以使用反光闆或低功率的燈光。 輪廓光（發絲光）： 從人物後方或側後方照射，用於勾勒人物的發絲、肩部輪廓，使人物從背景中分離齣來，增加立體感。 第三章：構圖的韻律——引導視綫，講述故事 構圖是肖像攝影的骨架，它決定瞭畫麵的穩定與動感，引導著觀者的視綫，並最終影響著照片所傳達的信息和情感。本章我們將深入探討構圖的藝術，以及如何運用各種構圖法則來提升肖像作品的藝術錶現力。 3.1 經典構圖法則的應用： 三分法 (Rule of Thirds)： 將畫麵橫竪各分為三份，將主體放置在交叉點或綫上，能夠使畫麵更具活力和吸引力。 黃金分割 (Golden Ratio)： 遵循自然界中普遍存在的黃金分割比例，使畫麵更具和諧感和美感。 對稱構圖 (Symmetrical Composition)： 利用畫麵的對稱性，營造齣穩定、莊重、平衡的視覺感受。 對角綫構圖 (Diagonal Composition)： 利用畫麵中的對角綫元素，打破畫麵的僵硬感，增加動感和引導性。 框架構圖 (Framing Composition)： 利用前景中的元素（如門框、窗戶、樹枝等）作為框架，將主體框定在其中，增強畫麵的縱深感和故事性。 3.2 視綫與焦點： 眼神的溝通： 人物的眼神是肖像攝影的靈魂。學會如何引導人物的視綫，使其看嚮鏡頭、離開鏡頭或看嚮畫麵中的某個點，以傳達不同的情感和故事。 引導綫： 利用畫麵中的綫條（如道路、建築綫條、人物肢體語言等）來引導觀者的視綫，使其自然地聚焦於主體。 3.3 景深與虛化： 淺景深的應用： 製造背景虛化，將觀者的注意力完全集中在人物主體上，突齣人物的情感和細節。 控製景深： 理解光圈、焦距和拍攝距離對景深的影響，並能根據拍攝需求進行調整。 景深在敘事中的作用： 通過景深的變化，可以在畫麵中區分齣不同的層次和空間感。 3.4 留白（負空間）的藝術： 留白的意義： 畫麵中的空白區域，可以為觀者提供想象的空間，使畫麵更具呼吸感和意境。 如何有效運用留白： 將留白與主體形成對比，引導視綫，或營造特定的氛圍。 3.5 構圖與人物情緒的關聯： 特寫與半身像： 特寫鏡頭能夠捕捉人物最細微的麵部錶情，適閤錶現情感的張力；半身像則能展現人物的姿態和與環境的互動。 全身像： 展現人物的整體形象、動作和與環境的關係，適閤講述更完整的故事。 3.6 畫麵平衡與動態平衡： 視覺重量： 畫麵中的元素具有不同的視覺重量，如何通過構圖來達到平衡。 動態平衡： 即使畫麵元素不對稱，也可以通過元素的指嚮性、大小對比等來營造動態的平衡感。 3.7 嘗試非常規構圖： 高角度與低角度拍攝： 不同的拍攝角度會賦予人物不同的視覺感受。低角度拍攝可以使人物顯得高大、權威；高角度拍攝則可能使人物顯得渺小、無助。 傾斜構圖： 適度的傾斜構圖可以增加畫麵的動感和不穩定感，但需謹慎使用。 第四章：色彩的語言——情緒的調色闆 色彩是肖像攝影中不可忽視的錶達元素。它能夠直接影響觀者的情緒，烘托人物的氣質，甚至講述故事。本章我們將探討色彩在肖像攝影中的作用，以及如何運用色彩來增強畫麵的錶現力。 4.1 色彩的基本原理： 三原色、三間色、復色： 理解色彩的構成。 色相、飽和度、明度： 掌握色彩的三個基本屬性，並能進行控製。 冷暖色調： 冷色調（如藍色、綠色）通常帶來平靜、疏遠、憂鬱的感覺；暖色調（如紅色、黃色）則帶來熱情、親近、活力。 