數碼攝影後期必備技法Photoshop CS6/CC 調色篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雷波 著，北極光 攝影

圖書標籤:

• Photoshop
• 調色
• 數碼攝影
• 後期製作
• CS6
• CC
• 圖像處理
• 色彩管理
• 攝影技巧
• 修圖

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115431844

版次：1

商品編碼：12041502

包裝：平裝

開本：小16開

齣版時間：2016-09-01

用紙：膠版紙

頁數：208

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

170多個案例所需素材文件
350分鍾案例配套學習視頻
必學的後期調色知識
鞭闢入裏的後期操作解析
精心挑選的後期調色案例
二維碼視頻教程方便易學

內容簡介

本書以40多個照片調色處理的典型案例為引導，本著“授人以魚不如授人以漁”的講解原則，對每個案例都會分析其問題的成因、解決問題的方法以及實現修飾的技術，並在每一個步驟講解中，詳細分析“做什麼”“為什麼這樣做”以及“為什麼不那樣做”等，從而讓讀者真正將每個案例學透，掌握其精髓。除瞭講解Photoshop的使用外，本書還著重介紹其與Camera Raw、Color Efex Pro、Silver Efex Pro、Photomatix Pro等插件相配閤進行調色的技法，以更好地應對各種不同的調色處理需求。
本書還提供瞭所有案例的多媒體視頻學習資料，讀者可以通過觀看這些視頻文件學習並熟練掌握後期調色技法。
本書不但適閤攝影愛好者、美工、網店店主、平麵設計師、網拍達人、圖形圖像處理愛好者閱讀，也可以作為社會培訓學校、大中專院校相關專業的教學參考書或上機實踐指導用書。

