上田叶子的快乐拼布 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 上田叶子 著，如鱼得水 译

图书标签:

• 拼布
• 手工
• DIY
• 缝纫
• 上田叶子
• 布艺
• 家居
• 生活
• 教程
• 创意

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534984914

版次：1

商品编码：12054979

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

页数：79

字数：120000

正文语种：中文

编辑推荐

初学者必备经典图书。从基础的步骤开始，一直到疏缝、压线、制作出成品，每一步都有全彩图的详细示范，初学者也能学习和制作出大师级的作品。

内容简介

日本拼布大师上田叶子首次授权在中国直接出版的原创图书，集结了她的*新作品。介绍了布条拼接、三角形拼接、贴布、悠悠花、细工花、四边形拼接、凯尔特贴布、纸上拼缝等多种拼布技法，同时有束口袋、眼镜袋、压线小包、手提包、大包、靠垫、书皮等实用作品的做法讲解。从*基础的步骤开始，一直到疏缝、压线、包上边条、制作出成品，每一步都有全彩图的详细示范，初学者也能学习制作。

作者简介

上田叶子，日本拼布名师，多次参加国际拼布大赛并获奖，擅长各种拼布技法。

内页插图

目录

作者简介
布条拼接
裁切布条的方法和姿势
布条拼接束口袋
布条拼接束口袋A、布条拼接束口袋B
布条拼接手机袋（眼镜袋）
三角形拼接
三角形拼接
三角形拼接提包
三角形拼接壁饰
压线
压线方法和姿势
自由压线小包
贴布
贴布手拿包
贴布大包
悠悠花
圆形悠悠花
心形悠悠花
悠悠花口金包
悠悠花胸针
居家用品
围裙
四边形拼接
四边形拼接大包
四边形拼接大包（使用方格单面黏合衬）
凯尔特贴布
凯尔特贴布
凯尔特贴布包
凯尔特贴布靠垫
纸上拼缝
纸上拼缝相框
纸上拼缝手拿包
小房子针插
小房子相框
细工花
细工花（使用模板）
细工花发圈
细工花针插
拼贴
拼贴挎包
书皮
绒球工具的使用方法
羊毛毡贴布
羊毛毡贴布针盒
戳刺贴布手提包