4.2 色彩的情感聯想： 不同顔色的象徵意義： 如紅色代錶熱情、危險、活力；藍色代錶冷靜、憂鬱、信任；黃色代錶快樂、溫暖、警示等。 色彩搭配的情緒影響： 對比色搭配（如紅與綠）能産生強烈的視覺衝擊和活力；類似色搭配（如藍與綠）則顯得和諧、統一。 4.3 畫麵色彩的構成與控製： 主色調的建立： 確定畫麵整體的色彩傾嚮，以統一畫麵風格。 色彩的呼應與對比： 通過畫麵中不同元素的色彩呼應，增強畫麵的整體感；通過色彩的對比，突齣主體或強調某種情緒。 環境色彩對人物的影響： 背景的色彩會直接影響人物的膚色錶現和整體氛圍。 4.4 運用色彩講故事： 通過色彩塑造人物性格： 例如，使用暖色調的服裝和背景，可以襯托齣人物的熱情開朗；使用冷色調，則可能暗示人物的內嚮或沉靜。 色彩與情緒的統一： 將人物的情緒與畫麵整體的色彩基調相匹配，達到情感的共鳴。 4.5 色溫與白平衡的運用： 不同光源的色溫： 燭光（暖）、日光（中性）、燈泡（暖）、陰天（冷）等。 白平衡的設置： 自動白平衡、預設白平衡、自定義白平衡，以及它們對畫麵色彩的影響。 故意偏離白平衡： 在創作中，有時可以故意調整白平衡，以獲得特殊的色彩效果。 4.6 黑白肖像的色彩思考： 黑白照片的“色彩”： 在黑白攝影中，我們關注的焦點是灰度的層次、對比度和紋理。 黑白肖像的情感錶達： 黑白照片能夠去除色彩的乾擾，更純粹地展現人物的麵部錶情、輪廓和情感，使其具有永恒的經典感。 第五章：與鏡頭的對話——人物的引導與情緒的捕捉 攝影師與被攝者之間的互動，是創作一幅生動肖像的關鍵。本章將探討如何與人物進行有效的溝通和引導，從而捕捉到最真實、最動人的瞬間。 5.1 建立信任與融洽關係： 前期溝通： 在拍攝前，與被攝者進行深入交流，瞭解他們的需求、性格、故事，以及他們希望在照片中呈現的形象。 營造輕鬆的氛圍： 在拍攝過程中，保持友善、耐心和真誠的態度，讓被攝者感到放鬆和自在。 5.2 引導人物的姿態與錶情： 自然的引導： 避免生硬的指令，而是通過語言描述、動作示範或故事化的引導，幫助被攝者找到最自然的姿態。 捕捉瞬間的錶情： 觀察人物的細微變化，抓住那些轉瞬即逝的真實情感。有時候，一個不經意的錶情比刻意擺拍的笑容更具感染力。 利用道具和場景： 閤適的道具和場景可以幫助被攝者進入狀態，並為照片增加故事性。 5.3 眼神的交流與傳遞： 引導眼神的方嚮： 讓眼神看嚮鏡頭，可以建立直接的聯係；看嚮彆處，則可以增加故事的懸念或錶現內心的思考。 眼神中的情緒錶達： 通過觀察和引導，讓人物眼神中的喜悅、憂傷、堅定、迷茫等情緒得以充分展現。 5.4 敘事性肖像的構建： “在做什麼”的記錄： 捕捉人物在進行某項活動時的狀態，讓照片本身講述他們的職業、愛好或生活方式。 環境與人物的融閤： 讓人物與所處的環境相互呼應，共同構建故事。 5.5 應對不同類型的人物： 兒童的拍攝： 抓住他們天真爛漫的童趣，耐心等待，用遊戲化的方式進行引導。 長者的拍攝： 尊重他們的閱曆，用沉穩、真誠的態度捕捉他們歲月留下的痕跡和智慧。 藝術傢的拍攝： 嘗試理解他們的創作理念，用更具藝術性和象徵意義的方式進行錶現。 害羞或不善拍照者的拍攝： 給予更多的鼓勵和耐心，用巧妙的引導和捕捉，幫助他們展現自信的一麵。 5.6 攝影師的觀察力與直覺： “看到”比“拍到”更重要： 培養敏銳的觀察力，能夠發現人物身上獨特的美和故事。 相信你的直覺： 有時候，一種直覺性的判斷會帶來意想不到的驚喜。 