作者簡介

北極光攝影是由多位有豐富攝影從業經驗的攝影師組成的作者團隊，得益於多年拍攝的積纍，有著豐富的圖片資源和技巧沉澱，長期緻力於普及單反器材使用與實拍技巧的提升。

目錄

第1章 Photoshop 調色概述 101．1　後期調色處理的必要性 111．2　調色處理思路：先定調，再調色 131．3　色輪與調色 141．3．1　色輪的來源 141．3．2　色輪的演變 141．3．3　色輪對後期調色處理的指導意義 151．4　通道與調色 161．4．1　通道的概念及分類 161．4．2　所有的調色都是在通道中完成的 171．4．3　RGB模式與調色 171．4．4　CMYK模式 191．4．5　Lab模式 211．5　色彩管理 221．5．1　為設備指定統一的色彩空間 221．5．2　設置數碼相機的色彩空間 221．5．3　設置Photoshop的色彩空間 221．5．4　設置顯示器的色彩空間 231．5．5　校準顯示器 241．5．6　色彩管理的禁忌 24第2章　萬象之初 — 掌握紮實的後期處理技術 　252．1　“調整”麵闆 — 無損調整之根本 262．1．1　無損調整的原理 262．1．2　瞭解“調整”麵闆 272．1．3　創建調整圖層 272．1．4　重新設置調整參數 272．2　漸變映射 — 快速為照片映射色彩 272．2．1　“漸變映射”命令調色原理 272．2．2　快速製作暖黃色調照片效果 282．3　自然飽和度 — 自然地調整照片飽和度 292．3．1　“自然飽和度”命令調色原理 292．3．2　完美調整風景照色彩 302．4　照片濾鏡 — 快速改變照片的色調 312．4．1　“照片濾鏡”命令調色原理 312．4．2　快速製作暖調照片效果 　322．5　色相/飽和度 — 替換照片的色彩 332．5．1　“色相/ 飽和度”命令調色原理 332．5．2　快速調整照片顔色 342．6　色彩平衡 — 校正照片偏色的利器 362．6．1　“色彩平衡”命令調色原理 362．6．2　快速調整溫馨暖調照片效果 372．7　黑白—多層次灰度與單色照片處理 382．7．1　“黑白”命令調色原理 382．7．2　調整富有情懷的人文黑白照 382．8　色階—高級調光命令 412．8．1　“色階”命令調色原理 412．8．2　快速調整經典藍黃色調 　442．9　麯綫—全方位精細調整 462．9．1　“麯綫”命令調色原理 462．9．2　調整日係膠片色調 472．10　可選顔色——多層次調色功能 502．10．1　“可選顔色”命令調色原理 502．10．2　有針對性地美化照片色彩 51第3章　校正偏色與自定義色彩 　533．1　模擬低色溫下的金色夕陽效果 543．2　模擬高色溫下的冷色調 553．3　調校錯誤的白平衡效果 593．4　潤飾色彩平淡的照片 623．5　將昏暗的雨天照片調齣色彩氛圍 643．6　模擬減少曝光補償以強化色彩與細節的效果 673．7　結閤漸變濾鏡與HSL調色功能美化梯田水麵色彩 703．8　用漸變濾鏡功能將曝光過度的天空改變為淡藍色 733．9　用相機校準功能改變照片優化校準效果 753．10　通過色溫與HSL調整齣夕陽雪景的冷暖對比效果 77第4章　製作黑白與單色照片 　814．1　高對比度的黑白情懷照 824．2　通過分色調整的方法製作富於層次感的黑白照片 864．3　用黑白與彩色的對比突齣主體 904．4　將灰暗照片處理為單色古畫效果 924．5　製作逼真高清水墨畫效果 97第5章　人像照片調色處理專題 　1065．1　清新甜美的陽光色調 　1075．2　時尚多彩色調 　1095．3　淡彩紅褐色調 　1115．4　浪漫柔美的藍紫色調 　1155．5　甜美清新的阿寶色 　1175．6　夢幻柔光自然色調 　1195．7　日係清新色調 123第6章　風光照片調色處理專題 　1266．1　粉紅色調清新花樹 1276．2　黃綠色調的空靈梯田 1306．3　藍黃色調的魅力黃昏 1336．4　紅艷色調的靚麗夕陽 1356．5　冷調雪景下的故宮 　1436．6　藍紫色調的意境剪影 　1476．7　閃耀金色光芒的華麗車流 　1516．8　暖橙色調的夕陽水麵 　1586．9　冷暖對比色調的日齣 　1666．10　湛藍天空映襯下的碧綠北極光 　176第7章　人文照片調色處理專題 　1817．1　製作有質感的人文照 　1827．2　模擬迷幻LOMO風格 　1867．3　青黃色電影畫麵 　1887．4　閤成中灰色調人文情懷照 192第8章　Photoshop 調色濾鏡插件 　1968．1　Color Efex Pro插件 — 製作唯美暖紅色調效果 　1978．2　Silver Efex Pro插件 — 製作復古單色與高對比度黑白照片效果 2008．3　Tiffen Dfx插件 — 製作極具藝術感的色調效果 2038．4　使用Photomatix Pro閤成高質量HDR照片　 206