探索手工的无限可能：从基础到精湛的拼布艺术之旅 图书名称： 探索手工的无限可能：从基础到精湛的拼布艺术之旅 图书简介： 本手册旨在带领所有对手工艺术，特别是拼布艺术怀有热情的朋友们，开启一段既深入又充满乐趣的学习旅程。我们深知，拼布不仅仅是将布料缝合起来的技艺，它更是一种将色彩、纹理、故事和情感编织进日常用品中的独特表达方式。这本书的编写，完全摒弃了对任何特定作者风格的模仿，专注于提供一套全面、系统且极具实用价值的拼布知识体系，确保读者能够建立起坚实的基础，并逐步向更复杂、更具创意的设计迈进。 第一部分：工欲善其事，必先利其器——拼布的基石 成功的拼布项目始于正确的工具和材料认知。本部分将详尽介绍进入拼布世界的必需品，确保读者在开始动手前就拥有清晰的概念和准备。 1. 认识你的“画布”：布料的选择与处理 拼布的灵魂在于布料。我们将深入探讨棉布（Quilting Cotton）的特性，分析其支数、密度对最终成品的影响。此外，我们还将覆盖其他常用面料，如法兰绒、亚麻混纺以及特殊功能性布料（如防水布、抓绒布）在拼布中的应用场景。 预缩与熨烫技术： 详细指导如何正确预缩布料以防止日后洗涤变形，介绍不同熨烫工具（蒸汽熨斗、熨烫垫、压烫夹）的最佳使用方法，强调熨烫在缝纫质量中的决定性作用。 色彩理论与布料搭配： 并非所有漂亮的布料组合在一起都会产生美感。本章引入基础色彩学，解释暖色调、冷色调、互补色、近似色在拼布设计中的应用，提供“如何建立一个和谐的色盘”的实用指南，帮助初学者避免“杂乱无章”的视觉效果。 2. 工具箱的秘密：精确度的保障 拼布对精确度的要求极高，哪怕是微小的偏差也会在成品中被放大。本章将细致剖析必备和进阶工具。 切割的艺术： 重点介绍滚刀（Rotary Cutter）、切割垫（Cutting Mat）和亚克力尺（Acrylic Rulers）的正确使用技巧，强调“一刀准”的重要性。我们将提供不同尺寸滚刀适用的场景，并讲解如何安全操作。 缝纫设备的基础维护： 涵盖缝纫机针的选择（如使用专用的拼布针、牛仔布针），不同底线（Bobbins）的缠绕方法，以及调整机针张力以适应不同厚度面料的实用技巧。 辅助工具： 探讨标记工具（水消笔、皂笔）、珠针（Quilting Pins）与夹子（Clips）的使用区别，以及专业熨烫工具如织物烫斗（Point Presser）的作用。 第二部分：模块化构建——基础拼接技巧精通 拼布的魅力在于将小块布料转化为宏大的图案。本部分是学习的核心，侧重于打好每一个基础单元的制作基础。 3. 基础几何单元的精确制作 我们将从最基本的几何形状入手，教授如何通过精确的测量和裁剪，制作出完美的单元。 正方形与长方形的拼接（Strip Piecing）： 这是最基础的技巧，我们将分析如何通过条状拼接高效、准确地完成格子图案，并探讨“拼接损耗”（Seam Allowance Loss）的计算与补偿。 三角形的魔术： 深入讲解“半方块”（Half-Square Triangles, HSTs）的制作方法，比较“角对角法”和“两片法”的优劣，并展示如何利用HSTs构建出星形、风车等经典图案的雏形。 梯形与菱形： 掌握更具挑战性的几何图形（如“飞翔的鹅”Flying Geese）的制作流程，重点在于如何精确地将斜边对齐。 4. 进阶模块化技术 当基础单元熟练后，我们将引入更复杂的拼接结构。 五角星与八角星图案的解构与重组： 通过分解复杂图案为基本单元（如“船锚”Anchor Unit），引导读者理解图案背后的结构逻辑，从而实现自我设计。 镶边与框架（Borders and Sashing）： 讲解如何计算和裁剪镶边条，以及如何在不使被子边缘“拉伸变形”的情况下，平整地将周边装饰加入主体。 第三部分：从平面到立体——三明治的艺术与绗缝技巧 拼布作品的最终形态，需要“三明治”的结构和精细的绗缝（Quilting）来赋予其质感和耐久性。 5. 三明治的完美组合 被子的“三明治”结构包括面布（Top）、衬垫（Batting）和底布（Backing）。 衬垫的选择： 详细对比棉质、聚酯纤维、竹纤维和羊毛衬垫的保暖性、蓬松度和绗缝后的视觉效果。 临时固定技术： 介绍安全别针法、喷胶法以及临时缝合法，并强调在固定过程中保持面布和底布平整的关键步骤，以避免“打褶”现象。 6. 绗缝的语言：纹理与图案 绗缝是赋予作品生命力的步骤，它不仅固定了三层结构，更增添了视觉的深度。 