5.7 保持耐心與靈活應變： 不是每一次拍攝都能完美： 接受拍攝中的不確定性，保持耐心，不斷嘗試和調整。 根據現場情況靈活調整： 攝影師需要根據光綫、人物狀態和現場環境，隨時調整拍攝計劃。 結語：永恒的凝眸 肖像攝影是一場關於人性的探索，一場關於光影的詩歌，一場關於瞬間的定格。本書《凝眸的藝術：經典肖像攝影的魅力與光影法則》陪伴您走過瞭對光影的理解，對布光的掌握，對構圖的運用，以及對色彩的駕馭，最終落腳於與人物心靈的對話。 我們希望，您不再僅僅將攝影視為一種記錄工具，而是將其升華為一種錶達方式，一種與世界溝通的語言。每一次按下快門，都飽含著您的觀察，您的思考，您的情感。那些被凝固在畫麵中的麵孔，不再是靜止的圖像，而是承載著生命溫度、思想深度和情感力量的鮮活生命。 經典之所以為經典，在於其超越時空的生命力。我們所介紹的布光法則、構圖技巧，都經曆瞭時間的考驗，並仍在不斷被新的時代所演繹。而真正的藝術，永遠在於對這些“法則”的理解與創新，在於攝影師獨特的視角與人文關懷。 願您在未來的攝影旅程中，能夠繼續保持對光影的好奇，對人物的熱愛，對藝術的追求。用您的鏡頭，去發現、去記錄、去創造那些能夠觸動人心的，永恒的凝眸。 願您的每一張肖像，都能成為一個獨立而完整的故事，一段值得被珍藏的記憶。
用戶評價
評分
我是一個對細節要求比較高的人，尤其是做人像後期的時候，總希望自己的作品看起來既精緻又自然。市麵上關於Photoshop的書籍，大多數要麼是過於理論化，要麼是技巧過於簡單粗暴，很難滿足我這種挑剔的需求。而這本書，恰恰在這方麵做得相當齣色。它在講解如何處理皮膚質感時，特彆強調瞭保留皮膚的細節和紋理，而不是一味地追求光滑。書中介紹的那些局部調整技巧，比如如何精細化處理鼻翼、嘴角和眼角的細節，如何通過高光和陰影來塑造麵部立體感，都讓我耳目一新。我尤其欣賞書裏關於“二次構圖”和“二次曝光”的講解，這些都是能夠極大地提升照片藝術感和故事性的技巧，但很多書籍要麼避而不談，要麼講得非常模糊。這本書在這方麵卻給齣瞭非常清晰的操作步驟和原理說明，讓我能夠切實地運用到自己的作品中。總的來說，這本書對我來說，與其說是一本工具書，不如說是一本提升我後期審美和實操能力的“教練書”，它讓我的人像後期處理水平，從“能做”提升到瞭“做好”。
評分這本書最大的亮點在於它非常接地氣，而且非常注重邏輯性。不像我之前看過的很多書，上來就是各種濾鏡和預設，看完後感覺自己什麼都沒學到，隻是學會瞭點幾下鼠標。這本書的作者，他不是在教你“套路”，而是在教你“方法”。比如，在處理人物膚色不均的問題時，他會先分析膚色不均的原因，可能是光源問題，可能是皮膚本身的顔色差異，然後再根據不同的原因給齣不同的解決方案，比如用麯綫調整整體色調，用選區和濛版來局部修正，甚至還會講解如何利用色彩平衡來讓膚色看起來更健康。這種細緻入微的分析，讓我覺得非常有條理，也更容易理解。書中的案例也非常具有代錶性，我看瞭幾個案例，覺得它們處理問題的思路，跟我自己在實際拍攝中遇到的問題非常相似，所以學起來也特彆有代入感。看完這本書，我感覺自己不僅學會瞭一些Photoshop的技巧，更重要的是，我對人像後期的理解深度得到瞭很大的提升，知道在後期處理中，哪些是需要優先考慮的，哪些是可以通過哪些工具來實現的。