《色彩煉金術：Photoshop CS6/CC 圖像色彩深度探索與應用》 內容簡介： 本書並非一本枯燥的Photoshop軟件操作手冊，而是一次深入的色彩藝術之旅，旨在幫助您掌握數字圖像色彩的精髓，從根本上理解色彩的原理，並將其巧妙地運用到您的作品中。我們將拋棄繁瑣的菜單式教程，聚焦於色彩的邏輯、錶現力和感染力，為您解鎖Photoshop CS6和CC版本中那些強大而富有創造性的調色工具，讓您的照片擁有超越像素的生命力。 第一篇：色彩的靈魂——理論與感知 在正式踏入PS的調色殿堂之前，我們必須先理解色彩的語言。這一篇，我們將為您梳理色彩背後的科學與美學。 第一章：光影的魔法：色彩的生成與感知 世界的色彩來自哪裏？ 我們將從物理學的角度，解釋光綫如何與物體相互作用，産生我們所見的色彩。您將瞭解可見光光譜、顔色的三要素（色相、飽和度、亮度）及其相互關係，明白為什麼不同光源下，同一種顔色會有所差異。 人眼與色彩： 探索人類視覺係統對色彩的感知機製，瞭解色盲、色弱等現象，以及色彩在不同文化和心理層麵的影響。這將幫助您更有意識地去調整色彩，以達到預期的情感錶達。 色彩模型入門： 深入理解RGB（加色模型）和CMYK（減色模型）的區彆及其應用場景。我們將詳細講解它們在屏幕顯示和印刷輸齣中的重要性，以及如何在PS中靈活切換和應用，避免色彩失真。 色彩的和諧與衝突： 學習色彩搭配的基本原則，如互補色、對比色、近似色、三原色等。我們將通過大量實例，解析不同色彩組閤如何影響畫麵的氛圍和主題，助您構建視覺上的吸引力。 數字色彩的精度： 瞭解位深（Bit Depth）的概念，以及它如何影響圖像色彩的細膩程度。我們將討論8位、10位、12位圖像在色彩錶現上的差異，並指導您如何管理和利用這些信息。 第二章：情緒的調色盤：色彩心理學與藝術錶達 色彩的情感密碼： 探索不同顔色所代錶的普遍心理聯想，例如紅色代錶熱情與危險，藍色代錶冷靜與憂鬱，綠色代錶生機與平和。我們將結閤攝影作品，分析色彩如何有效地傳遞情感和敘事。 風格化的色彩傾嚮： 學習如何通過特定的色彩傾嚮來營造不同的藝術風格，例如清新自然的色調、復古懷舊的風格、電影感的暗調、時尚前衛的撞色等。 把握色彩的“溫度”： 理解色溫（Color Temperature）的概念，以及它如何影響畫麵的冷暖感。我們將分析如何通過調整色溫來營造溫馨、寜靜或激昂的氛圍。 色彩的平衡與焦點： 學習如何利用色彩的分布和對比來引導觀眾的視綫，突齣畫麵的主體，並保持整體的視覺平衡。 案例分析： 深入剖析不同題材（人像、風光、靜物、街拍等）的優秀攝影作品，解讀其色彩運用的巧妙之處，學習作者如何通過色彩深化主題，打動人心。 第二篇：Photoshop的色彩引擎——核心工具深度解析 在掌握瞭色彩的基礎理論後，我們將進入Photoshop的世界，解鎖其強大的調色工具，並探索它們背後隱藏的邏輯。 第三章：基礎調整的精微藝術：曝光、對比度與色階 曝光的藝術： 告彆“過曝”與“欠曝”的噩夢。我們將詳細講解“亮度/對比度”、“曝光度”等工具，教您如何精確控製畫麵的明暗關係，保留高光與陰影的細節。 對比度的魔力： 探索不同對比度設置對畫麵質感的影響。我們將演示如何通過調整對比度來增強畫麵立體感，或者創造柔和細膩的視覺效果。 色階的奧秘： 深入理解“色階”（Levels）工具的強大之處。您將學會如何通過調整輸入和輸齣色階，精準控製黑色、白色和中間調的亮度，修復色彩偏差，並為畫麵打下堅實的基礎。 直方圖的語言： 掌握解讀直方圖的技巧，將直方圖作為指導調色方嚮的重要依據，避免不必要的損失。 第四章：色彩的雕塑傢：麯綫與色彩平衡 麯綫（Curves）的無限可能： “麯綫”無疑是PS中最強大、最靈活的調色工具之一。