徒手绗缝（Free-Motion Quilting, FMQ）入门： 详细讲解如何准备机器（更换脚、降低送布牙），以及如何通过控制移动速度和方向来绘制线条。 描图与标记： 教授如何使用绗缝模板（Rulers）和绗缝笔在面布上准确标记绗缝路径，确保图案的重复性和一致性。 传统绗缝图案解析： 分析如“水波纹”（Meandering）、“羽毛纹”（Feathering）以及“网格绗缝”（Grid Quilting）的制作流程和适用范围。 第四部分：项目实战与收尾 本部分将理论付诸实践，指导读者完成从设计到最终装裱的全过程。 7. 实用性拼布项目案例分析 本书提供多个不同难度级别的项目范例，涵盖小型装饰品到大型床盖。 快速小项目： 制作桌旗或杯垫，专注于快速提升拼接手感和滚边技巧。 初级被子： 制作一个基于九宫格（Nine-Patch）的婴儿毯，重点练习大面积拼接的对齐和绗缝。 进阶展示品： 挑战复杂的棋盘格或钻石图案，侧重于边角处理和细节的精细度。 8. 最后的润饰：滚边与整理 完成绗缝后，如何优雅地收尾决定了作品的专业度。 滚边（Binding）的制作与缝合： 详细演示如何裁剪斜向滚边条、拼接滚边条，以及使用缝纫机和手工缝合两种方式固定滚边，确保转角处平滑美观。 洗涤与定型： 介绍初次洗涤对拼布效果的影响（如棉布的轻微缩水会使图案更立体），以及正确的晾晒和储存方法，以保证作品的持久性。 通过遵循本书构建的严谨路径，读者将不仅掌握拼布的技法，更能理解其背后的设计原理，最终能够自信地将脑海中的创意转化为触手可及的精美织物艺术品。本书的目标是，让每一位读者都能享受从一堆零散布片到完整、充满故事的作品的蜕变过程。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，手工的东西，最能体现一个人的心境。而《上田叶子的快乐拼布》，恰恰就是一本能够让你在宁静中，找到内心深处喜悦的书。 上田叶子女士的文字，有一种治愈人心的力量。她讲述的每一个小故事，都充满了生活的情趣和对细节的敏感。她不是在炫耀自己的技艺，而是用一种分享的心态，将自己的拼布心得和创作感悟娓娓道来。 书中的作品，没有惊天动地的华丽，却有着一种朴素而温暖的美。她擅长运用最常见的棉布，通过精巧的裁剪和缝合，组合出充满生命力的图案。我尤其喜欢她对“自然元素”的运用，比如将叶子的脉络、花瓣的层次，都巧妙地融入到拼布设计中。 让我受益匪浅的是她关于“情绪色彩”的解读。她认为，不同的颜色能够唤起不同的情绪，而拼布正是将这些情绪具象化的一种方式。她会根据不同的心情，选择不同的布料，用不同的针法，来表达内心的感受。这让我意识到，拼布不仅仅是视觉上的享受，更是一种情感的表达。 这本书，与其说是一本拼布教程，不如说是一本关于如何用针线“对话”生活的书。它教会我如何从平凡的生活中发现美，如何用自己的双手去创造属于自己的温暖。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉，就像是在一个温暖的午后，坐在洒满阳光的窗边，翻阅一本充满故事的老相册。上田叶子女士的文字，有一种独特的魔力，能够将最普通的事物，描绘得生动而有趣。 我尤其喜欢她在书中提到的“解构与重组”的理念。她会把一件旧衣服，或者一块零碎的布头，看作是一种独立的语言，然后通过巧妙的拼贴和组合，赋予它们新的生命和意义。这让我对“废物利用”有了全新的认识，也激发了我对旧物改造的兴趣。 书中的作品，虽然看起来结构简单，但却蕴含着丰富的层次感。她善于运用不同纹理和图案的布料，通过对比和衬托，让作品更加立体和饱满。她还鼓励我们在拼布中加入一些小小的装饰，比如纽扣、蕾丝，甚至是绣线，这些看似不起眼的细节，却能够为作品增添不少亮点。 让我惊喜的是，书中还有关于“功能性拼布”的介绍。她不仅展示了如何制作美观的拼布装饰品，还介绍了如何将拼布运用到实用的物品中，比如包袋、抱枕，甚至是儿童的衣物。这让我觉得，拼布不再只是一种爱好，更是一种能够提升生活品质的技能。 总而言之，《上田叶子的快乐拼布》是一本能够让你在轻松愉快的氛围中，学会一门手艺，并从中获得生活灵感的好书。它让我看到了拼布的多元化和趣味性，也让我对未来的创作充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的气质非常独特，不是那种干巴巴的教程，更像是一本充满生活气息的散文集，只不过它的主题恰好是拼布。我尤其欣赏上田叶子女士的叙事方式，她能够将一项看起来比较“手艺活”的技能，赋予一种诗意的表达。 