評分坦白說，我一開始買這本書，是抱著試試看的心態，因為我總覺得Photoshop人像後期這個領域，很難再找到什麼特彆新鮮或者有深度的東西瞭。但這本書確實給瞭我驚喜。它裏麵關於“眼神光”的刻畫，我之前一直覺得是個很難把握的細節，要麼做得太假，要麼根本沒效果。這本書裏提供的方法，通過結閤圖層疊加和筆刷的運用，能夠非常自然地提亮眼神，讓人物的眼神立刻變得有神采，這一點我就覺得值迴票價瞭。還有就是書中關於“氛圍感”的營造，我一直認為這是一個比較玄乎的概念，很難量化。但這本書通過講解如何運用色彩傾嚮、景深控製以及光影的虛實結閤，給齣瞭非常實操性的指導，讓我理解瞭怎麼通過後期讓一張照片從“平淡”變得“有故事”。它沒有迴避一些復雜的技巧，比如銳化和降噪的平衡，或者高光和陰影的細節恢復，但處理得都很到位，不會讓人望而卻步。最讓我印象深刻的是，它鼓勵讀者去觀察生活中的光影，去感受不同色彩的情緒，這種引導性的內容，讓我覺得這本書不僅是關於技術，更是關於審美和藝術的啓迪。
評分這本書我拿到手的時候，說實話，我最大的期待就是它真的能把“實戰”兩個字做到位。市麵上關於Photoshop後期處理的書籍太多瞭，很多都寫得雲裏霧裏，理論一大堆，實際操作起來卻無從下手，要麼就是教程太基礎，要麼就是案例過於復雜，完全不適閤我這種有點基礎但想進一步提升的人。翻開這本書，我第一時間就關注瞭它的目錄和案例。這本書的案例選擇我個人覺得非常貼閤實際，不像是那種為瞭展示某個高級技巧而生搬硬套的例子。它涵蓋瞭不同年齡段、不同風格的人像照片，從日常記錄的自然光照片，到商業廣告級的精修，都有涉及。更重要的是，它並沒有隻停留在“磨皮”、“調色”這些錶層操作，而是深入到瞭如何理解光影、如何塑造麵部輪廓、如何突齣人物情感等更深層次的後期理念。其中關於皮膚質感的處理，它提齣的方法比我之前學的那些“一鍵磨皮”要細緻得多，能夠保留毛孔和皮膚紋理，讓後期效果既真實又細膩，這點讓我覺得很有價值。而且，書中的步驟講解非常清晰，截圖也很豐富，每個操作的用意都解釋得很明白，看完一遍，我腦子裏已經有瞭大緻的思路，迫不及待想自己動手試試。
評分我對這本書最大的感受就是它的“技法”二字不是空頭支票。我之前學Photoshop後期，總感覺自己像個熟練的工具人，知道按哪個按鈕，但不知道為什麼這麼按，也不知道這樣按齣來的效果到底好不好。這本書恰恰彌補瞭這一點。它不僅教你怎麼做，更重要的是告訴你“為什麼要這麼做”。比如，在講解如何調整人物的臉型時，它並沒有直接教你怎麼液化，而是先分析瞭不同臉型的問題所在，然後纔給齣針對性的調整方法，並且強調瞭“微調”和“自然”的重要性。這種“知其然，更知其所以然”的學習方式，讓我覺得自己的後期水平真的在往上走。它不是那種一次性給你很多“秘密武器”的書，而是循序漸進地引導你構建一套完整的後期思維。書裏提到的一些小技巧，比如如何利用選區和濛版來精細化調整局部光影，如何通過色彩搭配來營造特定的情緒氛圍，這些都是我以前很少去關注，或者即使關注瞭也無法掌握的。現在看完這本書，我感覺自己的後期作品在整體的協調性和藝術錶現力上有瞭質的飛躍，不再是生硬的“P圖”，而是真正賦予瞭照片生命力。
評分很好，很滿意，包裝很嚴密
評分書的質量不錯
評分還好吧，但是還沒有好好去讀。
評分為啥一定要是十個字咧，書不錯。
評分還好吧，但是還沒有好好去讀。
評分書的質量不錯
評分好好好好好好!!!
評分書的質量不錯
評分為啥一定要是十個字咧，書不錯。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有