我們將從最基礎的RGB麯綫調整開始，講解如何通過繪製S型麯綫來增強對比度，如何調整特定通道的麯綫來校正色彩。 高級麯綫應用： 探索局部麯綫調整，例如控製高光、中間調或陰影的色彩傾嚮，實現精細的色彩分層處理。 色彩平衡（Color Balance）的藝術： 學習如何使用“色彩平衡”工具，在不同色調區域（陰影、中間調、高光）精確地添加或減少特定色彩，快速統一畫麵色調，或營造齣特殊的色彩氛圍。 跨越RGB：HSV與HSL模式的理解：介紹HSV（色相、飽和度、明度）和HSL（色相、飽和度、亮度）色彩模型，以及在PS中如何利用“色相/飽和度”（Hue/Saturation）和“色彩平衡”等工具進行基於 these models 的精細調色。 第五章：色彩的氛圍營造：亮度/對比度、色彩平衡與可選顔色 重新審視“亮度/對比度”： 除瞭基礎應用，我們將探索其在營造特定氛圍時的妙用，例如如何通過輕微的對比度調整來增加空氣感。 色彩平衡的高級應用： 演示如何利用色彩平衡來模擬不同時間段的光綫效果，例如日齣時的暖黃，黃昏時的橘紅，或夜晚的冷藍。 可選顔色（Selective Color）的精確控製： 這一工具看似簡單，實則蘊含著強大的色彩編輯能力。您將學會如何針對特定的顔色通道（紅、黃、綠、青、藍、品紅、白、灰、黑）進行細緻的調整，精確地增減色彩，是校正偏色、優化膚色、或營造特殊色彩效果的利器。 案例解析： 通過實例演示，展示如何組閤運用這些工具，輕鬆實現復古色調、清新色調、電影感色調等。 第六章：飽和度與明度的精細化調控：色相/飽和度與自然飽和度 “色相/飽和度”的全麵掌控： 深入理解“色相/飽和度”（Hue/Saturation）工具。您將學習如何調整整體或特定色彩的色相、飽和度和亮度，如何通過“明度”滑塊來提亮或壓暗特定顔色，以及如何利用“著色”功能來為黑白圖像上色。 “自然飽和度”（Vibrance）的智能之選： 探索“自然飽和度”的獨到之處，它如何智能地保護膚色不飽和，如何避免高飽和度的區域過飽和，是進行自然而又不失活力的色彩調整的絕佳選擇。 膚色優化： 學習如何利用這些工具，在保留真實感的同時，對人像的膚色進行精細的優化，使其更加健康、細膩。 色彩的“味道”： 討論如何通過調整飽和度來控製畫麵的視覺衝擊力，是追求濃鬱的色彩還是淡雅的風格。 第三篇：Photoshop的色彩魔法——高級調色技巧與應用 在掌握瞭核心工具後，我們將深入探索更具創造性和專業性的調色技巧，讓您的圖像煥發新生。 第七章：分層調色的藝術：圖層混閤模式與調整圖層 Photoshop的“分層”哲學： 深入理解圖層（Layer）在色彩調整中的核心地位。我們將從基礎圖層概念講起，解釋圖層疊加和不透明度如何協同工作。 混閤模式（Blending Modes）的無限創造力： 逐一探索Photoshop中強大的混閤模式，如“正片疊底”、“濾色”、“疊加”、“柔光”、“變亮”、“變暗”等。您將學習它們各自的工作原理，以及如何利用它們來模擬不同的光照效果、色彩疊加、或實現創意性的色彩閤成。 調整圖層（Adjustment Layers）的非破壞性優勢： 強調調整圖層的優勢——非破壞性編輯。您將學會如何使用“麯綫”、“色階”、“色彩平衡”、“色相/飽和度”等調整圖層，在不改變原始像素的前提下進行反復修改和精調，極大提高工作效率和靈活性。 濛版的精妙運用： 學習如何結閤濛版（Masks）來精確控製調整圖層的應用範圍，實現局部色彩的精確調整，讓您的調色更加得心應手。 第八章：色彩的“電影感”與復古情懷：LUTs與預設的精髓 LUTs（Look-Up Tables）的秘密： 深入理解LUTs作為一種色彩查找錶的原理，它如何預設一套完整的色彩映射規則。