在阅读这本书时，我反复被她对细节的关注所打动。比如，在介绍缝纫机的使用时，她会细致到讲解不同针脚的效果，以及如何根据布料的厚度来调整针距，而不是简单地告诉你“使用缝纫机”。她还强调了“耐心”的重要性，告诉读者不要急于求成，要享受每一个微小的进步。 书中穿插的那些关于创作灵感的来源，更是让我耳目一新。她会从大自然的花草树木中汲取灵感，也会从家人的生活习惯中寻找创意。这种将生活与艺术巧妙融合的方式，让我对拼布有了更深层次的理解。我开始意识到，拼布不仅仅是技术，更是一种观察生活、感受生活的方式。 我非常喜欢书中关于“留白”的概念。她会教我们如何在拼布作品中运用留白，让作品更加透气，更加有呼吸感。这不仅仅是技术层面的指导，更是一种设计哲学。她告诉我们，有时候，少即是多，适当的留白能够让作品的主体更加突出，也更能传达出作者的情感。 总而言之，这是一本能够触动心灵的书。它让我看到了拼布的无限可能，也让我重新审视了自己与生活的关系。它不是那种读完就丢掉的书，而是一本会让人反复翻阅、从中汲取力量的书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了治愈感，柔和的色彩搭配上精心挑选的布料图片，让人一眼就能感受到温馨和舒适。我一直对拼布有着浓厚的兴趣，但总是觉得自己动手能力不强，怕学不会。在朋友的推荐下，我翻开了《上田叶子的快乐拼布》，这本书就像一位亲切的朋友，耐心地引导我走进拼布的世界。 最让我惊喜的是，这本书并没有一开始就抛出高难度技巧，而是从最基础的布料选择、工具介绍开始，一步步讲解。那些看起来复杂的拼布作品，在作者的上田叶子女士的笔下，变得清晰易懂。她用非常生活化的语言，结合大量的步骤图，让我这个初学者也能迅速掌握要领。我尤其喜欢其中关于“色彩搭配”的章节，它没有给出死板的公式，而是鼓励我们去感受布料本身的魅力，去尝试不同的组合，这让我在选择布料时不再感到迷茫，而是充满了探索的乐趣。 阅读过程中，我感觉自己不仅仅是在学习一项手工艺，更是在经历一场心灵的洗礼。上田叶子女士在书中分享了很多关于拼布的感悟，她认为拼布不仅仅是将布料拼接在一起，更是一种生活态度，一种对生活的热爱和创造。她用自己的作品讲述着一个个温馨的故事，有关于家庭，有关于友情，有关于对美好的追求。读着这些故事，我仿佛也置身于那个充满阳光和布香的小屋，感受着针线穿梭带来的宁静和满足。 这本书还有一个很特别的地方，就是它鼓励我们“玩”拼布。它没有强调一定要做出多么完美的作品，而是希望我们享受创作的过程。书中有很多小巧思，比如如何利用零碎布料制作出实用的生活小物，如何将旧衣物赋予新的生命。这让我觉得拼布不再是遥不可及的高雅艺术，而是可以融入到我们日常生活中的一种乐趣。我迫不及待地想要尝试书中的几个简单项目，希望能为我的生活增添更多色彩。 总的来说，《上田叶子的快乐拼布》是一本充满温度和智慧的书。它不仅仅是一本拼布教程，更是一本关于生活美学的指南。无论是资深的拼布爱好者，还是像我一样想要尝试新手，都能在这本书中找到属于自己的乐趣和灵感。它让我明白，原来用一针一线，也可以编织出属于自己的幸福。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受就是，拼布原来可以这么“自由”！上田叶子女士并没有给我们设定固定的模式，而是鼓励我们打破常规，去创造属于自己的拼布语言。 我特别喜欢书中关于“创意激发”的部分。她没有直接给出成品的样子，而是抛出一些主题，比如“夏日的回忆”、“冬日的温暖”，然后引导我们去思考，什么样的颜色、什么样的图案，能够最准确地表达这些主题。这让我感觉自己不是在被动地学习，而是在主动地进行创作。 书中那些看似随意的拼贴，却充满了高级的质感。她会运用一些不寻常的布料搭配，比如将丝绸与粗麻布结合，或者在棉布上绣上金属丝线。这种大胆的尝试，让我看到了拼布在材质上的无限可能性，也让我敢于去尝试一些自己以前从未想过的组合。 让我印象深刻的还有她关于“小错误”的态度。她认为，即使是最细微的瑕疵，如果能够与整体风格相协调，也可以成为作品的一部分，甚至增添一份独特的魅力。这真的是一种非常豁达的创作理念，它让我不再害怕犯错，而是更加专注于表达自己内心的想法。 这本书就像一扇通往未知领域的门，它向我展示了拼布的更多可能性，也让我对自己的创作能力充满了信心。它不仅仅是一本教程，更是一位经验丰富的老师，用她独特的方式，引导我们去探索拼布的边界。