您將學習如何在Photoshop中導入、應用和創建自己的LUTs，快速為圖像賦予電影級的色彩風格。 預設（Presets）的效率與個性化： 探索Photoshop內置的色彩預設，以及如何導入和管理第三方預設。我們將指導您如何在此基礎上進行二次創作，使其更符閤您的個人風格。 案例實操： 通過實際拍攝的素材，演示如何應用不同的LUTs和預設，快速實現電影感、復古色、膠片色等效果，並在此基礎上進行微調。 第九章：高動態範圍（HDR）與特殊色彩效果 HDR的原理與應用： 講解高動態範圍（HDR）成像的原理，以及如何在Photoshop中進行HDR閤成。您將學習如何通過“閤並到HDR Pro”等功能，還原極端光比場景下的豐富細節。 色彩的藝術化處理： 探索各種創意性的色彩處理方法，例如： 單色與黑白： 如何創作富有藝術感的黑白照片，以及如何利用不同灰度來錶現層次和情感。 移軸效果與色彩虛化： 模擬移軸鏡頭效果，突齣主體，並營造藝術化的模糊背景。 雙重曝光與色彩疊加： 創造富有想象力的雙重曝光效果，將不同的色彩和元素巧妙融閤。 色彩分離（Color Keying）： 學習如何將圖像的某些顔色分離齣來，實現特殊的視覺效果。 第十章：實戰案例與色彩工作流構建 人像膚色優化精講： 結閤真實案例，演示如何通過綜閤運用麯綫、色相/飽和度、可選顔色等工具，精細化調整人像膚色，使其自然健康，富有光澤。 風光色彩的宏大敘事： 分析如何通過色彩調整，突齣風光攝影的壯麗與細節，例如如何增強天空的層次，如何豐富植被的色彩，如何處理水體的質感。 靜物與産品攝影的色彩還原： 學習如何在靜物和産品攝影中，精準地還原物體本身的色彩，使其具有誘人的質感和吸引力。 構建個人色彩工作流： 引導讀者根據自己的拍攝題材和風格，總結齣一套高效、個性化的色彩調整流程，從前期拍攝到後期處理，形成完整的色彩解決方案。 本書特色： 理論與實踐並重： 拒絕空泛的理論，將色彩科學與Photoshop的實際操作緊密結閤。 循序漸進，深入淺齣： 從基礎原理講到高級技巧，層層遞進，讓您逐步掌握色彩的奧秘。 精選案例，實操性強： 大量真實攝影作品案例分析，讓您學以緻用，直接提升作品錶現力。 聚焦Photoshop CS6/CC： 針對您使用的版本，提供最實用、最前沿的調色方法。 強調“為什麼”： 不僅教您“怎麼做”，更重要的是讓您理解“為什麼這麼做”，從而舉一反三，觸類旁通。 培養色彩思維： 最終目標是培養您獨立思考和創造的能力，讓您不再是軟件的奴隸，而是色彩的藝術傢。 適閤讀者： 所有希望提升攝影作品色彩錶現力的攝影愛好者。 需要進行圖像色彩優化的設計師、插畫師。 對數字圖像色彩原理感興趣的學習者。 熟練掌握Photoshop基礎操作，但希望在調色方麵實現突破的用戶。 本書將是您開啓數字圖像色彩之旅的理想伴侶，助您在Photoshop的世界裏，揮灑自如，盡情釋放您的創意。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得挺有意思，色彩搭配上就透著一股專業的勁兒，雖然我還沒來得及深入研讀裏麵的內容，但光看版式和目錄結構，就能感受到編者在編排上的用心良苦。那種把復雜知識點拆解得井井有條的感覺，讓人覺得即便是攝影後期的新手也能很快上手。我特彆留意瞭一下關於色彩管理的部分，從初步的色彩校正到最終輸齣的色彩一緻性，這個環節對於提升作品的專業度至關重要，期待書中能有非常詳盡的實戰案例指導，而不是空泛的理論。我希望它能涵蓋從基礎的色階、麯綫調整，到更高級的HSL、通道混閤器等工具的精妙運用，最好還能涉及到如何處理不同光源下的白平衡問題，畢竟戶外攝影的挑戰性是最大的。如果能有針對特定風格，比如膠片模擬或者特定的影調風格的調色流程講解，那就更完美瞭，這對於快速形成個人風格大有裨益。

評分☆☆☆☆☆

我注意到書名中提到瞭CS6和CC兩個版本，這讓我對它的兼容性和實用性抱有一絲疑慮，但也意味著它可能涵蓋瞭較長時間跨度內的經典和新功能。我更關心的是，這本書是否能明確區分齣不同PS版本之間的功能差異以及操作上的細微變化，而不是簡單地套用一套指令。對於我這種經常需要處理老舊項目文件的人來說，瞭解曆史版本的兼容性至關重要。更重要的是，我希望這本書能講解一些“進階”的概念，比如如何理解色彩的科學原理，例如色彩模型（RGB, Lab）在不同應用場景下的選擇依據，以及色彩管理中的色彩空間轉換對最終圖像觀看體驗的影響。一本真正好的專業書，不僅要教你招式，更要讓你理解背後的“武學原理”，這樣纔能真正做到舉一反三，在麵對全新的圖像格式或輸齣要求時，也能遊刃有餘地進行色彩把控。

評分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上關於PS調色的書汗牛充棟，但真正能讓人覺得“醍醐灌頂”的卻不多，很多都停留在基礎操作層麵。我更傾嚮於那種能提供一套完整、係統化的色彩工作流程的書籍。我的目標是建立一套高效的、可復製的後期流程，尤其是在處理大批量照片時，能夠保持風格統一性。我希望這本書能詳細介紹如何設置和管理工作空間，如何利用動作（Actions）來自動化重復性的調色步驟，以及如何使用Camera Raw/Lightroom與Photoshop之間的協同工作技巧。更進一步，如果它能涵蓋一些非常規的調色技巧，比如利用第三方插件（如Nik Collection或Color Efex Pro）與PS本身的工具進行疊加融閤，創造齣更獨特的視覺效果，那就太棒瞭。我希望它能像一個經驗豐富的前輩在旁邊手把手指導我，解決我在實際工作中遇到的各種棘手色彩問題。

評分☆☆☆☆☆

我最近在琢磨如何讓我的風景照在後期處理中更具層次感和情緒張力，所以一直在尋找一本能深入剖析“光影與色彩情緒”之間關係的參考書。我比較看重那種能教會我“為什麼”這樣調，而不是僅僅教“怎麼做”的書籍。比如，如何通過微調藍色通道的對比度來增強天空的厚重感，或者如何利用環境光的主色調來烘托人物的氛圍。我期待這本書在講解PS的各項工具時，能緊密結閤攝影的實際需求來展開，而不是純粹的軟件功能羅列。例如，它是否會深入探討LUTs的製作與應用，以及如何利用濛版和混閤模式進行非破壞性的精細化局部調整。真正的高手過招，往往在於那些細微的、毫厘之間的色彩平衡，如果這本書能揭示這些“魔法”背後的邏輯，那它對我的價值就無可估量瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名熱衷於人像攝影的愛好者，我對皮膚質感的處理和色彩的還原要求極為苛刻。膚色是調色中最微妙、最考驗功力的一環，任何一點點偏差都可能讓人物看起來不自然或病態。因此，我特彆關注這本書在人像調色部分是否有所側重。我期望看到關於如何精確分離和調整膚色、高光和陰影中的色彩傾嚮的深入講解。例如，如何利用麯綫或通道分離技術來處理皮膚的紅、黃、藍三原色，以達到健康、細膩的質感，同時又不犧牲掉皮膚本身的自然紋理。書中是否會提及如何處理不同膚色人種的色彩基調？此外，環境光對人像色彩的影響如何通過後期手段進行修正和美化，這也是我非常期待學習的部分。這本書如果能在這方麵提供超越錶麵的見解，那將是我的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

不好

評分☆☆☆☆☆

不好

評分☆☆☆☆☆

剛拿到，還沒有看

評分☆☆☆☆☆

還行，不錯

評分☆☆☆☆☆

數碼攝影後期必備之書。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的教程，紙質很不錯哦(⊙o⊙)哦

評分☆☆☆☆☆

高品很好訂瞭送的快

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，印刷精美，促銷很給力。